Os 10 Melhores Filmes de Anime Ocidentais, Classificados

Filmes de Anime Ocidentais

O meio dos animes não é uma exceção, já que centenas de filmes de anime se inspiraram em faroestes. Embora muitas dessas histórias não se passem na antiga fronteira americana, elas utilizam os estereótipos, os arcos narrativos e os personagens do gênero faroeste para contar histórias que capturam de forma única o espírito desse gênero.

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O Retorno de Pero é uma Abordagem Fofa do Velho Oeste

O Mascote da Toei Parte para uma Aventura no Velho Oeste

Em 1969, a Toei Animation lançou o filme O Maravilhoso Mundo de Puss ‘n Boots. A popularidade deste filme levou a Toei a fazer do personagem principal, Pero, sua mascote. Em 1972, eles produziram O Retorno de Pero, um filme sequencial que acompanha Pero enquanto ele foge para o Velho Oeste para escapar da ira do Rei dos Gatos. No entanto, o Rei dos Gatos está determinado a se vingar e pede a seus melhores pistoleiros que encontrem e matem Pero.

Pior ainda, Pero logo descobre que a vida no Velho Oeste não é tão divertida ou simples quanto ele esperava. Ainda mais porque a cidade em que ele está é controlada pelo Grande Chefe Malvado, um bandido que mata qualquer um que tente resistir às suas exigências. Embora O Retorno de Pero seja fofo, ele tem uma trama excessivamente simples e repete muitas cenas do filme anterior, o que significa que os espectadores adultos terão dificuldade em apreciá-lo. Por causa disso, ele fica para trás na competição.

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A Aventura Espacial de Cobra: O Filme é um Clássico do Western Espacial Japonês

Um Clássico dos Animes dos Anos 80 Mostra Quanto o Meio Deve aos Westerns.

Dirigido pelo lendário Osamu Dezaki (diretor de Versailles no Bara e Clannad) e produzido pela Tokyo Movie Shinsha, Space Adventure Cobra: The Movie, lançado em 1982, é amplamente considerado um clássico da ópera espacial. Baseado no mangá de Buichi Terasawa, o filme acompanha Jane Flowers, uma caçadora de recompensas. Enquanto se gaba de suas conquistas em um bar, Jane atrai a atenção de Cobra, um notório pirata espacial.

A princípio, Jane duvida se o homem é o famoso Cobra, mas assim que ele se prova, Jane pede sua ajuda, e a dupla parte em uma missão para salvar sua irmã da prisão. No entanto, essa missão logo se complica à medida que os inimigos de Jane e Cobra se juntam a eles, levando ao caos. Com sua trama intergaláctica e personagens inspirados em fora da lei, é fácil entender por que muitos classificam Space Adventure Cobra como um lendário faroeste espacial.

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A Adaga de Kamui Se Aventura Pelo Velho Oeste

Apesar de ser um filme histórico japonês, A Adaga de Kamui toca o Oeste Americano

O filme de 1985 A Adaga de Kamui é baseado na épica série de romances em cinco volumes de Tetsu Yano. Animado pelo Madhouse, o filme se passa durante os períodos Bakumatsu e pré-Meiji e inclui muitas figuras e eventos históricos reais. A história acompanha Jirō, um jovem cuja vida tranquila é destruída quando uma figura misteriosa assassina sua mãe e irmã adotivas.

Infelizmente, os moradores culpam Jirō pelo crime, forçando-o a fugir. Enquanto está em fuga, Jirō conhece um homem que o treina nas artes da assassinato, habilidades que Jirō planeja usar para vingar sua família perdida. No entanto, ele logo descobre fatos surpreendentes sobre seu passado e se vê envolvido em uma enorme conspiração que pode mudar o mundo. Enquanto A Adaga de Kamui começa como uma peça de história alternativa japonesa, atos posteriores levam Jirō à América pré-1900, resultando em muitas cenas inspiradas no Ocidente.

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Blade of the Phantom Master é um clássico conto de um errante

Blade of the Phantom Master Apresenta Um Loner Que Vaga Em Busca de Vingança

Blade of the Phantom Master foi lançado em 2004. Uma coprodução entre a Oriental Light and Magic (conhecida por The Apothecary Diaries e Komi Can’t Communicate) e a Character Plan, o filme é baseado no mangá escrito por Youn In-wan e ilustrado por Yang Kyung-il. A trama se passa nas ruínas do Jushin, um país que já foi grandioso e que colapsou, fragmentando-se em diversos reinos corruptos governados por lordes da guerra cruéis.

O filme segue Munsu, um guerreiro amargurado que costumava trabalhar como um dos agentes do governo de Jushin. Um dia, ele encontra Mon-ryon, um jovem que sonha em se tornar um oficial do antigo país de Munsu e salvar sua namorada do maligno Lord Byonand. No entanto, quando Mon-ryon morre de forma repentina, Munsu decide completar a missão do homem em sua homenagem, forçando Munsu a confrontar seus demônios. Como muitos heróis ocidentais, Munsu é um clássico errante desiludido, indo de cidade em cidade para evitar seu passado, apenas para ser puxado para situações perigosas.

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Early Reins é um Roubo de Trem Insano

Early Reins é um anime sobre o crime ocidental mais famoso

Early Reins foi lançado em 2003. Foi animado pela OLM (o estúdio por trás de Komi Can’t Communicate e Odd Taxi) e produzido pela Toho. O OVA foi criado para promover um jogo que seria lançado para PlayStation 1. No entanto, esse jogo nunca foi lançado, deixando Early Reins como uma obra independente. A história acompanha Margaret Hart, uma mulher que sonha em ser a xerife da cidade.

A vida de Margaret é virada de cabeça para baixo quando o trem em que ela está é sequestrado por bandidos que fazem de todos os passageiros reféns na esperança de levar a carga. Margaret se une a outras cinco mulheres no trem: a misteriosa pistoleira Laura, a rica Alice, a caipira Caroline, a cantora de saloon Helen e a médica Janet, para enfrentar os bandidos e salvar o trem. Enquanto Early Reins é bem divertido, ele acaba decepcionando um pouco por sua curta duração e pela sua evidente natureza de ligação, o que faz com que fique no meio da classificação.

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Pink: Bandido da Água, Bandido da Chuva é um Faroeste com Elementos Futuristas

Toriyama Continua Sua Tradição de Misturar Gêneros

Começando como um mangá de uma única edição nas páginas da revista Fresh Jump, Pink acompanha Pink, uma garota que vive em um mundo onde a sinistra Companhia Prata controla o abastecimento de água devido a uma seca que dura um ano. No entanto, Pink se recusa a pagar a Companhia Prata e, em vez disso, age como uma bandida, invadindo suas instalações e roubando água. Entretanto, a Companhia Prata está farta dos ataques de Pink e ordena que Cobalt Blue, o xerife local, a encontre e a prenda.

Este mangá se tornaria popular e, em 1990, a Toei Animation produziu uma adaptação em curta-metragem da história. Akira Toriyama era fã de misturar gêneros, e Pink não é exceção. Embora a série tenha influências de ficção científica óbvias, o estilo de vida bandido de Pink e muitos dos designs de personagens carregam uma influência ocidental distinta, fazendo com que pareça um clássico faroeste espacial.

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Cowboy Bebop: Knockin’ on Heaven’s Door Dá Continuidade à Tradição Fora da Lei

O Filme Mostra a Equipe Tentando Derrubar uma Ameaça Terrorista

Como o nome sugere, a franquia Cowboy Bebop tem se inspirado constantemente nos faroestes americanos. O filme de 2001 não é exceção, pois, apesar de seu cenário de ficção científica, apresenta vários elementos clássicos do faroeste. O filme, ambientado entre os episódios 22 e 23 da série, mostra a equipe do Bebop tentando impedir um grupo de terroristas que quer exterminar toda a população de Marte.

O filme se baseia na longa tradição ocidental de caçadores de recompensas envolvidos em uma corrida contra o tempo para deter um criminoso que planeja fazer algo terrível. As cenas posteriores do filme também apresentam uma empolgante sequência de ação em um trem que poderia ter sido retirada diretamente de um clássico filme de cowboy. Por causa disso, Cowboy Bebop: Knockin’ on Heaven’s Door, assim como a série original, tem uma abordagem totalmente moderna do clássico faroeste.

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Lupin III: A Pedra Tumular de Daisuke Jigen Destaca o Famoso Pistoleiro

Daisuke Conquista o Destaque em um Excelente Filme do Lupin

Daisuke Jigen é um dos mais famosos pistoleiros da história do anime. O filme de 2014, A Pedra Tumular de Daisuke Jigen , destaca esse lendário personagem de chapéu fedora e o coloca em uma situação clássica de faroeste. O filme começa com Jigen e Lupin indo para East Doroa para roubar a gema Cometa. No entanto, quando a dupla chega, eles descobrem que um recente assassinato político fez com que East Doroa aumentasse sua segurança e se preparasse para a guerra.

Quando Jigen encontra uma lápide com seu nome, ele percebe que foi alvo do lendário atirador Yael Okuzaki. Isso coloca Jigen em uma corrida contra o tempo, pois ele precisa encontrar uma maneira de pegar a joia enquanto deduz exatamente por que esse assassino lendário quer vê-lo morto. Fora da lei tentando escapar de assassinos é uma configuração clássica de faroeste, e A Lápide de Daisuke Jigen apresenta uma abordagem moderna e emocionante dessa ideia.

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Vampire Hunter D é uma ficção esquisita que transborda vibes de faroeste.

Embora Não Seja Um Ocidental Tradicional, Vampire Hunter D Se Baseia Em Muitos Dos Mesmos Tropos

A série Vampire Hunter D de Hideyuki Kikuchi começou como uma série de romances. No entanto, sua imensa popularidade fez com que recebesse muitas adaptações, incluindo mangás, jogos e animes. Em 1985, a Ashi Productions produziu uma versão em filme de anime da história, que desde então se tornou um clássico cult. Quando Doris Lang é mordida pelo vampiro maligno Conde Magnus Lee, ela percebe que em breve se tornará uma vampira também.

No entanto, quando Doris encontra D, um enigmático caçador de vampiros errante, ela o contrata para matar o conde e salvar sua vida. Mas essa missão é muito mais complicada do que parecia a princípio, já que o Conde se recusa a cair sem lutar. Enquanto Vampire Hunter D é uma série de horror, ela se inspira bastante em elementos do faroeste e da Ficção Estranha, com D tomando clara inspiração no icônico Homem Sem Nome de Clint Eastwood, já que ambos são vagantes misteriosos com um senso de justiça incomum.

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Trigun: Badlands Rumble Expande os Temas do Original

Trigun: Badlands Rumble é uma abordagem de ficção científica sobre um clássico enredo de vingança do faroeste

Ao criar Trigun, Yasuhiro Nightow foi fortemente inspirado pelos gêneros Western e Space Western. O personagem principal, Vash the Stampede, é o exemplo mais óbvio, já que ele é uma versão de ficção científica do clássico trope do andarilho. Trigun: Badlands Rumble de 2010 não é diferente, pois a história do filme é uma versão modernizada de vários elementos clássicos das histórias de faroeste.

Gasback Gallon Getaway e sua gangue realizaram um grande assalto a banco. No entanto, após a missão, os homens de Gasback o traíram e tentaram fugir com o loot. Gasback tentou matá-los, mas Vaush interveio, levando Gasback a ser deixado para morrer. Vinte anos depois, os antigos membros da equipe de Gasback estão vivendo a vida boa graças às riquezas roubadas, mas Gasback espreita nas sombras, esperando seu momento para se vingar deles e de Vaush. Trigun: Badlands Rumble combina os personagens memoráveis de Trigun com ação intensa e uma trama envolvente, tornando-se o melhor filme de anime ocidental disponível.

Via CBR. Veja os últimos artigos sobre Animes.

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