Yellowstone faz parecer que o gênero Western é domínio de Taylor Sheridan. Após seu papel icônico em Sons of Anarchy, o roteirista aprimorou sua arte com neo-Westerns como Sicario, Hell or High Water e, claro, Yellowstone. Contudo, não é a única opção disponível. Antes dos Duttons deixarem sua marca em Montana, havia uma série da HBO chamada Deadwood. Timothy Olyphant atuou na série crua e realista em um momento em que os Westerns não estavam em alta. Em 2004, a série brutal estreou na televisão, tornando-se não apenas um dos melhores Westerns de todos os tempos, mas também uma das melhores produções já exibidas na plataforma.
Deadwood se recusou a romantizar o Velho Oeste. Assim como muitas séries dos anos 2000, Deadwood destruiu o conceito de heróis. Semelhante a The Sopranos da HBO, o Western foca em personagens que flertam com a linha entre anti-heróis e vilões. A série também desafia as tendências comuns do gênero, como visto em clássicos como Rawhide. Isso é feito através de personagens complexos e bem desenvolvidos. A trama começa com o ex-marshmallow Seth Bullock, interpretado por Timothy Olyphant, e seu sócio, Sol Star, chegando à cidade título para abrir uma loja de ferragens. Deadwood é famosa por sua falta de lei e pela busca por ouro, o que gera grande parte do conflito na série. Embora Bullock seja um homem da lei que possui certos princípios, ele também abriga uma raiva reprimida que está sempre à espreita. Bullock não hesita em fazer justiça à sua maneira, enquanto o proprietário do The Gem Saloon, o cruel e implacável Al Swearengen, é brutal em suas ações. Essa é a vida em Deadwood — uma visão mais realista de como era difícil e violento o Velho Oeste. Esses personagens são baseados em pessoas reais que viveram lá, mas são ficcionalizados para os propósitos da série. Isso permite que a produção seja criativa e envolvente, ao mesmo tempo em que apresenta uma obra de mídia rigorosa e realista. Outros personagens famosos, como Calamity Jane e “Wild Bill” Hickok, também são figuras proeminentes que buscam seu caminho em Deadwood. Essa história revisionista se destacou por suas tramas duras e um diálogo incomparável na televisão. Deadwood é marcada por suas citações de Al Swearengen, e a cadência da série se aproxima mais da linguagem shakespeariana do que de qualquer outra coisa. Não há dúvida de que Deadwood tinha uma visão, aproveitando o trabalho com personagens moralmente ambíguos que era popular na época. Bullock e Swearengen tornaram-se tão icônicos quanto seus contrapartes da vida real durante as três temporadas em que a série esteve no ar. Os fãs sabiam o quão especial era a série, mas, como muitas produções queridas, não recebeu o tempo que merecia. Deadwood estava à frente de seu tempo e seria reconhecida por sua genialidade anos depois. Como um dos maiores Westerns do século 21, superou qualquer coisa que veio depois.
Deadwood é a resposta para as tramas melodramáticas de Yellowstone. Quando Yellowstone estreou, foi uma tempestade perfeita que atraiu uma enorme audiência. A seu crédito, Taylor Sheridan trouxe originalidade à série, misturando os melhores elementos de fora da lei de Sons of Anarchy com o desejo de preservar um certo modo de vida. Kevin Costner foi a escolha certa para o patriarca Dutton, determinado a manter seu império a qualquer custo. Yellowstone fez sucesso porque era divertido, mesclando as ações chocantes com a vida na fronteira. Em outras palavras, era uma novela com gado. Isso agradou a muitos espectadores, mas está longe de ser um dos dramas mais importantes da televisão. Deadwood é a definição de premium cable, e assumiu esse título a sério. Os episódios mais magistralmente elaborados de Deadwood não apresentam drama apenas por apresentar. Claro, há drama suficiente, mas está enraizado nas realidades da época. O primeiro episódio da série é impactante, pois a violência é uma parte da vida cotidiana. Assim que Bullock chega à cidade, uma funcionária do Gem Saloon, Trixie, atira em um cliente que a agrediu durante o sexo. A única preocupação de Swearengen é o lucro, então a tentativa de Trixie de matar um cliente é uma ofensa ao proprietário do salão. Swearengen é fascinante porque, à sua maneira, ele ama Trixie, mas a brutaliza para garantir que ela não coloque seu negócio em risco novamente. Esse é o status quo em Deadwood, e não há outra maneira de ser. A violência contra trabalhadores do sexo, racismo e assassinato são comuns e até esperados. Deadwood navega perfeitamente por essa linha e ainda conquista o público com seus personagens ásperos. Pode-se até argumentar que, sem as histórias importantes que Deadwood contou, Yellowstone talvez não existisse.
Deadwood fez pelos Westerns o que Game of Thrones fez pela fantasia. De muitas maneiras, Deadwood foi uma aposta arriscada. Os Westerns eram populares na década de 60, mas não tinham a mesma relevância sob uma perspectiva moderna. O criador David Milch não pretendia inicialmente fazer um Western. O escritor estava fascinado pela história e procurou a HBO para desenvolver uma série sobre o Império Romano. Infelizmente, a série Roma já havia sido escolhida, então Milch teve que reformular a ideia. O que surgiu, no entanto, foi uma série que nunca será esquecida. Deadwood é mais do que um Western. É um drama em sua melhor forma, retratando um mundo que nunca foi mostrado dessa maneira. Por causa disso, os Westerns não estavam fora de moda. No Country for Old Men, Sicario e The Hateful Eight surgiram após esse período. Anos depois, os Westerns estão mais em alta do que nunca — é um estilo de vida. O mesmo aconteceu quando o produto mais popular da HBO estreou. A fantasia não era necessariamente a mina de ouro que é hoje. Game of Thrones uniu drama e um mundo de fantasia sombrio que as pessoas podiam acreditar facilmente. Assim como Deadwood, era brutal, violento e repleto de personagens moralmente ambíguos. Deadwood se tornou um sucesso cult por si só e abriu caminho para tudo que veio depois no gênero Western. A HBO percebeu a popularidade da série e eventualmente aprovou o filme que visava amarrar todas as pontas soltas. Deadwood: The Movie estreou em 2019, mais de uma década após o cancelamento da série. Não foi suficiente para curar a ferida causada pelo fim da série, mas foi uma celebração do Oeste que ainda funcionou em todos os aspectos. Para mais notícias acesse Confira também outros conteúdos em.
