À medida que Star Trek: Lower Decks se aproxima do seu final, a série animada da Paramount+ continua tão afiada e engraçada como sempre. Na 5ª Temporada, Episódio 7, “Fully Dilated,” os membros da tripulação da USS Cerritos, Beckett Mariner, D’Vana Tendi e T’Lyn, infiltram-se em um planeta remoto — onde descobrem uma cabeça de Data ainda ativada de uma dimensão alternativa. Esta missão ocorre enquanto a Cerritos enfrenta uma caótica missão diplomática, resultando em resultados hilários em ambas as frentes.
Em uma entrevista ao CBR, o produtor supervisor e diretor de Star Trek: Lower Decks, Barry J. Kelly, explica os temas e o ritmo do programa que o tornaram tão bem-sucedido. Ele também fala sobre trazer de volta o ator Brent Spiner para seu icônico papel como Data em Star Trek. Kelly ainda reflete sobre sua experiência trabalhando nesta série tão querida pelos fãs nos últimos anos.
CBR: Lower Decks Temporada 5, Episódio 7 é um dos mais agitados da temporada, com a aparição de Data e a aventura prolongada de Mariner, Tendi e T’Lyn em um planeta. Como você equilibrou todos esses elementos para criar algo que também é um dos melhores episódios da temporada?
Barry J. Kelly: Este é um episódio incrível da Tendi. Ela é tão engraçada quando está perdendo a cabeça e a voz de Noël Wells é muito divertida quando ela diz “Eu simplesmente não preciso mais dormir!” Ela é ótima e quando interage com o Data, é sempre impressionante como, mesmo não estando na mesma sala, eles ainda parecem estar se comunicando.
As pequenas características do Data, com Brent Spiner, sempre nos dão um pouco mais de credibilidade — quando eles realmente trazem uma voz autêntica do elenco original. Os roteiristas já escreveram um episódio do Data muito bom. Estava bem próximo, mas há algumas coisas que você pode perceber que ele muda ou altera de forma diferente, e é o Data!
Nosso programa se parece com um episódio de uma hora de Jornada nas Estrelas, mas comprimido em meia hora, porque é igualmente denso. Sinto que temos tantas cenas quanto eles, mas os personagens falam mais alto e duas vezes mais rápido do que pessoas normais. Sempre que usamos o elenco clássico, [showrunner] Mike McMahan está sempre presente para garantir que eles se sintam à vontade. O que ele costuma pedir é “Vocês precisam ser mais altos e rápidos.” Esse é o jeito que os programas do Mike são escritos e realmente funciona.
Parece loucura, mas, com a animação, as vozes ganham mais intensidade porque a animação e a atuação acrescentam sutileza. As expressões e rostos contidos adicionam essa sutileza, pois às vezes você está assistindo a programas com alguns animes ou aqueles com vozes britânicas melancólicas, e não consegue realmente entender o que estão dizendo, e a animação também é estática e rígida. É um desenho legal, mas não se move tanto. Você precisa que as vozes façam mais, mesmo que pareça exagerado, porque a animação traz isso à tona assim que você capta as sutilezas.
O que era incrível sobre o Data é que ele é meio que como um Vulcano, onde não precisamos que ele expresse muito. Ele não demonstrar emoções é como os Vulcanos. Se ele tivesse um sorriso, teríamos que tirá-lo. Nem todo mundo é um grande fã de Star Trek. Temos animadores de todos os tipos de talento e nem todos são fãs de Star Trek. Eles podem ser fãs de outras coisas que eu nem conheço, então podem não saber quem ele é. Então, muitas anotações são do tipo “Ele não pode sorrir. Não deixe as sobrancelhas se moverem assim. Mantenha-o parado e rígido,” para que você consiga a expressão certa do Data, sem reações.
Este episódio possui muitas camadas. Temos a clássica configuração de Trek, onde vão a um planeta disfarçados e há um cara que sabe que algo não está certo com eles, e ele está à espreita. Ao mesmo tempo, temos o conceito de deslocamento temporal, onde Boimler derramou uma michelada em todo o console, e para ele isso acontece em tempo real enquanto lá embaixo já se passou um ano, o que sempre é um conceito divertido. A terceira camada, a cereja do bolo, é a presença do Data no episódio. Este não é apenas um episódio perfeito de Lower Decks, mas um grande episódio de Star Trek. Ele tem todas as camadas certas de um bolo.
Você tem trabalhado em Lower Decks por vários anos. Como você combina o senso de humor de Mike McMahan com seus próprios gostos cômicos e os refina como diretor supervisor e produtor?
Enquanto não houver muitos homens sérios e sem graça para o seu alívio cômico, sempre será muito mais engraçado. Eu trabalhei com Dave Thomas, de Strange Brew e SCTV, e ele foi a primeira pessoa a me dizer que eu precisava fazer mais cenas com planos abertos para que você pudesse ver as reações de todos. Todo mundo está rindo e há sempre aquela pessoa na sala que não está. Isso apenas adiciona mais uma camada de humor a uma cena assim. Ter essas expressões sérias na sala torna as piadas 10% mais engraçadas.
Trabalhando com os roteiros do Mike, só melhoramos a cada temporada, porque não estamos começando do zero. Estamos sempre construindo em cima do que aprendemos. Sempre vejo comentários muito positivos como “As coisas estão melhores nesta temporada,” e eu fico pensando “Estou fazendo a mesma coisa que sempre fiz!” Estamos apenas expandindo o que sabemos, então é bom ver que há progresso, porque isso significa que o programa está se tornando melhor.
Com a sensibilidade do Mike, sempre há um personagem real tentando se reconciliar com a honestidade sobre algo nesse cenário caótico. Eu aprendi a equilibrar onde o caos precisa estar e onde o drama do personagem deve estar. Sempre digo aos nossos artistas de storyboard e diretores que [com] cada cena do programa — são 300–400 cenas por episódio e 10 episódios, totalizando 3000–4000 cenas por temporada — você precisa ativar seu cérebro de ficção científica ou seu cérebro de comédia.
Agora eu ajustei onde precisa haver um momento real [ou] um momento cômico. É aqui que os momentos reais são subvertidos por momentos cômicos. Estou apenas aprendendo que cada cena tem seu próprio ritmo. Quase toda cena reflete todo o arco do show, onde está se construindo para que alguém tenha que ser honesto consigo mesmo ou com os outros. Normalmente, é alguém escondendo algo de outra pessoa ou com medo de contar algo porque isso pode machucar os sentimentos dela. Essa é minha referência para a história, e então é sobre como fazemos isso com toda uma camada de caos acontecendo em um fundo de ficção científica com esferas e cubos disparando lasers uns nos outros e raios atingindo as pessoas.
Há também uma sensação maior de progresso em Lower Decks do que em muitas outras séries de Star Trek, especialmente com Tendi e T’Lyn sendo promovidas na Temporada 5, Episódio 7. Como você descreveria essa parte do programa?
Como estamos começando Lower Decks com eles sendo aspirantes, eles estão meio obcecados por essa progressão e em se tornarem algo mais. Quando você tem a tripulação da ponte, você tem o capitão, que já é um capitão, e não se trata muito da evolução deles nessa narrativa episódica. É mais sobre o dilema que eles têm que enfrentar. Se Picard está progredindo de alguma forma, é mais sobre suas questões pessoais ao ter que tomar uma decisão difícil ou algo assim.
A questão sobre Star Trek — especialmente a era Michael Piller de TNG — é que todos são competentes em seus trabalhos. Um tom cômico usual é fazer com que alguém seja péssimo em sua função ou apenas pessoas horríveis, mas eles não são assim. Todos são muito bons e qualificados para ter passado pela Academia da Frota Estelar. O fato de serem competentes faz com que você torça por eles e queira que tenham sucesso no que estão fazendo. É bem diferente da narrativa distópica. Não se trata de rebeldes sendo feridos e oprimidos, mas sim do lado utópico de tentar ser a melhor versão de si mesmo. É a utopia colidindo com ideias distópicas que quase os força a serem competentes e melhores em seus empregos para que estejam preparados.
Como estão nas posições mais baixas, eles estão aspirando a isso — e essa é uma progressão natural. Pode não ser rápida o suficiente para algumas pessoas, porque levou quatro temporadas para serem promovidos. Isso ainda não é rápido o suficiente para alguns, já que temos sete temporadas de Harry Kim sem ser promovido. Mas eles estão na ponte de vez em quando neste ponto. Boimler até conseguiu sentar na cadeira do capitão no final da [Temporada 4] e realizou seu desejo de ser o capitão interino por uma vez.
Porque eles estão nas camadas inferiores, é isso que eles aspiram, e está embutido em suas histórias se tornarem melhores. O grande dilema da Mariner é que ela estava lutando contra a promoção no Episódio 1, porque isso acontece naturalmente. Isso reflete a atitude atual de “subir na carreira” — subir os degraus de nossas profissões e o que nos dizem que vai acontecer, ainda assim enfrentamos desemprego e todas essas coisas enquanto tentamos descobrir nosso lugar.
Talvez a escada não seja uma escada, mas sim uma estranha estrada sinuosa pela qual estamos tentando encontrar nosso caminho. As pessoas que você encontra ao longo do caminho, talvez você pense que não são da sua turma, e então as pessoas que você conhece podem ser aquelas que te ajudam mais adiante em sua próxima parada difícil. Essas são os Lower Deckers.
Criado por Mike McMahan, Star Trek: Lower Decks é transmitido às quintas-feiras no Paramount+.
