Os Hobbits e Anões de O Senhor dos Anéis: Magia do Cinema

O Senhor dos Anéis é uma história extremamente difícil de adaptar para um filme ou série de televisão em live-action, e isso se deve em grande parte às muitas raças de fantasia que habitavam a Terra Média. Para a trilogia de filmes de O Senhor dos Anéis de Peter Jackson, foi fácil o suficiente aplicar orelhas pontudas de elfo ou longas barbas anãs a certos atores através de efeitos de maquiagem, mas retratar com precisão os tamanhos dos personagens provou ser um desafio maior. De acordo com a lore de J. R. R. Tolkien, seres como Maiar, Elfos e Dúnedain eram significativamente mais altos do que homens comuns, às vezes por alguns metros. Os Anões, por outro lado, eram significativamente mais baixos do que homens comuns, e os hobbits eram ainda mais baixos. Jackson poderia ter escolhido atores particularmente altos ou baixos para interpretar esses personagens, mas isso teria limitado muito suas opções; ele queria escolher aqueles que oferecessem as melhores performances, independentemente da altura.

Hobbits

Portanto, Jackson e sua equipe precisavam de alguma forma manipular as alturas dos personagens por meio de efeitos especiais. Os filmes O Senhor dos Anéis acabaram usando uma combinação de muitas técnicas para fazer com que alguns personagens parecessem menores do que outros, incluindo perspectiva forçada, dublês de escala, animatrônicos e CGI. Esses elementos se uniram para alcançar um resultado tão convincente e imersivo que muitos espectadores nem sequer pararam para se perguntar como o Gandalf de Sir Ian McKellen parecia dominar o Frodo de Elijah Wood, apesar de uma diferença de apenas cinco polegadas entre os atores. Conforme a tecnologia cinematográfica avançava, mais e mais opções se tornavam disponíveis para Jackson, no entanto, novas tecnologias também criavam novos obstáculos a serem superados.

O Senhor dos Anéis Pioneirou Técnicas de Câmera

Mais famosamente, os filmes O Senhor dos Anéis usaram a perspectiva forçada. Ao posicionar os atores dos hobbits mais distantes da câmera, eles pareciam menores no quadro. Um exemplo dessa técnica foi a cena em que Gandalf e Frodo discutiram o Um Anel tomando chá. McKellen e Wood sentaram em metades separadas de uma mesa, várias pés de distância um do outro. A mesa de Wood e os itens nela eram maiores para que Frodo parecesse menor em comparação, e a câmera alinhou perfeitamente as duas metades da mesa para que parecessem iguais. Embora simples na teoria, a perspectiva forçada era complicada de executar, pois até os detalhes mais pequenos poderiam fazer a ilusão desmoronar. Por exemplo, McKellen e Wood não podiam se olhar, pois isso faria com que suas linhas de visão ficassem na altura incorreta.

A perspectiva forçada estava longe de ser uma técnica nova quando O Senhor dos Anéis: A Sociedade do Anel começou a ser filmado em 1999, mas anteriormente, ela só funcionava com câmeras estacionárias; qualquer movimento faria com que as seções do quadro se desalinhassem e quebrassem a ilusão. Os cinegrafistas de O Senhor dos Anéis conceberam um método inovador que lhes permitiu filmar tomadas panorâmicas enquanto ainda faziam uso da perspectiva forçada. Isso exigiu maquinaria complicada que movia a câmera e o cenário em uma precisão única. Isso demandou um grande esforço para uma cena tão simples como dois amigos compartilhando uma refeição em Bolsão, e demonstrou o quanto o elenco e a equipe de O Senhor dos Anéis se importavam com os filmes que estavam fazendo.

Os personagens de O Senhor dos Anéis tiveram muitos atores

Escala Dobrada em O Senhor dos Anéis

Personagem(es) Interpretado(s)

Kiran Shaw

Frodo, Bilbo, Sam, Merry, Pippin

Bhoja “BK” Kannada

Sam

Martin Lenisson Gray

Merry

Praphaphorn “Fon” Chansantor

Pippin

Brett Beattie

Gimli

Paul Randall

Gandalf, Aragorn, Boromir, Legolas

A perspectiva forçada nem sempre era prática, especialmente para cenas ao ar livre. Em tais casos, O Senhor dos Anéis em vez disso utilizou duplos de escala. Atores altos ou baixos substituíram o elenco principal enquanto usavam as mesmas roupas, perucas, maquiagem e, às vezes, máscaras de borracha semelhantes aos atores principais. Nas filmagens dos bastidores, o elenco de O Senhor dos Anéis mencionou repetidamente o quão perturbador era ver versões sem expressão de si mesmos andando pelo set. Isso funcionou bem o suficiente para tomadas à distância, mas as máscaras não resistiram bem à análise minuciosa, então, em alguns casos, os rostos dos duplos de escala foram digitalmente substituídos pelos dos atores principais. Essa técnica geralmente era reservada para cenas com pouca luz, pois a escuridão poderia esconder imperfeições potenciais na CGI.

Um dublê de escala em particular se destacou nos filmes O Senhor dos Anéis, sendo Brett Beattie, que fez dublê para John Rhys-Davies como Gimli. Ao contrário de Frodo e Sam, que passaram a maior parte da trilogia entre personagens de tamanho semelhante como Gollum, Gimli estava geralmente ao lado de Aragorn e Legolas, então um dublê de escala era necessário com mais frequência. Além disso, tanto Rhys-Davies quanto Beattie usavam maquiagem protética pesada e barbas falsas para interpretar Gimli, então era mais difícil notar a diferença entre os atores à primeira vista. Além disso, Beattie era um dublê de dublê de ação, então muitas vezes ele substituía Rhys-Davies mesmo quando um ator mais baixo não era necessário. Beattie passou tanto tempo com o resto do elenco – se não mais – do que Rhys-Davies, então um forte vínculo se formou entre eles. Os atores que interpretaram os nove membros da Sociedade do Anel fizeram tatuagens combinando com a palavra “Nove” em escrita élfica, e Beattie recebeu essa tatuagem no lugar de Rhys-Davies.

Avanço da Tecnologia de Filmes Resolveu Alguns Problemas e Criou Outros

Marionetes e animatrônicos também foram úteis para transmitir uma sensação de escala nos filmes de O Senhor dos Anéis. Para as cenas em Bree, alguns atores usavam pernas de pau e vestiam trajes conhecidos como “big rigs” que tinham mãos animatrônicas. Isso fazia com que os Homens comuns parecessem gigantes em comparação aos diminutos hobbits. Os filmes mostravam apenas esses big rigs da cintura para baixo, como quando um passava por Frodo, Sam, Merry e Pippin quando eles entraram pela primeira vez em The Prancing Pony. Às vezes, os atores nem eram necessários para dar vida aos personagens; Treebeard era uma marionete massiva e altamente detalhada com um rosto aprimorado por CGI. Manipuladores de marionetes trabalhavam em uníssono para mover os membros de Treebeard, e o animatrônico carregava Dominic Monaghan e Billy Boyd, que interpretavam Merry e Pippin, respectivamente.

Quando Jackson retornou à Terra-média para a trilogia de O Hobbit nos anos de 2010, ele ainda fez uso de dublês de escala, mas a perspectiva forçada não era mais uma opção. Os filmes de O Hobbit foram filmados em 3D, e a profundidade adicionada tornou impossível esconder os truques de câmera necessários para essa técnica. No entanto, a CGI havia avançado ao ponto em que a equipe de efeitos visuais poderia redimensionar digitalmente personagens com relativa facilidade, especialmente porque Jackson passou a depender muito mais de tela verde e tela azul do que ele havia feito para O Senhor dos Anéis. Isso ilustra o lado negativo do avanço tecnológico no que diz respeito à produção cinematográfica; quando tanto pode ser alcançado em um computador, soluções criativas e inovadoras são mais raras. O uso de perspectiva forçada, dublês de escala e animatrônicos para fazer com que os personagens pareçam menores ou maiores era uma parte fundamental da arte cinematográfica que estava em plena exibição em O Senhor dos Anéis.

Via CBR. Veja os últimos artigos sobre Filmes.

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Rob Nerd
Rob Nerd

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