O Atelier do Chapéu de Bruxa do Studio BUG FILMS está entre os principais animes dominando a programação da Primavera de 2026. Os episódios 1 e 2, lançados simultaneamente em 6 de abril, receberam críticas extremamente positivas, além de 4,9 de 5 estrelas de mais de 16.000 avaliações no Crunchyroll. A estreia em formato de dois episódios deu ao público uma introdução absolutamente deslumbrante ao universo da série, ao seu sistema mágico único e à sua trama cativante.
O Episódio 3 do Atelier do Chapéu de Bruxa — intitulado “O Teste da Cordilheira Dadah” — mantém esse ímpeto ao detalhar o triunfo emocional de Coco sobre seu primeiro desafio como aprendiz de bruxa. Com animação e conteúdo exclusivo de anime que demonstram o auge da narrativa, o BUG FILMS quebrou a temida ‘maldição do primeiro episódio’ e afastou qualquer preocupação sobre o anime perder qualidade após uma estreia de alto orçamento.
O Atelier do Chapéu de Bruxa Mais Uma Vez Mostra Seu Pico de Animação no Episódio 3
A ‘maldição do primeiro episódio’ em animes refere-se à ocorrência comum de animação e direção de qualidade sendo despejadas no primeiro episódio, apenas para a série declinar depois. O famoso mangaká Junji Ito’s Uzumaki possui um estilo altamente detalhado e focado em linhas que é tão difícil de animar quanto a arte de Atelier do Chapéu de Bruxa; a adaptação em anime de 2024 de Uzumaki é um exemplo primoroso da maldição do primeiro episódio, se apresentando como uma obra-prima com sua estreia quase perfeita antes de mergulhar em um total desastre de animação.
No entanto, o Episódio 3 do Atelier do Chapéu de Bruxa prova que a dedicação do BUG FILMS em manter o charme visual do mangá hipnotizante de Kamome Shirahama é real, fazendo mais do que apenas acompanhar o motivo de livro de histórias visto nos dois primeiros episódios. Enquanto as cenas de abertura pareciam não ser diferentes das de qualquer outro anime de alta qualidade produzido por estúdios concorrentes, o Episódio 3 rapidamente retorna ao mesmo nível cinematográfico do Episódio 1.
A aventura de Coco na Cordilheira Dadah é algo que parece ter sido cortado diretamente de um filme teatral de alta fantasia. Enquanto ela se atrapalha pelo terreno como um potro recém-nascido, os espectadores têm a oportunidade de vislumbrar mais a fundo um dos muitos marcos sobrenaturais de Atelier do Chapéu de Bruxa, exibindo mais uma rodada de paisagens de tirar o fôlego.
O momento que rouba a cena do episódio é quando Coco ativa sua própria versão do feitiço de voo que salvou sua vida no Episódio 1. O clímax do Episódio 3 é mais do que algo bonito para se olhar. Sua direção visual envolve o público ao literalmente colocá-los no banco de trás da turbulenta viagem de Coco pelo céu, imergindo-os na experiência de criar uma mágica própria.
A vitória de Coco é capturada em apenas algumas, embora deslumbrantes, páginas no mangá. O BUG FILMS poderia ter seguido o mesmo caminho, mas a equipe de produção elevou a aposta ao fazer com que a recuperação da Erva Diadema por Coco não fosse realizada em uma única tentativa fácil. O estúdio gastou dinheiro extra construindo a determinação de Coco segundo a segundo, fazendo com que seu planador improvisado girasse várias vezes até que ela finalmente pegasse a planta do pico da Cordilheira Dadah.
O Studio BUG FILMS Sabe Como Intensificar o Drama
No Episódio 3 do Atelier do Chapéu de Bruxa, é afirmado que as elevações acentuadas da Cordilheira Dadah tornaram a conclusão do primeiro teste tanto inviável quanto perigosa. No entanto, Coco conseguiu completar a tarefa ilesa e com menos de um dia de treinamento.
A vitória mágica de Coco é uma cena de múltiplas camadas que é não apenas aprimorada pela animação e direção do BUG FILMS, mas também pelos flashbacks que o estúdio adicionou. O BUG FILMS tira uma página diretamente do livro de receitas do Studio Madhouse, que elevou Frieren: Além do Fim da Jornada ao adicionar e estender cenas e diálogos que destacavam os momentos mais importantes da história de cada episódio.
Depois que os suprimentos de Coco são arruinados, ela mergulha em desespero e questiona sua capacidade de se tornar uma bruxa. Isso é, até que ela se lembre da ‘mágica’ que já tinha muito antes de fazer sua descoberta fatídica no Episódio 1: as habilidades que sua mãe lhe ensinou.
A mãe de Coco era uma costureira e modista antes de seu destino trágico, e ela passou essa expertise para sua filha. Esse fato adiciona muito mais peso ao momento do Episódio 1, quando Qifrey chama as mãos firmes de Coco e suas linhas retas habilidosas de mágicas por si só, o que então inspira Coco em um momento de genialidade ininterrupta e concentrada no Episódio 3.
Os flashbacks adicionados pelo BUG FILMS servem para reforçar os motivos pelos quais Coco está aprendendo mágica, enfatizando a presença que sua mãe teve em sua vida, aprofundando assim a conexão emocional que o público já tem com ela. Fica claro que a oportunidade de Coco de seguir seu sonho não se trata mais apenas do amor pela mágica. A vida de sua mãe depende de Coco encontrar uma maneira de desfazer seu próprio erro egregio.
O Atelier do Chapéu de Bruxa Constrói Seus Outros Elementos no Fundo do Julgamento de Coco
Diferente do Episódio 2 do Atelier do Chapéu de Bruxa, o Episódio 3 diminui a construção do mundo do anime. Os espectadores apenas captam uma exploração superficial do Grande Salão e recebem pequenas informações ditas em conversas casuais. No entanto, isso funciona a favor de dar o foco necessário ao julgamento de Coco.
Fora da Cordilheira Dadah, o Episódio 3 destaca os colegas de Coco, particularmente Agott, que foi quem empurrou Coco a fazer o teste em um momento tão perigoso. Ela continua a se comportar como uma rival típica cujo único objetivo é desafiar a azarona. Os leitores do mangá sabem como se desenrola o desenvolvimento de Agott, mas os espectadores que estão entrando no anime sem conhecimento prévio podem achar seu personagem cada vez mais insuportável, especialmente quando ela não recebe nenhuma consequência por colocar Coco em uma situação perigosa.
No entanto, as outras cenas do Episódio 3 funcionam bem para adicionar mais detalhes ao personagem de Qifrey, além de desdobrar os mistérios que o cercam. Apesar das muitas vantagens do Grande Salão, Qifrey é adamante em manter sua distância o máximo que pode. A nova personagem Alaira (dublada pela estrela de Neon Genesis Evangelion, Kotono Mitsuishi) até se refere a Qifrey como o filho problemático do Grande Salão, implicando um relacionamento tenso com figuras de autoridade.
Qifrey é colocado nas sombras enquanto fala com Alaira, contrastando fortemente com cenas anteriores onde ele é banhado em luz e apresentado como um mentor gentil e atencioso. A ambiguidade moral de Qifrey é a parte mais fascinante de seu personagem, e se torna mais evidente a cada episódio que passa.
O lado mais sombrio de Qifrey aparece quando Alaira menciona o nome das pessoas que ele tem perseguido — os Caps de Aba, um membro do qual, Iguin, é avistado pela primeira vez fora da memória de Coco da bruxa mascarada que lhe vendeu o livro ilustrado que deu início a tudo.
O Atelier do Chapéu de Bruxa é uma série seinen repleta de profundidade emocional, mistério intrigante e descobertas emocionantes. O Episódio 3 é um testemunho do trabalho árduo realizado no Studio BUG FILMS para não apenas trazer a obra mais aclamada de Kamome Shirahama para a tela, mas também enriquecer a forma como a história é contada. Ele impulsionou a jornada de Coco enquanto, ao mesmo tempo, começou a desdobrar lentamente a maior conspiração na qual ela está envolvida.
O Atelier do Chapéu de Bruxa está disponível para streaming no Crunchyroll, com novos episódios sendo lançados toda segunda-feira.
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