Resumo
The Owl House ainda é um dos favoritos de muitos espectadores mesmo mais de um ano após a exibição do final da série. O programa, contando a história da jovem garota humana, Luz Noceda, enquanto ela explora as misteriosas Boiling Isles no Reino dos Demônios, tem sido aclamado como um dos melhores programas que a Disney já produziu nos últimos anos, em pé de igualdade com programas como Gravity Falls e Amphibia. A qualidade do programa por si só o torna algo em que crianças e adultos podem se envolver.
Os fãs da série poderiam falar sem parar sobre seus personagens favoritos, momentos e sobre o quão rica é a sensação desse mundo. Além de lamentar como o show foi interrompido em seu auge graças às decisões dos executivos da Disney. Apesar de sua terceira temporada ter sido reduzida a três especiais estendidos, o show conseguiu encerrar de forma satisfatória, trazendo uma conclusão satisfatória para uma série que encontrou seu caminho nos corações de muitos. Isso porque, em sua essência, The Owl House tem algo para todos desfrutarem e encontrar um pedaço de si mesmos.
A Casa da Coruja Construiu um Mundo Único e Compreensível
Uma das primeiras coisas que os novos espectadores podem observar é o quão bem a lore do mundo se estabelece. A magia das Ilhas Ferventes é definida logo no início, explicando mais tarde como Luz, como humana, consegue ter acesso à magia própria. As bruxas neste mundo, um termo geral para a maioria dos usuários de magia, podem aproveitar a magia das Ilhas porque possuem um órgão ligado ao coração que gera o “combustível” necessário para o feitiço. A magia em si é o resultado da exposição às Ilhas, que na verdade é apenas o cadáver em decomposição de um antigo ser quase divino conhecido como o Titã. Um pouco sombrio, talvez, mas dado que a vida brotou de algo que deveria personificar a morte, o show faz um excelente trabalho em contornar a desconfortável realização de que todo o cenário do programa está em cima de um corpo morto.
Além disso, o sistema mágico da série faz sentido e é fácil de entender. Feitiços são lançados traçando círculos de energia mágica pelo ar. Dentro desses círculos estão glifos complexos que geram um feitiço específico. Quanto maior o círculo, mais poderoso é o feitiço, mas isso vem com o custo de drenar mais a força da bruxa quando o usam. Em essência, é como qualquer gasto de energia ao fazer atividade física. Quanto mais esforço é colocado, mais rápido ficam cansados.
Há até algumas referências divertidas a outras histórias e dispositivos de enredo baseados em magia. Mais notável é a referência ao clichê do Escolhido, que Luz consegue evitar. Isso é feito tanto para quebrar o clichê, quanto para transmitir uma mensagem clara para a audiência mais jovem do programa de que eles não precisam esperar que alguém lhes diga que são especiais, eles só precisam ir lá e provar para si mesmos. Esse conceito de se escolher está presente ao longo de todo o programa, fornecendo uma base sólida para como Luz e sua família vencem no final. Isso, e há algumas divertidas condenações de coisas como as regras do Quadribol no programa.
The Owl House conta uma história madura e emocionante
Como mencionado acima, escolher a si mesmo está no cerne da história deste mundo. Luz escolhe ficar nas Ilhas do Desvario porque sua alternativa seria voltar ao reino humano para um acampamento de verão que irá ensiná-la a se comportar “normalmente”, o que é apenas mais uma forma de dizer que ela é uma desajustada que não se encaixa e todos ao seu redor querem que ela mude. Nas Ilhas do Desvario, Luz pode explorar seus interesses como ela mesma e encontra outros que apreciam e amam quem ela é, sendo rapidamente conquistada por sua personalidade doce e peculiar.
Além do crescimento pessoal de Luz, ela é arrastada para a ameaça contra as Ilhas do Desengano representada pelo misterioso Imperador Belos, o governante das Ilhas que impôs um sistema de convento restritivo e opressivo à sua população. A desafio aberto de Luz e seus amigos contra ele a leva a conflitos com seus grandes planos para as Ilhas, culminando em uma batalha final épica onde seu idealismo e abertura ao que é diferente triunfam sobre a recusa obstinada de Belos em aceitar qualquer coisa que ele considera antitética às suas crenças pessoais.
Fora do conflito principal entre Luz e Belos, a história está repleta de mistério e crescimento dos personagens que equilibra, às vezes, o material sombrio do mundo com o brilho e humor de seu elenco. À medida que o elenco principal explora as Ilhas do Caldeirão e aprende mais sobre sua história e a verdade das ameaças que enfrentam, eles mesmos começam a crescer e mudar. Personagens que antes eram antagonistas dos personagens principais se tornam amigos deles e, em alguns casos, mais do que amigos. O próprio show faz um excelente trabalho equilibrando o crescimento dos personagens ao lado do enredo em desenvolvimento, com os dois frequentemente andando de mãos dadas, já que entender o mundo ao seu redor os aproxima muito mais de entender completamente a si mesmos. Isso se torna ainda mais impressionante quando se percebe que o show foi interrompido.
The Owl House Elevou a Representatividade LGBTQ+ a Novos Patamares
Nos últimos anos, tem havido cada vez mais representatividade para a comunidade LGBTQ+ na televisão, e isso está começando a se estender para programas voltados para o público mais jovem. Isso geralmente é feito para que crianças que são ou vêm de origens não-heteronormativas possam se ver refletidas nos personagens e saibam que é perfeitamente normal serem eles mesmas ao redor de outras pessoas. O que The Owl House faz é levar isso um passo adiante, não tornando isso o foco exclusivo do programa.
A personagem principal, Luz, é bissexual, um fato que ela não fica exibindo na cara das pessoas. Simplesmente faz parte de quem ela é, e os outros reconhecem isso. Ela eventualmente encontra uma namorada em sua antiga rival, Amity Blight, com as duas tendo lentamente formado um interesse romântico mútuo uma na outra. Isso é melhor descrito como representação casual, onde o programa implementa de forma natural personagens e temas LGBTQ+ sem tirar o foco da trama principal. Sua orientação ou gênero não é a trama, apenas parte dela, e isso ajuda a tornar tudo mais casual.
Um dos melhores exemplos disso vem na forma de Raine, o interesse amoroso não-binário do mentor de Luz, Eda Clawthorne. O gênero de Raine não é foco da história, os personagens simplesmente se referem a eles pelos pronomes preferidos. Existem tantos outros personagens como Raine no programa, simplesmente vivendo sua melhor vida e contribuindo para o enredo geral por causa de seu trabalho árduo e contribuições, não apenas pelo que eles se identificam. No geral, The Owl House faz um trabalho incrível ao representar a comunidade LGBTQ+ de uma forma que não é flagrantemente óbvia, mas ainda poderosa, pois lembra os espectadores mais velhos e informa os espectadores mais jovens que são pessoas que encontrarão na vida cotidiana e, assim como eles, só querem encontrar sucesso e felicidade.
