Mas os filmes mais emocionalmente impactantes costumam ser os tristes, aqueles que tocam o coração do público ao oferecer romances amaldiçoados, falhas trágicas ou eventos históricos que mostram os lados mais sombrios da história mundial. Esses filmes de partir o coração são experiências imperdíveis para os cinéfilos, contanto que tenham um pacote de lenços ao lado.
10
La La Land Tem um Final Surpreendentemente Melancólico
Uma homenagem aos clássicos musicais em Technicolor da era de ouro de Hollywood, filmes como O Homem da Música e Cantando na Chuva, o filme La La Land de Damien Chazelle é uma carta de amor para as pessoas que se mudam para Los Angeles com o sonho de se tornarem artistas. O filme acompanha o romance em ascensão entre a aspirante a atriz Mia, interpretada por Emma Stone, e o músico de jazz Sebastian, interpretado por Ryan Gosling.
Direção: |
Damien Chazelle |
---|---|
Elenco: |
Ryan Gosling, Emma Stone, John Legend |
Data de Lançamento: |
9 de dezembro de 2016 |
O que começa como um filme divertido e animado sobre seguir seus sonhos rapidamente se torna uma história mais melancólica quando Mia tenta deixar Los Angeles, desanimada com as portas que estão constantemente se fechando em seu rosto, e Sebastian a convence a voltar para uma última tentativa. Quando o final do filme mostra que ambos conseguiram o sucesso que queriam à custa de seu relacionamento, o público é impactado por um desfecho agridoce.
Sua Avaliação
Seu comentário não foi salvo
Elenco
9
Bambi tem feito crianças chorarem por quase um século
Filmes infantis têm uma habilidade especial de tocar o coração de seus espectadores, destilando suas emoções em conceitos simples para ressoar com o público de todas as idades. Nenhum filme teve uma impressão mais duradoura em várias gerações de crianças e adultos do que Bambi, de David D. Hand.
Dirigido por: |
David D. Hand |
---|---|
Elenco: |
Donnie Dunagan, Peter Behn, Paula Winslowe |
Data de Lançamento: |
13 de agosto de 1942 |
Bambi, um dos primeiros filmes da lendária sequência de animações da Walt Disney Company, acompanha um jovem cervo enquanto ele se torna o novo Grande Príncipe da Floresta. A cena em que a mãe de Bambi é atingida e morta por um caçador traumatiza crianças há quase um século, consolidando a tendência das animações da Disney de ter personagens principais infantis perdendo figuras parentais.
Sua Avaliação
Seu comentário não foi salvo
Elenco
8
Vidas Passadas é Repleto de Um Anseio Silencioso
Filmes românticos muitas vezes podem apresentar cenas profundamente impactantes e tristes, especialmente ao explorar as ideias do que poderia ter sido. A estreia na direção de Celine Song, Vidas Passadas, é um dos melhores filmes da década de 2020 até agora, transbordando um tom de anseio silencioso e as perguntas que nos fazemos sobre como nossas vidas poderiam ter sido diferentes se as coisas tivessem seguido por outros caminhos.
Direção: |
Celine Song |
---|---|
Elenco: |
Greta Lee, Teo Yoo, John Magaro |
Data de Lançamento: |
2 de junho de 2023 |
O filme gira em torno de Nora Moon, uma escritora em Nova York que tem uma reconexão emocional intensa com Hae Sung, seu primeiro amor e ex-mel
Sua Avaliação
Seu comentário não foi salvo
Elenco
7
Manchester à Beira-Mar é Repleto de Tristeza
A morte é uma presença marcante em muitos dos filmes mais tristes de todos os tempos, especialmente nas histórias que tratam de pais lidando com a perda de um filho. O devastador Manchester à Beira-Mar, de Kenneth Lonergan, é uma das representações mais impactantes do luto já retratadas no cinema, e um exemplo claro de quão difícil pode ser se reerguer após uma perda horrenda.
Direção: |
Kenneth Lonergan |
---|---|
Elenco: |
Casey Affleck, Michelle Williams, Kyle Chandler |
Data de Lançamento: |
16 de dezembro de 2016 |
O filme traz Casey Affleck em uma performance vencedora do Oscar como Lee Chandler, um trabalhador de manutenção em Quincy, Massachusetts, que luta para enfrentar a dor da trágica perda de seus três filhos. Quando o irmão de Lee morre e o deixa responsável pela custódia de seu sobrinho adolescente, Lee é forçado a finalmente lidar com os sentimentos que vem reprimindo por anos.
Sua Avaliação
Seu comentário não foi salvo
Elenco
6
A Lista de Schindler Mostra a História em Seu Ponto Mais Sombrio
Tragédias da vida real retratadas em filmes são frequentemente exemplos excelentes de filmes emocionantes, pois têm o poder de mostrar ao público tragédias e horrores que realmente aconteceram. Filmes de guerra são especialmente habilidosos em tocar o coração do público, com muitos dos melhores filmes do gênero utilizando batalhas e situações de guerra reais para criar drama.
Dirigido por: |
Steven Spielberg |
---|---|
Elenco: |
Liam Neeson, Ben Kingsley, Ralph Fiennes |
Data de Lançamento: |
15 de dezembro de 1993 |
A Lista de Schindler, um dos melhores e mais trágicos filmes de Steven Spielberg, narra a história real de Oskar Schindler, um industrial na Alemanha nazista que usou o emprego em suas fábricas como uma forma de salvar mais de mil refugiados judeus dos horrores do Holocausto. A Lista de Schindler é amplamente considerada uma das melhores representações das horríveis tragédias que atingiram o povo judeu durante a guerra.
Sua Avaliação
Seu comentário não foi salvo
Elenco
5
O Segredo de Brokeback Mountain é uma História de Amor Proibido
Filmes de época sobre membros de comunidades marginalizadas frequentemente resultam em obras emocionantes, levando o público a vivenciar as provações e desilusões de personagens que são obrigados a esconder quem realmente são por medo de perseguição. O masterpiece de Ang Lee, O Segredo de Brokeback Mountain, uma adaptação do conto homônimo de Annie Proulx, é um dos melhores exemplos disso.
Direção: |
Ang Lee |
---|---|
Elenco: |
Heath Ledger, Jake Gyllenhaal, Linda Cardellini |
Data de Lançamento: |
9 de dezembro de 2005 |
O filme se passa ao longo de duas décadas, do meio da década de 1960 até o início da década de 1980, e acompanha dois cowboys chamados Ennis Del Mar e Jack Twist, que navegam por uma relação sexual e emocional turbulenta. O filme foi alvo de controvérsia por seus temas abertamente LGBT na época, mas desde então foi reconhecido como um filme que deveria ter ganho o Oscar de Melhor Filme.
Sua Avaliação
Seu comentário não foi salvo
Elenco
4
Ladrões de Bicicleta é um Clássico do Cinema Italiano da Idade de Ouro
Os filmes europeus das décadas de 1940 e 1950, marcados por movimentos como a Era de Ouro Italiana e a Nouvelle Vague Francesa, se definiram em oposição à diversão superficial de Hollywood. Eram filmes que buscavam mostrar as lutas e dramas de ser uma pessoa real em um mundo conturbado, ao invés das histórias exageradas que caracterizavam a produção cinematográfica americana sob o Código Hays.
Direção: |
Vittorio De Sica |
---|---|
Elenco: |
Lamberto Maggiorani, Enzo Staiola, Lianella Carell |
Data de Lançamento: |
24 de novembro de 1948 |
O filme Ladrões de Bicicleta de Vittorio De Sica é talvez uma das histórias mais famosas e comoventes, acompanhando um homem chamado Antonio Ricci em uma Roma pós-Segunda Guerra Mundial que é forçado a penhorar quase tudo que sua família possui para comprar uma bicicleta para que ele possa conseguir um emprego colando cartazes publicitários. Quando a bicicleta é roubada, Antonio deve vasculhar a cidade em busca dela, atuando como uma poderosa metáfora para a barreira que as pessoas de classe baixa enfrentam para simplesmente conseguir sobreviver.
Sua Avaliação
Seu comentário não foi salvo
3
Eu e Earl e a Garota que Está Morrendo é um Filme Deprimente
Filmes de comédia independentes dos últimos anos começaram a ter uma abordagem mais emocional e séria em situações que ainda podem ser engraçadas, como uma resposta aos estilos de comédia mais exagerados de filmes como Irmandade de Justiça e comédias de ação blockbuster do Universo Cinematográfico Marvel. Um dos melhores clássicos cult de comédia dos últimos anos, Eu, Earl e a Garota Mendiga, caminha na linha tênue entre o que é engraçado e o que é trágico.
Dirigido por: |
Alfonso Gomez-Rejon |
---|---|
Elenco: |
Thomas Mann, Olivia Cooke, RJ Cyler |
Data de Lançamento: |
12 de junho de 2015 |
O filme é estrelado por Thomas Mann como Greg Gaines, um adolescente cineasta com dificuldades de interação social que se torna amigo de Rachel Kushner, uma amiga de infância que foi recentemente diagnosticada com câncer. O filme extrai muita comédia das situações de seus personagens, mas rapidamente se transforma em uma tragédia de partir o coração à medida que a condição de Rachel piora.
Sua Avaliação
Seu comentário não foi salvo
Elenco
2
O Túmulo dos Vagalumes é o Filme Mais Triste do Estúdio Ghibli
As conversas sobre os filmes do lendário estúdio de animação japonês Studio Ghibli costumam se concentrar nas obras de Hayao Miyazaki, cujos filmes como Meu Amigo Totoro, O Castelo Animado e O Menino e o Heron expandiram os limites do que o entretenimento infantil poderia ser. Mas essas discussões frequentemente negligenciam o trabalho de Isao Takahata, outro animador lendário.
Direção: |
Isao Takahata |
---|---|
Elenco: |
Tsutomu Tatsumi, Ayano Shiraishi, Yoshiko Shinohara |
Data de Lançamento: |
16 de abril de 1988 |
O Ghibli – O Túmulo dos Vagalumes de Takahata é um dos melhores filmes de anime de todos os tempos e é amplamente considerado um dos filmes de animação mais tristes já feitos. O filme acompanha os irmãos Seita e Setsuko Yokokawa, cujos pais morrem durante os últimos momentos da Guerra do Pacífico; os irmãos são forçados a sobreviver em um país que está sendo dilacerado pelo conflito.
Sua Avaliação
Seu comentário não foi salvo
Elenco
1
Ikiru é um dos filmes mais tristes já feitos
Principalmente conhecido como o mestre do filme de samurai durante a ascensão do cinema japonês pós-guerra, Akira Kurosawa dirigiu épicos lendários como Os Sete Samurais, Roshomon e Yojimbo, que tiveram um profundo impacto em gigantes da mídia americana como George Lucas e Steven Spielberg. Mas o filme mais emocionalmente poderoso de Kurosawa não apresentava espadas e sandálias, mas sim uma história tranquila sobre um homem comum.
Dirigido por: |
Akira Kurosawa |
---|---|
Elenco: |
Takashi Shimura, Miki Odagiri, Haruo Tanaka |
Data de Lançamento: |
9 de outubro de 1952 |
Ikiru conta a história de um funcionário público de meia-idade chamado Kanji, interpretado por Takashi Shimura, cuja vida monótona é virada de cabeça para baixo quando descobre que está morrendo de câncer de estômago. A atuação de Shimura como Kanji é uma das mais comoventes de todos os tempos, mostrando a solidão silenciosa e a desespero de um homem que o mundo se esqueceu de se importar.
Sua Avaliação
Seu comentário não foi salvo