Mecha é um dos gêneros de anime mais resilientes e versáteis, desde que começou a fazer sucesso na década de 1960. Mais de seis décadas de programação de mecha levaram a títulos icônicos como Patlabor, Mazinger, Neon Genesis Evangelion e quase 50 anos de séries Mobile Suit Gundam que não são apenas animes mecha formativos, mas séries que influenciaram todo o meio. Alternativamente, mecha é um gênero complicado de aperfeiçoar e um território que facilmente envelhece mal se suas previsões sobre o futuro estiverem erradas.
Há também muitos animes que foram inovadores e um grande sucesso na época de seu lançamento, mas que agora parecem mais genéricos e formulaicos quando vistos através de uma lente moderna. Os hábitos de visualização de anime se tornaram cada vez mais sofisticados e esses antigos clássicos de mecha não envelheceram bem.
Genesis Climber MOSPEADA Está Condenado Por Sua Estrutura Desatualizada e Protagonista
Genesis Climber MOSPEADA é muito um produto de seu tempo. Ele é fascinado por muitas ideias que tinham peso no início dos anos 80, mas que não são tão atraentes 40 anos depois. Há uma equipe criativa impressionante reunida para este anime, mas sua abordagem em mais um anime mecha onde a humanidade usa esse poder para afastar alienígenas de seu planeta não traz nada de original.
Na verdade, MOSPEADA é muito repetitivo e sua estrutura episódica perpétua de “monstro da semana” era mais palatável nos anos 80. O protagonista do anime, Stig, também é um personagem bastante impopular que não envelheceu bem e é uma das maiores fraquezas de MOSPEADA. Curiosamente, muitos fãs de anime da América do Norte podem conhecer Genesis Climber MOSPEADA como a terceira saga de Robotech, Robotech: The New Generation.
A Narrativa Desleixada e os Visuais Preguiçosos de Astroganger Impedem um Robô Gratificante
Astroganger é sobrecarregado por limitações orçamentárias e uma narrativa que tende a ser mais jovem. Há um núcleo de uma ideia original em Astroganger no sentido de que o mecha titular é na verdade uma criatura senciente que age por conta própria e é até capaz de sentir dor. Isso poderia ter levado a uma narrativa provocadora. Em vez disso, Astroganger é uma série de super robôs surpreendentemente lenta que se perde em tramas sem sentido e sequências de ação constrangedoras.
Astroganger reutiliza rotineiramente visuais de animação para economizar, mas também carece seriamente de design de som a ponto de muitas batalhas serem estranhamente silenciosas. Astroganger encontrou um público nos últimos anos, mas não pelos motivos certos, e este clássico do passado agora está no grupo do “tão ruim que é bom”.
As Estéticas Piores e a Direção Sem Graça de Psycho Armor Govarian o Tornam Descartável
Psycho Armor Govarian de Go Nagai foi um grande sucesso nos anos 80 e recebeu um forte impulso de mercadorias. Seu mecha e personagens também encontraram seu caminho no universo conectado mais amplo de Go Nagai e uma certa semblante de legado foi estabelecida. Dito isso, este é um anime mecha que é extremamente difícil de assistir, mesmo que tenha apenas 25 episódios. Uma equipe de crianças com poderosas habilidades de “psicogênese” convoca o mecha, Govarian, para lutar contra invasores alienígenas malignos.
Essa premissa não reinventa a roda. No entanto, é ainda mais prejudicada por uma animação abismal que foi criticada até mesmo na época do lançamento de Psycho Armor Govarian. Personagens sem graça e uma narrativa estagnada impedem Psycho Armor Govarian de se tornar algo memorável. Seu impulso mais criativo são os surtos aleatórios de material de horror que entram na narrativa, mas eles são mais chocantes e desajeitados do que qualquer outra coisa.
Black Magic M-66 Coloca Demais em Seu Pacote Cyberpunk
Altas expectativas cercavam a história cyberpunk mecha de Hiroyuki Kitakubo e Masamune Shirow, Black Magic M-66. O OVA de 48 minutos descompacta uma situação tensa em que uma jornalista se coloca em perigo enquanto tenta salvar uma jovem que é o alvo de um androide assassino. Há uma história envolvente e visuais impressionantes em Black Magic M-66.
Infelizmente, o anime desmorona por causa de quanto tenta encaixar em seu tempo limitado. O desenvolvimento de personagens e o contexto são trocados por sequências de ação mais explosivas. Não há muito enredo para se apegar como resultado, o que torna Black Magic M-66 um empreendimento oco e frívolo. É um objeto de fascínio divertido para assistir uma vez, mas não tem a mesma durabilidade que as outras obras de Shirow ou Kitakubo.
As Conquistas Oportunas de God Mars Agora São Comuns e Sem Caráter
God Mars combina poderes psíquicos e rampagens de robôs gigantes pelo destino da Terra. Foi um grande sucesso no início dos anos 80 que até recebeu uma ordem de episódios estendida porque estava indo tão bem com meninos e meninas, com vendas de brinquedos impressionantes. God Mars também é notável por ser o primeiro anime mecha a apresentar uma combinação de mecha de seis corpos.
Conquistas à parte, God Mars é extremamente difícil de assistir hoje. Visuais reutilizados são abundantes e o robô central mal se move durante a batalha. Conceitos e poderes são introduzidos, apenas para serem ignorados por dezenas de episódios, enquanto personagens entram e saem de forma imprudente. Um ritmo pobre, desenvolvimento de personagens negligenciável e animação genérica tornam fácil pular God Mars por qualquer outro anime mecha dos anos 80.
GoShogun Rapidamente Fica Sem Material Original
GoShogun, ou Macron 1 como às vezes é conhecido na América do Norte, atende a todos os requisitos necessários nos anos 80 para um anime mecha de sucesso. GoShogun narra um épico confronto entre as forças do bem e do mal enquanto um jovem, Kenta, tenta cumprir a agenda heroica de seu falecido pai.
GoShogun é 26 episódios de ação mecha aceitável que funcionaram bem o suficiente nos anos 80. No entanto, não há nada sobre o título que agora seja especialmente memorável. Um maior catarsis dramático é evitado em favor de histórias seguras e episódicas que parecem enraizadas no passado e rapidamente se tornam cansativas. Kenta, o protagonista de GoShogun, também é um dos personagens menos interessantes do anime e um herói raso.
Os Designs Criativos de Dino Mech Gaiking São Desperdiçados em Aventuras Juvenis
Dino Mech Gaiking foi um emocionante desvio em sua estreia em 1976. A série de mecha apresentou várias pequenas inovações para o gênero de super robôs e também foi o primeiro anime de super robô da Toei que não era baseado em um mangá existente. Muito do apelo de Dino Mech Gaiking vem de seus designs pesados em dinossauros, incluindo mechs baseados em um Plesiossauro, um Pteranodon e um Tricerátopo.
Esses mechs também se combinam no superior mecha Gaiking, que deve ser um conceito familiar para quem já viu Power Rangers. Dino Mech Gaiking ajudou a abrir portas tanto para a Toei quanto para o gênero de super robôs em geral. Dito isso, não há muito para os espectadores modernos tirarem do anime, que foi voltado para crianças mais novas e possui uma narrativa repleta de clichês para atender a esse público.
M.D. Geist Oferece Violência Extrema Sem Uma Base Sólida Por Baixo
M.D. Geist é um schlock ultra-violento que pretende estar na mesma categoria que animes extremamente exagerados e maduros, como Wicked City e Demon City Shinjuku. No entanto, M.D. Geist foi comercializado na América do Norte como sendo o próximo Akira, o que certamente não é em nenhum aspecto. No entanto, essa narrativa levou a expectativas irrealistas para M.D. Geist que simplesmente não puderam ser atendidas.
O anime gira em torno de um soldado geneticamente modificado que foi condicionado para se tornar o guerreiro “Mais Perigoso” possível. No entanto, quando Geist é despertado prematuramente de sua animação suspensa, ele entra em uma rampagem ensanguentada. M.D. Geist é prejudicado por uma trama sem sentido onde a lógica é substituída por violência gratuita. Também é sujeito a erros intermitentes de animação que não ajudaram M.D. Geist.
O Elemento Humano de Voltes V Ainda Não Consegue Salvar a Narrativa Sem Graça
Voltes V, também conhecido como Super Electromagnetic Machine Voltes V, é um anime de super robô bastante comum do final dos anos 70. Voltes V coloca robôs gigantes contra extraterrestres oportunistas, no entanto, este título de mecha recebeu uma atenção extra porque foi produzido pelo criador de Mobile Suit Gundam, Yoshiyuki Tomino. Voltes V também foi a segunda entrada na “Trilogia do Romance Robô” de Saburo Yatsude, que eram todas séries de mecha que priorizavam os relacionamentos humanos em vez da ação de “monstro da semana”.
Essas são aspirações louváveis, mas Voltes V luta para causar uma impressão em uma paisagem de mecha mais ampla. O legado do anime foi ligeiramente inflacionado devido à sua incrível popularidade na Indonésia, Cuba e nas Filipinas, onde esta última até produziu sua própria adaptação live-action.
Macross Delta Se Perde em Detalhes Enquanto Sua Música Assume o Centro do Palco
Macross é uma franquia de mecha de sucesso que encontrou um público através de sua combinação única de ação mecha e deslumbrantes performances de ídolos pop. Existem vários animes Macross que reinventam com sucesso a propriedade, mas Macross Delta se torna ambicioso demais para seu próprio bem e desmorona sob seu peso. Muitas ideias e personagens são introduzidos, com muitos deles não alcançando uma resolução adequada.
A ordem de produção de Macross Delta também foi expandida de 13 para 26 episódios, o que contribuiu ainda mais para um enredo escasso que se tornou mais interessado em suas performances musicais do que em componentes de mecha. Ironicamente, Macross Delta poderia ter recebido uma recepção mais calorosa se tivesse sido rotulado como um anime original em vez de uma expansão da amada franquia Macross.
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