Então aqui estamos nós, de volta depois de um mês e, não, você sabe, QUINZE ANOS como o intervalo entre os dois livros anteriores Judging Books By Their Covers.
A forma como isso funciona é que vou apenas contar minhas dez capas favoritas das solicitações (observe que nem todas as capas para os lançamentos de setembro de 2024 da DC foram reveladas ainda, então estou indo apenas pelo que foi realmente apresentado nas solicitações, que você pode clicar aqui para acompanhar). Estou considerando talvez incluir uma ou duas imagens de capa que acho que não funcionaram muito bem, mas acho que vou me ater apenas aos “prós” por enquanto, e sem “contras” (uma exceção desta vez, mas é uma grande exceção).
É a volta da querida pelos fãs, Julgando Livros Pela Capa, onde damos uma olhada em nossas capas favoritas das solicitações de agosto de 2024 da DC.
Uma nota sobre AQUELA capa do Superman
Como eu apontei em um artigo de notícias recente, a DC retirou três capas que foram apresentadas nas solicitações de setembro de 2024 que foram “desenhadas” pelo artista Francesco Mattina depois que o superartista Adi Granov apontou que as capas foram quase certamente produzidas com arte generativa de “A.I.”.
E sim, será uma tarefa difícil para a DC superar o fato de que nenhum editor percebeu que o símbolo S do Superman tinha um pedaço extra (um sinal revelador de arte de inteligência artificial)…
Mas o que me chama a atenção é o quão ruim é a capa ALÉM do grande erro. Todo mundo parece estar em sua própria capa separada, como uma clássica capa de “formas coloridas”, que era uma das críticas que eu costumava fazer no passado quando parecia que alguém simplesmente montou algumas figuras diferentes e as colocou em uma capa hoje sem coesão. É isso que essa capa parece, ALÉM do suposto uso de arte de A.I. Foi legal ver a DC retirar as capas. Ok, agora vamos às capas BOAS de verdade!
10. Javier Rodríguez mostra como um pouco de estranheza em um ambiente normal ajuda a destacar uma capa
Por um tempo, durante a Era de Ouro e a Era de Prata, uma grande tendência nas capas de quadrinhos era ter uma mão gigante aparecendo na capa. Ninguém sabe ao certo o motivo, fora, suponho, a ideia de que, bom, mãos gigantes em capas de quadrinhos parecem muito iradas (aqui está uma notável que eu escrevi recentemente, embora essa seja ainda mais alucinante).
Aqui, a mão gigante não é a atração principal, por assim dizer, mas Javier Rodríguez inteligentemente contrasta a peculiaridade da mão gigante com a cena de John Constantine e Zatanna se abraçando em uma sacada. É uma mistura tão incomum que realmente se destaca. O interessante é que mesmo SEM a mão gigante, é uma capa bem desenhada, mas, bom, existem MUITAS capas bem desenhadas todos os meses, então é inteligente para Rodríguez optar por algo um pouco especial.
9. Para uma empresa conhecida por um Crise Infinita, Dan Hipp lança a Capa do Infinito
Outra brincadeira clássica de capa de quadrinhos que não é mais utilizada é a “Capa Infinita”. Você sabe, um personagem está lendo a capa do quadrinho em que está aparecendo, e então a capa que estão lendo mostra-os lendo a capa do quadrinho… em que estão, segurando a capa… na qual estão, e assim o conceito teoricamente continua para sempre, daí “Capa Infinita”. Era obviamente mais atrativo quando o público principal dos quadrinhos eram crianças pequenas, pois coisas assim provavelmente explodiam suas mentes pequenas.
No entanto, o que eu amo nesta capa de Dan Hipp não é tanto o aspecto da “Capa Infinita” (embora isso seja legal), mas sim a quantidade de trabalho com os personagens feita nos rostos deles. Isso realmente te envolve na capa, e suponho que seja por isso que nossa editora, Jenny C, escolheu essa capa para a imagem de destaque das solicitações de setembro da DC.
8. Inhyuk Lee mostra o poder do espaço negativo com sua capa do Robin
Como eu notei da última vez, a maior mudança entre agora e meados dos anos 2000, quando eu estava fazendo essas colunas pela última vez, é DE LONGE a proliferação de capas que são “apenas” pin-ups. Obviamente, as capas de pin-up estavam em jogo ANOS antes de agora, mas a diferença é que a DC eventualmente começou a fazer capas variantes em cartão que foram especificamente projetadas para destacar a arte da capa, como se você estivesse comprando uma pequena impressão. Como resultado, e devido à expansão da QUANTIDADE de variantes para cada capa, há muuuitas mais capas de pin-up do que costumava haver, e eu geralmente prefiro que minhas capas tenham algo mais a ver com o enredo da história em quadrinhos.
Existem MUITAS capas de pin-up excelentes, mas para eu destacá-las, elas precisam ter algo realmente especial, e eu acho que Inhyuk Lee conseguiu isso com esta capa para a série sobre e se Jason Todd tivesse sobrevivido. Eu sou fascinado por espaços negativos, e o uso que Lee faz deles nesta capa é impressionante.
Em dezembro de 2001, todas as revistas de super-heróis da DC incluíram seu título em sua capa. Confira todas as 33 capas e veja qual você acha que fez o melhor trabalho!
7. Capa de Plastic Man de Alex Lins: No More se destaca com sua arte pop
Plastic Man: Não Mais #1 tem uma TONELADA de capas realmente legais, incluindo algumas variantes que realmente se relacionam com o tema da série, que é sobre Plastic Man descobrindo que seu corpo está se deteriorando. No entanto, enquanto havia algumas capas variantes fortes com a mesma ideia (Tyler Boss tem Plastic Man derretendo em um relógio enquanto o tempo está acabando, enquanto Chris Samnee tem Plastic Man formando um sinal de proibição ao seu redor), eu acho que a melhor de todas é a capa principal, por Alex Lins, que é o artista interior da série.
A utilização do Homem-Borracha na Arte Pop na galeria é inteligente, contrastando com o “verdadeiro” Homem-Borracha andando por aí, lentamente se deteriorando. É uma visão bastante inteligente (e levemente perturbadora).
6. Constantine foi um filme, e agora John Constantine é um filme na capa também
Como eu mencionei, obviamente, John Constantine JÁ estrelou em um grande filme de Hollywood antes, mas esta capa vai muito além disso, conectando-se lindamente com o conceito da edição, que é descrito como “John chegou até Los Angeles, onde a linha entre o que é real e o que não é é muito tênue – e isso antes de liberar o poder da areia dos Sonhos. A estrada percorrida por todo o país os trouxe até aqui… mas que tipo de mal se esconde por trás das luzes brilhantes de Hollywood?”
Então, quão inteligente é mostrá-lo preso em um rolo de filme, com os outros rolos de filme mostrando filmes com nomes de famosas histórias do Hellblazer? A resposta é: “Muito inteligente.” Ótimo trabalho de Aaron Campbell.
5. Bruno Redondo se despede de Nightwing com uma capa variante fofa
Asa Noturna #118 marca o fim da maravilhosa passagem de Tom Taylor e Bruno Redondo em Asa Noturna (ainda mais notável com base em como o livro estava antes deles assumirem), e Redondo tem uma capa variante adorável para a edição que mostra o Asa Noturna e todos os heróis (e seu cachorro) correndo para a ação… apenas para o Asa Noturna rapidamente voltar para acenar adeus aos leitores.
Essa é realmente uma maneira muito doce e emocionante para o Redondo se despedir. Redondo tem sido excepcional nesta série, ajudando a dar saltos audaciosos constantemente ao longo da temporada, e mal posso esperar para ver todas as coisas incríveis que ele fará a seguir.
4. Brian Bolland continua a mostrar por que ele é o mestre com esta capa da Poison Ivy
Agora, um dos exemplos notáveis de um artista que vem fazendo capas no estilo pin-up por DÉCADAS é Brian Bolland. Ele é um dos artistas mais aclamados na história das histórias em quadrinhos (votado como o #21 em nossa pesquisa mais recente dos leitores da CBR para seus artistas e escritores de quadrinhos favoritos de todos os tempos), e frequentemente faz capas no estilo pin-up. No entanto, muitas vezes, suas capas se conectam diretamente com a trama da edição em questão. Nem sempre, é claro, mas muitas vezes.
Este Poison Ivy #25 parece não estar realmente relacionado à história da edição (mas posso estar enganado), mas, quer dizer, olha que incrível essa capa de quadrinho! A DC nem mesmo a colocou como variante, é a capa PRINCIPAL do livro! É uma delícia para eles terem isso para celebrar sua 25ª edição (quadrinhos por algum motivo consideram as edições de número 25 como grandes eventos, e se você vai tratar algo como um grande evento, ter Brian freakin’ Bolland fazendo uma capa é uma ótima maneira de comemorar).
Artistas lendários do Homem-Aranha como Mark Bagley, Ron Frenz e Todd McFarlane fizeram homenagens a várias capas icônicas de quadrinhos ao longo dos anos.
3. Greg Smallwood evoca o clima lindamente com sua capa de Batman, o Bárbaro
Após uma passagem impressionante por Human Target com Tom King, Greg Smallwood fez um trabalho incrível nesse livro que acho que o próximo passo era ele escrever sua própria história em quadrinhos, e esse é o caso de seu trabalho em Batman, o Bárbaro para os novos quadrinhos de Elseworlds da DC. A DC realmente reuniu um grande talento para esses livros de Elseworlds (anteriormente destaquei uma capa de Leandro Fernandez como #4 no mês passado, e a capa de Fernandez ESTE mês quase entrou no Top 10, também), e Smallwood não é exceção.
Ele evoca perfeitamente um estilo clássico de pulp fiction com esta capa, embora ele o faça sem imitar explicitamente, digamos, uma Margaret Brundage, mas buscando algo que iguale o SENTIMENTO daquelas capas sem copiá-las diretamente. É um excelente trabalho.
2. Eduardo Risso nos mantém desconcertados com esta impactante capa de Batman: O Último Halloween
Sinto muito por deixar de fora a capa de Tim Sale para esta edição, mas, bem, por melhor que fosse o desenho de um artista maravilhoso (que infelizmente não está mais entre nós), realmente parecia um esboço básico do Batman feito por Sale, e não algo realmente específico para esta edição. Enquanto isso, Eduardo Risso faz um trabalho maravilhoso com uma capa que está claramente ligada à edição e também é extremamente peculiar.
A ideia do Batman posar para uma foto de ficha policial é genial, e eu simplesmente ADORO como as letras estão fora de ordem. Que ideia inteligente para uma capa, e extremamente bem executada.
1. Nicola Scott é tão incrível que ela ganhou seu próprio mês na capa
Eu estava totalmente preparado no início para dar uma menção honrosa às capas de Nicola Scott, pois achei que todas essas eram peças pré-existentes, mas então percebi que a MAIORIA delas são peças novíssimas e, bem, UAU! Estas são simplesmente deslumbrantes. A forma como Scott presta uma atenção detalhada às representações passadas dos personagens, mas sem nunca perder a PERSONALIDADE de cada peça, é verdadeiramente notável.
O Nightwing é uma peça antiga que está fazendo sua estreia na capa, e eu adoro como ela é cara de pau com a foto da bunda. Muito, muito engraçado. Estes são simplesmente incríveis, e um destaque do mês. Bom para quem na DC teve a ideia de fazer um mês com essas capas maravilhosas.
Ok, esta coluna é um pouco menos interativa com os leitores, mas hey, se você quiser compartilhar seus pensamentos sobre as capas de setembro de 2024 da DC, sinta-se à vontade para fazer comentários, ou me enviar uma mensagem para brianc@cbr.com!
