Walt Disney continua sendo uma das figuras mais influentes do cinema americano. A animação não seria a mesma sem ele. Ele criou, sozinho, a marca de seu estúdio com inúmeros filmes icônicos.
Como a Walt Disney Pictures continua a usar seu nome, é fácil esquecer quais filmes da Disney foram feitos com sua participação. Vamos fazer o que podemos para corrigir isso. Aqui está uma análise dos 10 melhores filmes que ele fez.
101 Dálmatas Foi Feito de Forma Econômica, Mas Ainda Assim É Impressionante
Em um nível técnico, 101 Dálmatas não é um dos filmes mais avançados de Walt, já que ele usou uma máquina Xerox para ajudar a animar os cães de forma econômica. No entanto, seu visual estilizado o torna uma experiência fascinante. Enquanto os filmes anteriores da Disney costumavam se passar em cenários de fantasia inspirados em diferentes épocas históricas, 101 Dálmatas se passa no presente, permitindo algumas visuais chiques dos anos 60.
Os dálmatas são divertidos, mas Cruella de Vil rouba a cena. Enquanto muitos outros vilões da Disney têm superpoderes incríveis ou histórias trágicas, Cruella se tornou um ícone por sua pura força de personalidade. Isso é muito mais impressionante do que qualquer coisa que Malévola tenha feito com todos os poderes do inferno à sua disposição. Glenn Close e Emma Stone trouxeram a personagem à vida novamente em live action, mas nenhuma delas superou a Cruella original.
O Livro da Selva É Pura Felicidade
O Livro da Selva foi o último filme da Disney a ser supervisionado pelo próprio Walt. Por essa razão, ele sempre terá um lugar na história do estúdio. Embora O Livro da Selva esteja para sempre associado à morte de Walt, isso não diminui seu impacto. O filme possui tanta alegria característica do melhor trabalho de Walt e seria o último verdadeiro clássico a sair do estúdio por 20 anos.
O sucesso de O Livro da Selva inspiraria o filme Robin Hood da Disney, que apresenta personagens semelhantes, alguns dos mesmos dubladores e até sequências animadas recicladas do filme anterior. Robin Hood é um dos clássicos cult mais impactantes do estúdio, considerando que ajudou a criar o fandom peludo como o conhecemos. No entanto, O Livro da Selva continua sendo um clássico atemporal que agrada a todos os gostos.
Dumbo Voa Alto
Dumbo tem pouco mais de uma hora de duração, e seu protagonista nunca diz uma palavra. É seguro dizer que Dumbo é um dos filmes mais simples do estúdio, mas a simplicidade não é uma coisa ruim. Muitas vezes, as melhores histórias destinadas a crianças lidam com emoções complexas e sombrias de maneiras que são fáceis para elas entenderem. Embora a trama de Dumbo seja bastante direta, ela tem mais impacto do que muitos filmes mais longos.
A relação entre Dumbo e sua mãe continua sendo um dos aspectos mais belos de qualquer filme infantil. Os momentos tristes da história tornam seu final ainda mais satisfatório. Dumbo claramente teve uma enorme influência em outro clássico animado — Rudolph, a Rena de Nariz Vermelho — já que ambos os filmes falam sobre animais voadores que são intimidados por sua anomalia física antes de salvarem o dia. Curiosamente, poucos fãs da Disney discutem essas semelhanças.
Pinóquio Introduziu Um dos Tropos Mais Comuns da Disney
O que nos torna humanos, e o que nos faz merecer ser humanos? Essas são perguntas sem respostas objetivas, mas Pinóquio as coloca de maneira envolvente. Walt não era exatamente Platão, mas você tem que dar crédito a ele por fazer as crianças refletirem sobre questões importantes entre todas as músicas e pó de fada. As crianças podem se entreter com praticamente qualquer coisa, mas as histórias que permanecem com elas tendem a ter um pouco mais de profundidade.
Pinóquio se tornou um modelo para muitos filmes posteriores da Disney. Grande parte da produção do estúdio gira em torno de personagens que desejam ser humanos. Talvez não tivéssemos A Pequena Sereia, A Bela e a Fera, O Novo Groove do Imperador, Irmão Urso, A Princesa e o Sapo ou Valente sem Pinóquio. Embora alguns desses filmes sejam melhores que outros, todos nos lembram das maneiras em que simplesmente ser humano é belo.
Peter Pan Usa Habilidade para Retratar a Verdade Emocional da Infância
Cada um de nós tem um lado romântico que gosta da ideia de nunca crescer. Se algum filme personifica esse sentimento, é a versão de Walt de Peter Pan. O filme captura o espírito despreocupado da infância de uma maneira que nenhuma história realista poderia esperar fazer. Nunca-Land não é um lugar real, mas fala sobre a visão idealizada da juventude que muitos adultos têm.
Muitos dos personagens mais memoráveis de Walt são mulheres, mas Peter Pan é uma grande exceção à regra. Às vezes, os travessos dos filmes são irritantes, mas ele é um dos melhores protagonistas do estúdio. Ele captura os lados bons e ruins da infância enquanto permanece divertido durante todo o filme. Muitas vezes, os heróis da Disney são ofuscados pelos vilões que enfrentam, mas Peter tem personalidade suficiente para brilhar mais que o Capitão Gancho.
Cinderela É Ainda a Melhor Versão do Conto de Fadas Mais Famoso dos Irmãos Grimm
“Cinderela” é uma daquelas histórias que possui um apelo tão amplo que sempre inspirará artistas ao redor do mundo. Foi adaptada em inúmeros filmes, incluindo musicais, comédias e filmes de terror. O fato de que a versão de Walt da história é frequentemente vista como a definitiva em meio a tanta competição é um testemunho de sua qualidade.
No fundo, “Cinderela” é uma das grandes histórias de superação de todos os tempos. Walt não sentiu a necessidade de reinventar a roda — ele apenas nos deu uma Cinderela pela qual poderíamos torcer, uma madrasta má que amávamos odiar e algumas músicas lindas no estilo da música de Frank Sinatra. Se você ama contos de fadas, finais felizes ou pop tradicional, este filme é para você.
A Bela Adormecida Combina Tons de Maneira Magistral
A Bela Adormecida recebeu críticas mistas em seu lançamento inicial. Alguns críticos sentiram que o filme era muito derivado de Branca de Neve e os Sete Anões, já que ambos os filmes falam sobre princesas que caem em um sono mortal. Os dois filmes realmente compartilham alguns pontos de enredo semelhantes. No entanto, A Bela Adormecida tem muitos encantos que são únicos, incluindo designs animados inspirados em tapeçarias medievais e um antagonista inesquecível na forma de Malévola.
Os filmes da Disney têm a reputação de serem leves como uma pluma. No entanto, alguns filmes da Disney têm temas mais sombrios, como O Caldeirão Mágico e O Corcunda de Notre Dame. A Bela Adormecida é fascinante porque vai em ambas as direções. Enquanto a Princesa Aurora e as fadas são adoráveis, Malévola continua sendo um dos vilões mais ameaçadores da história da animação.
A Influência de Branca de Neve e os Sete Anões Ainda É Sentida
Todos achavam que Branca de Neve e os Sete Anões estava fadado ao fracasso. Afinal, quem gostaria de assistir a um desenho animado de longa-metragem, muito menos ser tocado por um? No final, Branca de Neve e os Sete Anões foi um sucesso colossal e se tornou o modelo para muitos filmes familiares subsequentes. O cinema não seria o mesmo sem Branca de Neve e os Sete Anões.
Às vezes, grandes conquistas parecem antiquadas com o passar do tempo. Esse não é o caso aqui. Todos esses anos depois, Branca de Neve e os Sete Anões ainda possui algumas das melhores músicas e animações do estúdio, além de uma das princesas mais cativantes. Muito poucos filmes são atemporais, mas Branca de Neve e os Sete Anões é um deles.
Fantasia É Um dos Experimentos Mais Fascinantes da Animação
Mais do que qualquer outro estúdio, a Walt Disney Pictures tem a reputação de produzir entretenimento infantil de qualidade. Isso não significa que não possa ser um pouco mais adulto de vez em quando. Por exemplo, Fantasia é um filme que se concentra em tópicos como música clássica, a origem da vida e os mitos gregos. Essa abordagem mais madura valeu a pena.
Embora Fantasia não tenha uma narrativa única, não precisa de uma. Este grupo de segmentos animados acompanhados pela obra de grandes compositores continua sendo deslumbrantemente belo quase 90 anos após seu lançamento. Embora Fantasia não tenha o apelo amplo e intergeracional de Branca de Neve e os Sete Anões ou Cinderela, continua sendo uma das grandes conquistas da animação.
Alice no País das Maravilhas Faz Justiça ao Seu Material Fonte Clássico
Adaptar os clássicos livros infantis de Lewis Carroll, As Aventuras de Alice no País das Maravilhas e Através do Espelho, sempre será um desafio. Muitos cineastas tentaram, mas poucos tiveram sucesso. Walt aceitou o desafio e fez um filme que serviu como sua obra-prima, mantendo-se fiel à visão de Carroll. Alice no País das Maravilhas da Disney é uma combinação notável de capricho vitoriano e vaudeville americano.
A parte complicada sobre Alice é que as adaptações têm que capturar a natureza bizarra do País das Maravilhas enquanto ainda são visualmente atraentes. Algumas erraram ao tornar o País das Maravilhas muito grotesco, enquanto outras erraram ao torná-lo muito sem graça. Walt encontrou um equilíbrio perfeito, projetando um mundo que é ao mesmo tempo caótico e fascinante de se olhar. Além disso, o filme é hilário.
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