Dito isso, Vingança Mais Pato não está realmente ligado ao Natal. No entanto, o filme e seu horário nobre durante as festas trazem à tona o subtexto animado de festividade e a peculiaridade tranquila que está intrinsecamente conectada ao “espírito natalino”. As travessuras antiquadas de Wallace, que está sempre vestido com suéteres e cujas invenções ao estilo ACME nascem do interesse em fazer o mínimo de trabalho manual possível, também sugerem um desejo de conforto que a maioria das pessoas só consegue alcançar após anos de tentativas de organizar suas finanças pessoais e evitar compromissos familiares. Dublado por Ben Whitehead — que originalmente deu voz ao Sr. Leaching no anterior Wallace & Gromit, Wallace & Gromit: A Maldição do Coelho Guerreiro de 2005, antes de assumir o papel principal após a aposentadoria do antigo Wallace, Peter Sallis — Wallace é um daqueles personagens que transmitem uma profunda sensação de conforto e familiaridade. Ele é simpático porque suas intenções são puras: minimizar o tempo longe do chá e do queijo, componentes cruciais de uma vida bem aproveitada.
Wallace & Gromit: Vingança Mais Fowl é um Retorno Agradável ao Absurdo, Mas Significativo
O Filme Revive a Fórmula Clássica da Série Enquanto Adiciona Novas Dimensões à Narrativa
Wallace e seu angustiado e silenciosamente julgador cachorro, Gromit, retornam após (verificando as anotações) surpreendentes 16 anos afastados. Apesar de quase duas décadas de ausência, eles voltam rapidamente aos ritmos estabelecidos pelo curta-metragem de 1989 A Grand Day Out (exibido pela primeira vez na véspera de Natal, vale lembrar), seguido por três curtas subsequentes, dois programas e o filme anterior de longa-metragem. Vale ressaltar que seu cânone não inclui nada do sucessor espiritual, Shaun the Sheep. Parte do que faz parecer que não passou muito tempo é como o cenário impecável de um arco padrão de Wallace & Gromit permite que seja assistido repetidamente, envelhecendo apenas em tecnologia, não em sagacidade. Então e agora, o atrapalhado, mas bondoso Wallace faz algo maluco e totalmente britânico (novamente), forçando o estoico Gromit, de sobrancelhas de Neandertal, a limpar sua bagunça.
Desta vez, a busca arrogante de Wallace pela simplicidade leva à criação de Norbot — um “gnomo inteligente” robótico com uma expressão fixa, impassível e habilidades mecânicas de jardinagem — tornando Gromit uma redundância em seu próprio jardim. A prática zen de cultivar plantas torna-se irrelevante com este novo gnomo, que rapidamente se torna o assunto da cidade. Isso leva a um pequeno exército de jardineiros autômatos idênticos que tiram algum prazer essencial em arrancar ervas daninhas. Após essa nova invenção e quando Wallace não consegue entender como funciona uma simples chaleira, fica claro que Wallace & Gromit está, pela primeira vez, levando as invenções fofas a novas dimensões e colocando seu padrão sob um olhar gentil e crítico. Neste filme, o tema central é a qualidade de vida reduzida proporcionada pelos atalhos tecnológicos. A Aardman Studios acerta em cheio nessa premissa relevante e defende a superioridade dos filmes feitos à mão em relação aos produtos de linha de montagem sem nunca precisar explicá-lo. Isso contrasta de forma marcante com o que a maioria das outras “sátiras” semelhantes tende a fazer hoje em dia, ou seja, afirmar o óbvio e fazer críticas baratas, sem adicionar nada novo à conversa. E, para constar, o predominantemente feito à mão e em stop-motion Vengeance Most Fowl utiliza apenas um toque sutil de manipulação em CG.
Os criadores de histórias Nick Park e Mark Burton utilizam a configuração padrão de Wallace & Gromit para mais do que apenas uma sucessão interminável de piadas, extraindo uma clareza até então não vista dos elementos fundamentais. Mas está longe de ser divergente. De ponta a ponta, este é um filme de Wallace & Gromit que continua a justificar as aventuras contínuas, embora intermitentes, de seus carismáticos protagonistas de massinha. É tanto um realinhamento após a incursão estranha e mais sobrenatural que A Maldição do Coelho-Lobo ofereceu, quanto um aprimoramento dos princípios temáticos da franquia. Somando-se a uma história maluca que já está repleta de invenção visual e de punchlines brilhantes e surpreendentemente simples, está o retorno do vilão mais icônico da franquia: Feathers McGraw, o pinguim de olhos esbugalhados que usa luvas vermelhas de borracha, cuja personalidade inabalável é ameaçadora precisamente porque é imprevisível.
É de Feathers McGraw — retornando após 31 anos (presumivelmente passados no recinto do zoológico) com a convicção de Max Cady de Cape Fear — que o filme recebe uma complicação tradicional. Especificamente, ele serve como um antagonista clássico para empurrar a invenção aparentemente inofensiva de Wallace para o reino do terror. Invadindo o exército de gnomos, o pinguim fugitivo provoca o caos nos vizinhos de Wallace, transformando o herói atrapalhado no inimigo público número um e forçando Gromit a mais uma vez encontrar uma maneira de salvar o dia. Ao contrário das reprises de papéis em qualquer número de sequências caça-níqueis, o retorno de McGraw é bem-vindo; o personagem não envelheceu um dia desde sua última tentativa frustrada de roubar o Diamante Azul.
Wallace & Gromit: Vingança Mais Fowl é a Melhor Entrada da Franquia até Agora
O Filme é Perfeito para Fãs Antigos e Novos
Com a mecânica de Tex Avery, engenhocas de Rube Goldberg que lembram tanto o Pee-wee Herman quanto o Lobo Mal do Wile E. Coyote, e longas sequências de animação inspirada, há muito a oferecer dentro da apertada duração de uma hora e dez minutos de Vengeance Most Fowl. Se o filme não fosse tão bem elaborado, haveria uma sensação incômoda de que, após tanto tempo longe, esta nova entrada não oferece o suficiente dos personagens que o público conhece e ama. Felizmente, não é nem muito longo nem muito curto. Oferece apenas o suficiente para satisfazer os fãs até que (esperançosamente) o próximo lançamento chegue e os faça clicar de volta para o início da franquia, assistindo todos os curtas e longas clássicos de Wallace e Gromit em uma única sessão. O conforto visual de Wallace & Gromit — que é o equivalente cinematográfico do querido jogo aconchegante Stardew Valley — permanece tão conciso quanto sempre, sem abrir mão das tentativas de desafiar e se reinventar para um mundo em mudança.
Tudo em Wallace & Gromit homenageia diretamente as comédias de filmes mudos de autores como Buster Keaton. As façanhas de composição e o comprometimento com o humor que este gigante do cinema mudo realizou podem ser sentidas em cada pulsação da protuberância na testa de Gromit e nas sequências de pratos giratórios com riscos cada vez maiores. Do ponto de vista logístico, Wallace & Gromit continua em uma liga que nem mesmo a adaptação digitalmente animada de The Adventures of Tintin, dirigida por Steven Spielberg, conseguiu alcançar. Ou seja, um espetáculo visual digno da companhia de seus predecessores estilísticos. Vengeance Most Fowl é Wallace e Gromit em sua forma mais sincera e inteligente. O filme mais recente deles é um verdadeiro turducken de perspicácia e caos em stop-motion. A comédia física continua tão engraçada como sempre, e as camadas antes não vistas serão uma agradável surpresa até mesmo para os fãs mais experientes da série.
Wallace & Gromit: Vingança das Galinhas estreará na BBC One no Dia de Natal, com lançamento na Netflix logo em seguida, em 3 de janeiro de 2025.
