10 Filmes Não-Disney que Seriam Ótimas Atrações em Parques Temáticos

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Após o fiasco da experiência de Willy Wonka de Glasgow, é hora de fazer justiça aos filmes não-Disney que merecem uma atração de parque temático própria.

Além do conhecido Disneyland, O Mundo Mágico de Harry Potter e Universal Studios, há potencial para muitas outras atrações emocionantes de parques temáticos em filmes subestimados não-Disney. Os melhores parques temáticos do mundo celebram todas histórias clássicas e altamente populares, mas costumam ignorar histórias originais com universos enriquecedores que valem a pena recriar no mundo real.

O recente escândalo em torno da experiência do Willy Wonka de Glasgow deveria inspirar as pessoas a trazerem mais exposições temáticas à vida, mas desta vez, elas deveriam ser mais cuidadosas para fazer justiça ao material original: o evento se tornou viral depois de ser anunciado como uma celebração imersiva do mundo de Wonka e acabou sendo um fiasco total, enganando crianças e seus pais em um armazém vazio cheio de atrações baratas e bizarras. Embora a ideia fosse ambiciosa, esses filmes poderiam proporcionar emoções genuínas se empresas legítimas os adaptassem em atrações de parques temáticos.

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O Além de Insidious Seria uma Atração Arrepiante em Parque Temático

De Jogos Mortais a Invocação do Mal, todas as franquias de terror de James Wan têm universos emocionantes que valem a pena explorar, mas Sobrenatural traz algo completamente novo para a mesa com O Além, a misteriosa dimensão para onde os personagens principais vão lutar contra entidades perigosas e almas atormentadas.

Atrações de casa assombrada são um must em todo parque temático, e enquanto a Universal já experimentou um labirinto de Insidious em um passado Halloween Horror Night, há muito mais a explorar. Elementos como o covil do Demônio de Rosto de Batom, um lugar cheio de artefatos bizarros e bugigangas circenses, e o “Deeper,” as camadas exteriores do Further, fariam uma atração de parque temático imersiva e aterrorizante. A entrada, é claro, teria que ser uma porta vermelha misteriosa, assim como a do filme.

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Mad Max: Estrada da Fúria Entrega Um dos Mundos Pós-Apocalípticos Mais Criativos

Calor escaldante, terras desertas e facções lutando entre si: o mundo pós-apocalíptico desolado da franquia Mad Max pode parecer comum à primeira vista, mas para uma franquia onde carros e gasolina são adorados como deuses, o conceito poderia se transformar em uma experiência interativa emocionante para aqueles que desejam experimentar algo mais extremo.

George Miller atinge o auge de sua visão criativa em Mad Max: Estrada da Fúria. Enquanto o aspecto devastado deste mundo em decomposição prevalece, os carros de corrida são mais inventivos, as técnicas de combate mais ambiciosas, e há uma variedade de novos personagens emocionantes, incluindo um guerreiro tocando guitarra no volume máximo em cima de um caminhão de batalha. Uma terra vasta e vazia é tudo o que a Warners precisa para trazer a criação emocionante de Miller para o mundo real.

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Uma Atração de Five Nights at Freddy’s Deveria Recriar a Pizzaria do Freddy Fazbear

Five Nights at Freddy’s era mais conhecido como uma franquia de jogos multilayer até que a adaptação para o cinema finalmente viu a luz do dia em 2023: foi um sucesso imediato, conquistando um dos melhores fins de semana de abertura de bilheteria na história do terror. A história gira em torno de uma pizzaria abandonada assombrada por animatrônicos perigosos possuídos pelos fantasmas de crianças que desapareceram no passado.

A adaptação cinematográfica faz um ótimo trabalho ao trazer o cenário imersivo do jogo para a realidade, mas uma das melhores coisas sobre a franquia de jogos é o quão complexa é a lore em torno da Pizzaria do Freddy Fazbear e dos animatrônicos, permitindo que diferentes camadas sejam exploradas em uma possível atração de parque temático. A maior marca registrada de Five Nights at Freddy’s são os sustos repentinos, e a criação de uma sala de escape inspirada no apelo de sobrevivência dos jogos e do filme tem o potencial de atrair muitos fãs de terror.

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O Universo de Duna é Preenchido com Planetas e Criaturas Impressionantes

Denis Villeneuve finalmente deu ao clássico aparentemente impossível de ser filmado de Frank Herbert o tratamento que ele merecia, consequentemente trazendo uma nova base de fãs para este vasto e enriquecedor universo ambientado no ano 10.191. Arrakis sozinha seria uma atração de parque temático emocionante: os visitantes teriam a chance de provar o “especiaria”, testemunhar e andar em impressionantes vermes da areia (ou o equivalente a uma montanha-russa disso) e, é claro, brincar em uma imensidão de areia.

Além de Arrakis, há muitos outros elementos emocionantes que valem a pena explorar, como o planeta oceânico chamado Caladan e o brutal planeta Harkonnen Giedi Prime. O sucesso dos filmes Duna de Villeneuve dá espaço para componentes do livro que não chegaram à telona fazerem parte de uma atração imersiva, como os estranhos Cadeiracães, cães bioengenheirados em forma de cadeiras, e Chapterhouse, um planeta terraformado pelo Bene Gesserit.

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O Grande Hotel Budapeste Pode Transportar os Espectadores para uma Terra Imaginária

Um escritor encontra o dono de um hotel de alta classe envelhecido, que lhe conta sobre seus primeiros anos servindo como um mensageiro no auge glorioso do hotel sob um concierge excepcional.

Para dizer a verdade, Wes Anderson merece um parque temático dedicado a toda a sua carreira neste momento: com mais de dez filmes, cada um excêntrico e único à sua maneira, há muitos elementos distintos para explorar: o submarino amarelo de Os Excêntricos Tenenbaums, os cenários hipnotizantes de stop-motion de O Fantástico Sr. Raposo e a cidade asteroidal cartoon de seu último filme são apenas alguns exemplos.

No entanto, se alguém tiver que escolher um único filme de Anderson para se tornar uma atração de parque temático, tem que ser O Grande Hotel Budapeste. Não é apenas o filme mais aclamado pela crítica de Anderson, mas também o mais visualmente deslumbrante. Embora seja ambientado quase inteiramente em um hotel, não há espaço para isolamento e solidão: as paredes vibrantes e os quartos animados do lugar sofisticado parecem ter vida própria. O filme se passa no mundo imaginário de Zubrowka, e já passou da hora de construir um portal para sua terra avant-garde.

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Tron Pode Levar os Fãs para Dentro de uma Dimensão Digital Original

Um hacker de computador é abduzido para o mundo digital e forçado a participar de jogos de gladiadores, onde sua única chance de escapar é com a ajuda de um programa de segurança heróico.

Enquanto Tron: A Corrida do Lightcycle abraçou a era de Tron: O Legado nos parques da Disney, o filme original Tron é o tipo de filme dos anos 80 que abraçou descaradamente seu conceito mesmo com as limitações da época, explorando o avanço da tecnologia para transportar os espectadores para uma impressionante realidade virtual. O filme original não tem compromisso com a realidade; está completamente investido na linguagem digital de um jogo, uma expansão virtual do irreal.

Em uma era de avanços tecnológicos crescentes e o surgimento da realidade virtual, uma atração de parque temático inspirada em Tron nem precisa de cenários físicos e atividades da vida real: toda a experiência pode acontecer dentro da lente de um Headset de Realidade Virtual. Para tornar as coisas ainda mais imersivas, uma estética de fliperama é mais do que bem-vinda para transmitir vibrações do “The Grid”, o núcleo imprevisível do sistema Tron.

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Gremlins tem uma abundância de doces pequenos monstros para o público interagir

Gremlins é um filme de Natal subestimado com a quantidade certa de doçura e estranheza. Os Gremlins em si ilustram perfeitamente a ideia: pequenas criaturas fofas conhecidas como Mogwai na superfície podem se transformar em demônios delinquentes quando alguém não segue as três regras que os fazem evoluir.

O primeiro Gremlins se passa em Kingston Falls, uma pequena cidade localizada em um cenário da Warner Bros que acontece de ser o mesmo utilizado em De Volta para o Futuro. Recriar essa cidade aconchegante de inverno é uma ótima ideia por si só, mas uma experiência imersiva inspirada no Centro Clamp de Gremlins 2 poderia funcionar igualmente bem. Ver tanto os fofos Mogwais quanto os monstros que eles liberam ganharem vida pode ser uma atração de Natal encantadora e talvez gere interesse suficiente para finalmente dar a luz verde que Gremlins 3 precisa.

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O Nevoeiro Pode Envolver as Criações Mais Assustadoras de Stephen King

Está na hora de Stephen King ter seu próprio parque temático, afinal, ele é um dos escritores mais ativos de sua geração e aquele com mais adaptações para o cinema. A Universal Studios foi inteligente ao incluir um labirinto de O Iluminado em um de seus eventos de Halloween Horror Nights, mas há muitas outras criações de King que dariam ótimas atrações, desde o perturbador cemitério de Cemitério Maldito até as diversas formas do palhaço Pennywise.

A melhor maneira de evocar todas as melhores criações do King é trazendo de volta uma de suas adaptações cinematográficas mais subestimadas: O Nevoeiro. No filme, os cidadãos de uma pequena cidade se veem envoltos em uma névoa assombrada por todo tipo de monstros bizarros. Em uma possível atração de parque temático, a névoa poderia envolver todos os melhores vilões do King, como a forma de aranha gigante do Pennywise, Carrie, Cujo e, é claro, as criaturas perturbadoras vistas em O Nevoeiro.

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A Barbie Apenas Deu a Ideia Perfeita de Como Deveria Ser um Mundo da Barbie

A premissa inteira da Barbie gira em torno de Ken e Barbie descobrindo o mundo real e aplicando o que aprenderam para corromper ou salvar seu idílico Barbieland. É um lugar feito de plástico, dominado pela cor rosa, e habitado por diferentes versões da Barbie e seus respectivos Kens. É colorido, vibrante e, enquanto o aspecto exagerado faz parte da atmosfera, ele respira feminilidade em cada canto.

Seguindo na direção oposta do filme, trazer o Barbieland para o mundo real pode não ser uma má ideia, e até mesmo poderia contar com uma seção apresentando a Casa Casa Idealizada do Ken como uma piada acolhedora. Com a futura Barbie Beach House e o Mattel Adventure Park a caminho, esse sonho pode estar mais próximo da realidade do que nunca.

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Willy Wonka & the Chocolate Factory Merece uma Boa Experiência Imersiva Mais do que Qualquer Outro Filme

De forma irônica, o desastre da experiência de Glasgow com Willy Wonka ajudou a aumentar a conscientização sobre o potencial de desperdício do evento, especialmente porque um filme centrado inteiramente na figura de Willy Wonka foi lançado nem mesmo três meses atrás. Não há como negar que o universo adaptado do livro infantil de Roald Dahl é o sonho de qualquer criança; rios de chocolate, um suprimento infinito de doces e os Oompa Loompas cantando todo tipo de músicas inteligentes são apenas o começo.

Tanto o filme de 1971 Willy Wonka & the Chocolate Factory quanto o remake de Tim Burton oferecem uma variedade de salas visualmente impressionantes, cada uma oferecendo atrações de dar água na boca e jogos dinâmicos. É verdade que as coisas não terminam bem para as crianças malcomportadas no filme, mas na realidade as coisas podem certamente tomar uma direção diferente mantendo a mensagem de humildade e empatia que o filme transmite.

Via CBR. Artigo criado por IA, clique aqui para acessar o conteúdo original que serviu de base para esta publicação.