Com a data de lançamento do filme marcada para 8 de novembro, o CBR conversou com o diretor/co-roteirista de Fim de Semana em Taipei, George Huang, e Sung Kang sobre seus aspectos favoritos do projeto. A dupla também falou sobre como foi colaborar no set e a importância da comunidade taiwanesa na produção do filme. Além disso, será que é realmente mais divertido interpretar um vilão do que um herói?
CBR: George, você tem feito filmes há muito tempo – mas faz um tempo desde que você dirigiu e escreveu, ou neste caso co-escreveu, um filme. Como foi voltar ao comando do Fim de Semana em Taipei?
George Huang: Nossa, é um sonho se realizando. E poder trabalhar com ídolos e pessoas que eu admiro – como Sung, Luc Besson, Luke Evans. Ter a chance de trabalhar com esses atores e esses talentos, ainda estou me beliscando. Tenho medo de que alguém vá me dar um tapa na cara e eu acorde percebendo que é só um sonho e que nunca aconteceu de verdade. [Risos.] Ainda estou maravilhado com isso.
Sung, você obviamente já fez outros filmes no gênero de ação antes. O que te atraiu em Final de Semana em Taipei?
Sung Kang: Foi o George. Sou fã do George. Quando vi o filme Nadando com Tubarões – acabamos de falar sobre isso e faz uns 30 anos, então isso meio que nos data. [Risos.] Mas quando vi aquele filme e estava começando, eu me dizia que adoraria trabalhar com um cineasta como este. Então, quando descobri que George estava dirigindo, aquilo foi realmente a motivação para fazer parte disso. Eu sabia que sob a direção de alguém como George, poderíamos realmente explorar algo diferente.
E também, eu não precisaria me explicar quando chegasse ao set. Sendo um homem asiático-americano, eu sabia que ele seria sensível ao personagem que iríamos dar vida. Então conseguimos apenas explorar e desafiar esse personagem típico de vilão e torná-lo algo diferente. E acho que conseguimos isso.
Uma das grandes coisas sobre este filme é que, por causa do seu papel como Han Lue na franquia Velozes e Furiosos, todos têm uma certa ideia do que você vai fazer em um filme de ação. Seu personagem Kwang em Um Final de Semana em Taipei é o oposto disso. Quão divertido foi jogar contra as expectativas?
Kang: É muito mais divertido. Han é legal, mas eu já o interpretei em tantos filmes. E fica chato interpretar o cara legal e sombrio. Kwang foi muito mais divertido. Você vai para o set todos os dias e apenas brinca e descobre coisas diferentes para explorar. Mas então manter essa estrela do norte desse cara que está tão apaixonado por essa mulher – o que isso vai desencadear? Muito mais divertido interpretar o vilão.
Então, ambos entram no filme com essas ideias incríveis do que vocês querem fazer. Como foi a experiência de filmar, quando vocês chegaram ao set e colocaram essas ideias em ação?
Huang: É fantástico. Um dos erros que sempre cometo é que fico tão encantado em assistir Sung e os outros atores trabalharem, e eles são tão dedicados à cena, que esqueço de gritar corta. As pessoas ficam tipo, o que está acontecendo? [Risos.] Isso é realmente a alegria disso.
Como escritor, é muito divertido estar em uma sala, trabalhando com outro escritor como Luc Besson e trocando ideias. Mas então, estar no set com alguém como Sung e vê-lo dar vida a tudo isso – junto com a equipe e todo o resto do elenco – ver isso se materializar diante dos seus olhos é simplesmente incrível.
Há alguma cena específica de Fim de Semana em Taipei que exemplifica o que você esperava com o filme?
Kang: Houve uma cena no chuveiro … Quando filmamos isso, eu estava pensando, isso não vai funcionar. O som estava tão ruim naquele chuveiro, porque você ouvia a água pingando, e toda vez que chamávamos a ação, a água ia para o ralo. É uma cena muito íntima, mas foi realmente difícil filmar aquilo. E então eu pensei, isso vai parar na sala de edição – mas acabou sendo realmente bom.
Huang: É uma das cenas mais bonitas. Suas performances e a de [Gwei Lun-mei] realmente a ancoram, mas a iluminação e todos os outros aspectos técnicos, é um grande visual. Embora seja um filme de ação, são cenas como essa, onde realmente se trata de dois personagens sendo íntimos e honestos um com o outro, que realmente diferenciam esse filme. [Foi] sinceramente uma alegria para mim como diretor trabalhar com os atores e criar esses momentos que o tornaram único e realmente divertido.
É assim que o filme supera um dos maiores problemas de muitos filmes de ação: há tanta ação que o desenvolvimento dos personagens sofre. Quais foram as conversas ou planos que você teve como diretor para manter este filme focado nos personagens?
Huang: Todos nós trazemos experiência suficiente para saber que, veja bem, a ação é ótima. Mas se você não se importa com os personagens, ninguém se importa com a ação. Uma perseguição de carro não significa nada se você não entende por que o personagem está perseguindo o outro personagem – quem está perseguindo, quem está fugindo e por quê. Ter alguém como Sung, que vem tão preparado – faz todas as perguntas, quer investigar e explorar tudo isso – realmente ajuda a criar personagens bem desenvolvidos, multidimensionais, por quem você se importa. Então, quando a ação começa, você está na ponta da cadeira. Você se importa com essas pessoas. Você quer ver, como isso vai se desenrolar?
Sung, onde foi a âncora para você, não apenas em termos de conduzir o arco do personagem de Kwang, mas em desenvolvê-lo além do estereótipo de chefe criminoso que ele poderia ser em outros filmes?
Kang: Encontrar algo que seja identificável. A maioria das pessoas não consegue se identificar com ser um gangster traficante, certo? Mas espero que a maioria consiga se identificar com estar loucamente apaixonado por alguém. O que isso desencadearia, se essa pessoa fosse tirada de você? Ou o que você faria com a pessoa que está tentando afastar essa pessoa de você?
O luxo de trabalhar com alguém como George é que pudemos explorar isso. Um vilão unidimensional que já vimos antes, e aí é esquecível, e como ator, isso não é divertido. É como apenas estar bravo por estar bravo. Algumas sequências de ação, isso é ótimo, mas depois disso, é esquecível. Sua pergunta é exatamente o que esperamos alcançar – criar um personagem que é ruim e é divertido assistir esse cara, mas ao mesmo tempo, há algo com o qual você pode se conectar. Então acho que conseguimos isso.
Houve alguma tentação de fazer uma referência ao fato de que você e Luke Evans apareceram na franquia Velozes e Furiosos?
Kang: Tenho certeza de que a maioria dos fãs de Velozes e Furiosos queria isso. Mas você sabe, em Velozes e Furiosos, nunca tivemos cenas juntos, Luke e eu. Nunca compartilhamos a tela, acho que não.
O que você vai lembrar mais sobre a produção de Fim de Semana em Taipei e finalmente conseguir colaborar juntos?
Kang: Eu realmente quero agradecer a equipe. Tínhamos uma equipe internacional. Muitos da equipe eram locais de Taipei ou [outros lugares] de Taiwan, e eles realmente se dedicaram a esse filme. As sequências de ação não seriam o que são se essas pessoas não viessem todos os dias. Eles queriam representar a cidade e mostrar ao mundo que filmes globais podem ser feitos assim nessa cidade. E as pessoas lá nos acolheram de braços abertos todos os dias. Parecia que você estava cercado de tios, tias, sobrinhos e primos. Não acho que esse filme teria sido possível se a cidade não nos acolhesse de braços abertos.
Huang: Com certeza. Como cineasta que trabalha em Hollywood há 30 anos, fazer um filme onde predominantemente o elenco e a equipe são asiáticos, ver isso no set todos os dias foi incrível para mim. Foi algo que eu nunca pensei que iria experimentar em minha vida trabalhando na indústria do entretenimento. Então foi realmente incrível ver essa representação no set todos os dias.
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