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A Disney possui uma vasta biblioteca de filmes animados de sucesso. Mas, entre todos eles, quais são os filmes animados mais bem avaliados de todos os tempos?
Resumo
A Disney tem sido fundamental no desenvolvimento do cinema e da televisão desde que foi fundada por Walt Disney em 1923. Os estúdios lançaram uma infinidade de projetos que exploram novos temas e novas formas de criar filmes. Embora a empresa tenha tido que aprender com seus erros ao longo dos anos através de produções que não atendem aos critérios adequados no mundo de hoje, há muitos filmes que os fãs continuaram a apoiar.
O Rotten Tomatoes compilou uma lista dos melhores filmes animados da Disney. Os 10 primeiros consistem em uma variedade real de animações, incluindo clássicos antigos e narrativas baseadas em animais. A variedade de filmes demonstra como a Disney tem como objetivo atingir uma ampla gama de públicos ao longo dos anos e tem abordado temas interessantes.
10
A Bela e a Fera deu vida a objetos inanimados
A Bela e a Fera é parte da coleção de animações da Disney dos anos 90 que se tornou uma peça nostálgica para o público daquela geração. O filme envelheceu surpreendentemente bem, considerando que alguns espectadores têm problemas com a forma como Bela se apaixona por seu captor, mas a narrativa se salva com o foco no amor sendo mais do que baseado no materialismo ou aparência.
Uma pontuação louvável de 93% no Rotten Tomatoes impediu que A Bela e a Fera caísse abaixo das dez primeiras posições. Os personagens estão cheios de energia, o que é esperado de uma animação da Disney. Eles destacam as diferenças entre os heróis, os vilões e a Fera, que ficou presa em algum lugar no meio. Embora Belle se apaixone, ela é retratada como independente e determinada, não sendo enganada pelo bravado insensível de Gaston. O remake live-action de 2017 manteve o padrão elevado da animação e atraiu uma nova onda de audiência.
9
Fantasia Animação Mesclada com Música Clássica
Uma série de oito famosas peças de música clássica, regidas por Leopold Stokowski e interpretadas em animação pela equipe de artistas de Walt Disney.
Uma amalgamação de música clássica, surrealismo e animação, Fantasia é uma antologia que se diferencia de qualquer outra criação da Disney. O filme da Era de Ouro da Disney é composto por oito curtas, cada um ambientado em uma peça diferente de música clássica. Cada mundo artístico colide com os outros para entregar a visão inovadora de Walt Disney.
A Filarmônica de Filadélfia gravou a maior parte da música para Fantasia, mas na tela, músicos locais foram utilizados, assim como funcionários dos Estúdios Disney. O Fantasound foi inventado como um sistema de reprodução de som estereofônico, especificamente para a música em Fantasia. A pontuação de 95% no Rotten Tomatoes é um ótimo indicador do impacto e influência que Fantasia teve no cinema, bem como nos videoclipes musicais. Como o Consenso dos Críticos coloca, o filme é uma “mistura inventiva dos clássicos com imagens fantasmagóricas.”
8
Dumbo Derreteu os Corações da Audiência
Zombado por causa de suas enormes orelhas, um jovem elefante de circo é ajudado por um rato a alcançar todo o seu potencial.
Pode ser um dos filmes infantis mais tristes de todos os tempos, mas Dumbo ainda conquistou uma impressionante pontuação de 95%, garantindo sua posição como uma animação da Disney de alta classificação. A tristeza do filme vem com Dumbo sendo separado de sua mãe. O elefante bebê, que tem orelhas anormalmente grandes, é alvo de bullying no circo até descobrir que ele pode voar.
Dumbo foi criticado como um filme que não envelheceu bem, mas parece permanecer como um dos favoritos entre os fãs. Sendo a animação mais curta da Disney, Dumbo foi feito rapidamente porque os estúdios precisavam ganhar dinheiro após produzir duas animações caras, Fantasia e Pinóquio. Custando menos de $1 milhão para ser feito, o filme fez o que se propôs a fazer.
7
O Gênio de Aladdin foi dublado por um dos Maiores Comediantes
Rostos famosos são encontrados regularmente nas animações da Disney, e Aladdin não foi exceção. Assumindo o papel místico, ousado e animador do Gênio, Robin Williams foi um verdadeiro destaque no sucesso do filme, filtrando todo tipo de brilhantismo para o personagem de desenho animado e contribuindo para a pontuação do Rotten Tomatoes de 95%.
Aladdin é um filme amplamente bem recebido, combinando comédia hilária, músicas encantadoras e uma história de amor envolvente. Williams teve liberdade para improvisar, fornecendo cerca de 16 horas de material, que obviamente teve que ser significativamente reduzido. Sua voz contrastava lindamente com Aladdin e Jasmine, os protagonistas mais pé no chão, que eram guiados pelo Gênio.
6
Moana está repleto de inspiração
Moana se tornou um favorito dos tempos modernos e retrata a cultura polinésia, representada pela personagem titular, sua família e o Semideus, Maui. A narrativa, que alcançou 95% no Rotten Tomatoes, se afastou completamente da típica história da Disney de uma princesa Disney esperando ser resgatada pelo Príncipe Encantado. Em vez disso, Moana é sua própria heroína, a salvadora de seu povo e a inspiração para cada espectador que assiste.
Com 107 minutos, Moana é um dos filmes da Disney mais longos, mas a aventura e a motivação saudável costuradas no tecido do filme fazem a visualização voar. Moana representa uma nova era para a Disney, juntamente com as likes de Elsa de Frozen e Merida de Brave, mostrando um novo ângulo que a Disney é mais do que capaz de seguir.
5
Branca de Neve e os Sete Anões é um Clássico Antigo
Exilada na perigosa floresta por sua malvada madrasta, uma princesa é resgatada por sete mineradores anões que a tornam parte de sua família.
Branca de Neve e os Sete Anões não se encaixa nos padrões esperados dos filmes de hoje. No entanto, o filme ainda marcou 97% no Rotten Tomatoes e é apreciado pela influência que teve na animação no final da década de 1930. A história é baseada em um conto de fadas dos Irmãos Grimm e foi transformada no primeiro longa-metragem da Disney. Branca de Neve busca abrigo em uma floresta depois que a malvada Rainha fica consumida pela inveja da beleza de Branca de Neve.
O filme revolucionou em certa medida a animação, utilizando rotoscopia e animação em celuloide em sua criação. Embora a trama não se mantenha totalmente atual na indústria cinematográfica de hoje, ainda é claramente reconhecido como uma parte importante do legado da Disney e admirado por ultrapassar limites na animação.
4
Cinderela trouxe as fadas madrinhas para a cena
Transmitido pela primeira vez há 74 anos, Cinderela é um conto conhecido que produziu uma princesa popular. A história de uma jovem que foi usada como criada por sua madrasta e meia-irmãs resultou em 98% no Rotten Tomatoes, o que prova que a história tem se mantido consistentemente por mais de sete décadas.
Apesar de antigo, o filme fornece cores chamativas e magia para as crianças aproveitarem, bem como uma trilha sonora para apoiar os personagens fascinantes, incluindo a fada madrinha. Cinderela teve algumas reimaginações, com algumas mantendo o enredo original, enquanto obras como “Um Amor de Cinderela” situam o filme em um contexto moderno, com questões com as quais os espectadores podiam se identificar na época de seu lançamento.
3
101 Dálmatas Tem Um dos Vilões Mais Reconhecidos da Disney
Quando uma ninhada de filhotes de Dálmata é sequestrada pelos capangas da Cruella De Vil, os donos precisam encontrá-los antes que ela os use para uma declaração de moda diabólica.
101 Dálmatas é uma história bastante única no catálogo da Disney, e entregou um dos vilões mais icônicos de todos os tempos. Cruella De Vil foi uma parte enorme para tornar a história triunfante, sendo convincentemente astuta e genuinamente assustadora. Tanto que a personagem ganhou seu próprio filme live-action em 2021, que viu Emma Stone assumir o papel de Cruella.
101 Dálmatas realmente mexe com o coração dos amantes de cachorros, e com as cenas emocionantes dos filhotes fugindo para a segurança, é difícil não se envolver na tristeza. A pontuação de 98% no Rotten Tomatoes reflete a narrativa bem contada que arriscou sair da história típica de príncipes e princesas.
2
Zootopia Coloca Animais em Situações Humanas
Os animais têm sido repetidamente uma grande fonte de entretenimento para os Estúdios Walt Disney, e Zootopia assumiu a liderança de popularidade com uma pontuação quase perfeita de 98% no Rotten Tomatoes. Os amigos peludos apresentam uma trama que gira em torno de uma Oficial de Polícia coelho, Judy, que descobre as dificuldades em sua escolha de trabalho ao se juntar a uma raposa chamada Nick para resolver um mistério.
A animação em si é clara e nítida, mantendo a atenção dos espectadores o tempo todo. Ela deu aos animais uma nova direção na Disney, colocando características humanísticas em cada um de seus personagens e os colocando em situações com as quais os humanos podem se relacionar. O filme é complexo e engraçado o suficiente para manter os adultos interessados, mas também é apropriado para seus jovens fãs. Com uma sequência prevista para o próximo ano, o público está esperançoso de que será tão bom quanto o original.
1
Pinóquio Focado em Ser Mágico
Pinóquio assume a liderança com uma pontuação perfeita de 100% no Rotten Tomatoes, o que pode ser surpreendente, considerando que tem 84 anos. Ainda assim, Pinóquio se tornou um clássico encantador que englobou uma majestade artística e uma história que levou os espectadores a uma jornada.
Pinóquio recebeu dois prêmios do Oscar de Melhor Trilha Sonora Original e Melhor Canção Original, sendo este último prêmio conquistado por “Quando Você Deseja Estrelar”. A história dá uma reviravolta sombria com a Ilha dos Prazeres, mas aparentemente não nega a alegria que vem com o restante da história. O filme veio três anos após Branca de Neve e os Sete Anões, mas se beneficiou de uma animação aprimorada, trazendo clareza às imagens. A Disney se orgulha de levar seu público a uma viagem visual que permanece na mente. Pinóquio faz exatamente isso e aparentemente continuará a fazê-lo.
Via CBR.
