À medida que a tecnologia de produção de filmes avança, os filmes são capazes de mais do que nunca. Os filmes de terror modernos estão repletos de gore exagerado e mortes inacreditáveis que muitas vezes ganham vida através de CGI. O gênero de terror, no entanto, sempre foi um exemplo brilhante do que a magia do cinema é verdadeiramente capaz. Mesmo antes de todos os avanços tecnológicos de hoje, o terror parecia realista, áspero e difícil de engolir. Isso se deve a maquiagem de efeitos especiais, próteses e outros efeitos práticos que contribuem para dar vida a momentos aterrorizantes.
Hoje, há uma grande divisão entre o uso de CGI e efeitos práticos. É difícil argumentar que alguns filmes não seriam os mesmos sem o uso de CGI. É difícil imaginar qualquer um dos filmes do Universo Cinematográfico Marvel sem CGI, por exemplo. Dito isso, os efeitos práticos ainda são uma maneira infalível de garantir que algo pareça o mais realista possível. Muitos profissionais ainda acreditam que se podem alcançar algo com efeitos práticos, esse é o melhor caminho a seguir. Nenhum gênero utiliza essa ideia mais do que o terror, que deu ao mundo alguns dos efeitos visuais mais incríveis de todos os tempos.
10
A Flecha Realista Através do Pescoço
Sexta-Feira 13, 1980
Sexta-Feira 13 (1980) é o primeiro filme da monumental franquia de terror Sexta-Feira 13 . Embora este filme não seja o responsável por popularizar o gênero slasher, muitos dos tropos comuns do gênero slasher se originaram de Sexta-Feira 13 e seu icônico assassino, Jason Voorhees. Este filme também foi um dos primeiros filmes estrelados por Kevin Bacon. Desde a aparição de Bacon como Jack Burrell, ele estrelou muitos filmes de terror, como Tremors (1990), Flatliners (1990), The Darkness (2016) e They/Them (2022).
A cena da morte de Jack é uma das mortes mais realistas e memoráveis em toda a franquia Sexta-Feira 13. Jack está deitado na cama, fumando um cigarro, quando percebe uma gota de sangue pingando em sua cabeça do beliche acima. Uma mão aparece de baixo da cama e segura a cabeça de Jack contra o travesseiro. O assassino empurra uma flecha pela parte inferior da cama, onde ela entra no corpo de Jack pela base de seu pescoço e se projeta para fora da frente de Jack. O sangue borbulha e jorra da ferida no pescoço. Essa morte não é tão gráfica ou sangrenta como algumas outras mortes na franquia, mas é perturbadora em sua realidade.
Os efeitos que foram usados na morte de Jack foram tão impressionantes quanto. O maquiador, ator e diretor Tom Savini deu vida a essa cena com suas habilidades mestras em próteses. A cabeça de Kevin Bacon estava descansando no colchão, mas o restante do corpo de Jack era um molde corporal. O corpo real de Bacon estava sob o colchão durante toda a cena. A flecha que matou Jack foi empurrada através do corpo protético para dar a ilusão de um assassinato realista. A flecha tinha um tubo ligado a ela que alimentava uma bolsa de sangue cheia de sangue falso. Quando a flecha quebrou a pele protética, o sangue da bolsa saiu, criando o efeito de sangue esguichando e se acumulando.
9
Freddy Sai da TV
A Hora do Pesadelo 3: Os Guerreiros dos Sonhos (1987)
A franquia A Hora do Pesadelo é conhecida por algumas das mortes mais criativas de assassinos no gênero. Freddy Krueger, também conhecido como o Demônio dos Sonhos, pode matar pessoas em seus sonhos. Todo mundo eventualmente dorme, então ninguém está seguro de uma morte horrível e brutal. Uma das mortes mais únicas acontece na terceira parte da franquia, Guerreiros dos Sonhos . Jennifer está fazendo de tudo para se manter acordada. Ela chega até a se queimar com um cigarro aceso para não dormir enquanto assiste TV.
Infelizmente, Jennifer ainda cochila. A primeira indicação de que ela está sonhando acontece quando um apresentador de talk show se transforma em Freddy Krueger. Horrorizada e confusa, Jennifer tenta mudar de canal com o controle remoto, mas não funciona. Ela comete o erro de se aproximar da TV. Dois braços enormes, um com a icônica luva de garras de Krueger, surgem de cada lado da TV e agarram Jennifer. Os braços a levantam enquanto a cabeça de Freddy surge no topo da TV. Ele a recebe no horário nobre antes de bater o rosto dela na tela da TV, onde deixa seu corpo sem vida pendurado.
Peter Chesney era o líder da equipe de efeitos especiais dos Guerreiros dos Sonhos. Para criar a cena da morte de Jennifer, eles fizeram um manequim em tamanho real da atriz de Jennifer, Penelope Sudrow, com membros flexíveis. A verdadeira magia é como a TV ganhou vida, no entanto. Para fazer isso, a equipe de efeitos especiais criou cinco versões da mesma TV. Cada uma delas serviria como a mesma TV em intervalos de cena diferentes. Uma TV tinha os braços gigantes de Freddy presos ao lado para agarrar Jennifer quando a TV ganhasse vida pela primeira vez. Outra versão da TV tinha uma parte superior de borracha pela qual a cabeça de Freddy poderia passar. A cabeça também era um substituto de manequim.
8
A Morte de Jason Voorhees é Apenas Ofuscada por Sua Revelação de Rosto
Sexta-feira 13: O Capítulo Final (1984)
Sexta-Feira 13: O Capítulo Final é o quarto filme da franquia Sexta-Feira 13, e era a conclusão original da saga de Jason Voorhees. Jason foi morto e ressuscitado várias vezes para continuar a franquia. O filme original até mesmo ganhou um remake em 2009, mas em 1984, O Capítulo Final parecia ser a última vez que o mundo veria Jason… Pelo menos até o ano seguinte, quando Um Novo Começo (1985) chegou aos cinemas.
Desde que O Capítulo Final finalmente colocou um fim na onda de assassinatos de Jason, a morte de Jason precisava ser tão épica quanto seu legado. Nesta cena, Trish derruba a máscara de hóquei famosa de Jason com um facão. Enfurecido, Jason persegue ela, dando a Tommy uma abertura para pegar o facão descartado e golpeá-lo no rosto de Jason. Jason cai no chão com seu próprio facão cravado em um lado da cabeça. O cabo da arma atinge o chão, forçando o rosto de Jason a deslizar lentamente pela lâmina, se dividindo conforme faz isso. A única coisa mais chocante do que a morte horrenda é como o rosto desfigurado de Jason fica por baixo da máscara.
Tanto a aparência quanto a morte de Jason foram trazidas à vida com efeitos práticos. Tom Savini retornou como o principal artista de efeitos especiais em O Capítulo Final. Para criar uma representação realista do rosto desfigurado de Jason e sua morte, Savini criou um boneco em tamanho real que tinha características faciais funcionais. O Jason que os fãs veem deslizando pela machete não é um ator, mas um boneco que se parece exatamente com ele. A equipe de efeitos especiais podia controlar o rosto de Jason remotamente com alguns mecanismos escondidos dentro da carcaça do boneco assassino.
7
Ash Escapa Por Pouco de Ser Esquartejado com Uma Motosserra
Uma Noite Alucinante 2 (1987)
*Disponibilidade nos Estados Unidos
Indisponível
Indisponível
Indisponível
Evil Dead 2 é a segunda parte da franquia Evil Dead , e adota uma abordagem mais cômica para o terror do que algumas das outras ofertas da época. Os elementos cômicos não impediram o filme de ser sangrento e violento, no entanto. Uma das cenas mais memoráveis acontece quando o relutante protagonista Ash Williams senta em uma cadeira de varanda. Apenas segundos depois que ele se senta, a cabeça de sua namorada cai em seu colo. A cabeça de Linda se anima, revelando dentes afiados e olhos completamente brancos. Ela é uma morta-viva agora.
Linda morde a mão de Ash e, não importa quantas vezes ele a bata, ela se recusa a soltá-lo. Em sua desesperada tentativa de se livrar da cabeça decepada, ele corre para um galpão próximo onde deveria haver uma motosserra. Infelizmente, a motosserra está desaparecida, mas Ash a encontra logo em seguida, ou melhor, ela encontra Ash. O corpo sem cabeça de Linda arromba a porta empunhando a motosserra. Ela avança em direção a Ash, acelerando a motosserra, mas Ash consegue chutá-la de volta no corpo sem cabeça, o que faz com que ela se vire e o corte ao meio. Ash recupera a motosserra e a usa também na cabeça decepada de Linda.
Mark Shostrom era o chefe da equipe de efeitos especiais, que incluía Robert Kurtzman, Greg Nicotero e Howard Berger. O nome de Greg Nicotero pode soar familiar para os fãs de The Walking Dead. Como Evil Dead 2 tinha muito sangue e violência, muitas das cenas mais gráficas do filme foram feitas com animação stop-motion. A maioria dos deadites ganharam vida através de maquiagem protética extensa. O irmão do diretor Sam Raimi, Ted Raimi, interpretou Henrietta com um traje de látex de corpo inteiro. Até a motosserra foi modificada para evitar ferimentos, incluindo a limagem da corrente da motosserra e a substituição do motor a gasolina.
6
A Transformação Final de Seth em Brundlefly
A Mosca (1986)
A Mosca é um filme de terror corporal baseado em uma história de ficção científica com o mesmo nome escrita por George Langelaan. Seth Brundle é um cientista que inventou dois dispositivos que ele chama de “teletransportadores”. Esses teletransportadores podem teletransportar qualquer coisa entre eles, não importa onde estejam no mundo. Infelizmente, como muitos experimentos costumam fazer nesse tipo de história, os teletransportadores não funcionam exatamente como planejado. Uma noite, depois de colocar muito trabalho para tornar os teletransportadores seguros para organismos vivos, Seth se teletransporta. Uma mosca fica presa na cápsula com ele e o resto do filme elabora sobre sua lenta mutação em uma criatura meio humana, meio mosca.
A Mosca é considerado um dos melhores filmes de terror corporal já feitos, e traumatizou uma geração de cinéfilos. O filme inteiro é uma longa sequência dos experimentos de Seth que o transformam em um monstro, e inevitavelmente ele morre. No final, a transformação de Seth o leva à loucura, e ele tenta se fundir com Ronnie, sua amante grávida, para que estejam sempre juntos. Eventualmente, ele implora para que Ronnie o mate e o livre de seu sofrimento.
Para realizar a transformação horripilante de Seth, Goldblum passou horas todos os dias em uma cadeira de maquiagem. A maior parte do filme é feita com maquiagem e próteses especiais extensivas. Isso permite que Seth passe por várias etapas de sua transformação, desde perder unhas até se tornar mais inseto do que humano. No final do filme, Seth se torna uma monstruosidade parecida com uma mosca que não se parece mais com um humano. Para conseguir isso, a equipe de efeitos especiais construiu um enorme animatrônico de monstro para substituir Goldblum.
5
Brinquedos de Natal Saem em uma Aventura
Krampus (2015)
*Disponibilidade nos EUA
Indisponível
Indisponível
Indisponível
Krampus conta a história de uma família indisciplinada aterrorizada pelo Krampus. Simplificando, Krampus é como o anti-Papai Noel. Enquanto o Papai Noel entrega presentes para as crianças boas, Krampus pune as crianças más. Este filme de terror leva as coisas a um novo nível porque Krampus não apenas pune as crianças, ele pune toda a família por ser ingrata, irritante e, em última instância, minando o que as festas e os bons valores familiares deveriam ser.
Este filme é um dos mais recentes a utilizar efeitos práticos em vez de CGI para quase todos os elementos. Apenas alguns momentos de CGI aparecem ao longo do filme, e é principalmente usado para criar os homens de gengibre animados. Krampus traz uma grande seleção de brinquedos natalinos demoníacos, decorações e biscoitos para aterrorizar a família. Uma das cenas mais horríveis e impressionantes acontece no sótão, quando um gigantesco boneco de mola engole uma das crianças inteira. Toda essa cena é realizada com efeitos práticos.
A maioria dos monstros em Krampus foi criada pela Weta Workshop, um estúdio de design que produz adereços e designs muito legais. A Weta Workshop trabalhou em muitos filmes, incluindo Renfield (2023), Avatar: The Way of Water (2022) e Duna (2021). O estúdio de design deu vida aos malvados lacaios do Krampus com animatrônicos e marionetes. A Weta Workshop também ajudou a projetar o traje e a maquiagem para a interpretação de Luke Hawker como Krampus e muitos de seus acessórios, como seu trenó. Ter um único estúdio criando tudo para o filme ajudou a aparência e a vibe do resultado final a parecerem coesas.
4
O Blob Dissolve suas Vítimas
A Bolha Assassina (1988)
*Disponibilidade nos EUA
Indisponível
Indisponível
Indisponível
O Blob é um remake de um filme de 1958 com o mesmo nome, e trata de um misterioso monstro blob invadindo uma pequena cidade. Qualquer pessoa que fica presa dentro do Blob é horrivelmente dissolvida. À medida que o Blob faz mais vítimas, ele cresce de tamanho, tornando mais fácil aprisionar mais pessoas dentro dele. Cada cena é horrível, mas as mortes também são criativas e envolventes de uma maneira que muitos outros filmes de terror não conseguem alcançar. Sempre que uma vítima fica presa no Blob, ela é mostrada através de uma camada do Blob, obscurecendo partes do horror, mas ainda exibindo completamente o quão aterrorizada a vítima está enquanto é lentamente devorada.
Tony Gardner é o gênio por trás da mágica horripilante de A Bolha Assassina. A criatura Blob em si foi criada enchendo sacos de seda com metilcelulose. A metilcelulose é um composto que vem da celulose e é comumente usada para engrossar alimentos. Também pode ser encontrada em massa de papel de parede e muitos artistas a usam para artesanato de papel machê. Maquiagem de efeitos especiais foi usada para criar queimaduras e outras lesões para personagens como o Reverendo Meeker, que foram feridos pela Bolha, mas sobreviveram ao seu tormento.
3
Uma Mulher se Despedaça e se Transforma em Zumbi
Fome Animal (1992)
Braindead (também conhecido como Dead Alive fora das regiões da América do Norte) é um dos filmes de terror mais sangrentos já feitos. É um filme de comédia de zumbis da Nova Zelândia, e leva sangue e tripas ao extremo. Braindead conta a história de Vera Cosgrove espionando seu filho durante um encontro no zoológico. Vera é uma mãe controladora que nem sempre aprova as escolhas de seu filho. No zoológico, Vera é mordida por uma criatura mutante que o filme chama de rato-macaco, o que a infecta com um vírus desconhecido.
A morte de Vera não é nada menos que horrível. Seu corpo começa a se decompor rapidamente e literalmente se desfaz. Essa cena é nojenta e exagerada. Mesmo que Vera seja retratada como uma mãe antipática, o público não consegue deixar de sentir pena dela. Morrer dessa maneira é terrível, mas o pior é que Vera nem mesmo pode descansar em paz. Após aparentemente morrer, o que resta de seu corpo se reanima como um zumbi, que rapidamente entra em um frenesi, infectando qualquer pessoa que cruze seu caminho.
Muitos métodos foram usados para dar vida a esses zumbis. Não é preciso dizer que tudo foi feito com efeitos práticos. Elizabeth Moody usou muita maquiagem de efeitos especiais durante todo o processo de filmagem para dar a ela uma aparência de zumbi. O diretor Peter Jackson também usou animação stop-motion para capturar algumas das cenas mais difíceis de realizar. A equipe de efeitos especiais também criou marionetes para alguns dos zumbis menos humanos. A forma completa de monstro zumbi de Vera no final do filme era uma marionete. Eles também animaram coisas como pilhas móveis de gosma sangrenta e o próprio rato-macaco dessa maneira.
2
A Cena Original do Nascimento do Alien Fez História no Cinema
Alien (1979)
Alien é uma obra-prima do terror que não precisa de apresentações. Até agora, fãs de terror e não fãs de terror têm pelo menos um entendimento básico da franquia Alien. A franquia ainda está em andamento hoje, com uma nova parcela, Alien: Romulus, prestes a ser lançada. Apesar do sucesso duradouro da franquia, o original Alien nunca foi superado. Este clássico de 1979 trouxe o icônico Xenomorfo para o mundo e destacou Ellen Ripley como uma das final girls mais influentes a aparecer na tela grande.
O design do Xenomorfo é elegante e bonito. É difícil imaginar que um filme dos anos 70 poderia conseguir isso. O que pode ser ainda mais impressionante do que o design do alienígena, no entanto, é a cena original do chestburster. Os chestbursters se tornaram uma marca normal dos filmes Alien, mas quando Kane se curvou de dor, isso abalou a equipe e o público até o âmago. Nesta cena lendária, um bebê Xenomorfo força seu caminho para fora do peito de Kane, matando-o no processo.
Esta cena teve todos os efeitos práticos também. A maneira como essa cena foi filmada é semelhante à forma como o personagem de Kevin Bacon morreu em Sexta-Feira 13. John Hurt se escondeu debaixo da mesa com apenas a cabeça aparecendo por um buraco. Um corpo falso foi colocado na mesa para substituir Hurt durante sua cena de morte. H.R. Giger, o homem que projetou o traje do Xenomorfo, e sua equipe de efeitos especiais, despedaçaram o corpo falso, permitindo que uma versão minúscula do Xenomorfo irrompesse pelo abdômen e peito de Kane.
1
Um Estômago se Abre em Uma Boca Gigante e Devora
O Enigma de Outro Mundo (1982)
*Disponibilidade no Brasil
Indisponível
Indisponível
Indisponível
O Enigma de Outro Mundo é um dos melhores e mais elogiados filmes de John Carpenter. O único outro filme de Carpenter que pode rivalizar com O Enigma de Outro Mundo é Halloween (1978). Por décadas, este filme tem sido um exemplo de como os efeitos práticos são eficazes no cinema. Como todo o filme é sobre uma forma de vida alienígena aterrorizando uma pequena e remota base de pesquisa na Antártida, O Enigma de Outro Mundo precisava ser criativo na forma como retratava o monstro. A criatura extraterrestre pode assimilar seres vivos, desde cães de trenó até pessoas, então a equipe de efeitos especiais teve muito trabalho em suas mãos.
Uma das cenas mais famosas do filme inteiro acontece durante a cena do desfibrilador. Nesta cena, o Dr. Cooper usa um desfibrilador em Norris. Após um choque, o médico verifica o pulso de Norris e não encontra nada. Ele parte para mais uma rodada com o desfibrilador, apenas para o estômago de Norris se abrir em uma boca enorme que morde os dois braços do Dr. Cooper. Os braços do médico são arrancados enquanto ele tenta escapar da Coisa, mas a cena horrível não termina aí. Logo em seguida, uma entidade estranha, parecida com uma aranha, com a cabeça de Norris presa a ela, surge do buraco em seu estômago.
Mesmo pelos padrões de hoje, esta cena é incrivelmente realista e perturbadora de se assistir. Rob Bottin liderou a equipe de efeitos especiais de O Enigma do Outro Mundo. O site Bloody-Disgusting entrou em detalhes completos para descrever o trabalho de Bottin em dar vida à criatura horrífica. Bottin e sua equipe criaram a cena do desfibrilador com um boneco do ator de Norris, Charles Hallahan. O boneco era de fibra de vidro e continha muitos elementos, incluindo órgãos falsos e um sistema hidráulico. A equipe também contratou um amputado duplo para substituir o Dr. Cooper quando ele perde ambos os braços.
