Logic também elucidou o impacto integral e pessoal de séries de anime como Cowboy Bebop, Trigun e Samurai Champloo, jogando luz sobre como esses programas mudaram sua perspectiva de vida. Não apenas esses shows afetaram sua compreensão cotidiana de situações e seu entorno, ele explicou como Cowboy Bebop (em particular) o transformou no músico que ele é hoje.
CBR: E aí! Como vai, Logic?
Logic: E aí, como se pronuncia seu nome, mano?
Tai está bem. É Taiyo, mas Tai está legal.
E aí, eu sou Bobby. Prazer em te conhecer.
Você prefere Bobby ou Logic como nome?
O Bobby é demais, cara.
Parece bom, parece bom. Bem, eu também sou nativo de Brasília, então—
Sério, de onde você é?
Eu sou de Landover.
Sério? Ah, que maneiro! Você está por dentro de tudo! Isso é demais.
Sim, eu tenho acompanhado muito a sua música, então assim que surgiu a oportunidade, pensei: “Com certeza quero que isso aconteça.” Dito isso, como nativos de DMV, sabemos que o espaço dos animes não era muito aceito no início dos anos 2000 e 2010. O que te motivou a continuar curtindo o que você gosta em vez de seguir o que era popular?
Que pergunta foda. Você não pode se destacar e se encaixar ao mesmo tempo. Porque eu tentei, e toda vez que eu tentava me encaixar, eu me via rodeado de pessoas atirando ou vendendo drogas e então percebia que isso não era quem eu sou e o que eu queria fazer. Eu queria assistir anime, escrever raps e fazer coisas de nerd, XYZ, mesmo estando cercado por tanta violência, até mesmo em minha casa. Acho que o que me fez querer continuar fazendo isso foi porque eu sentia que não havia outras pessoas por aí – especialmente, em um nível maior e principalmente no hip-hop – que estavam advogando por simplesmente serem eles mesmos.
Claro, claro. Especialmente em um nível mainstream. São as pessoas que querem ser diferentes que fazem a diferença.
Yeah, você sabe que o hip hop é um mundo grande, é um mundo bonito, mas a indústria em si é muito negativa. Sabe o que eu quero dizer? Está cheio de rivalidades e isso e aquilo, e “foda-se você, sua vadia”, “você não é nada” e blá, blá, blá. E eu estava apenas em uma grande parte de um mundo que faz isso. Eu quero ser uma voz de paz, amor, positividade, ser você mesmo e fazer o que ama. Então o que me motivou a continuar sendo como sim, mano, eu gosto de anime e todas essas outras coisas. Foi o fato de que eu recebi tanta resistência. Isso só me fez querer me dedicar ainda mais ao que era.
Em vez de recuar, você avançou. Isso faz sentido, considerando como essa área – e o hip-hop em si – costuma operar.
Não é? É uma coisa louca, porque você sabe que há essa ideia errada. Desculpe, eu sei que é uma resposta longa, mas você fez uma ótima pergunta. Você sabe que há essa concepção errada sobre L e essa certa seita do rap, com a qual não me importo. Costumava me importar muito porque eu pensava “não, você não entende.” Sabe, quando as pessoas dizem “ah, você não é negro, você não é isso ou aquilo” e é legal, tenha sua opinião. Você sabe o que quero dizer, tudo bem, não preciso mais provar isso para você.
Como você chegou ao ponto de não precisar mais provar nada? Foi mais sobre o que você estava fazendo para impactar positivamente seu entorno?
Sim, houve um momento da minha vida em que senti a necessidade de provar para as pessoas que “não, eu sou daqui”. Sabe, algumas pessoas podem dizer “isso é cafona porque ele está cantando sobre anime”, mas elas não estão realmente ouvindo como estou falando sobre anime, ao invés de falar sobre a rua e atirar com armas e todas essas coisas. Não parecia que eu estava cantando sobre sair disso, porque eles têm apenas uma percepção de mim como “bem, ele parece branco, então ele não sabe de nada”. Então, tive que superar a tentativa de agradar essa pessoa e eventualmente superar agradar muitas pessoas e focar apenas em me agradar. Desculpe por uma resposta tão longa, mas foi ótimo.
Não, na verdade isso me deu tantas boas perguntas. Quais séries realmente te introduziram ao mundo dos animes?
Cowboy Bebop conta? Porque obviamente estamos aqui para falar sobre isso, não é mesmo? (risos)
Com certeza, Cowboy Bebop conta!
Sim, sem dúvida. Esse foi o meu primeiro. Eu tive minha porta de entrada e depois Trigun, Lupin the Third, FLCL, porque era apenas divertido e estranho. Hmmm, mais o que? Estou tentando lembrar dos velhos tempos?
Ah, esses são perfeitos. É um quarteto perfeito. Todos eles compartilham a mesma sensação.
Ah, e Samurai Champloo! Não podemos esquecer disso.
Sem dúvida! Eles vivem no mesmo espaço no que diz respeito à mídia.
Você sabe o que é, cara? Eles não parecem apenas programas de TV. Eu não sei, não consigo explicar. Parece real. Quando assisto, parece que não é tão ridículo. É como se fosse baseado e fundamentado em algo que poderia acontecer, seja em ação ao vivo ou na vida real. São problemas sobre amor, ódio, vingança, ego e todas essas coisas. E é por isso que eu realmente gosto, porque posso assistir alguns dos vilões nessa história. E então olho para meus irmãos ou outras pessoas que estão correndo pelas ruas e penso caramba. Mas também posso olhar para um “vilão” como meus irmãos, que não eram vilões de jeito nenhum, eles estavam apenas em uma situação negativa. E então você pode olhar para alguém como Spike ou Mugen ou Vash, o Estouro, e pensar uau, eles foram colocados nessas circunstâncias e tiveram que lutar contra isso.
Spike é verdadeiramente um ótimo exemplo disso. Falando de Cowboy Bebop novamente, como foi a colaboração com a Crunchyroll?
Sim, eu e o Crunchyroll estávamos tentando descobrir algo para fazer que fosse, sabe, orgânico e fizesse sentido há anos. Acho que foi tipo três anos e então, provavelmente há cerca de um ano e meio, surgiu o assunto dessa possível colaboração. Eu estava apenas pensando “sim, ok, claro”, sabe? Meu pai disse que viria me buscar aos sábados e tal. Ele nunca apareceu, então na minha mente eu pensei “sim, ok, claro que essa colaboração vai acontecer.”
E então começou a acontecer de verdade e foi maravilhoso. Foi mais ou menos assim. Eram mais conversas do tipo o que poderíamos fazer, o que poderia ser algo legal? E então eles viram meu amor por esse show específico e sabiam que era um pouco como uma porta de entrada para o anime, como eu disse, e foi assim que aconteceu. Eles foram muito legais, muito vigilantes quanto à liberdade criativa e colaboração, e apenas criando uma vibe. Eu tive minha participação em cada detalhe e escolhendo o que parecia certo para ambos.
Veja, na verdade era para onde eu ia seguir em seguida! Toshihiro! Vocês trabalharam juntos em cada peça, certo, no que diz respeito ao design.
Sim! Ainda não conversamos, mas trocamos muitos e-mails e foi realmente maravilhoso que ele se dispôs a me irritar.
Qual peça você sente que é a sua favorita da coleção? Se você fosse forçado a escolher.
Aquela comigo no maldito MPC! Porque você precisa entender que, quando criança aos 11 anos, foi tão revelador de onde eu vim perceber como, nossa, olha esse belo mundo da arte. Então, ter a primeira coisa que literalmente tocou meu coração, tipo… E.T. telefone para casa, não é mesmo.. todos esses anos com 34, ainda sou aquele menininho por dentro quando crio arte.
Saber disso, aquele garotinho que veio de um lar desfeito, nesta peça estou cercado pelos meus heróis dessa série que me permitiram escapar do espaço negativo em que eu estava. Agora, eu os assisto para aprimorar o espaço maravilhoso em que estou. Isso quase me faz chorar, essa parada é muito gangsta.
Essa é a razão pela qual eu estava realmente ansioso para fazer isso. Novamente, mesmo tipo de origens. Nós dois somos da mesma região. Nós dois entendemos em um nível inato como esses personagens podem te tirar de algo. Então vê-los te cercando, atrás de você, torcendo por você na parte de trás de uma camiseta, é algo que viverá para sempre.
É muito legal que tenha sido desenhado por aquele cara. Aquele cara, sabe?
Sim, não, isso é insano. Outra colaboração, Steve Blum. A voz do próprio Spike. Como vocês acabaram trabalhando juntos? Porque isso começou antes dessa colaboração com a Crunchyroll, certo?
Eu e Steve nos conhecemos em 2014. Basicamente, assisti a este documentário chamado “Eu Sei Que Voz É Essa”, que, se você não viu, confira. Então assisti a isso e um dos atores disse “ah sim, é apenas um trabalho, qualquer um pode nos contratar.” E eu fiquei tipo “palavra” né. Então, sabe, eu tinha isso, estava trabalhando no meu segundo álbum, então tinha um orçamento. Então entrei em contato e, você sabe, acertamos os negócios. Na próxima coisa que sei, Steve Blum está aparecendo na minha casa com uma cópia autografada de “Brinquedos no Sótão” de todo o elenco da tripulação do Bebop e nos tornamos amigos. E agora ele é meu irmão mais velho. Tipo, eu amo aquele cara. Então é isso.
Isso é realmente incrível. Vamos falar da trilha sonora por um momento. Yoko Tano, Seatbelts, todas essas diferentes versões que vieram com cada episódio. Como isso foi incorporado em sua música, se foi? Você encontrou uma maneira de unir essas duas coisas?
Oh, 1000%? Quero dizer, quando comecei a me envolver realmente com música, uma das primeiras coisas que eu samplei foi o rap nessas instrumentais da Yoko e tal, tentando incorporá-las ao elemento hip-hop das coisas. O legal da Yoko, a forma como ela compõe, é incrível. Vem de todas as vertentes da vida dentro da música, o que sempre foi extremamente inspirador para mim também incluir na forma como faço música. Não é apenas um break de bateria e uma amostra, é “não, tenho metais e cordas ao vivo e backing vocals” e todas essas coisas que, sem dúvida, derivaram da inspiração que recebi da Yoko quando criança.
Quais são algumas das suas outras trilhas sonoras de anime favoritas, se você tiver alguma?
Lupin III é um clássico.. Eu estaria falando sobre todos os clássicos (risos). Ah, Akira! Akira com certeza.
Tive a sensação de que essa seria uma das suas respostas!
Quantos anos você tem?
Eu? Tenho 26 anos.
Sim, você é jovem.
Sim, fui apresentado a tudo isso por irmãos mais velhos, primos, etc. Então eu realmente tive que me aprofundar nisso, ao invés de crescer cercado por essas coisas. Por isso, mais uma vez, foi legal ouvir alguém da minha região fazendo o que você estava fazendo com música. A primeira música que ouvi sua foi “Driving Miss Daisy”.
Oh snap com Gambino. Isso é louco, cara. Isso significa muito para mim.
Da mesma forma, cara. Para finalizar, o que você realmente quer que as pessoas absorvam dessa colaboração e do seu amor por anime em geral?
Sim, cara, eu acho que o que eu quero que eles entendam dessa colaboração é: esse garoto teve um sonho e XYZ e agora está cercado por essas pessoas. Se você quer algo mais do que tudo e está totalmente focado, você pode conseguir. Isso mais simboliza a vontade de uma pessoa. Eu quis que existisse uma colaboração que nem sequer existe no espaço real. Tipo, o que? Apenas pense nisso. O Pequeno Logic cresceu e se tornou o Grande Logic e de alguma forma o Logic foi desenhado em um espaço 2D com essas pessoas e o produto existe em um espaço 3D. Você pode realmente fazer as coisas se tornarem reais.
Ok, mais algumas perguntas rápidas. Qual projeto seu você diria que é mais influenciado pela cultura anime?
A Incrível História Real, porque é totalmente baseada em um espaço de anime – Cowboy Bebop, Interestelar.
Quais são seus três animes favoritos? E você só pode escolher três.
Posso dizer Cowboy Bebop? Sim, com certeza, Claro, Bebop. Trigun….
Você só pode escolher três. Escolha o último com sabedoria.
Eu tenho que assistir Dragon Ball. Só porque, sabe? Eu tenho que assistir Dragon Ball.
Bom, obrigado por isso, cara, eu aprecio.
Fico feliz em conhecê-lo, é um prazer real. Espero poder apertar sua mão pessoalmente um dia?
Com certeza, moramos na região, então nos vemos. Muito obrigado pelo seu tempo.
Tenha um ótimo dia.
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