O surgimento de serviços de streaming voltados para animes trouxe uma nova era para os fãs do gênero, mas é crucial não esquecer uma das forças mais influentes na exposição mainstream ao anime na América do Norte: o bloco de programação Toonami do Cartoon Network. Entre os anos 90 e 2000, muitos otakus descobriram suas primeiras obras de anime através do Toonami, que estreou em 1997 como um bloco de programação vespertino e se manteve assim até 2004, quando passou a ser exibido aos sábados até 2008, antes de encontrar uma nova vida no Adult Swim.
O Toonami foi o lar de grandes sucessos como Dragon Ball Z, Gundam Wing e Yu Yu Hakusho, mas também apresentou uma gama mais ampla de obras-primas menos conhecidas que, infelizmente, caíram no esquecimento. Neste artigo, vamos explorar 10 animes esquecidos do Cartoon Network que merecem ser redescobertos e que são perfeitos do início ao fim.
IGPX: Immortal Grand Prix – Uma mistura explosiva de corridas e combate mecha
IGPX: Immortal Grand Prix é um relicário de anime obscuro dos anos 2000, mas teve um impacto significativo na época de sua estreia como a primeira série original do Cartoon Network. A produção foi uma co-criação entre a Production I.G e o Cartoon Network, começando como uma micro-série de cinco episódios de cinco minutos como uma prova de conceito, antes de se transformar em um anime completo de 26 episódios. Ambientado em 2049, o anime gira em torno do Immortal Grand Prix, uma competição caótica que combina corridas e esportes de combate. Embora a atmosfera intensa de IGPX possa ter sido excessiva para algumas audiências na época, sua celebração do sensacionalismo se tornou comum em obras mais recentes.
Rave Master – Uma aventura shonen que caiu no esquecimento
Entre tantos animes shonen genéricos dos anos 2000, Rave Master se destaca como uma joia esquecida e um título notável do Toonami. Criado por Hiro Mashima, que mais tarde criou Fairy Tail, Rave Master apresenta uma jornada bem definida, onde Haru deve coletar fragmentos da pedra Rave para impedir que uma organização maligna conquiste o mundo. Com 51 episódios, a série não reinventa a roda, mas merece mais reconhecimento. Sua duração econômica faz com que, em muitos aspectos, Rave Master seja uma série shonen superior a Fairy Tail.
SD Gundam Force – Uma paródia cômica do universo Gundam
O sucesso de Mobile Suit Gundam Wing no Toonami levou a uma variedade de outras séries Gundam, e uma das mais surpreendentes foi SD Gundam Force, uma comédia surreal que parodia a ação típica da franquia. O conceito de “Super Deformed” (SD) não havia se popularizado fora do Japão, e a inclusão desse anime no Toonami foi uma agradável surpresa que demonstrou a versatilidade da franquia. SD Gundam Force captura a essência das séries Gundam, enquanto oferece um humor autodepreciativo, sendo um ótimo ponto de partida para quem se interessa por animes mecha, mas não aprecia o tom sombrio que muitas vezes os acompanha.
Blue Submarine No. 6 – Um olhar distópico sobre a relação da humanidade com a natureza
Blue Submarine No. 6, uma OVA de quatro episódios, foi apresentada como um evento emocionante no bloco. Sua curta duração fez com que se tornasse uma joia escondida, mas oferece uma análise brilhante da relação destrutiva da humanidade com a natureza e a compulsão de vilanizar o desconhecido. O antagonista, Dr. Zorndyke, inunda o mundo ao elevar os níveis do mar, mas suas ações extremas provêm de uma crença de que os humanos arruinaram o planeta e que uma nova raça de híbridos aquáticos deve assumir o controle.
Black Lagoon – Um thriller de crime em um mundo sem moral
Os animes que exploram fora da lei, mercenários e trapaceiros foram comuns no Toonami. Enquanto títulos como Trigun, Cowboy Bebop e Outlaw Star se destacam, Black Lagoon não alcançou a mesma notoriedade. Este thriller de ação segue uma equipe de mercenários piratas que enfrentam cartéis e outros fora da lei. Com um enredo repleto de ação e personagens exagerados, Black Lagoon aborda questões filosóficas sobre moralidade e sobrevivência, apresentando personagens moralmente conflitantes em um cenário de violência extrema.
Dimension W – Uma dupla excêntrica em um universo cyberpunk
Dimension W fez sua estreia no Toonami há mais de uma década, mas sua abordagem única de ação cyberpunk foi em grande parte ignorada em favor de animes mais chamativos e recentes. Apesar do burburinho em torno de sua estreia em 2016, a série não deixou uma marca cultural significativa, mesmo com a química dinâmica entre os protagonistas Kyouma e Mira. É uma pena que a série não tenha decolado e gerado mais histórias com esses personagens, que certamente têm muito mais a oferecer.
Fena: Pirate Princess – Uma aventura de piratas inspiradora
Nos últimos anos, várias co-produções originais de anime entre Crunchyroll e Adult Swim surgiram, como Shenmue: The Animation e Blade Runner: Black Lotus. Fena: Pirate Princess, no entanto, se destaca como a mais forte entre elas, superando outros originais do Adult Swim. A história de Fena, que descobre a verdade sobre sua história familiar e sua conexão com um tesouro, é uma narrativa inspiradora de empoderamento. Os animes de piratas são raros, especialmente aqueles que apresentam protagonistas femininas fortes. Com personagens cativantes e batalhas visuais dinâmicas, Fena: Pirate Princess é um clássico cult subestimado.
Lycoris Recoil – Uma nova abordagem sobre assassinas
Lycoris Recoil, exibido no Toonami no início de 2024, já está começando a ser esquecido. Em meio a títulos como Demon Slayer e Dr. Stone, é compreensível que Lycoris Recoil tenha se perdido na multidão. Este anime de 13 episódios é uma atualização ousada sobre o subgênero “garotas com armas”, seguindo uma organização de assassinato feminina patrocinada pelo governo. A série foca em duas assassinas, Chisato e Takina, que equilibram suas obrigações profissionais com uma narrativa tranquila do dia a dia, abordando temas de identidade e propósito além da ação caótica.
Bobobo-Bo Bo-Bobo – Uma comédia absurda que desafia a lógica
Bobobo-bo Bo-bobo é uma série que desafia a seriedade, operando como uma paródia extrema de animes de ação como Fist of the North Star e Dragon Ball Z. O humor de Bobobo é tão acelerado que requer múltiplas visualizações para captar todas as nuances. É um anime tão excêntrico que parecia improvável que recebesse um dublagem em inglês, mas quando isso aconteceu, surpreendentemente, a série estabeleceu sua própria voz, refletindo o humor anárquico do original.
The Big O – Uma fusão radical de gêneros com robôs gigantes
O Toonami sempre teve uma forte conexão com animes mecha, e The Big O homenageia as séries clássicas de robôs gigantes. O que torna a série única é seu estilo film noir, inspirado em Batman: The Animated Series. Curiosamente, The Big O teve um desempenho melhor na América do Norte do que no Japão, e seu sucesso internacional possibilitou uma segunda temporada, co-produzida pelo Cartoon Network. Décadas depois, The Big O é um título que clama por um reboot, sequência ou spin-off.
Esses animes esquecidos do Cartoon Network não são apenas produtos de entretenimento; eles refletem uma época em que o anime começou a ganhar espaço na cultura pop ocidental. A redescoberta dessas obras pode inspirar uma nova geração de fãs e reavivar o interesse por narrativas que desafiam as convenções. Para mais notícias acesse Central Nerdverse. Confira também outros conteúdos em Em Foco Hoje.
