Desde sua estreia na HBO Max em janeiro de 2025, The Pitt tem sido um verdadeiro sucesso. Na verdade, provou ser tão popular entre fãs e críticos que foi renovado para uma terceira temporada antes mesmo da segunda ser exibida. O show reacendeu a carreira de Noah Wyle, estrela de ER e Falling Skies, com inúmeros fãs empolgados em ver o Dr. Carter retornando ao tipo de drama médico que o fez um estrela em primeiro lugar.
Uma grande parte do sucesso de The Pitt, no entanto, deve ser atribuída ao seu compromisso contínuo de ser o drama médico mais realista na televisão. O show apresenta os eventos de uma sala de emergência movimentada, barulhenta e frenética com um realismo quase documental, e isso confere a cada cena um senso de dureza, tensão de alto risco e emoção intensa. Se você é um fã do show que não consegue o suficiente dessa realidade visceral, existem alguns filmes que podem proporcionar uma experiência semelhante. Aqui estão 10 filmes médicos brutalmente realistas que são ideais para uma maratona de uma noite para os fanáticos de The Pitt.
Contágio é um Relato Sombrio da Resposta Médica a uma Pandemia Global
Na primeira temporada de The Pitt, o Dr. Michael “Robby” Robinavitch, interpretado por Noah Wyle, luta para lidar com as terríveis memórias trazidas pelo quarto aniversário da morte de seu mentor no auge da pandemia de COVID-19 em 2020. Essa trama foi desencadeadora para muitos membros da audiência e profissionais médicos, muitos dos quais perderam entes queridos durante aquele terrível período. No entanto, foi brilhantemente atuada e sensivelmente escrita, então, mesmo que tenha sido difícil de assistir, ainda valeu a pena.
O mesmo se aplica ao Contágio de 2011, uma exploração de forma gelada e direta de uma pandemia global que atrairá fãs dos aspectos procedimentais de The Pitt e seu compromisso com a dura realidade. O filme, dirigido por Steven Soderbergh, trata a medicina como uma história de detetive, focando nos valores de R0, protocolos de vacina e a realidade sóbria do colapso social diante de um vírus descontrolado.
Ninguém Vai Conseguir Segurar as Lágrimas Após Assistir Despertar
Desde sua estreia, The Pitt tem sido amplamente elogiado por críticos e trabalhadores médicos da vida real por sua recusa em adoçar os eventos ou fornecer finais perfeitos de Hollywood. Além do fato de que poucos hospitais de emergência lidariam com tantas situações de trauma complexo em um único turno, o show trata cada uma delas da maneira mais realista possível e sempre se destacou nas tragédias silenciosas que podem resultar de alguns desses casos.
Despertar, lançado em 1990 e estrelado por Robin Williams como um médico que usa uma droga experimental para “despertar” pacientes catatônicos, também se destaca nessa representação de tragédia silenciosa, especialmente nas cenas em que o Dr. Malcolm Sayer, interpretado por Williams, descobre que sua cura milagrosa é apenas temporária. É uma experiência emocionante e merecidamente recebeu três indicações ao Oscar.
O Médico Inverte o Roteiro sobre a Frieza Institucional que The Pitt Muitas Vezes Critica
The Pitt é excelente em dramatizar a linha tênue que médicos, enfermeiros e cirurgiões caminham ao interagir com seus pacientes. Essas pessoas estão trabalhando longas horas em situações altamente pressionadas e são esperadas a adotar um certo nível de distância emocional para fazer seu trabalho de forma eficiente. No entanto, também se espera que sejam empáticos em relação a seus pacientes, e isso pode ser difícil em circunstâncias desafiadoras.
Esse empurrão e puxão, que afeta profissionais médicos em todo o mundo até hoje, é explorado de forma bela em O Médico de 1991, que estrelou William Hurt como um cirurgião frio e arrogante que embarca em uma jornada de autodescoberta após ser tratado por câncer em seu próprio hospital. O filme destaca a desconexão entre habilidade técnica e empatia humana, e emerge com a tese de que a compaixão pode apenas tornar os médicos melhores em seus trabalhos.
Os Mortos em Chamas Mergulham no Burnout Experimentado por Muitos Paramédicos
Em cada episódio de The Pitt, o show retrata seus personagens se empurrando em direção ao esgotamento emocional e físico, puramente para fornecer cuidados adequados a um fluxo interminável de pacientes em uma instituição que mal pode oferecer os recursos para tal cuidado. Em um episódio, no entanto, uma estudante de medicina se recusa a se esforçar mais ao sair quando seu turno termina, em vez de ficar para trabalhar horas extras. Ela então aponta para um residente sênior que 60% dos médicos de emergência na América relataram burnout.
Esse senso de desespero por alguns minutos de descanso que nunca chega impulsiona um dos filmes mais subestimados de Martin Scorsese, Os Mortos em Chamas de 1999. Estrela Nicolas Cage como um paramédico esgotado da cidade de Nova York que é assombrado por todos os pacientes que não conseguiu salvar, e o público o segue sonambulando por três diferentes turnos noturnos com três parceiros diferentes. O filme tem alguns toques surrealistas que The Pitt, implacavelmente realista, evita, mas, no geral, ainda é um vislumbre angustiante do custo psicológico que pode ser imposto ao trabalhar em uma profissão de vida e morte tão intensa.
Algo que o Senhor Fez é uma Exploração Irritante do Viés Racial na Medicina
No segundo episódio da primeira temporada de The Pitt, uma mulher negra é admitida na sala de emergência, gritando e se contorcendo de dor. Os paramédicos que a trazem assumem que ela é uma viciada em drogas tentando enganar os médicos para que lhe prescrevam opioides, mas o Dr. Mohan realmente ouve a paciente e descobre que ela está sofrendo de doença falciforme. Esta é uma desordem genética extremamente dolorosa que afeta fortemente a comunidade negra na América. O fato de que tal doença é ignorada, e em vez disso, a mulher é inicialmente estereotipada como usuária de drogas, é apenas um exemplo de The Pitt examinando os preconceitos raciais que ainda existem na medicina moderna.
Se os fãs estão procurando um filme que também lança um olhar implacável sobre a divisão racial na medicina, não procure mais do que Algo que o Senhor Fez de 2004. Este filme da HBO estrelou Alan Rickman como Alfred Blalock, o cirurgião branco que pioneiro na cirurgia cardíaca moderna na década de 1940, e Mos Def como Vivien Thomas, o técnico de laboratório negro que foi fundamental para os avanços de Blalock em uma parceria de 34 anos, mas não recebeu crédito oficial por seus esforços até 1976, 12 anos após a morte de Blalock. É uma experiência triste e irritante, mas é interpretada com uma sutileza brilhante por Rickman e Def.
A Rede de Mergulho e a Borboleta é uma Aula de Perspectiva do Paciente
The Pitt é excelente em fazer sua audiência empatizar com os muitos pacientes que muitas vezes passam episódios inteiros doentes, imobilizados e morrendo. Não pode contar histórias exatamente do ponto de vista deles, mas os cineastas estão sempre intentos em colocar o espectador o mais próximo possível de sua experiência, e isso é admirável para um drama médico. No entanto, se você quiser ir ainda mais longe na perspectiva de um paciente, você definitivamente deve assistir ao masterpiece francês de Julian Schnabel, A Rede de Mergulho e a Borboleta.
O filme começa quando Jean-Dominique Bauby (Mathieu Amalric, de Quantum of Solace) acorda de um coma de três semanas para descobrir que sofreu um derrame maciço e agora está afligido pela síndrome do locked-in. Durante o primeiro terço do filme, o público nunca sai da perspectiva de Bauby. Ouvimos ele “falando” seus pensamentos, mas eles não podem ser ouvidos por nenhum de seus médicos, porque ele está completamente paralisado e não consegue vocalizar, embora sua mente ainda funcione perfeitamente. É um brilhante experimento cinematográfico, embora extremamente desconfortável de assistir.
4 Meses, 3 Semanas e 2 Dias é um Horror Minimalista em Tempo Real
Uma das coisas que separam The Pitt de outros dramas médicos como ER, Grey’s Anatomy e House é sua concepção em tempo real. Cada temporada ocorre dentro de um turno de 15 horas na sala de emergência do Centro Médico de Trauma de Pittsburgh, com cada episódio seguindo os personagens por uma hora de tempo real. É um estilo que anteriormente funcionou muito bem para o thriller de ação 24, e The Pitt aplica igualmente bem, extraindo quantidades quase insuportáveis de tensão e emoção de cada minuto que passa em um turno cada vez mais intenso.
O filme de 2007, 4 Meses, 3 Semanas e 2 Dias, que conta a história angustiante de duas jovens colegas de faculdade tentando conseguir um aborto ilegal na Romênia comunista, também é apresentado em tempo real, mas com algumas diferenças em relação a The Pitt. Em vez de o filme abranger duas horas da vida das mulheres, ele tem lacunas de tempo entre as cenas, que se desenrolam em tempo real, utilizando longas, lentas e extensas tomadas e sem trilha sonora. No geral, o filme inteiro ocorre ao longo de um dia, e é um olhar implacável sobre o desespero e o perigo médico que se manifesta quando o direito de uma mulher de escolher o que é melhor para seu próprio corpo é retirado.
Tlatelolco, Verão de 68 Captura o Pânico e a Desesperança da Medicina de Campo
Tlatelolco, Verão de 68 é um drama histórico de 2012 sobre o massacre que ocorreu em 1968, quando as Forças Armadas Mexicanas abriram fogo em estudantes que protestavam contra as próximas Olimpíadas de Verão e o governo repressivo do Presidente Gustavo Díaz Ordaz. A segurança nacional dos EUA afirma que 44 pessoas foram mortas, mas estimativas não oficiais de testemunhas oculares colocam o número de mortos entre 300 e 400. O filme apresenta muitas cenas desses estudantes tentando desesperadamente curar seus colegas de ferimentos de bala e outras lesões, e é contundente em sua representação do pouco que pode ser realizado com recursos médicos mínimos.
Obviamente, The Pitt não é um drama histórico, e não aborda a mesma turbulência política que Tlatelolco, mas há uma linha clara entre a medicina de campo praticada pelos estudantes no filme de Carlos Bolado e o caos enfrentado pelos residentes na segunda temporada de The Pitt. Ambientada no Dia da Independência, esta temporada enfatiza a realidade de trabalhar em uma sala de emergência subdimensionada e com poucos recursos, especialmente para as enfermeiras, que muitas vezes são colocadas em perigo físico enquanto são sobrecarregadas por responsabilidades.
Filadélfia Interroga os Estigmas Sociais Desconfortáveis em Torno do Cuidado
The Pitt nunca hesitou em mostrar seus pacientes sofrendo de ferimentos horríveis e doenças debilitantes. Tudo isso em prol de alcançar o máximo de realismo possível, embora nunca pareça gratuito. Na verdade, o show muitas vezes vai além para alcançar seu realismo e tem o hábito de enfrentar de frente os estigmas sociais desconfortáveis que ainda afetam o cuidado médico em 2026. Por exemplo, em um episódio, o Dr. McKay descarta a dor abdominal de uma paciente acima do peso como uma infecção na bexiga, mas depois se revela que ela na verdade tem uma infecção endometrial, que é consideravelmente mais perigosa.
Para seu horror, McKay é então acusada pelo Dr. Collins de um viés inconsciente contra pacientes com problemas de peso, um estigma que estudos confirmaram existir na vida real. É uma linha de narrativa corajosa para o show seguir, pois coloca um de seus personagens principais em uma luz menos do que positiva, mas ao mesmo tempo ressoa como verdade. Essa abordagem destemida aos estigmas sociais que complicam o cuidado também é uma grande parte de Filadélfia de 1993, o drama legal de Tom Hanks/Denzel Washington sobre um advogado que processa sua empresa após ser demitido quando seus chefes descobrem que ele é homossexual e sofre de AIDS.
Wit é uma Representação Sombria da Experiência Oncológica
Doença terminal é algo que a maioria das pessoas gosta de fingir que não existe, porque é existencialmente aterrorizante e, infelizmente, muito comum. É por isso que muitos filmes e programas de televisão que lidam com pacientes com câncer enfrentando sua própria mortalidade tendem a sobrevalorizar recuperações inspiradoras ou pacientes que são irrealisticamente aceitantes de suas condições. O filme Wit, de Emma Thompson, no entanto, é o oposto disso. No filme, Thompson interpreta uma professora de poesia que está passando por quimioterapia experimental para câncer de ovário em estágio IV, e a representação da experiência oncológica é absolutamente brutal.
Em Wit, o público assiste enquanto Vivian Bearing, interpretada por Thompson, é acometida por náuseas, vômitos, calafrios, febre e dor abdominal provocadas pela quimioterapia, e o filme mostra como um paciente com câncer pode facilmente se tornar isolado e desumanizado ao concordar em se tornar um sujeito de pesquisa. The Pitt sempre teve uma abordagem semelhante em relação à doença terminal em sua narrativa, como a história de Roxie Hamler, uma personagem admitida na sala de emergência após sofrer uma convulsão tônico-clônica enquanto estava em cuidados paliativos para câncer de pulmão terminal. Ela exibe uma dignidade silenciosa, como Bearing, mas sua dor extrema e vulnerabilidade física não podem deixar de dominar a maioria de suas cenas.
