A série Neon Genesis Evangelion é conhecida como um dos melhores e mais populares animes de todos os tempos, bem como um dos mais controversos. O mesmo acontece com o filme The End of Evangelion, que agora está causando alvoroço por outro motivo além de seu final potencialmente confuso.
Além de tratar de lutar contra monstros e bruxas malignas, a história de Sailor Moon é, em última instância, uma história de amor. Existem vários personagens que formam casais na série, mas há um romance em particular que é o mais relevante. Na verdade, o amor desses dois personagens um pelo outro remonta a uma época diferente - e continua muito depois.
Estreando em 1997, Pokémon Adventures narra personagens baseados nos avatares e NPCs do jogo, dando a eles personalidades e ideais detalhados. O mangá é um sucesso mundial, com fãs elogiando a série por sua natureza direta em relação ao mundo dos Pokémon (incluindo o imenso perigo) e também pelo desenvolvimento dos personagens. Muitos personagens evoluem de treinadores novatos para veteranos lendários durante a série, principalmente o famoso primeiro protagonista Red.
Um dos aspectos mais emocionantes e celebrados da franquia Digimon é a sua postura emocional. O laço especial entre um humano e seu Monstro Digital está além da compreensão, e também é a melhor parte do show. O coração da história de Digimon é o poder da amizade, a profunda dependência e a conexão inquebrável. A audiência sempre foi tocada pela força da parceria humano/digimon, seja no relacionamento de Tai e Agumon ou no afetuoso companheirismo entre Takeru e Patamon.
Goku e Vegeta alcançaram níveis sem precedentes de poder em Dragon Ball Super — e eles não mostram sinais de parar. Conforme eles ascendem a novas alturas com cada nova transformação, parece não haver limite para o quão poderosos os dois guerreiros saiyajin poderiam se tornar. No entanto, por mais forte que fiquem, existem alguns lutadores em Super que Goku e Vegeta nunca vão superar.
Quando a maioria das pessoas pensa em Studio Ghibli, elas imaginam corretamente os contos grandiosos, triunfantes e mágicos de maravilha, redenção e reconciliação. Essa reputação é justificada, pois Studio Ghibli começou com o pé direito em meados dos anos 80 com dois clássicos filmes de fantasia, a saber, Nausicaa do Vale do Vento e Castelo no Céu. No entanto, em 1988, o estúdio arriscou e deu sinal verde para o diretor iniciante Isao Takahata dirigir um drama de guerra animado baseado no romance autobiográfico de 1967 de Akiyuki Nosaka. O filme resultante foi Túmulo dos Vagalumes, que agora é visto como a trágica obra-prima de Takahata.
Uma das franquias de anime e game mais tristes de todos os tempos, Clannad, recebeu um relógio especial de edição limitada para o seu 20º aniversário, programado para ser lançado internacionalmente para os fãs ao redor do mundo.
O mangá Demon Slayer terminou após 205 capítulos em maio de 2020. Os fãs ficaram tristes em se despedir, mas o final ofereceu um vislumbre do futuro esperançoso que Tanjiro e seus amigos lutaram para alcançar. Nem todos os personagens amados chegaram até o final de Demon Slayer, com muitos dos Hashira e do Corpo de Matadores de Demônios dando suas vidas para acabar com o reinado de sangue e terror de Muzan Kibutsuji.
Dragon Ball não foi um sucesso da noite para o dia quando começou a ser publicado em 1984, mas até o final de 1985, já era um dos maiores sucessos da Shonen Jump. Como sinal de sua popularidade, em 20 de dezembro de 1985, a revista lançou um calendário de Dragon Ball para o novo ano na Weekly Shonen Jump 1986 No. 5, apresentando arte original de Akira Toriyama.
É seguro dizer que a franquia Digimon tem uma das histórias mais extensas e complicadas no mundo dos animes. Com tantas sequências e filmes ocorrendo em momentos diferentes no tempo, é certo que isso cria confusão sobre a integridade da linha do tempo original e a conectividade das temporadas. No entanto, além do que foi mostrado na tela, o fandom de Digimon criou várias teorias interessantes para conectar tramas não resolvidas e mistérios ao longo dos anos.
My Hero Academia é mais conhecido por suas cenas de luta de alta octanagem e momentos heroicos emocionantes. Dito isso, vários momentos desta amada série fazem os fãs caírem na risada com sua inclusão. Esses eventos são alguns dos momentos mais ridículos de My Hero Academia que parecem sem sentido, mas encantam o público mesmo assim.
O protagonista de One Punch Man, Saitama, é uma figura surpreendentemente enigmática. Ao contrário de personagens de anime como Goku ou Yusuke, existem muitos mistérios em torno de Saitama e até mesmo aqueles mais próximos a ele na trama, como Genos, não têm uma imagem totalmente clara de quem ele é ou de onde ele esteve como pessoa. Saitama também não parece muito interessado em compartilhar muitos detalhes sobre si mesmo ou sua vida. Considerando tudo, isso pode dificultar para o público ter uma boa noção dele como pessoa. Na verdade, ninguém realmente sabe se Saitama é seu primeiro ou último nome.
Em 11 de setembro, a Netflix lançou o trailer de Science Saru, o estúdio de animação por trás de Inu-Oh, e o estúdio por trás do anime de 2026 de Ghost in the Shell, a mais nova adaptação animada da série Shōnen Jump de Yukinobu Tatsu, DAN DA DAN. O trailer dá aos fãs e novatos um breve vislumbre das bizarras aventuras de ficção científica e paranormal de seus dois protagonistas, Momo Ayase e Okarun, também conhecido como Ken Takakura, ao mesmo tempo em que dá uma olhada na música de abertura, "Otonoke," interpretada pela banda Creepy Nuts.
O nome Uzumaki vem com grandes expectativas, pelo menos para aqueles que o reconhecem. A obra cult de Junji Ito é considerada um ponto alto do terror nos círculos de mangás, e a obra-prima do autor. Ainda este mês, uma adaptação em anime de quatro episódios tentará atender essas expectativas quando estrear como parte do bloco Toonami da Adult Swim. A mini-série, feita em cooperação com a rede, está em andamento há quase meia década, e não passou um único minuto sem os fãs anteciparem o momento em que iria ao ar. Quando a espera finalmente chegar ao fim ainda este mês, o show tem o potencial de derrubar barreiras para os fãs de terror, tornando-se uma das poucas entradas imperdíveis do anime no gênero.
A empresa japonesa de produção de animes GENCO - responsável por produzir uma das franquias de mecha anime mais amadas de todos os tempos, Mobile Police Patlabor - abrirá sua mercadoria para os fãs globalmente através de sua loja online internacional recém-reformulada.
Se estabelecendo como uma dupla de autoras femininas sob o pseudônimo Akira Himekawa, A Honda e S Nagano - cujas verdadeiras identidades ainda são desconhecidas mais de trinta anos após criarem seu alias em 1991 - criaram quase uma dúzia de adaptações em mangá para The Legend of Zelda. Embora a maioria dos fãs provavelmente pense primeiro nos jogos de vídeo quando se trata da franquia Zelda, a série de mangás de longa duração faz um trabalho fenomenal ao capturar um lado diferente do universo e dos personagens do que os jogos.
O Estado Avatar é uma das habilidades mais influentes para capacitar Aang em Avatar: A Lenda de Aang e A Lenda de Korra. Essa habilidade poderosa aparece nos três primeiros episódios do Livro Um: Água e nos finais de cada temporada, pontuando momentos críticos da aventura do Avatar Aang. Embora o Estado Avatar seja uma técnica definidora do Avatar, dominar seu poder é um desafio difícil.
Lançado para celebrar o 40º aniversário de Dragon Ball, bem como a última série em que Akira Toriyama foi confirmado estar trabalhando antes de seu falecimento, Dragon Ball DAIMA tem grandes expectativas para cumprir. Enquanto a recepção ao primeiro anúncio de DAIMA foi mista, cada novo trailer tem conquistado mais fãs para a série - com o trailer final lançado em 3 de setembro transformando aquela empolgação passageira em hype total.