Martin Scorsese Dedicou 12 Anos Ao Desenvolvimento Deste épico Filme De Gangster

Resumo

Mesmo depois de Killers of the Flower Moon se tornar um dos filmes mais bem-sucedidos financeiramente e aclamados pela crítica na ilustre carreira do lendário cineasta Martin Scorsese, alguns de seus fãs não consideram esta obra de época como seu magnum opus. Para esses espectadores, essa honra foi para The Irishman, o épico gangster exclusivo da Netflix de Scorsese. Com quase quatro horas de duração, o filme biográfico acompanhou a vida e os tempos de Frank Sheeran: o notório matador da máfia conhecido como “The Irishman” que afirmou ser o assassino de Jimmy Hoffa. Até hoje, a plausibilidade da confissão de Sheeran ainda é objeto de intenso debate legal e moral.

O épico gangster expansivo foi baseado no livro Eu Ouvi Você Pintar Casas: Frank “O Irlandês” Sheeran e o Desfecho do Caso Jimmy Hoffa, escrito por Charles Brandt. Segundo a história por trás da produção do filme, Scorsese começou a desenvolver O Irlandês em algum momento de 2007 depois que ele obteve uma cópia do livro de Brandt. Dado o lançamento do filme em 2019, isso significa que levou quase 12 anos para o diretor trazer a história do livro para as telonas. Mas com base nos relatos de Scorsese e de seu elenco e equipe (especialmente Robert De Niro, que retratou Sheeran), ele vem trabalhando em O Irlandês desde os anos 80. Na verdade, pode ter levado mais de 30 anos para o diretor fazer o que muitos consideram ser seu melhor filme gangster até agora.

Sumário

O Irlandês Começou como um Projeto Totalmente Não Relacionado

Martin Scorsese e Robert De Niro estavam determinados a fazer sua nona colaboração, não importa o que acontecesse

Como Scorsese lembrou em sua entrevista com Andrew Pulver do The Guardian, The Irishman começou como um projeto completamente não relacionado. Nos anos 80, Scorsese e De Niro queriam colaborar novamente. Esta seria a nona vez que trabalhariam juntos. A primeira ideia deles era refazer o filme de 1952 The Bad and the Beautiful e sua sequência de 1962, Two Weeks in Another Town. Dirigidos por Vincente Minnelli, esses dois veículos estrelando Kirk Douglas expuseram o lado sombrio e sórdido da indústria cinematográfica. Por algum motivo, esse plano foi por água abaixo e acabou sendo abandonado.

Determinado a ainda trabalharem juntos, Scorsese então propôs um filme sobre um matador envelhecido para De Niro, mas inicialmente isso não foi adiante. Cerca de 20 anos depois, De Niro voltou à proposta de Scorsese depois de ler I Heard You Paint Houses em 2004. Scorsese adorou a ideia, e ele e De Niro começaram a colaborar logo em seguida. Como Scorsese disse ao The Guardian, ele e De Niro sabiam desde o início que The Irishman precisava de Joe Pesci e Al Pacino, e por que eles tinham que fazer o filme. Esses quatro eram titãs do cinema de crime, e vê-los juntos em um filme era simplesmente histórico. Sobre o projeto, o diretor disse:

“Quando [Robert De Niro] se deparou com essa história e me entregou, ele disse: ‘Você sabe, este é um papel incrível para Joe [Pesci], se ele quiser fazer.’ E também para Al Pacino – e eu nunca trabalhei com Al todos esses anos, sabe? Apenas sabíamos que eles eram perfeitos para isso.”

O Irlandês começou oficialmente a pré-produção em 2007, quando Brandt se juntou em 2009. O roteiro precisou de tantas revisões que Scorsese conseguiu dirigir três filmes – Hugo, O Lobo de Wall Street e Silêncio – durante este período. Foi apenas em 2014 que Pacino confirmou que Scorsese focaria todas as suas energias em O Irlandês depois que ele terminasse com Silêncio.

Começando em 2016, O Irlandês foi oferecido a diferentes estúdios. Os produtores originais do filme teriam sido a Paramount Pictures e a Fabrica de Cine, mas eles desistiram devido ao aumento do orçamento. Em 2017, a Netflix entrou e deu a Scorsese um enorme orçamento de $125 milhões. As filmagens começaram no final de 2017, mas quando as filmagens terminaram em 2018, o orçamento de O Irlandês atingiu cerca de $250 milhões.

Não há atualmente nenhuma prova verificável disso (especialmente à luz de como a Netflix orça seus projetos), mas é amplamente acreditado que a maior parte do orçamento de O Irlandês foi para seus efeitos visuais de rejuvenescimento de última geração. Dado o quão complexo é o processo de rejuvenescimento, essa teoria não é tão absurda. Enquanto escalar sósias teria sido muito mais barato, Scorsese queria mostrar De Niro, Pacino, Pesci e seus respectivos personagens em diferentes estágios de idade, daí o uso do rejuvenescimento.

Como Bill Desowitz para o Indiewire calculou, O Irlandês teve 1.750 cenas digitais (aproximadamente 2 horas e 30 minutos de filmagem) que precisavam ser concluídas em apenas nove meses. Isso obviamente não foi barato, especialmente porque Scorsese trabalhou com o renomado estúdio de efeitos visuais Industrial Light & Magic. O Irlandês foi lançado quando o rejuvenescimento digital era um dos maiores truques nos blockbusters, e foi, sem dúvida, um dos melhores exemplos dessa tendência.

Embora o filme tenha arrecadado apenas cerca de US $ 8 milhões em sua exibição limitada nos cinemas, tornou-se um dos filmes originais mais assistidos da Netflix. Até o momento desta escrita, O Irlandês é o segundo filme mais bem avaliado de Scorsese no Rotten Tomatoes, com uma classificação de 95% no Tomatometer e 86% de pontuação da audiência. Ele foi superado apenas pelo documentário de Scorsese sobre The Band, The Last Waltz. Ele também recebeu 10 indicações ao Oscar no 92º Academy Awards em 2020, mas não ganhou nenhum. Essas exclusões do Oscar eram, infelizmente, praticamente uma tradição para Scorsese e seus filmes altamente aclamados e culturalmente insubstituíveis.

O Irlandês Foi Mais do Que Apenas Outro Filme de Gangster de Martin Scorsese

O Irlandês foi a Antítese dos Filmes Mais Famosos de Martin Scorsese

O Irlandês chegou ao streaming (e alguns cinemas) no auge da suposta guerra de Scorsese contra filmes de super-heróis, especialmente aqueles feitos sob a bandeira do Universo Cinematográfico Marvel (UCM). A escolha de Scorsese de comparar a produção do UCM a passeios de parque temático polarizou os cinéfilos como nunca antes. Os críticos mais fervorosos do UCM viram a citação de Scorsese como sua maior vitória até então, pois, em suas mentes, ele reafirmou sua noção preconcebida de “cinema”.

Por outro lado, os fãs do MCU viram isso como um ataque pretensioso ao seu gênero favorito. Observadores mais cínicos teorizaram que Scorsese criou hype para O Irlandês ao reciclar o frustrante debate sobre a arte (ou a falta dela) dos blockbusters e mencionar especificamente o MCU, que é inegavelmente uma das maiores franquias de mídia da história.

Diante disso, alguns descartaram O Irlandês como “apenas mais um filme de gangster”. Embora essa observação redutiva seja verdadeira em um nível muito superficial e mesmo que a definição de “cinema” de Scorsese seja debatível, é incrivelmente injusto e desinformado ver O Irlandês como Scorsese se repetindo. Embora o filme tenha sido realmente o retorno de Scorsese ao seu gênero característico, também foi uma reflexão sóbria sobre seu legado com o filme de gângster, o impacto que filmes como Os Bons Companheiros e Cassino tiveram nas décadas após seus lançamentos, e a futilidade de tudo isso. Em resumo, O Irlandês foi a reflexão de Scorsese sobre a inevitabilidade da morte e a antítese do machismo que seus filmes mais famosos habilitaram, intencionalmente ou não.

De Mean Streets e Taxi Driver até The Departed, Scorsese usou o gênero do crime para criticar a masculinidade tóxica e a violência inerentes à América. Isso foi mais evidente em suas obras sobre o crime organizado, como Gangs of New York, O Lobo de Wall Street e, mais recentemente, Assassinos da Lua das Flores. Ele abordou esse tema mostrando o quão tentadora e luxuosa pode ser a vida de crime e crueldade, apenas para tudo desmoronar mais tarde. No entanto, os filmes de Scorsese ganharam vida própria assim que chegaram aos cinemas e ao vídeo doméstico.

O Irlandês foi a conclusão natural dos filmes de máfia de Martin Scorsese

O Irlandês Confrontou e Refutou o Legado dos Filmes Mais Famosos de Martin Scorsese

Quer ele tenha tido a intenção ou não, uma parte da audiência viu erroneamente os filmes de gangster de Scorsese como fantasias de poder. Foi assim que Henry Hill de Os Bons Companheiros ou Sam “Ace” Rothstein em Cassino inexplicavelmente se tornaram modelos para um número preocupante de homens. Mesmo que Scorsese tenha retratado abertamente esses homens como monstros que criaram seu próprio destino, sua mensagem ou passou por cima da cabeça de alguns espectadores, ou eles deliberadamente a ignoraram. Como tal, Scorsese se tornou sinônimo de ficção de gângster e da masculinidade tóxica que mais frequentemente a enalteceu e idolatrou.

O Irlandês pode ser lido como a resposta direta de Scorsese a essa crítica e a reivindicação do gênero que ele codificou sozinho. Ao contrário de seus filmes anteriores de gângster, O Irlandês não poderia ser confundido com uma fantasia de poder. O filme desmitificou o mito do gângster a tal ponto que extorsão e assassinatos que eram emocionantes de assistir em outros filmes agora eram trabalhos chatos realizados por pessoas chatas. Ao contrário da maioria dos filmes de gângster que terminavam com as vitórias de seus personagens principais ou com explosões fatais de glória, O Irlandês seguiu o caminho realista ao mostrá-los envelhecer até a irrelevância. Tudo pelo que os gângsters mataram e brutalizaram outros não tinha valor.

Frank em si não era nada parecido com os protagonistas anteriores de Scorsese ou os anti-heróis mais famosos de De Niro. O “Irlandês” titular era um homem comum e sem destaque que desperdiçou sua vida matando pessoas, incluindo seu melhor amigo Jimmy Hoffa (Al Pacino). Sua lealdade a Russell Bufalino (Joe Pesci) foi recompensada com uma longa sentença de prisão e uma morte solitária em um sombrio lar de idosos. Tudo que a marca quieta e estoica de masculinidade de Frank fez por ele foi aliená-lo de todos em sua vida. Depois de viver uma vida de crime e desfrutar de seus benefícios, Frank foi reduzido a um casco patético do que costumava ser. Tudo o que ele podia fazer agora no final de sua vida era carregar o peso de seus pecados e esperar pela morte.

É por esses motivos que O Irlandês é a recuperação do gênero de estimação de Scorsese e das mensagens que ele sempre quis transmitir, além de um epílogo para o filme de mafiosos. Enquanto a produção de filmes existir como uma forma de arte, filmes de gangster – especificamente aqueles centrados na Máfia Americana – podem e serão feitos. Isso é especialmente verdadeiro para aqueles que serão inevitavelmente inspirados por Scorsese e suas obras. Mas à luz de O Irlandês, o clássico filme de gangster está tão bom quanto morto.

Não é fácil também não fazer um paralelo entre o destino de Frank e seus colegas mafiosos com a própria carreira de Scorsese, que, não importa o quão incrível seja e se dado tempo suficiente, também será enterrada pelas areias do tempo. Scorsese aceitou sua mortalidade e cravou o último prego no caixão de um gênero que muitos já consideravam ultrapassado. De forma apropriada, ele encerrou um gênero notoriamente arrogante, violento e escapista com o sussurro que merecia, em vez do estrondo com o qual ele se enganou a acreditar que tinha direito.

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