Entre esses lançamentos de destaque, um filme de found footage produzido de forma independente conseguiu se destacar apesar de um orçamento pequeno e produção amadora. Leite & Serial, um filme de 62 minutos enviado para o YouTube em agosto deste ano, rapidamente se tornou um destaque na lista de lançamentos de terror de 2024. Sua divulgação tem sido impulsionada principalmente pelo boca a boca, e sua duração rápida e disponibilidade gratuita tornam o filme fácil de ser assistido.
Sua paixão e iniciativa faça-você-mesmo dão vida ao filme de uma forma rara de se encontrar no cenário cinematográfico atual, que está sobrecarregado com filmes de alto orçamento que acabam não correspondendo às expectativas.
O subgênero de found footage está repleto de filmes que vão desde verdadeiramente assustadores até medíocres. Marcado por um estilo “mockumentary” de narrativa, no qual uma história fictícia é apresentada como um filme documentário usando trechos de filmagens recuperadas, o gênero foi popularizado pelo filme tremendamente bem-sucedido O Projeto Blair Witch (1999) e teve muitas iterações de impacto variado desde então. Sua ilusão de produção amadora é um atrativo para cineastas que buscam manter um baixo orçamento ao mesmo tempo em que entregam uma história divertida e naturalmente assustadora.
Dessa forma, a equipe por trás de Milk & Serial encontrou um formato promissor para explorar sua narrativa fascinantemente imaginativa e distorcida sem o apoio de uma grande produtora. Com um orçamento de apenas $800, o diretor Curry Barker — que também estrela como o personagem principal, Milk, e trabalhou em vários outros papéis nos bastidores do filme — conseguiu criar uma história que é criativa, crua, autêntica e fantasticamente arrepiante de forma íntima. É uma adição revigorante e refrescante à programação de terror deste ano, e é notável que uma joia tão silenciosamente lançada gratuitamente esteja recebendo aclamação como um dos melhores filmes de terror do ano; este é um filme surpreendente que qualquer fã de terror não irá se arrepender de dar uma chance.
Uma Peça de Aniversário Leva um Rumo para o Pior
O Filme Possui um Enredo Criativo e Tendencioso que se Desenrola Através de Filmagens Encontradas
Milk & Serial começa de forma intrigante, com um YouTuber filmando secretamente sua compra no mercado negro de uma pistola não registrada, que ele usa em uma elaborada brincadeira com seu amigo e co-YouTuber, Milk. Seven e seus amigos preparam uma festa surpresa para o aniversariante Milk, onde encenam um tiroteio usando a arma não registrada, carregada com balas de festim, e um squib de sangue (um dispositivo comum de efeitos práticos usado para simular ferimentos de bala em filmes). Milk cai na pegadinha e elogia Seven pela montagem bem-sucedida da brincadeira; após a festa de aniversário, o grupo de amigos se envolve em uma série de “pegadinhas” que podem estar escondendo algo muito mais sinistro.
Conforme a trama avança, fica claro que Barker e sua equipe dominaram a arte complicada de criar uma narrativa envolvente de found footage. Um dos maiores problemas quando se trata desse tipo de filme é a inevitável questão de por que a câmera ainda está gravando; alguns filmes que falham nesse aspecto incluem a maioria das parcelas de Atividade Paranormal (2007-2021) e Incantação (2022). Embora esses filmes apresentem premissas fortes, sua plausibilidade e autenticidade infelizmente desmoronam, já que não há uma explicação convincente para o motivo pelo qual as câmeras ainda estão gravando. Milk & Serial tem sucesso nesse aspecto ao estabelecer uma forte justificativa para o motivo pelo qual todos os eventos do filme são capturados pela câmera – apresentar os personagens principais como YouTubers torna totalmente plausível que eles estejam sempre em busca de material utilizável e, portanto, tenham um incentivo para gravar todas essas situações à medida que se desenrolam.
Milk & Serial satiriza canais de pegadinhas do YouTube
O Filme Explora o Fenômeno Real dos Brincalhões do YouTube Que Passam dos Limites e Fazem Bom Uso Disso
Milk & Serial capitaliza sua brilhante sátira de uma ocorrência única do século XXI. É um comentário sobre a Geração Z feito pela Geração Z que captura a mesma magia e poesia de momento no tempo, como outros filmes de found footage, como O Projeto Blair Witch (1999). Onde Blair Witch capturou o surgimento das câmeras de vídeo portáteis, Milk & Serial captura o fenômeno contínuo dos YouTubers armando pegadinhas elaboradas que vão longe demais e conseguem milhões de visualizações.
Curry Barker inteligentemente escolheu um cenário para o filme que aproveita um canto da internet que é culturalmente relevante e fértil para ser explorado. Existe uma grande área no YouTube ocupada por canais cuja principal prerrogativa envolve a montagem tediosamente elaborada e a execução de pegadinhas complexas, algumas das quais levam semanas de planejamento para se desenrolarem. A natureza ostensiva dessas pegadinhas, combinada com um formato de filmagem que frequentemente envolve câmeras escondidas, permite a esses canais obter milhões de inscritos e continuar em busca de uma pegadinha maior e melhor. Houve muitos casos de YouTubers indo longe demais com suas travessuras, e é um conceito fascinante – e brilhantemente relevante – para explorar através de uma lente de terror fictícia.
O Pequeno Orçamento Fez Muita Diferença
Milk & Serial é um ótimo exemplo do tipo de estilo de produção cinematográfica indie e guerrilheira que pode prosperar no terror
O orçamento de $800 de Milk & Serial foi principalmente destinado a duas coisas: a contratação do ator profissional Jonnathon Cripple e a compra de uma filmadora Sony, que eles venderam após a produção por um lucro de $100. A maior parte do sucesso do filme reside na paixão e ambição do dedicado grupo de cineastas, liderado por Curry Barker, que simplesmente queriam se divertir, produzir um ótimo filme e divulgar seus nomes. Sua paixão e iniciativa de faça você mesmo dão vida ao filme de uma forma rara de se encontrar no cenário cinematográfico atual, que está sobrecarregado de filmes de alto orçamento que acabam decepcionando.
Filme encontrado historicamente tem sido um gênero onde os cineastas podem ter sucesso com orçamentos mínimos. Porque a natureza desses filmes é baseada no “material” sendo cru e não editado, não há necessidade de equipamentos caros, edição pesada, ou mesmo atores conhecidos. A maioria dos filmes encontrados nasce de uma verdadeira sensibilidade indie; não há sets elaboradamente projetados, a maior parte do material é capturada em câmeras de mão ou smartphones, e o elenco e equipe são em grande parte compostos por atores amadores e videomakers que simplesmente querem trabalhar em um projeto de paixão. Esses filmes — dos quais Milk & Serial é um exemplo fantástico — não podem depender de efeitos especiais para tornar as histórias assustadoras, então o suspense deve ser construído através de atuações convincentes e diálogos bem escritos. Quando feito corretamente, como é neste refrescante sucesso do YouTube, filme encontrado é um meio terrivelmente eficaz através do qual cineastas amadores podem explorar o terror.
