Em cada Retrospectiva, examinamos uma edição de quadrinhos de 10/25/50 anos atrás (mais um curinga todo mês com uma quinta semana). Desta vez, vou para abril de 2016, quando Ta-Nehisi Coates e Brian Stelfreeze reformularam completamente o Pantera Negra para a Marvel!
Uma coisa comum em algumas das melhores fases de todos os tempos é a ideia de revelar que tudo o que você achava que sabia sobre um personagem de quadrinhos estava errado. Isso foi provavelmente demonstrado de forma mais famosa na icônica fase de Alan Moore em Swamp Thing com John Totleben e Stephen Bissette, onde Moore revelou que, em vez de Swamp Thing ser um homem que foi mutado em uma criatura parecida com uma planta, Swamp Thing era uma criatura parecida com uma planta que ACHAVA que era um homem.
Essas são frequentemente realmente legais (também são às vezes realmente estúpidas), mas eu acho que uma coisa semelhante, mas distinta, que às vezes funciona até MELHOR é quando uma nova fase não diz que tudo o que você sabia estava errado, mas sim, simplesmente pede que você olhe para tudo o que você sabia e diga: “Por que É assim?”.
Isso foi o que tivemos na lendária estreia de abril de 2016 do Pantera Negra pelo escritor Ta-Nehisi Coates e Brian Stelfreeze, junto com a colorista Laura Martin e o letrista Joe Sabino, e sua nova abordagem sobre a mitologia do Pantera Negra mudou o personagem para sempre (e bem a tempo da estreia histórica do personagem no cinema, que foi fortemente influenciada por essa fase).
Recomendado Para Você
O que foi tão distinto sobre essa fase?
Eu escrevi sobre a edição quando ela saiu pela primeira vez, e honestamente, eu vou apenas repetir muitos dos meus pensamentos de uma década atrás. O que fez a fase se destacar tanto foi que Coates abraça a história do personagem enquanto adota uma abordagem única para essa história. O trabalho de design de Stelfreeze também foi exemplar, pois ele encontrou aquele equilíbrio que muitos artistas do Pantera Negra têm que trabalhar entre fazer Wakanda abraçar seu passado enquanto ainda parece futurista. De muitas maneiras, o trabalho de design de Stelfreeze foi como a escrita de Coates – honrando o passado enquanto olha para frente ao mesmo tempo.
Wakanda havia passado por MUITO na época. Durante Vingadores vs. X-Men, Wakanda foi devastada por um ataque de Namor possuído pela Fênix. A irmã de T’Challa, Shuri, que era a chefe de Wakanda na época, declarou guerra contra Atlântida em retaliação. Namor, então, traiu Wakanda para as forças de Thanos durante a história da Infinity. No final, durante a fase dos Vingadores de Jonathan Hickman, enquanto T’Challa trabalhava com seus amigos Illuminati para salvar o mundo, Shuri acabou se sacrificando contra Thanos e seus homens. As coisas NÃO estavam boas para T’Challa.
E em vez de ignorar esses eventos, Coates os abraçou e nos deu um Pantera Negra que talvez nunca tenha sido tão fraco em seu poder. Houve muitas tentativas de derrubar T’Challa ao longo dos anos, mas a grande diferença nesta história é que, no passado, era sobre T’Challa defendendo um usurpador enquanto Wakanda estava em boa forma (e, portanto, basicamente um prêmio a ser conquistado). Nesta história, Wakanda estava em mau estado, então os problemas de T’Challa são, de muitas maneiras, seus próprios povos. Um novo vilão misterioso apareceu e atiçou as chamas já existentes em suas almas sobre o que seu rei havia “deixado” acontecer com seu país.
Como a história questiona algumas narrativas passadas do Pantera Negra?
A melhor coisa sobre o quadrinho foi o papel que Coates deu às ex-Dora Milaje. As Dora Milaje eram as guarda-costas femininas de T’Challa. Elas romperam com ele por causa da questão Namor, se aliando a Shuri em vez de T’Challa na decisão de ir à guerra contra Atlântida. Agora, com Shuri morta, elas estão ainda mais irritadas com o que viram como o desmantelamento do país que serviram tão orgulhosamente por tanto tempo. Quando Aneka, uma das Dora Milaje, é presa por matar um chefe libidinoso, a madrasta de T’Challa, que, junto com T’Challa, era tudo o que restava da família governante, a condenou à morte. Sua colega Dora Milaje, Ayo, ficou angustiada com isso…
As duas já tiveram o suficiente, e se libertaram e começaram seu próprio tipo de resistência vigilante em Wakanda.
É fascinante ver um escritor entrar e simplesmente desafiar algumas das tradições que fazem parte da série de quadrinhos do Pantera Negra há décadas. Ter guarda-costas femininas que consideram o rei seu “amado”? Isso é algo questionável, e Coates faz um bom trabalho ao questioná-lo. É isso que quero dizer ao dizer que ele faz um ótimo trabalho ao considerar toda a história do Pantera, mas colocando sua própria visão sobre ela.
Você questiona isso, mas nunca questiona a genuína afeição de Coates e Stelfreeze pelos personagens. Esta edição foi um triunfo impressionante e preparou o terreno para uma reinterpretação dramática do lugar do Pantera Negra em Wakanda e no Universo Marvel como um todo. E, claro, tudo isso foi feito bem antes do filme mencionado, e muitas dessas ideias também foram incorporadas naquele filme.
Se vocês tiverem alguma sugestão para maio (ou qualquer outro mês posterior) de quadrinhos de 2016, 2001, 1976 e 1951 para eu destacar, me envie um e-mail para brianc@cbr.com! Aqui está o guia, no entanto, para as datas de capa dos livros para que você possa fazer sugestões de livros que realmente saíram no mês correto. De modo geral, a quantidade tradicional de tempo entre a data de capa e a data de lançamento de um quadrinho ao longo da maior parte da história dos quadrinhos foi de dois meses (foi de três meses em algumas ocasiões, mas não durante os períodos que estamos discutindo aqui). Portanto, os quadrinhos terão uma data de capa que é dois meses à frente da data de lançamento real (então outubro para um livro que saiu em agosto). Obviamente, é mais fácil dizer quando um livro de 10 anos atrás foi lançado, já que havia cobertura na internet sobre os livros naquela época.
Para mais informações sobre quadrinhos, você pode visitar Central Nerdverse ou conferir CBR.
