O Gênero Faroeste e Seus Clássicos Esquecidos
O faroeste proporcionou ao público algumas das mais perfeitas obras do cinema, incluindo clássicos que caíram no esquecimento. Um gênero que foi aprimorado por grandes nomes de Hollywood, como John Ford e Clint Eastwood, raramente decepciona. Contudo, após perder espaço na cultura popular desde a década de 1970, muitos filmes mais antigos, que hoje parecem datados, se tornaram obscuros. Os filmes faroeste podem variar entre estudos de personagens e épicos de vingança, sendo estes últimos frequentemente os mais bem-sucedidos. Há muitos projetos que ainda lutam por relevância, sendo esquecidos a cada ano que passa. Em uma época em que as discussões sobre o gênero são dominadas por títulos como Os Imperdoáveis, Django Livre e sucessos que misturam gêneros como Logan, alguns clássicos merecem mais reconhecimento.
O Tesouro da Sierra Madre Vive Apenas em Citações
O Tesouro da Sierra Madre, de John Huston, narra a história de dois homens, Dobbs e Curtin, que se dirigem ao México em busca de trabalho. Durante a jornada, eles descobrem a existência de ouro nas montanhas próximas, abandonando seus empregos para minerar e buscar riquezas com um desconhecido chamado Howard. No entanto, com o sol escaldante e bandidos rondando a área, a paranoia e a ganância começam a tomar conta, colocando os homens uns contra os outros. Assim como muitos clássicos esquecidos, O Tesouro da Sierra Madre parece viver em citações mal lembradas, ao invés de ser reconhecido como uma obra cinematográfica por si só. Muitas pessoas conseguem mencionar a famosa frase “nós não precisamos de distintivos”, mas não conseguem recordar a origem dessas palavras. Uma vez um masterpiece vencedor do Oscar, sofreu o mesmo destino da obscuridade moderna que muitos filmes da era de ouro em preto e branco enfrentam.
3 Deus Pais é uma Aventura Faroeste Bíblica
3 Deus Pais começa quando um trio de fora da lei chega à cidade desértica de Welcome, Arizona, apenas para partir ao pôr do sol após roubar o banco local. No caminho, eles encontram uma mulher grávida em uma carroça, ajudando-a no parto que acaba custando sua vida. Antes de falecer, ela encarrega os homens de serem padrinhos da criança, levando-os a perceber que a sobrevivência do bebê é mais importante do que a deles. Com uma quadrilha em seu encalço, eles tentam levar o recém-nascido em segurança até Nova Belém antes que sejam capturados. Baseado no romance homônimo de Peter B. Kyne, 3 Deus Pais serve como uma recriação do Velho Oeste da história dos Três Reis Magos da narrativa bíblica. Classificado entre os melhores dramas morais de seu gênero, apresenta um desenvolvimento de personagens excepcional à medida que os cínicos foras da lei encontram um novo propósito em suas vidas. Merece mais reconhecimento como o clássico de Natal que é, um pedido difícil em um mundo onde a Fox adaptou sua história para o muito mais popular A Era do Gelo.
Silverado é o Tipo de Aventura que Poderia Salvar o Faroeste
Em 1985, algumas das melhores estrelas da década, desde ícones consagrados até novos talentos, se uniram para Silverado, de Lawrence Kasdan. Inspirado em clássicos da era de ouro como Shane e Os Magníficos Sete, segue quatro pistoleiros que formam uma amizade rápida a caminho da cidade homônima. Entre eles estão dois irmãos, um cowboy negro em busca de sua família e um veterano da Guerra Civil que descobre que seu velho amigo agora é o xerife corrupto do território. Desde então, foi ofuscado por faroestes de amizade mais populares como Django Livre e Jovens Pistoleiros. Lançado em uma década em que o gênero era considerado veneno de bilheteira, apela para os fãs mais dedicados, mas não para muitos outros. Apesar disso, ainda é um triunfo de aventura, um filme que poderia sem dúvida inspirar uma nova geração de fãs se fosse lançado hoje.
Os Cowboys Faz John Wayne um Mentor Poderoso
Em 1972, um envelhecido John Wayne assumiu um dos melhores papéis de sua carreira ao interpretar Wil Andersen em Os Cowboys, de Mark Rydell. A trama gira em torno de um fazendeiro que assume a responsabilidade por um grupo de jovens em busca de propósito, incumbindo-os de ajudá-lo em uma condução de gado. No entanto, quando eles enfrentam uma gangue de assassinos, as crianças devem aplicar o que Andersen lhes ensinou para buscar justiça. Uma história de mentoria, masculinidade saudável e a vida no Oeste como poucas, Os Cowboys pode ser comparado a Conta Comigo em seu gênero. O melhor de tudo é que marca uma raridade na carreira de Wayne, quebrando sua habitual persona invulnerável para dar espaço a personagens mais jovens, contando uma profunda história de amadurecimento. Feito muito depois do auge do Duke e em um momento em que Clint Eastwood dominava o gênero, não conquistou a reputação duradoura de Bravura Indômita ou Os Brutos Também Amam.
Winchester ’73 Revolucionou a Narrativa
Winchester ’73 acompanha a trajetória de um rifle Winchester pelo Oeste, desde ser ganho por um jogador chamado Lin McAdam até as inúmeras tentativas de roubo. Passando de mão em mão em quase todas as cenas, a arma atua como guia para o público explorar os perigos e conflitos do Oeste. Enquanto o obsessivo Lin luta para recuperar seu prêmio roubado, ele é puxado cada vez mais para o coração da fronteira. Uma das primeiras e melhores histórias a fazer de um objeto o “personagem principal”, Winchester ’73 é uma obra-prima do cinema único. Muito antes de os espectadores terem filmes como Vinte Dólares, o diretor Anthony Mann e o astro Jimmy Stewart deram ao gênero sua própria resposta a histórias de obsessão como Moby Dick. No entanto, em um mundo onde o público tem pouca memória dos faroestes dos anos 50, ele luta para manter sua apreciação.
The Frisco Kid Foi Completamente Mal Interpretado em Seu Lançamento
The Frisco Kid narra a história de um judeu polonês, Avram Belinski, que embarca em uma jornada de sua terra natal para se tornar o novo rabino de São Francisco. Sua busca o leva a Tommy Lillard, um bandido bem-intencionado que se compadece da situação de Avram, concordando em ajudá-lo a chegar à cidade em crescimento. Ao longo do caminho, eles se tornam amigos diante do perigo, desde foras da lei assassinos até grupos de guerreiros nativos americanos. De muitas maneiras, The Frisco Kid é uma peça complementar a Sede de Vingança de Mel Brooks, uma aventura de amizade mais emocional e cômica ao longo da fronteira. Com Gene Wilder e Harrison Ford como Avram e Tommy, o filme oferece uma comédia surpreendentemente emocional, com uma amizade que rivaliza a de Bart e Waco Kid. Usando o gênero de pistoleiro para explorar temas de religião, pacifismo e honra, é uma joia que nunca se concretizou, totalmente eclipsada pelo declínio de seu gênero na época e pela popularidade do clássico de Brooks.
Ravenous é o Horror Sobrenatural em Seu Melhor
Ravenous se concentra em John Boyd, um capitão do Exército dos EUA enviado para o desolado posto Fort Spencer durante a Guerra Mexicano-Americana. Junto com uma equipe esquelética de soldados, seu tempo na base é interrompido pela chegada de um homem que afirma ter escapado de um canibal sádico. No entanto, quando os homens formam um grupo de resgate, eles se deparam com uma ameaça aparentemente inabalável que planeja devorar cada um deles. Cabe a Boyd tentar salvar a fronteira de uma fome insaciável. Ravenous é uma combinação quase perfeita de humor negro e horror sobrenatural, criando um dos melhores faroestes dos anos 90. Com Robert Carlyle literalmente e figurativamente dominando a cena a cada momento, o filme apresenta um vilão memorável e aterrorizante. Entretanto, com um orçamento pequeno de indie em 1999, pouca ou nenhuma divulgação e um tom intencionalmente desconexo, teve dificuldades até para encontrar público entre os aficionados por faroeste tradicionais.
The Gunfighter Foi Os Imperdoáveis 42 Anos Antes de Clint Eastwood
The Gunfighter narra a história de um lendário fora da lei chamado Jimmy Ringo que, em sua idade avançada, se tornou desiludido com sua temida reputação. Perseguido por desafiantes a todo momento, ele retorna à sua antiga cidade na tentativa de se reconciliar com sua esposa afastada e o filho que nunca conheceu. No entanto, com pistoleiros vingativos em seu encalço, sua reconciliação parece um esforço fadado ao fracasso. O motivo pelo qual o filme de Peck se tornou esquecido não é nenhum mistério. A realidade é que, quando Clint Eastwood fez Os Imperdoáveis, ele tornou todos os clássicos filmes de anti-heróis obsoletos em comparação, quase fazendo com que parecessem retroativamente derivados. Para aqueles que desejam entender a história atemporal do pistoleiro desgastado, The Gunfighter realmente a definiu, tanto como um estudo de personagem arrepiante quanto como uma obra-prima do faroeste revisionista.
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