CBR conversou com DaCosta sobre a oportunidade de expandir a personagem Andrea além de sua história original de uma temporada, e o que isso significou para ela como atriz. Ela também refletiu sobre se sua experiência como April Sexton em seis temporadas de Chicago Med a ajudou a lidar com a linguagem jurídica complexa que vem com interpretar uma advogada. Além disso, descubra como arte e vida se cruzaram para ela durante a 3ª temporada.
CBR: Andrea Freemann não está no livro em que a 3ª temporada de O Advogado de Defesa é baseada, mas o showrunner Ted Humphrey disse ao CBR que eles amaram sua atuação a ponto de trazerem a personagem de volta. Então, como você desenvolve o que aconteceu na 2ª temporada para continuar a história dela?
Yaya DaCosta: Nós construímos isso nesta temporada com a familiaridade que foi testemunhada, e também o respeito que foi cultivado em batalhas anteriores. Andrea Freeman e Mickey Haller estiveram em lados opostos várias vezes, mas sempre foi muito direto, muito competitivo. Havia algo sobre este caso; provavelmente o maior negócio para eles foi que Andrea perdeu, e isso nunca tinha acontecido antes. E então acho que Andrea entrou em um novo lugar de humildade e respeito por ele, razão pela qual ela foi e lhe deu a caneca.
E ele ganhou um impulso de confiança com isso também. Não que ele esteja com falta de confiança, obviamente – mas em relação a ela ele estava um pouco intimidado antes e agora quase nivelou o campo de jogo um pouco. Aquela discussão, sabe, aquela tensão chegou a um novo lugar de apenas familiaridade. Energia pode ser transmutada. Pode ser alquimizada em diferentes expressões. Na 2ª temporada, a expressão era muito mais um campo de batalha. E na 3ª temporada, se transforma em algo diferente.
Interpretar um advogado envolve muito jargão, mas você passou anos em Chicago Med aprendendo jargão médico antes de April e Ethan Choi terem seu final feliz. Então, seu trabalho anterior te ajudou de alguma forma a interpretar a Andrea?
Eles são diferentes, jargão médico e jargão jurídico, mas, no final das contas, [eles usam] a mesma parte do cérebro. E para fazer o trabalho bem feito, eu preciso entender o que estou dizendo. Não posso apenas memorizar as palavras; eu preciso saber o que elas significam. E assim, saí do Chicago Med tendo um conhecimento incomum para alguém que não foi para a faculdade de medicina, o que foi notado. Mesmo que eu fosse ao médico por algo pequeno, eu automaticamente usava certa linguagem, e eles perguntavam: “Você é médico?” [Risos.] Não, eu só fingia.
Mas isso é um pouco diferente, porque depois da faculdade em Brown, eu realmente pensei por um segundo que iria para a faculdade de direito. Uma das minhas melhores amigas, Lauren, que foi para a faculdade de direito e que é advogada – quando liguei para ela e disse que consegui esse emprego, ela não parava de rir. Ela disse: uau, você realmente pode viver diferentes vidas no cinema e na televisão, e exercitar aquelas partes de si mesmo que em algum momento você pensou em explorar, mas depois ficaram adormecidas. E assim estou me divertindo muito com Andrea Freeman.
Estou vivendo essa fantasia sem precisar realmente fazer isso. E a linguagem, depois de um tempo, fica um pouco mais fácil. Muita dessa linguagem é criada, eu acho, apenas para proteger a singularidade desses trabalhos, porque algumas coisas, realmente, não há motivo para não usar um português simples… exceto para ser como, nós entendemos isso e mais ninguém. Existe esse elitismo com o vocabulário que eu respeito. Mas eu preciso saber o que significa, o que estou dizendo, então estou aprendendo bastante.
Há algo que você amou aprender ou descobrir sobre Andrea como personagem agora que você está interpretando ela além de sua história original?
Eu amo descobrir a humanidade dela. A força motriz por trás de sua competitividade, sua paixão e seu amor pelo trabalho. Coisas psicológicas profundas do seu eu interno, da criança interior são exploradas na 3ª temporada, e ela é confrontada com algo que mostra a todos – incluindo ela mesma e o público – um lado diferente dela. Adicionamos pelo menos mais um par de dimensões ao seu personagem. E estou realmente grato que os roteiristas me deram algo tão instigante para lidar nesta temporada.
O Poderoso Chefão também está permitindo que você exercite diferentes músculos de atuação e diferentes aspectos de seu talento do que o público viu em projetos anteriores. Como você descreveria entrar neste papel que está dando ao público uma imagem mais completa do que você pode fazer como ator?
É emocionante. Eu acho que cada papel que eu escolho também me escolhe, e isso acontece em um momento da minha vida em que, seja qual for o segredo daquela personagem em particular, esse segredo acaba sendo como pó de fada na minha vida real também. Existe um nível de autoridade que muitas vezes nós, como mulheres, não nos permitimos, ou não nos é permitido incorporar completamente no mundo. Eu acredito que ter que interpretar alguém que ultrapassa essa fronteira realmente me permitiu exercitar esse músculo dentro de mim, e eu adoro isso.
Há tanto crescimento, tanto como ator quanto como pessoa, que acontece quando você faz um ótimo trabalho. Quando você tem a oportunidade de abordar esses papéis que realmente refletem a humanidade. Estamos segurando um espelho para todos os outros, mas também para nós mesmos. Então, estou realmente grato à Andrea por permitir que essa parte de mim, que provavelmente não tinha tanto destaque antes, na família e na vida e nos relacionamentos com homens, seja exercitada. Tem sido uma experiência muito poderosa.
Quais seriam suas cenas favoritas da Andrea em qualquer temporada de O Defensor, seja na temporada 2 ou temporada 3?
A terceira temporada e a segunda temporada são tão diferentes. Da segunda temporada, sinto que tanto minhas declarações iniciais quanto minhas observações finais naquele julgamento foram tão bem articuladas. E lembro que, para as declarações iniciais, eu estava doente. Entre uma tomada e outra, eu estava no canto, longe de todos, respirando com um nebulizador e constantemente bebendo chá com mel manuka, e estava realmente passando por um momento difícil. Este é o meu maior discurso no show nesta temporada, são três páginas, e eu tive que estar doente neste dia, e não podíamos remarcar… Estou realmente, muito orgulhosa disso. E apenas dentro do papel de ser uma promotora. Promotores não podem ser extravagantes e fazer todos os truques que Mickey faz, certo? E então como ser muito firme e dentro dos limites de como geralmente se apresentam, e também ter um pouco de estilo, ainda dar a ela alguma personalidade.
E então, com a 3ª temporada, houve um trabalho emocional tão profundo. Algo acontece que dá a Andrea a oportunidade de lidar com a vergonha, que é uma das emoções humanas mais profundas e difíceis. E acho que ela fez isso muito bem. Estou realmente orgulhoso do trabalho – da forma como os escritores escreveram, da maneira como fui capaz de interpretar e do apoio que recebi dos diretores no set. Tudo é um esforço em equipe. Mas quando assisto, fico pensando: “Nós fizemos isso?”
Uma curiosidade um pouco fora do assunto é que às vezes o trabalho e a vida se encontram de maneira fofa e divertida. Enquanto eu estava filmando isso, também estava dando os primeiros passos no meu primeiro empreendimento chamado Wraps n’ Raps. É uma linha de turbantes, e há um momento no trailer em que uma mulher está em pé, e há velas e uma toalha cai. Isso é a Andrea entrando numa banheira. E muitas mulheres com cabelo texturizado, cobrimos nossos cabelos quando entramos na banheira. E então, como é perfeito que a Andrea Freemann tenha usado um dos turbantes da Yaya DaCosta no programa? Achei isso bem especial.
A terceira temporada de O Poderoso Chefão está agora disponível na Netflix.
