Entre as figuras elegíveis para a elevação estão Joseph Tremblay (John Lithgow), cujo tom sempre trêmulo e avuncular esconde motivações (e práticas) questionáveis, Aldo Bellini (Stanley Tucci) – interpretando uma variação, ou talvez até mesmo um primo de um personagem que ele interpretou tantas vezes – que deseja que a Igreja adote valores mais progressistas. Opondo-se aos outros, mas especificamente a Bellini, há Goffredo Tedesco (Sergio Castellitto), uma caixa de som moderna para a reinstalação de ritos litúrgicos em latim e tradições que, teoricamente, protegeriam o catolicismo dos inúmeros inimigos à porta. Soprando um vape vermelho cardeal, Tedesco é o antagonista mais próximo que Conclave tem, mas cada um, à sua maneira, apresenta aspectos mais feios que contrastam nitidamente com a piedade percebida. Por fim, há Joshua Adeyemi (Lucian Msamati), surgindo como um precursor para a elevação como o primeiro Papa negro – desde que certos segredos permaneçam ocultos.
Conclave Elogia Melhor Atuação de Ralph Fiennes Desde O Grande Hotel Budapeste
O Ator é uma Tempestade de Raiva Repressa, um Homem Preso Cuidando de Homens Contemptuosos
No centro do filme está o personagem mais cativante, Lawrence, cuja magnitude silenciosa é sempre um deleite. Como Lawrence, Fiennes interpreta tanto o gerente intermediário preso em uma posição de servidão quanto o detetive que sozinho pode desvendar os verdadeiros objetivos de cada candidato. Lawrence é a figura mais óbvia de Conclave para o pontífice, diante do oportunismo descarado de todos os outros e da propensão à discussão. Recentemente, Lawrence tentou renunciar em favor de uma forma mais simples de devoção humilde, mas o agora falecido Papa negou o pedido. Como o Padre Brown de fato afirma, não é que ele tenha perdido a fé em Deus, que continua inabalável, mas na própria Igreja, que dobra a fé aos caprichos dos homens. Mas Lawrence é suscetível, à sua maneira, aos rumores perniciosos que se insinuam pelo conclave e aos fios de informação que recebe de sua mão direita, que serve como o ouvido para o mundo.
O diretor Edward Berger, trabalhando a partir de um roteiro de Peter Straughan adaptado do romance de Robert Harris com o mesmo nome, não faz rodeios sobre seus pensamentos sobre o pecado da ambição e seu lugar como um elemento corruptor dentro da Igreja. Conclave sugere mais do que tudo que qualquer pessoa que busque poder, especialmente aqueles que fazem carreira em rejeitar tal tentação, deve ser vista com ceticismo. Quem quer que seja eleito Papa se tornará “o homem mais famoso do mundo”, o que não avança exatamente o caso de ninguém como um servo humilde. Santos, se existirem em Conclave, são poucos e distantes entre si, mas eles existem.
Eis que o público é apresentado a um coringa, o Arcebispo Vincent Benitez do México. Seu trabalho o levou a lugares como Cabul, Afeganistão, e outros locais não exatamente conhecidos por seu abraço amoroso ao Cristianismo. Benitez, ordenado in pectore pelo falecido Papa, é de fala mansa e nosso candidato mais provável para a elevação. Com Benitez, Berger revela sua carta na manga cedo e nunca convence totalmente o público de que um Papa eleito alternativo é possível. Tremblay, Bellini e Tedesco são muito mais empolgantes de se assistir, pois são jogadores de poder cujos sussurros vitriólicos são a essência de grandes dramas baseados em personagens. Ainda assim, é Benitez quem o público sabe estar destinado a coisas mais extraordinárias do que fofocas de playground.
Conclave é um thriller de conspiração que revela muito rápido demais
O Filme Deixa Pouco para a Imaginação com Personagens Que são Previsivelmente Tão Bons ou Tão Maus Quanto Parecem
Conclave é, aparentemente, sobre a eleição de um novo Papa, mas o filme é mais uma reencenação formal de tradições antigas que permite que a verdadeira trama se desenrole do que uma análise da estrutura política da Igreja. Em primeiro lugar, Conclave é um mistério de quarto trancado. Envolto em fita vermelha e selado com cera vermelha, o quarto do Papa se torna o centro de uma conspiração, não de sua morte, mas de quem se tornará o representante mais alto do Catolicismo. Se um quarto trancado não fosse suficiente, o Colégio dos Cardeais é isolado, com persianas de metal trancando aqueles que chegam ao Vaticano para fazer campanha pela eleição. Ninguém pode sair, e um entre eles será revelado como o assassino o próximo Papa.
Em uma cafeteria e quartos tão frios quanto necrotérios, os cardeais se escrutinam, levando a vários monólogos ideológicos que expõem os desejos de cada indicado como se estivessem sendo julgados. Em certo sentido, estão. Infelizmente, apesar do conceito inteligente de Conclave, não há revelações chocantes, apenas afirmações ousadas acompanhadas de comportamentos antitéticos. Não é preciso ser um detetive para entender o que está acontecendo até que Conclave se coloque em uma situação difícil, recorrendo a arquivos sensacionalistas escondidos em um local muito conveniente (e óbvio) para seus maiores plot twists e resolução geral.
Conclave é um thriller tenso e lento, mas também é uma sucessão visual de imagens que colocam o velho contra o novo. Detalhes como o vape sempre presente de Tedesco são muito mais interessantes do que as manobras políticas dos cardeais. Em uma cena, Lawrence tenta imprimir cópias de algumas evidências particularmente condenatórias contra outro cardeal, buscando a ajuda da Irmã Agnes (Isabella Rossellini) para entender o artefato. Celulares vermelhos, uma máquina de café expresso elétrica e outros detalhes são jogados para perturbar a santidade do mundo antigo e a eleição que Berger claramente tem um forte desgosto. Essas justaposições adicionam um pulso muito necessário ao filme, cujo roteiro, na melhor das hipóteses, é uma crítica aos costumes restritivos e, na pior das hipóteses, como ficar preso com parentes durante um fim de semana prolongado.
Em Conclave, Lawrence faz um sermão improvisado sobre a certeza como inimiga da fé. Questionar, acima de tudo, é essencial na experiência de ser católico (ou de qualquer religião, na verdade), conciliando o inefável com as tribulações da vida cotidiana. Ter certeza é estagnar, pois essa é uma posição que não permite que as possibilidades da fé se manifestem. Essa cena é um dos grandes momentos de Conclave (dos quais há alguns), mas sugere um filme mais contemplativo que o público não chega a ver se desenrolar. Berger entra no material de uma posição igualmente perigosa de certeza, calibrando cada personagem para entregar nada mais do que se pode deduzir deles em apenas algumas frases. Aqueles que o público pensa serem ruins, são, na verdade, realmente ruins. Cativantes e bem interpretados, esses cardeais são mais representações e esboços do que personagens de carne e osso, que propõem argumentos pré-fabricados com resultados manipulados.
O Conclave agora está nos cinemas de todo lugar.
