No início da década de 1980, muitos em Hollywood consideravam o faroeste um gênero morto. Naquela época, as bilheteiras eram dominadas por projetos de ficção científica, ação e até mesmo terror, com a onda de slasher. Contudo, o faroeste avançou com lançamentos marcantes que passaram despercebidos em comparação ao sucesso de outros gêneros. O faroeste sobreviveu a esse período relativamente silencioso ao se inclinar para produções mais voltadas ao público adulto, abandonando os clichês clássicos da era de ouro. Os filmes tornaram-se mais violentos e exploraram personagens moralmente ambíguos que Sergio Leone ajudou a popularizar. Os seguintes faroestes com classificação R dos anos 80 tiveram níveis variados de sucesso em seu lançamento, mas décadas depois, devem ser considerados clássicos pelos fãs.
Young Guns Provou Que o Faroeste Ainda Podia Ser Um Sucesso
Em 1988, Emilio Estevez, Kiefer Sutherland e Charlie Sheen mostraram que o faroeste ainda era relevante com o lançamento de Young Guns. O filme trouxe uma energia jovem e rock-and-roll para o gênero, ajudando a ressoar tanto com o público mais novo quanto com os fãs experientes. Grande parte dessa energia veio do elenco, repleto de estrelas em ascensão que os fãs associavam ao Hollywood dos anos 80. Junto com o elenco, a classificação R deu ao filme a ousadia necessária para se destacar. Isso permitiu que os personagens não fossem retratados como heróis impecáveis ou vilões estereotipados. Foi um modelo de como modernizar o faroeste sem perder seu apelo central. O equilíbrio entre trazer algo novo e honrar tradições é o que faz de Young Guns um dos melhores exemplos do faroeste dos anos 80.
Walter Hill’s Violent Neo-Western Injected New Life Into the Genre
Assim como Young Guns, Extreme Prejudice, lançado em 1987, utilizou um elenco estrelado para atrair atenção, complementado pela habilidade do diretor Walter Hill no gênero. Extreme Prejudice não é um faroeste tradicional em sua essência. Ele pega temas clássicos do gênero e os mistura com elementos de um drama criminal moderno. Uma das maiores forças de Hill é sua profunda compreensão do faroeste e sua capacidade de reinterpreta-lo sem perder sua identidade. O filme conta com Nick Nolte, Powers Boothe de Tombstone, Michael Ironside, Rip Torn e Clancy Brown. O elenco de atores de caráter de alta qualidade proporciona ao filme um nível extremamente alto de qualidade. Ele funciona como um filme de ação, um thriller criminal e um faroeste, tudo em um só. Essa versatilidade é, em grande parte, o motivo pelo qual ainda é relevante hoje.
Kevin Costner Começou Sua Trajetória Estelar com Silverado
Kevin Costner fez seu nome no gênero faroeste, e esse currículo lendário começa com Silverado, de 1985. O diretor Lawrence Kasdan estava a poucos anos de ter escrito os roteiros de Raiders of the Lost Ark e The Empire Strikes Back, e trouxe esse forte background em narrativa para Silverado. Costner estrela ao lado de pesos pesados como Kevin Kline e Danny Glover, formando um elenco memorável. Silverado se apoia no clichê clássico de união de faroeste, fazendo com que se sinta como uma homenagem às raízes do gênero, mas com uma abordagem moderna. O personagem de Costner, Jake, exala uma energia imprudente e impulsiva que antecipa a futura fama do ator no gênero. Silverado caminha na linha tênue entre uma homenagem aventureira e uma tensão real com classificação R.
The Long Riders Iniciou a Reinvenção do Faroeste nos Anos 80
Com um trio de Carradines em papéis principais, The Long Riders de Walter Hill estreou em 1980, dando início à década com uma nova abordagem R-rated do gênero. Até 1980, já havia uma abundância de faroestes centrados em Jesse James e sua gangue. O diretor Walter Hill adotou uma abordagem diferente ao focar na dinâmica familiar, escalando irmãos de verdade para interpretar os personagens e criando uma química natural na tela. Hill remove o romantismo dos filmes anteriores e apresenta os fora da lei como realmente são. Existe uma certa mitologia que envolve essas figuras, e ao se concentrar mais nas relações pessoais, The Long Riders ancora a lenda na realidade. O filme estabeleceu o tom para os faroestes que viriam ao longo do restante da década.
Clint Eastwood Retorna ao Gênero que o Tornou um Ícone
Pale Rider, de 1985, foi o único faroeste de Eastwood na década. Mais importante ainda, marcou seu retorno ao gênero após uma pausa de oito anos desde The Outlaw Josey Wales, de 1976. Isso por si só torna Pale Rider historicamente significativo, mas a história em si é diferente de tudo que Eastwood havia feito no gênero até então. Eastwood interpreta um pregador sem nome que chega a um acampamento de mineração logo após a oração de uma jovem pedindo ajuda. Isso transforma o pregador em uma figura mítica, quase sobrenatural. Pale Rider é uma ponte gótica entre os primeiros dias de faroeste spaghetti de Eastwood e seus anos mais sombrios e realistas. É o melhor exemplo de como até mesmo um ícone estabelecido pode evoluir e levar o gênero a novas direções em uma nova década.
Para mais notícias acesse Central Nerdverse. Confira também outros conteúdos em Em Foco Hoje.
