10 HQs da DC Esquecidas Que Deveriam Ser Clássicos Instantâneos

HQs da DC

Isso se deve a várias razões, a maioria das quais decorre da obscuridade de certos personagens. No caso de outros títulos, eles foram lançados no momento errado e ofuscados por eras controversas. Isso fez com que alguns dos melhores quadrinhos da DC fossem relativamente ignorados, apesar do pedestal em que deveriam ter sido colocados.

 10

O Poder de Shazam! Tentou Manter o Capitão Marvel Original Vivo

Equipe Criativa: Jerry Ordway, Peter Krause, Mike Manley, Glenn Whitmore, John Costanza e outros

Enquanto alguns heróis da DC estão definidos para aparecer em Superman de James Gunn, existem alguns aliados dos quadrinhos que os fãs gostariam de ver na tela grande.

Surgindo de uma novela gráfica com o mesmo nome, O Poder de Shazam! foi uma série de quadrinhos dos anos 1990 focada em Billy Batson e seu alter ego, Capitão Marvel. Apresentando tanto a Família Marvel quanto outros personagens que a DC Comics havia adquirido da Fawcett Comics. A série tinha um tom um tanto mais antigo e retrô, ao mesmo tempo em que tornava o Grande Herói Vermelho um personagem simpático que os fãs modernos se importariam.

Infelizmente, a série nem sequer durou 50 edições, e é fácil entender o motivo. Mesmo que os fãs mais antigos possam ter apreciado a narrativa à moda antiga, isso fez pouco para tornar o personagem popular nos sombrios e realistas anos 90. A série raramente se cruzava com outros quadrinhos e propriedades da DC, o que a impedia de parecer um título integrado. Apesar disso, foi facilmente o melhor livro contínuo do Shazam! de todos os tempos e merece ser visto como tal.

 9

Raio Negro: Ano Um Finalmente Coloca Jefferson Pierce no Centro das Atenções

Equipe Criativa: Jen Van Meter, Cully Hamner, Laura Martin e Travis Lanham

Raio Negro é um personagem que raramente recebeu o reconhecimento devido no Universo DC, principalmente por causa dos poucos livros que teve para si. Um exemplo subestimado de suas aventuras solo foi Raio Negro: Ano Um , que atualizou sua história de origem da Era de Bronze e deu uma sensação sucinta e moderna. Apresentando uma história sincera de nível de rua e uma grande arte, foi digno do selo “Ano Um” como outros títulos da DC ao longo dos anos.

No entanto, o livro raramente é mencionado, e o mesmo vale para o próprio herói titular. Geralmente é a única história do Raio Negro que alguém menciona, mas ainda é um livro que passou despercebido. Embora esse possa ser o caso, ainda é o melhor lugar para começar com o primeiro grande super-herói negro da DC.

 8

A Lenda da Mulher Maravilha Foi uma Joia Moderna (Escondida)

Equipe Criativa: Renae De Liz e Ray Dillon

Supergirl e Mulher-Maravilha são ambas heroínas incríveis, mas existem outras heroínas poderosas e dedicadas que defendem o Universo DC com a mesma intensidade.

Compartilhando o nome com uma história pré-Crisis on Infinite Earths (que posteriormente foi renomeada em edições posteriores), A Lenda da Mulher Maravilha foi um sucesso do passado das Amazonas. Emulando elementos das histórias da Mulher Maravilha da Era de Ouro de William Moulton Marston e H.G. Peter, apresentava uma versão ligeiramente mais jovem de Diana de Themyscira. Colorido e cheio de ação e drama, “modernizou” elementos como seu romance com Steve Trevor e sua rivalidade com o vilão obscuro, o Duque da Decepção.

Infelizmente, A Lenda da Mulher Maravilha não decolou e se tornou mais do que era devido ao cancelamento do segundo volume. Poderia facilmente ter existido como uma alternativa à versão de continuidade principal da Mulher Maravilha, que não tinha nenhuma conexão com a Segunda Guerra Mundial como sua contraparte da Era de Ouro. Embora os fãs do personagem tenham adorado, ele foi em grande parte esquecido, apesar de ter sido lançado no mesmo ano em que a heroína fez sua estreia teatral em live-action.

 7

Superman: American Alien Realmente Modernizou o Homem de Aço

Equipe Criativa: Max Landis, Nick Dragotta, Tommy Lee Edwards, Joëlle Jones, Jae Lee, Francis Manapul, Jonathan Case, Jock, Alex Guimarães, Rico Renzi, June Chung, Lee Loughridge e John Workman

Muitas histórias em quadrinhos e até mesmo filmes tentaram tornar o Superman mais fácil de se relacionar, embora o Universo Estendido da DC tenha sido criticado por como fez isso. Escrito como uma resposta a essa iteração do Superman, Superman: American Alien foi um colagem narrativa dos primeiros dias de Clark Kent. Saltando de sua infância em Smallville para a estreia da persona pública do Superman, fez com que o Homem de Aço parecesse simpático da mesma forma que personagens como o Homem-Aranha. Também teve uma grande influência em programas como Superman & Lois e My Adventures with Superman.

Apesar dessa influência, Superman: Alienígena Americano não é muito comentado. Não é como se fosse uma série mal recebida, pois na verdade foi gostada pelos fãs e novatos. Em vez disso, foi simplesmente lançada em um mercado silencioso e desde então caiu do radar do fandom de quadrinhos. Independentemente de quanto se saiba sobre isso, é uma das melhores abordagens modernas do herói atemporal.

 6

John Ostrander Deu ao Martian Manhunter Sua Maior Série de Todos os Tempos

Equipe Criativa: John Ostrander, Tom Mandrake, Carla Feeny e Bill Oakley

Enquanto a Liga da Justiça sempre foi o principal supergrupo da DC, alguns membros heróicos como Lanterna Verde e Tornado Vermelho se tornaram vilões ao longo dos anos.

O Caçador de Marte é considerado o coração e a alma da Liga da Justiça, mas essa importância não lhe rendeu muitas histórias em quadrinhos próprias. Uma grande exceção foi uma série de quadrinhos escrita por John Ostrander, que foi tratada como uma espécie de spinoff do livro de Grant Morrison JLA. O Caçador de Marte de Ostrander expandiu o mito do personagem e sua galeria de vilões pela primeira vez em décadas, finalmente fazendo com que ele se sentisse como um personagem totalmente realizado.

Infelizmente, a série bem recebida não fez muita diferença para o personagem, que ainda não consegue obter um título solo em grande parte. O problema pode ter sido que ela foi vista como apenas um livro derivado e não um título vital da DC, consolidando o Marciano Caçador como um personagem “secundário”. No entanto, considerando o quanto fez pelo herói, deve ser elogiado como a principal fonte para suas aventuras.

 5

O Animal Man do The New 52 foi Sombriamente Épico

Equipe Criativa: Jeff Lemire, Travel Foreman, Steve Pugh, Rafael Albuquerque, Dan Green, Lovern Kindzierski, Jared K. Fletcher e outros

Lançado durante a iniciativa de reinicialização New 52, Homem-Animal foi a primeira vez desde a década de 1990 que o personagem foi realmente focado. Em vez de uma série de super-heróis direta, era mais uma história de terror que também apresentava uma história dentro de uma história sobre um personagem de filme de super-herói azarado. A série era brutal e sombria, mas em seu cerne tinha um tema forte relacionado à família. Foi amplamente considerado um dos melhores títulos da era New 52, mas agora é bastante esquecido.

Uma grande razão para isso foi a polêmica em torno do Novos 52. Muitos fãs não gostaram das mudanças feitas em personagens clássicos como Superman, o que acabou prejudicando o reboot mais tarde. Assim, personagens mais obscuros como Homem-Animal foram menos priorizados pelos fãs desanimados, fazendo com que seus incríveis quadrinhos fossem igualmente ignorados anos depois.

 4

Hawkworld foi o “Ano Um” do Maravilhoso que Voa

Equipe Criativa: Tim Truman, Enrique Alcatena, Sam Parsons e Tim Harkins

A Liga da Justiça poderia ter tido uma vida muito mais fácil se tivessem usado medidas mais extremas contra vilões da DC como Darkseid e O Batman Que Ri.

A minissérie Hawkworld (depois originada em sua própria série contínua) foi a história de origem pós-Crise para o Gavião Arqueiro e a Mulher-Gavião, cujas histórias se tornaram subsequentemente confusas devido a várias mudanças de continuidade. Apesar do que veio depois, Hawkworld foi uma série marcante que levou o personagem a sério de uma forma adequada para a época. Também tornou Katar Hol um “policial espacial” de forma única e não apenas uma repetição do Corpo de Lanternas Verdes.

Isso o tornou equivalente a Batman: Ano Um e as histórias do Superman e Mulher-Maravilha, “Homem de Aço” e “Deuses e Mortais”. Infelizmente, raramente é mencionado da mesma forma, apesar do grande impacto que teve na história do Gavião Negro depois. Foi largamente esquecido e não foi reimpresso há anos, mas merece ser visto como um livro “de prestígio”.

 3

Os Novos Titãs: Jogos Foi o Ponto Alto de uma Série Clássica

Equipe Criativa: Marv Wolfman, George Pérez, Al Vey, Mike Perkins, Hi-Fi Design e Travis Lanham

A série de quadrinhos clássica Os Jovens Titãs de Marv Wolfman/George Pérez foi um marco, colocando os super-heróis adolescentes no mapa. Infelizmente, o livro terminou após a separação dinâmica da dupla criativa, com Pérez saindo para fazer Wonder Woman. Felizmente, eles lançaram o muito contestado Os Novos Titãs: Jogos, que atuou como um final de universo alternativo para as histórias clássicas da equipe.

Mesmo sendo um retorno muito esperado para aquela era dos Titãs, Jogos não fez muito barulho. A principal razão foi que foi completamente ofuscado pelas notícias sobre o Novos 52, que ironicamente retconou essa era da equipe por completo. Agora que a poeira baixou, muitos consideram como uma conclusão digna do que Wolfman e Pérez haviam feito anos antes. Ainda assim, nunca recebeu o reconhecimento que deveria ter.

 2

Sandman Mystery Theatre é um dos Melhores Livros da DC de Todos os Tempos

Equipe Criativa: Matt Wagner, Steven T. Seagle, Michael Lark, Guy Davis, David Hornung, John Costanza e outros

Esses Clássicos do Passado resistiram ao teste do tempo, recebendo novos ares e novas roupagens a cada geração.

Lançado após as séries Sandman da DC e de Neil Gaiman sob o selo Vertigo, Sandman Mystery Theatre era um novo quadrinho para o Sandman da Era de Ouro, Wesley Dodds. Mostrando-o como um vigilante na Nova York da Grande Depressão, o quadrinho tinha um tom sombrio e noir que ilustrava perfeitamente o período. Da mesma forma, destacava muitas verdades ocultas da época, principalmente suas questões sociais mais obscuras.

Teatro Misterioso do Sandman é amplamente ofuscado pelo livro de Gaiman, então ainda não foi completamente reunido em reedições. Da mesma forma, Wesley Dodds é um dos personagens mais obscuros da DC. No entanto, devido à sua arte, história e à forma como ele destacou partes negligenciadas da história, o livro é uma das joias da coroa da DC Comics.

 1

Robert Venditti Salvou o Gavião Arqueiro

Equipe Criativa: Robert Venditti, Bryan Hitch, Fernando Pasarin, Patrick Olliffe, Andrew Currie, Alex Sinclair, Jeremiah Skipper, Richard Stark e outros

Hawkman nunca foi o herói mais popular da DC, e sua continuidade confusa muitas vezes piora isso. A corrida de Robert Venditti pós-“DC Renascimento” no personagem finalmente corrigiu essa história de fundo, consolidando-a em uma origem épica. Pela primeira vez em anos, Hawkman teve um ótimo livro e também foi um dos melhores dos últimos anos. Infelizmente, isso não impediu que o livro fosse cancelado antes que Venditti pudesse fazer mais com o herói reencarnado.

Gavião Negro chegou ao fim exatamente quando a COVID-19 começou a se espalhar pelo mundo, tornando ainda mais triste a conclusão do título. Se lançado em circunstâncias melhores e promovido, poderia ter atraído a atenção que merecia. Em vez disso, foi ignorado e só apreciado postumamente, com o Gavião Negro nunca voando tão alto quanto poderia.

Via CBR. Veja os últimos artigos sobre Quadrinhos.

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