A Disney é um estúdio conhecido por criar pura magia com seus filmes, mas nem mesmo os artistas mais aclamados conseguem ter um sucesso em suas mãos 100% do tempo. À medida que a Disney passou por diferentes eras com suas animações e lançamentos em live-action, o estúdio teve sua cota de fracassos. Mais recentemente, com uma mudança de ênfase em remakes em live-action de seus contos animados clássicos, a Disney decepcionou o público ao tentar superficialmente cultivar nostalgia, traduzindo musicais lindamente animados em conteúdos insossos, mal escritos e inundados por CGI.
Embora esses erros frequentes sejam novos, a Disney não é estranha a filmes menos desejáveis. O estúdio teve problemas semelhantes com a recepção do público durante seu período no início dos anos 2000 e até mesmo na década de 1980, após o primeiro filme animado da Disney classificado como PG, O Caldeirão Mágico, que fracassou severamente nas bilheteiras. Ver uma narrativa e produção tão falhas da Disney pode ser difícil de engolir, especialmente para seus fãs mais leais.
O Galinho Chicken Little Não Se Compara a Outras Comédias da Disney
Muitos espectadores acham difícil acreditar que Chicken Little é um filme da Disney, pois definitivamente reflete algo que viria da Dreamworks. O primeiro filme totalmente animado em 3D da Disney, Chicken Little, marcou o início de um novo capítulo para a Disney. Embora o filme tenha sido um sucesso de bilheteira, arrecadando $314 milhões em todo o mundo, o reconhecimento crítico do filme não se alinhou com seus ganhos financeiros.
Muitos criticaram a escrita e a comédia do filme, e embora a animação tenha sido vista como ousada e experimental na época, é alvo de ridículo entre muitos canais de críticos de cinema no YouTube hoje. Enquanto alguns acham o filme da Disney subestimado e encantador, dizendo que possui uma qualidade de “tão ruim que é bom”, muitos acham o humor moderno e o cenário desconcertantes. Chicken Little é muito um produto de seu tempo, quando todos os grandes estúdios estavam tentando produzir uma comédia de colégio impactante.
Bolt Não Sabe O Que Fazer Com Seu Conceito
Assim como Chicken Little, Bolt luta massivamente com enredo, tom e ritmo. Embora seja uma melhoria em relação a Chicken Little, o terceiro filme animado em 3D da Disney falhou em capturar a excentricidade cativante de seu antecessor, Os Robinsons: Uma Aventura Espacial. Bolt depende fortemente de um trio de animais com traços de personalidade únicos que são usados para risadas baratas em vez de para o avanço da história.
O conceito de um cachorro estrela de TV não entendendo a diferença entre realidade e ficção é interessante o suficiente para ser explorado, mas a execução de Bolt é mal longe de ser tão envolvente quanto seu resumo parece. Na época do lançamento do filme, Bolt foi considerado um sucesso, recebendo críticas geralmente positivas e arrecadando $309 milhões em todo o mundo. O filme é definitivamente emblemático da era inicial da animação em 3D da Disney, focando mais nos aspectos cômicos e abraçando as peculiaridades do mundo ao seu redor.
Planes É Apenas uma Versão Mais Preguiçosa de Carros
Com Carros sendo sua franquia mais comercializável, a Disney buscou capitalizar isso com o lançamento de Planes em 2013. Embora o filme exista no mundo de Carros, ele não foi feito pela Pixar. O filme foi distribuído pela Walt Disney Studios Motion Pictures e Walt Disney Studios Home Entertainment, uma divisão da Disney que é amplamente responsável pelas sequências diretas para vídeo da Disney.
Planes definitivamente possui uma qualidade de direto para vídeo, embora tenha sido lançado nos cinemas. Um empreendimento financeiramente sólido para a Disney, o filme arrecadou $240 milhões em todo o mundo com um orçamento de $50 milhões, mas críticos de todos os lados acharam que Planes não oferecia nada novo e o descartaram como uma história esportiva de médio porte. Ao contrário de Lightning McQueen e Mater no mundo de Carros, os personagens em Planes não têm personalidade discernível. É difícil até mesmo lembrar os nomes de qualquer um dos personagens, exceto pelo protagonista Dusty, e isso provavelmente é apenas porque ele é o personagem principal.
Wish Falha em Impactar o Público Como Outros Musicais da Disney
Alguém poderia pensar que o filme de 100 anos do Walt Disney Animation Studio seria uma obra-prima em formação, então muitos ficaram surpresos e chateados ao ver Wish como o projeto em destaque para o notável aniversário. O filme aparentemente tinha muito a seu favor, apresentando a vencedora do Oscar Ariana DeBose interpretando a protagonista principal. Wish também apresentava um estilo de animação único, fundindo animação em 3D com arte em aquarela. O filme definitivamente prestou homenagem a muitos aspectos reconhecíveis da Disney, mas não da maneira que os fãs pensariam.
Wish age essencialmente como um longo Easter Egg, enfiando o máximo de referências a outros filmes da Disney que pode, deixando pouco espaço para uma história bem estruturada se desenvolver. Muitos também acharam os personagens irritantes ou subutilizados, especialmente os amigos de Asha, que devem se assemelhar aos sete anões em seus designs e personalidades, mas carecem de muitas qualidades originais significativas. Uma das muitas razões pelas quais os fãs não gostaram de Wish é que ficaram extremamente desapontados com a música, que sofria de letras contraditórias, esquemas de rimas ruins e um som contemporâneo que nunca realmente encontrou seu caminho.
Uma Dobra no Tempo É Desinspiradora e Esquecível
Uma adaptação cinematográfica da Disney do premiado romance de Madeleine L’Engle, Uma Dobra no Tempo, soa como um sonho realizado para os fãs do livro, mas o filme provou que a Disney não estava equipada para lidar com a magnitude da história. O livro usa uma linguagem caprichosa e ilustra de forma eloquente visuais fantásticos que incorporam imagens distintas na mente do leitor. O filme simplesmente espera que os espectadores estejam distraídos demais por seus celebridades favoritas para notar a significativa falta de esforço na composição do filme.
Oprah Winfrey, Reese Witherspoon e Mindy Kaling interpretam os seres interdimensionais maiores que a vida, Sra. Which, Sra. Whatsit e Sra. Who, mas mesmo sua presença não pode salvar um roteiro que parece monótono e sem direção. Embora os espectadores possam simpatizar com Meg e seu irmão, é difícil se envolver nas apostas do filme. Muitos momentos em Uma Dobra no Tempo, especialmente em direção ao clímax que deveriam ser empoderadores, parecem piegas e bajuladores, deixando o público desapontado.
O Rei Leão (2019) É Horrível Comparado ao Original
Não havia realmente nada que pudesse elevar o remake de O Rei Leão ao status do filme original. Mesmo após o anúncio do elenco, que contava com Beyoncé como Nala, Donald Glover como Simba e James Earl Jones reprisando seu papel como Mufasa, os fãs ainda estavam hesitantes em ver se o remake se igualaria ao original. Embora o filme tenha sido astronomicamente bem-sucedido nas bilheteiras, arrecadando $1.657 bilhões, os verdadeiros fãs do filme original veem o remake como um fracasso desrespeitoso.
É difícil chamar o filme de “live-action”, sendo que é totalmente CGI. As mudanças feitas em relação ao original O Rei Leão são estranhas no melhor dos casos e desprezíveis no pior. A decisão mais chocante do filme é sua interpretação de “Be Prepared”, uma das maiores canções de vilão da Disney. O número icônico é reduzido a meras falas e não é apresentado com quase tanto espetáculo quanto o original. Tudo em O Rei Leão (2019) apenas lembra os espectadores de que há um filme muito melhor e mais artisticamente elaborado por aí, assim como a maioria dos remakes em live-action da Disney.
Carros 2 É Tanto Sem Graça Quanto Ridículo
A improvável amizade entre Lightning McQueen e Mater é um componente importante do coração de Carros, tornando seu relacionamento um centro perfeito para uma sequência. A receptividade do público à natureza despretensiosa e personalidade excêntrica de Mater também indicou à Disney que apresentar o caminhão guincho como protagonista do segundo filme traria um grande retorno. Com seu lançamento nos cinemas, Carros 2 foi um sucesso de bilheteira, arrecadando $559 milhões em todo o mundo, mas o consenso crítico foi de que o filme era um dos piores da Pixar.
Destacar Mater como o personagem central nem é a pior parte do filme. Há uma queda geral em coração e humor, que é o auge da franquia Carros. O filme muda seu foco para um elaborado e convoluto enredo de espionagem que não se encaixa de forma alguma no universo já estabelecido de Carros. O fortalecimento do relacionamento entre McQueen e Mater também falha, pois os dois brigam no início do filme e depois não falam novamente até o clímax.
Mars Needs Moms É Terrificante de Olhar
Além da horrenda animação de captura de movimento e designs de personagens, Mars Needs Moms não oferece nada especial em termos de história e memorabilidade. Uma história que segue um jovem garoto aventurando-se a Marte para salvar sua mãe de uma raça alienígena poderia ter sido uma premissa divertida. No entanto, a direção sem rumo do filme e os visuais pouco atraentes cimentaram-no como um erro esquecível.
O filme foi um grande fracasso nas bilheteiras, arrecadando apenas $39 milhões em todo o mundo com um orçamento de $150 milhões. Este foi o último longa-metragem animado da Disney a usar o estilo de animação de captura de movimento, tendo usado anteriormente com Uma História de Natal em 2009. É provável que aqueles que cresceram na década de 2010 se lembrem deste filme, mas mesmo os fãs mais dedicados da Disney podem não se recordar de que este filme foi feito.
Ralph Quebra a Internet É Vergonhoso e Inundado de IP
Se O Rei Leão (2019) é um lembrete de que a Disney pode rehash qualquer propriedade antiga e ganhar uma quantia enorme de dinheiro, Ralph Quebra a Internet demonstra o grande pool do qual pode puxar. A sequência do filme de 2012 temático de videogame vê Ralph e Vanellope escapando dos limites de seu arcade e explorando a vastidão da internet. Isso, claro, inclui uma visita ao site da Disney, onde Star Wars, Marvel e outras franquias são orgulhosamente exibidas.
O pano de fundo da mudança de cenário é a mudança que Ralph e Vanellope passam como amigos. Vanellope quer mais da vida como corredora, mas Ralph tem medo de que sua melhor amiga esteja se afastando. Os espectadores acharam essa mudança na relação de Ralph e Vanellope tóxica, embora lições sejam aprendidas no final. O humor em Ralph Quebra a Internet também é excessivamente datado, referenciando momentos da cultura pop e memes que estão completamente irrelevantes. O único fator positivo que o público parece concordar sobre este filme é a breve incorporação das princesas da Disney, muitas delas dubladas por seus atores originais.
Artemis Fowl É o Filme Com a Menor Classificação a Estrear no Disney Plus
Do início dos anos 2000 até o início dos anos 2010, a série Artemis Fowl dominou as prateleiras de livros de jovens adultos. A série segue o titular Artemis Fowl, um gênio de 12 anos e mestre do crime que sequestra uma fada para, esperançosamente, restaurar a fortuna de sua família. A adaptação cinematográfica do primeiro livro foi lançada no Disney Plus em 2020 e foi imediatamente criticada por críticos e espectadores como um dos piores filmes da Disney.
Tudo na produção de Artemis Fowl é abominável, desde o diálogo awkward até o CGI desajeitado. Quaisquer elementos de ficção científica/fantasia que enriqueceriam a história se perdem em cenários mal iluminados e superlotados que parecem artificiais em vez de envolver os espectadores no mundo. Mesmo a visualização irônica do filme não é encorajada, pois fãs da Disney e críticos de cinema deixaram claro que o filme contém quase nada de agradável.
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