Enquanto Hollywood geralmente tem um bom instinto para transformar grandes filmes em ouro de bilheteira, como visto com os filmes dos Vingadores da Marvel, nem sempre é assim. Considerando quanto dinheiro pode ser gasto em filmes e quanta competição existe, é sempre fácil para grandes histórias se perderem nas fissuras, apenas para encontrar um novo amor mais tarde. Alguns filmes desfrutam de sucesso no mercado de vídeo caseiro à medida que o boca a boca se espalha, enquanto outros são apreciados apenas por uma pequena minoria.
Enquanto alguns fracassos de bilheteira ganharam seu fracasso, outros despencaram apesar de estarem entre os melhores de sua época. A década de 1990, em particular, não teve falta de filmes fantásticos que não causaram uma forte impressão nos cinemas, mas que desde então ganharam o respeito dos fãs de seus respectivos gêneros. De filmes de crime sombrios a faroestes estilizados, a década provou que até os melhores filmes podem ter dificuldades para encher os cinemas.
O Rápido e o Morto Coloca o Selvagem no Velho Oeste
Enquanto os filmes de Sam Raimi geralmente são apostas seguras nas bilheteiras, até ele teve dificuldades para superar a tendência de queda no desempenho do gênero faroeste. Em O Rápido e o Morto, ele reuniu um elenco estelar, de Russell Crowe e Sharon Stone a Gene Hackman e Leonardo DiCaprio, para criar uma história de um torneio de tiroteio. Combinando ação e vingança, a história apresenta ao público uma interminável procissão de desafiantes, contando lentamente até a rodada final.
O Rápido e o Morto se tornou um clássico cult entre os fãs de faroeste, que admiram seu estilo único, quase cartunesco, e personagens dinâmicos. O filme consegue equilibrar uma trama séria e emocionalmente carregada com muita diversão, mesmo em sequências de ação exageradas. Desde meados dos anos 90, o gênero faroeste teve dificuldades para gerar lucro, mas o filme de Raimi prova que ainda é muito divertido.
Passagem de Miller Mostra os Talentos dos Irmãos Coen
Os Irmãos Coen são basicamente reis de retornos modestos nas bilheteiras que levam a clássicos cult duradouros, de O Grande Lebowski a Fargo. Embora a maioria de seus filmes consiga gerar lucro, eles não estão isentos de fracassos – dos quais Passagem de Miller é um dos melhores. Contando a história de um matador de aluguel que joga duas gangues rivais uma contra a outra por interesse próprio, traz a comédia sombria dos cineastas para a era dos Inimigos Públicos da América.
Como uma comédia sombria, Passagem de Miller não tem exatamente a intriga de um filme de gângster de Martin Scorsese, e seu fracasso nas bilheteiras reflete essa percepção do público. Filmes de gângster eram mais do que rentáveis na época, mas com este filme se inclinando para o lado artístico do gênero, muitos espectadores simplesmente não estavam interessados. Para os fãs dos Irmãos Coen, no entanto, é o filme mais subestimado deles até hoje.
Ravenous É Um Horror-Faroeste Psicodélico
Inspirando-se no destino do Donner Party em sua jornada para o Oeste, Ravenous segue um capitão do Exército, Boyd, lutando contra um assassino canibalístico determinado a espalhar seu estilo de vida. Preso em um posto avançado remoto nas montanhas da Sierra-Nevada, o herói luta para convencer aqueles ao seu redor da identidade do assassino. Combinando survivalismo com o mito do Wendigo, o filme avança lentamente em direção ao seu inevitável confronto – dando a Boyd a chance de se provar um herói.
Ravenous é um dos filmes de faroeste mais únicos já feitos, mudando constantemente seu tom de humor sombrio para horror de slasher e vice-versa. Através do vilão, Ives, a história cria uma metáfora para o custo da expansão ocidental, com a diretora Antonia Bird vendo isso como um comentário sobre a natureza destrutiva do imperialismo e do consumismo. No entanto, com uma premissa tão nichada, orçamento pequeno, marketing limitado e uma produção problemática, o filme mal foi um ponto no radar da bilheteira dos anos 90.
Hard Rain Combina Desastre, Ação e Thriller
Hard Rain começa quando um par de motoristas de carro-forte é atacado por um grupo de ladrões no meio de uma tempestade. Quando um dos guardas é morto, o outro foge com o dinheiro, escondendo-o como uma moeda de troca para se manter vivo. No entanto, quando alguns dos locais querem participar do saque, isso se transforma em um caper criminoso, com o caos da tempestade servindo como um cenário brilhante.
O fracasso de Hard Rain nas bilheteiras permanece um mistério considerando o quanto ele tinha a seu favor. Com um elenco brilhante liderado por Christian Slater e Morgan Freeman, juntamente com uma excelente premissa, tornou-se um clássico cult para os fãs de thrillers – mas permanece obscuro de outra forma. Como um fantástico filme de assalto com um divertido senso de humor, reflete perfeitamente o estilo de crime de sua década e continua valendo a pena ser assistido hoje.
Event Horizon É Um Horror Cósmico Terrível
Event Horizon segue a missão de uma tripulação de nave estelar para encontrar e recuperar uma nave perdida, o Event Horizon, após ser detectada após um desaparecimento de anos. Encontrando a nave misteriosamente vazia, a tripulação começa a perceber que a embarcação passou para outra dimensão, trazendo uma presença malévola de volta com ela. Explorando temas de Inferno, mal e caos, nenhum filme fez seu público temer o espaço profundo como esta joia cult.
Filmes de horror cósmico sempre foram recebidos com recepção mista nas bilheteiras, e Event Horizon não foi diferente. Apesar de ser uma entrada brilhante em seu subgênero, a história sombria e os visuais sombrios tornaram-no menos acessível ao público – especialmente em uma década que foi notoriamente abismal para o horror. No entanto, com o passar do tempo, as pessoas passaram a apreciar a maestria do filme na tensão e no medo existencial que definem o horror cósmico.
Batman: A Máscara do Fantasma É O Pico do Cinema de Super-Heróis Animados
Batman: A Série Animada conquistou o status de um dos melhores roteiros de super-heróis e programas animados de todos os tempos, graças à sua exploração inspirada no Noir do mito do Cavaleiro das Trevas. À medida que a série decolou, o público foi presenteado com um filme fantástico ambientado entre as temporadas: A Máscara do Fantasma. Focando no Cruzado Encapuzado caçando um assassino mascarado que mira os chefes do crime de Gotham, o filme trouxe uma profundidade admirável à história de Bruce Wayne.
A Máscara do Fantasma é um dos filmes de super-heróis mais bem escritos na animação ou live-action, construindo Bruce Wayne como um personagem de uma maneira que poucos outros filmes do Batman fizeram. Infelizmente, quando o filme fracassou nas bilheteiras, marcou o fim do interesse da Warner Bros em buscar lançamentos teatrais animados da DC, relegando-o ao espaço de vídeo direto. Os fãs de super-heróis agora quase universalmente reconhecem a genialidade do filme, mas simplesmente não apelou para as crianças dos anos 90.
Tremores Traz a Premissa de Tubarão Para o Gênero Neo-Faroeste
Tremores se passa na pequena cidade desértica de Perfection, onde um par de trabalhadores, Val e Earl, descobrem uma série de corpos mortos, levando-os a suspeitar de um serial killer à solta. No entanto, quando eles vão pedir ajuda, percebem que sua cidade tranquila está infestada de gigantes vermes subterrâneos. Juntando-se ao punhado de residentes, a dupla luta para salvar o dia sem ser devorada.
Combinando um estilo neo-faroeste com o horror de criaturas de Tubarão, Tremores conquistou o elogio de inúmeros fãs por sua dinâmica de amizade e senso de aventura. Arguivelmente o melhor B-movie dos anos 90, a química em tela entre Kevin Bacon e Fred Ward, juntamente com um ótimo senso de humor em seu roteiro, o filme de Ron Underwood conquistou seu status icônico.
O Gigante de Ferro É Uma História de Super-Herói Emocionante
O cinema de animação sempre foi uma caixa mista quando se trata de bilheteiras, e isso foi especialmente verdadeiro nos anos 90. Enquanto filmes como Toy Story se tornaram sucessos estrondosos, alguns dos melhores filmes realmente foram um fracasso. Um dos mais amados desses filmes é O Gigante de Ferro, um filme que segue a queda de um robô alienígena na Terra, onde ele se torna amigo de um garoto chamado Hogarth. No entanto, quando o exército descobre sua existência, ele se torna um alvo, forçando-o a escolher entre a vida de seu amigo e a sua.
O Gigante de Ferro não foi um grande sucesso quando foi lançado, mas desde então se tornou um dos filmes de super-heróis animados mais icônicos de todos os tempos. Com o público elogiando o estilo de animação de Don Bluth e a história delicada de amizade e coragem, esta história entrega uma bela mensagem contra a violência e a favor da autodeterminação.
Cães de Aluguel Ajudaram a Definir os Anos 90
Hoje, Quentin Tarantino é um dos diretores mais prolíficos e rentáveis de Hollywood, graças a sucessos icônicos como Pulp Fiction, Kill Bill e Django Livre. É importante lembrar que sua carreira começou com um fracasso de bilheteira em Cães de Aluguel. Contando a história de um grupo de criminosos tentando entender um assalto a banco que deu errado, sua narrativa não linear e personagens interessantes logo impulsionaram Tarantino ao status de criador favorito dos fãs.
Apesar de ser um fracasso nas bilheteiras, Cães de Aluguel se tornou um dos filmes definidores dos anos 90, empurrando Hollywood em direção a protagonistas moralmente ambíguos e à filmagem experimental. Com o diretor agora capaz de transformar virtualmente qualquer filme em sucesso financeiro, é um fato humilde lembrar que tudo começou com um filme que mal quebrou o mesmo. Embora esteja longe de ser um fracasso, a pequena arrecadação nas bilheteiras do filme o torna a exceção na carreira de Tarantino – apenas para se sair bem no mercado de vídeo caseiro.
Waterworld É Mad Max No Mar
Waterworld se passa em um mundo onde, após um evento apocalíptico, a Terra foi coberta por oceanos, forçando a humanidade a se tornar uma espécie marítima. Quando um mutante anfíbio resgata uma garota que detém a chave para encontrar terra firme, ele se torna o alvo de um senhor da guerra, que planeja encontrar a terra para si. Apesar de uma natureza abrasiva e solitária, o Marinheiro lentamente começa a se importar com a garota e seu guardião.
Waterworld foi um dos filmes mais ambiciosos de sua década, trazendo a anarquia de Mad Max para os altos mares e entregando muita construção de mundo intrigante. Infelizmente, como muitos dos melhores filmes de Kevin Costner, levou anos para ganhar respeito dos espectadores e, na época de seu lançamento, foi o maior fracasso da história das bilheteiras.
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