Como Akira Toriyama Revolucionou o Mundo dos Animes

Akira Toriyama deixou um legado indelével observável através de animes, video games e de todos os outros meios de entretenimento com suas obras.

Reprodução/CBR

Akira Toriyama deixou um legado indelével observável através de animes, video games e de todos os outros meios de entretenimento com suas obras.

Resumo

Em 8 de março de 2024, pessoas do mundo todo foram surpreendidas com a triste notícia da morte de Akira Toriyama. O mangaká, mais conhecido como o criador de Dragon Ball, faleceu aos 68 anos devido a uma hematoma subdural agudo em 1º de março. Um pequeno serviço fúnebre foi realizado entre seus amigos e familiares antes da notícia ser anunciada publicamente. A verdade aberta causou uma profunda comoção na comunidade de anime. Muitos se manifestaram para expressar sua tristeza e pesar pela partida desse homem, desde criadores de conteúdo até políticos. Isso levou a uma enxurrada de tweets, fan art, vídeos e outros conteúdos tributários pela internet. O peso da partida desse homem provavelmente continuará sendo sentido por muito tempo.

Akira Toriyama será mais lembrado por seu impacto inimaginável na indústria do entretenimento. A popularidade e o sucesso de seu trabalho espalharam sua influência além do nicho de seus fãs e moldaram inúmeras outras obras em sucessos. Mesmo que ele se tenha ido, o legado indelével que deixou continuará a moldar aqueles que o experimentam. Grande parte disso será por causa de Dragon Ball, mas Toriyama é creditado por muitas obras que merecem ser discutidas. Compreender como e por que seus trabalhos foram bem-sucedidos deve informar como ele continuará a afetar os criativos mesmo após a morte.

As Obras Mais Significativas de Akira Toriyama

Muitos concordariam que a obra-prima de Toriyama é Dragon Ball. Essa série começou como uma modesta releitura de Jornada ao Oeste. Tornou-se uma franquia gigantesca e o padrão ouro para mangás de batalha shonen. Para Toriyama, esse trabalho o inspirou a criar outros conectados a ele, incluindo Neko Majin e Jaco, o Patrulheiro Galático. Ele também foi responsável por vários conceitos de história de filmes de Dragon Ball, conceitos de roteiro, títulos e designs de personagens, além do conceito original da história. Ele até mesmo projetou personagens para os jogos de vídeo de Dragon Ball, incluindo Bonyu (Dragon Ball Z: Kakarot), Shallot e Zahha (Dragon Ball Legends), e Android 21 (Dragon Ball FighterZ). Embora não tenha criado nenhum personagem para Dragon Ball Online, ele teve muito controle criativo como supervisor da história e design de arte. Além de Dragon Ball, Toriyama fez muito mais escrevendo e desenhando. Antes de sua obra-prima, ele escreveu Dr. Slump, um mangá de comédia sobre uma garota robô e o mundo absurdo ao seu redor. Essa série viria a definir o estilo de comédia de Toriyama. Embora Toriyama seja mais frequentemente citado por sua escrita de ação, seu humor se tornou igualmente influente (pelo menos entre os mangás de comédia publicados na Weekly Shonen Jump).

Toriyama também teve um sucesso surpresa com sua série Sand Land. Esta obra foi publicada em 2000 e durou apenas 14 capítulos. Apesar disso, vários projetos foram dedicados a ela nos últimos anos, incluindo um filme de 2023, um jogo de vídeo game e uma animação original para a internet. Também estava previsto que receberia uma série de acompanhamento chamada Forest Land, embora as pessoas ainda não tenham confirmado o quanto foi concluído antes do falecimento de Toriyama. Toriyama continuou a publicar one-shots para a revista mesmo depois de começar suas séries. Muitos deles foram compilados em Akira Toriyama’s Manga Theater. Todos eles são exemplos do estilo icônico do mangaka. Os video games também se beneficiaram do estilo artístico de Toriyama. Ele mais famosamente trabalhou ao lado de Yuji Hori no design de Chrono Trigger e, mais famosamente ainda, na série Dragon Quest. A influência artística de Toriyama ainda podia ser sentida mesmo quando Dragon Quest foi adaptado para outro mangá da Shonen Jump chamado Dragon Quest: The Adventure of Dai. Como muitos isekais modernos se inspiram em Dragon Quest, o estilo artístico de Toriyama pode ser observado em algumas dessas séries, além dos animes shonen. Hori se tornou o último designer original de Dragon Quest vivo após a morte de Toriyama. Toriyama também emprestou sua visão criativa para Blue Dragon e muitos outros jogos.

Como Akira Toriyama Mudou o Anime Shonen

Uma das contribuições mais significativas de Toriyama para o anime e mangá foi sua influência no gênero shonen. Ele influenciou especificamente outros mangakas que teriam seus trabalhos publicados na Weekly Shonen Jump. Se um autor da Jump deseja escrever uma história de ação, um mangá de comédia ou até mesmo um mangá de esportes, traços do estilo narrativo de Toriyama (além de seu estilo artístico) podem ser observados em seus trabalhos. Dr. Slump começou criando o humor da Shonen Jump. Este mangá de comédia está cheio de personagens peculiares, humor absurdo e slapstick vagamente reminiscente dos antigos desenhos animados americanos. O senso de humor de Toriyama seria a pedra fundamental da comédia da Shonen Jump. Ele pode ser observado em séries como Bobobo-bo Bo-bobo e Me & Roboco. Também apareceu em trabalhos que tentam contar histórias mais densas (às vezes), como Gintama e, talvez o mais famoso, One Piece (Eiichiro Oda projetou explicitamente os poderes de Luffy e outros aspectos ridículos de sua história para lembrar os bons velhos tempos em que os mangás podiam ser mais descontraídos e cartunescos, em oposição aos mangás sombrios e emocionalmente fundamentados como Jujutsu Kaisen ou Kagurabachi).

Claro, mais pessoas se inspiraram em Dragon Ball. O estilo cômico de Toriyama de Dr. Slump ainda estava presente nesta série, pelo menos na primeira parte. No entanto, a transição para o que seria conhecido como histórias mais centradas em ação de Dragon Ball Z deixaria a impressão mais profunda da série em outros mangakas. O estilo cativante de Toriyama de transmitir ação levou muitos escritores e artistas a imitarem seu estilo copiando todos os tropos que ele usa em suas lutas, tanto os bons quanto os ruins. Esses tropos incluem usar frações e porcentagens arbitrárias do poder de alguém para lidar com oponentes mais fracos, aumentando gradualmente para níveis mais altos e formas mais poderosas à medida que a luta progride, permitindo que o oponente atinja todo o seu potencial, resistindo a ataques como uma demonstração de poder, derrotando o inimigo com apenas um golpe limpo, e muito mais. Ele também popularizou o conceito de power-creep, auras de batalha, cabelos retos e espetados, certas frases de provocação (“Isso nem é minha forma final”), “teletransporte” (movendo-se rapidamente) atrás do oponente, e muito mais. Sua maneira de escrever lutas é mais influente do que sua arte. Mesmo que um artista tenha um estilo de arte diferente do de Toriyama, as pessoas ainda conseguem perceber a influência através das lutas.

Os personagens de Toriyama também popularizaram vários arquétipos de personagens. Goku popularizou vários aspectos do protagonista shonen – puro de coração, simplório, com um senso infantil de maravilha e aventura, e um amor pela luta e por melhorar. A maioria de suas características foram inspiradas em Su Wukong de Journey to the West, mas isso só significa que ele popularizou o uso dos traços do Rei Macaco em outros personagens principais. Dragon Ball também estabeleceu o padrão para rivais através dos oponentes passados de Goku (Tien, Piccolo, Vegeta, etc.). Esses antagonistas muitas vezes começam como antagonistas, e mesmo depois de perderem, continuam treinando para vencer Goku; se estiverem do lado dos heróis, muitas vezes se tornam o segundo melhor lutador depois do personagem principal (ou são constantemente retratados como iguais, mas o personagem principal ainda vence o vilão principal). Eles inspiraram muitos outros rivais shonen, incluindo Sasuke Uchiha (Naruto), Hiei (YuYu Hakusho), Seto Kaiba (Yu-Gi-Oh), Katsuki Bakugo (My Hero Academia), e inúmeros outros. Mestre Kame e suas travessuras inspiraram outros tarados caricatos como Jiraiya (Naruto), Minoru Mineta (MHA), Sanji (One Piece), Chizuru Honsho (Bleach), e Zenitsu Agatsuma (Demon Slayer). Personagens memoráveis como esses e suas dinâmicas se tornaram o molde para inúmeros outros semelhantes.

Dragon Ball Z também (arguably) influenciou a narrativa serializada na animação americana. Antes, as pessoas estavam satisfeitas com histórias episódicas com enredos que podiam ser resolvidos em uma janela de 30 minutos; as tramas mais longas raramente ultrapassavam dois ou três episódios. Dragon Ball, por outro lado, espalhou essas batalhas épicas longas com inimigos quase invencíveis por dezenas de episódios, e ver onde tudo isso terminaria se tornou um de seus principais atrativos. Claro, a popularização da narrativa serializada poderia ser aplicada ao anime, em geral, mesmo os mais episódicos (Pokémon, Sailor Moon, etc.). No entanto, Dragon Ball, por um tempo, teve os arcos de história mais longos de qualquer série. Por exemplo, a luta de Goku com Freeza tem mais de quatro horas de filmagem dedicadas a ela. Isso, prolongado pelos blocos de televisão de 30 minutos (com comerciais) e as semanas que levariam para transmitir cada um deles, fez com que a espera parecesse mais longa e o resultado final mais valioso. O sucesso desta série e de animes semelhantes a ela levou a mais desenhos animados americanos com narrativas igualmente serializadas e dramáticas.

Como Akira Toriyama Influenciou a Arte do Anime

Toriyama também é muito conhecido por sua arte. Seu estilo é tão distinto e reconhecível que se pode dizer de imediato quais outros estilos foram inspirados por ele. Sua compreensão de ação permite que ele a retrate de forma brilhante em forma de mangá. Ele é um artista no verdadeiro sentido da palavra. O estilo de Toriyama era mais distinto por seus rostos, como é verdade para muitos artistas de mangá com um estilo distinto. No entanto, Toriyama levou as coisas muito mais longe do que a maioria dos artistas iria. No mínimo, a maioria dos mangakas distinguirão seu trabalho pelo modo como desenham olhos ou cabelos. Infelizmente, muitos artistas que tentam isso correm o risco de deixar seus personagens com a Síndrome do Rosto Iguais. Toriyama cai um pouco nisso, o que é parte do que torna seus personagens tão reconhecíveis. No entanto, sua coleção de características faciais reutilizáveis é enganosamente versátil e vasta. Muitas dessas características poderiam ser recicladas em diferentes combinações para criar inúmeros personagens. Isso se soma às mudanças no estilo artístico de Toriyama ao longo dos anos para incluir mais características potencialmente reutilizáveis. Nesses aspectos, os novos personagens de Toriyama poderiam ser reconhecidos por sua aparência distinta ao mesmo tempo que parecem novos.

Dito isso, ele tinha o hábito de reutilizar certas expressões faciais (sorrisos diabólicos, olhares simplórios, admiração infantil, confusão, etc.), e as características faciais reconhecíveis as tornavam ainda mais notáveis. No entanto, essa é outra parte do estilo de Toriyama; quando as pessoas veem tais expressões em mangás de diferentes artistas (junto com os rostos familiares), isso lembra muito o trabalho de Toriyama. Declarações semelhantes podem ser feitas sobre outros elementos de design que Toriyama reutiliza. Muitos deles reaparecem sempre que Toriyama aplicou seus talentos artísticos e visão. Assim, além de expressões faciais e penteados, a filosofia de design de Toriyama de mesclar singularidade, genericidade e inovação é reconhecível através de tipos de corpos, escolhas de moda, designs de criaturas e alienígenas, arquitetura e designs mecânicos. Se é algo que Toriyama desenhou e alguém tenta imitar, as pessoas provavelmente pensarão no primeiro artista. Qualquer pessoa que duvide disso pode perguntar a Nakaba Suzuki, famoso por Seven Deadly Sins, ou a Ken Sugimori nos primeiros dias de Pokémon.

Outro aspecto louvável da arte de Toriyama é sua diagramação e composição. Ele sabe como retratar cenas de ação de forma que seja fácil para os leitores acompanharem e entenderem o que está acontecendo o tempo todo. Este é um aspecto comumente subestimado do mangá Dragon Ball, já que a maioria das pessoas assiste ao anime. No entanto, aqueles que leram o mangá e seu sucessor, Dragon Ball Super, reconhecem que Toyotaro ainda tem um longo caminho a percorrer para chegar ao nível de Toriyama neste aspecto. Essa habilidade de diagramar um mangá é outra inspiração da qual aspirantes a mangakas deveriam se inspirar em Toriyama.

Como o Espírito de Akira Toriyama Continua Vivo

Um sucessor oficial de Toriyama foi encontrado em Toyotarou. Esse mangaká começou escrevendo Doujinshi de Dragon Ball; suas histórias de Dragon Ball AF foram o destaque de sua carreira pré-profissional. Sua habilidade de imitar a arte e o estilo de escrita de Toriyama eventualmente o levou a ser contratado para trabalhar em Dragon Ball oficialmente. Ele foi responsável por vários projetos, mas sua contribuição mais notável para a franquia é como escritor e artista do mangá de Dragon Ball Super. Ele trabalhou de perto com Toriyama nas histórias e nos designs de personagens, mas chegou a hora de provar que pode fazer o que foi treinado para fazer. Ele tem espaço para melhorias, mas os fãs estão felizes com o que ele fez e ansiosos para ver como ele irá progredir. De qualquer forma, Toriyama vive através de Dragon Ball e o resto de suas obras.

O espírito de Toriyama é mantido pelos muitos artistas de mangá que são e continuam a ser inspirados por ele. Sua influência é mais sentida através da Shonen Jump, a revista que publicou Dr. Slump e Dragon Ball (e The Adventure of Dai). O humor absurdo de Dr. Slump, combinado com a ação de Dragon Ball e, às vezes, o cenário de aventura fantasiosa, é especialmente notável através de outros shonen de batalha como os Três Grandes (Naruto, Bleach e especialmente One Piece), Hunter x Hunter, Toriko, Black Clover e Undead Unluck. Esse estilo de narrativa também pode ser sentido em shonen de batalha além da Shonen Jump, incluindo Hiro Mashima (Fairy Tail, Edens Zero, etc.), The Seven Deadly Sins (que também se inspira muito em Toriyama no departamento de arte) e Fire Force. Enquanto shonen de batalha bem-humorados e leves, com um grande elemento de aventura, forem publicados, pode-se apostar que eles vão pegar algo emprestado de Toriyama.

É claro que observar a influência de Toriyama no mangá de batalha shonen está limitando o escopo ao mínimo. Outros tipos de mangá, desde slice-of-life até romance, vão se inspirar ou fazer referência às obras de Toriyama. Dito isso, histórias de ação ainda são o melhor lugar para procurar inspiração em Toriyama. Ele até inspirou histórias de ação de países estrangeiros, incluindo quadrinhos americanos modernos e mídias relacionadas a quadrinhos; foi isso que levou a coisas como o DCAU, Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis, e Minhas Aventuras com o Superman, este último abandonou todas as pretensões e se tornou um anime completo. Isso sem mencionar todos os atletas esportivos e olímpicos que atribuíram seu sucesso ao trabalhar duro como seus personagens favoritos de DBZ. Essa é a espécie de ressonância global que faz de Dragon Ball um verdadeiro fenômeno. Seja através de anime, filmes ou esportes, o legado de Toriyama viverá.

Via CBR. Artigo criado por IA, clique aqui para acessar o conteúdo original que serviu de base para esta publicação.

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Rob Nerd
Rob Nerd

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