As 10 Frases Mais Motivacionais dos Estúdios Ghibli

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De clássicos de Hayao Miyazaki a maravilhas subestimadas do anime, essas frases motivacionais de filmes do Studio Ghibli vão inspirar tanto os fãs quanto os recém-chegados.

Desde sua fundação em 1985, o Studio Ghibli se manteve como um dos estúdios de animação mais prolíficos e inovadores da indústria. Sob a liderança do trabalho e visão de Hayao Miyazaki, o Studio Ghibli produziu quase duas dezenas de longas-metragens, quase todos aclamados pela crítica. Apesar de sua reputação por produzir filmes de animação com mundos imaginativos ricos e totalmente realizados, os filmes do Studio Ghibli nunca comprometem a narrativa de histórias emocionalmente fundamentadas. Cada lançamento melodramático e multidimensional do Studio Ghibli ajuda a empresa e seu catálogo a perdurar, deixando mais uma marca indelével nas plateias de todas as idades ao redor do mundo.

Seja uma jornada estilo isekai como A Viagem de Chihiro ou uma história inspirada em folclore como Princesa Mononoke, todos os filmes do Studio Ghibli são impregnados de emoções humanas profundas e enredos que transcendem suas ambientações fantasiosas. Com inúmeras trocas e momentos memoráveis, não faltam frases motivacionais do Studio Ghibli que os fãs podem revisitar em busca de um pouco de conforto nos momentos de necessidade.

“É engraçado como você acorda todos os dias e nunca sabe realmente se será um que mudará sua vida para sempre.”

Sho/Shawn de O Mundo Secreto de Arrietty

“É engraçado como você acorda todos os dias e nunca realmente sabe se será um daqueles que mudará sua vida para sempre.”

– Sho/Shawn

Os fãs do Studio Ghibli podem encontrar inspiração nesta mensagem comovente de O Mundo Secreto de Arrietty, uma adaptação de Os Pequeninos de Mary Norton. Esta citação – trocada entre Sho e a fada titular Arrietty – encoraja a aceitação da imprevisibilidade da vida, destacando o potencial cotidiano para transformações súbitas. Embora o mundo real possa não ser tão fantasioso quanto o campo de Tóquio alternativo que o diretor Hiromasa Yonebayashi retrata em seu filme de estreia para o Studio Ghibli, ainda existem novas oportunidades para mudanças ou aventuras que surgem a cada dia.

Manter uma disposição para mudanças enquanto se rende ao curso da natureza é um conflito familiar nos projetos do Studio Ghibli. O Mundo Secreto de Arrietty não foge a esses tropos, como indica o sentimento encorajador de Sho. Ao canalizar o otimismo de Sho, os fãs do Studio Ghibli podem encontrar inspiração para encarar cada dia com um senso de maravilhamento sobre o que está por vir.

“Sempre que alguém cria algo com todo o seu coração, então aquela criação recebe uma alma.”

O Barão de O Reino dos Gatos

“Sempre que alguém cria algo com todo o seu coração, então aquela criação é dotada de uma alma.”

– O Barão

Dedicação e arte são valores fundamentais no Studio Ghibli – evidenciados tanto em sua impressionante animação quanto, tematicamente, em sua narrativa. Esta citação de O Reino dos Gatos de Hiroyuki Morita – primeiro e único filme dirigido por Morita no Studio Ghibli – ecoa a busca pela excelência sinônimo do estúdio.

Ao longo dos anos, o Studio Ghibli ganhou uma cobertura contínua em torno do comportamento enigmático de Hayao Miyazaki e seu intenso e incomparável comprometimento com projetos. Com esta citação, O Barão evoca os princípios infames de Miyazaki. Assim como o fundador do Studio Ghibli, O Barão acredita que a recompensa por tal dedicação é a vida que a obra adquire como resultado. Uma devoção em fazer algo bonito pode ser avassaladora, mas as palavras do Barão aliviam essa ansiedade. Ao confiar na sabedoria do gato titular, as pessoas podem encontrar conforto sabendo que seu cuidado e atenção podem catalisar um legado duradouro.

“Cada um de nós precisa encontrar sua própria inspiração. Às vezes, isso não é fácil.”

Ursula de O Serviço de Entregas da Kiki

“Cada um de nós precisa encontrar sua própria inspiração. Às vezes, isso não é fácil.”

– Úrsula

Em O Serviço de Entregas da Kiki, Kiki é forçada a uma jornada de autoconhecimento depois que perde sua magia quando seu serviço de correio titular dá errado. Neste trecho, a amiga mais velha e mentora de Kiki, Ursula, usa sua carreira como pintora para se relacionar com a vida de Kiki como bruxa, tentando acalmar o receio de Kiki sobre seu dilema fantástico compartilhando este conselho bastante prático.

Apesar das circunstâncias extraterrestres que inspiram Ursula a confortar Kiki, o sentimento não tem escassez de aplicações no mundo real. A habilidade de pintar não é tão diferente ou menos mágica do que a habilidade de voar em relação à inspiração. Ao reconhecer essas semelhanças, Ursula eleva a criatividade como seu próprio tipo de magia, enquanto tranquiliza Kiki e o público do Studio Ghibli de que a inspiração virá com o tempo. De extrema importância, no entanto, é que o tempo necessário para ser inspirado está tudo bem, não valendo a pena perder toda a esperança.

“Uma coisa em que sempre podemos contar é que os corações mudam.”

Príncipe Justin de O Castelo Animado

“Uma coisa na qual sempre podemos contar é que os corações mudam.”

– Príncipe Justin

Na conclusão de O Castelo Animado, o mago protagonista curou seu coração da maldição e dedicou sua vida à sua amada, Sophie. A revelação subsequente de que o companheiro de Sophie com aparência de espantalho, Turnip-Head, na verdade é o Príncipe Justin — o responsável pela guerra que serve de pano de fundo para a história de O Castelo Animado — poderia prejudicar o final feliz. No entanto, a abordagem do Príncipe Justin demonstra uma responsabilidade que dá motivo para otimismo até o final do filme.

Nesta citação, o Príncipe Justin mostra sua prontidão para enfrentar o mundo de frente, apesar de seus desafios e responsabilidades. Ao se expressar dessa maneira, ele afirma a escolha de Howl de deixar a magia para trás e, o mais importante, garante ao público que o altruísmo de Howl e Sophie perpetuará e continuará a inspirar. Através da graça e aceitação como a deles, os corações continuarão a se curar em todo o mundo, assim como o de Howl ao se juntar às fileiras dos personagens do Studio Ghibli que abraçam uma vida de amor.

“Prefiro ser um porco do que um fascista.”

Porco de Porco Rosso

“Prefiro ser um porco do que um fascista.”

– Porco Rosso

Porco Rosso é um dos personagens mais notáveis e únicos do Studio Ghibli. Um herói de guerra amaldiçoado com a aparência de um porco, Porco desafia suas circunstâncias mantendo-se um líder poderoso, carismático e corajoso, mesmo durante a revolta fascista à qual esta citação alude.

Este trecho é um vislumbre da vigilância e lealdade de Porco e ainda é uma estrela-guia adequada nos dias de hoje, quase um século após o período retratado em Porco Rosso. O espírito de Porco vale a pena ser seguido, seja para inspiração em meio a tumultos geopolíticos ou para combater a autoconsciência. O personagem titular do Studio Ghibli nunca permite que sua aparência ou inimigos fascistas apaguem seu espírito ou força de vontade. Ao honrar esta citação, os fãs do Studio Ghibli podem ajudar a manter seu fogo interior e bússolas morais em plena força e serem tão inabaláveis quanto o amado porco piloto de caça.

“…O Mundo Está Amaldiçoado. Mas Ainda Assim, Você Encontra Motivos Para Continuar Vivendo.”

Osa de Princesa Mononoke

“A vida é sofrimento. É difícil. O mundo está amaldiçoado. Mas ainda assim você encontra motivos para continuar vivendo.”

– Oi

Príncipe Ashitaka é um farol de esperança e resiliência em seu mundo caótico e sobrenatural. Mesmo quando San — a princesa titular — o rotula como inimigo, a determinação de Ashitaka em defender a justiça e a retidão permanece inabalável. Mesmo com uma maldição letal o consumindo, Ashitaka persiste com demonstrações de diplomacia e coragem.

Conforme a batalha entre o homem e as indústrias aperta seu domínio sobre as comunidades em Princesa Mononoke, toda esperança parece perdida. Quando a anciã da vila, Osa, compartilha essas palavras com ele, os princípios orientadores de Ashitaka como líder e defensor são afirmados e cristalizados. Ao lutar pelo que é certo, Ashitaka se torna uma força catalisadora para sua comunidade e, como outros protagonistas icônicos do Studio Ghibli, demonstra como a mudança real toma forma através de simples atos de heroísmo e bondade.

“…Não Importa Quantas Armas Você Tenha, Não Importa Quão Grande Sua Tecnologia Possa Ser, o Mundo Não Pode Viver Sem Amor.”

Sheeta de Laputa: Castle in the Sky

“Agora eu entendo por que o povo de Laputa desapareceu. Esta é uma canção da minha terra no vale de Gondoa que explica tudo.

Diz, ‘Enraíze-se na terra, viva em harmonia com o vento, plante suas sementes no inverno e alegre-se com os pássaros na chegada da primavera‘.

Não importa quantas armas você tenha, não importa quão grande sua tecnologia possa ser, o mundo não pode viver sem amor.”

– Sheeta

Sheeta é a personagem principal do primeiro longa-metragem do Studio Ghibli, Castelo no Céu. Ao incorporar a fortaleza moral e a determinação, ela estabelece o tom para os tropos de personagens mágicas e os temas de humanidade versus tecnologia ao longo de outros filmes do Studio Ghibli.

Assim como nos filmes que seguiriam O Castelo no Céu na filmografia do Studio Ghibli, as conexões humanas entre personagens como Sheeta e Pazu superam os elementos de fantasia do filme ao estabelecer apostas emocionais. Como esta citação sugere, os laços encantadores entre as pessoas tornam a vida mais mágica do que qualquer outra coisa. O Studio Ghibli firmemente estabeleceu sua crença no poder do amor ao incluir uma declaração enfática como esta no clímax de seu primeiro filme, fornecendo orientações sábias para os fãs seguirem até os dias de hoje.

“Você não pode alterar o seu destino. No entanto, você pode se levantar para enfrentá-lo.”

Hī-sama de Princesa Mononoke

“Você não pode alterar o seu destino. No entanto, você pode se elevar para enfrentá-lo.”

– Hī-sama

Esta citação de Princesa Mononoke é um lembrete poderoso das métricas mais importantes ao medir a força. Não é a destreza física, mas a resiliência inexplorada dentro de todas as pessoas que pode conquistar qualquer coisa. As palavras de Hī-sama destacam que, embora as circunstâncias estejam além do controle, as pessoas podem enfrentá-las de frente com determinação e coragem.

Aceitar um desafio não significa necessariamente enfrentá-lo com os punhos. Enquanto Ashitaka e San lutam para proteger suas aldeias da dominação industrial, eles também demonstram grande liderança e poder em seus raros momentos de pacifismo. Quando contextualizada pelo filme em sua totalidade, a citação lembra ao público que o futuro é moldado por ações e escolhas em igual medida.

“Não é realmente importante qual a cor do seu vestido. O que importa é o coração por dentro.”

Kokiri de O Serviço de Entregas da Kiki

“Não importa realmente de que cor é o seu vestido. O que importa é o coração que está dentro.”

– Kokiri

Em O Serviço de Entregas da Kiki, os momentos de autodúvida de Kiki frequentemente acabam sendo sua ruína. Felizmente para a heroína titular, ela tem um forte sistema de apoio. Esse conjunto de apoio inclui sua mãe, que, no início do filme, tenta acalmar a autoconsciência de sua filha transmitindo esse conselho inestimável para ela.

Um lembrete bonito para focar na beleza interior e nas qualidades que tornam cada um único, a citação encoraja Kiki e o público a olharem além da superfície em si mesmos e nos outros para apreciar plenamente a profundidade do caráter e espírito interior de uma pessoa. Esta é a sabedoria perfeita para uma mãe compartilhar com seu filho, pois pode ser aplicada externamente em relação aos outros e internamente sobre si mesmo.

“Depois que você conhece alguém, nunca mais os esquece.”

Zeniba de A Viagem de Chihiro

“Depois que você conhece alguém, você nunca realmente os esquece.”

– Zeniba

A Viagem de Chihiro analisa a natureza elástica do tempo, da moralidade e da família. Enquanto a protagonista Chihiro embarca em uma jornada liminar para outro mundo, ela é desafiada pelas alianças fugazes de muitos dos habitantes feéricos do reino, sem segurança ou família em quem confiar. Alianças são questionadas e o caos impera enquanto Chihiro, uma menina pequena, luta para encontrar seu caminho – e seus pais.

No contexto da cena, é dito que as palavras de Zeniba para Chihiro são codificadas, destinadas a incentivá-la a resolver seus problemas por conta própria. Ironicamente, o verdadeiro valor do conselho de Zeniba está em lembrar ao público – e a Chihiro – que quando se sentem perdidos e sem a orientação dos entes queridos, o melhor a fazer é olhar para dentro. É lá que suas memórias permanecem, sua sabedoria perdura e as respostas para as perguntas da vida podem existir. Esta citação é, sem dúvida, uma das lições de vida mais valiosas de A Viagem de Chihiro.

Via CBR. Artigo criado por IA, clique aqui para acessar o conteúdo original que serviu de base para esta publicação.