Government Cheese acompanha Hampton Chambers (David Oyelowo) após sua liberação da prisão em 1969. Embora ele esperasse uma recepção calorosa, na verdade descobriu que sua esposa, Astoria (Simone Missick), e seus filhos, Einstein (Evan Ellison) e Harrison (Jahi Di’Allo Winston), conseguiram se sair bem sem ele. O que resulta é uma série de eventos que envolvem Hampton tentando ser o provedor que todos esperam, enquanto o público também vê como sua família continua a crescer mesmo com o retorno do pai e marido. Embora o show tenha um conceito direto, a série também utiliza seus momentos mais estranhos para transmitir uma mensagem poderosa que transcende gênero, raça e status social.
Government Cheese Desmonta a Americana dos Anos 60 com Estilo
A Era Não Foi Apenas Brilho e Glamour
O queijo do governo era um queijo pasteurizado que era distribuído a pessoas que estavam em situação de assistência social nos EUA desde os anos 70. Embora a série não seja especificamente sobre o queijo, ele é uma das metáforas mais inteligentes de toda a produção. O cerne da série acompanha os esforços de Hampton para se tornar um grande empreendedor no acelerado mundo das vendas, e ele não medirá esforços para conseguir isso em 1969. Sem internet para facilitar a tarefa, isso serviu como uma porta de entrada para a ideia maior da série e como seus personagens tanto abraçaram quanto desafiaram as ideias da cultura americana da época.
No caso de Hampton e Astoria, eles estão se esforçando enquanto o mundo se volta contra eles, e ainda assim, vivendo em um mundo onde a América corporativa não se importa com as lutas de seus colegas ou parceiros de negócios, eles continuam em frente. Portanto, assim como a ideia do queijo do governo, a série se orgulha da ideia de fazer algo a partir de muito pouco. A mídia e os anúncios frequentemente mostram o glamour e o brilho da vida americana nos anos 1960, mas Government Cheese não tem medo de desmantelar essa ideia e mostrar que é uma luta que parece ao mesmo tempo diferente e familiar.
Até o humor é feito para zombar dos tempos, assim como os aspectos sérios. Ao olhar para trás, há quase uma sensação de zombaria sobre como as pessoas se comportavam, trabalhando duro, mas não tanto, e esperando que os homens esperassem que suas esposas fizessem o trabalho doméstico e nada mais. Há uma verdade desconfortável em explorar o mundo de Government Cheese, e é o uso de cores e humor ao estilo Wes Anderson que pinta uma imagem quase satírica do mundo que faz tudo funcionar tão bem. É fácil questionar se as pessoas realmente viviam como os filmes e a TV retratam a era da série, mas Government Cheese não apenas mostra que a vida não era tão diferente da unidade familiar moderna; também mostra a importância de despojar as noções preconcebidas da década, tanto em estética quanto em padrões sociais.
David Oyelowo Lidera um Elenco Impressionante
É Impossível Não Torcer pelo Sucesso Deles
Em uma série onde a história é o elemento mais importante, é necessário um elenco incrível de personagens para fazer a narrativa funcionar, e Government Cheese tem isso de sobra. David Oyelowo brilha como um pai que faz o possível, mas está acostumado a decepcionar aqueles que ama. Ele é um homem eloquente que não é tão bem-sucedido quanto parece, e daí vem o humor que faz a série funcionar tão bem. Semelhante a um filme dos irmãos Coen, Oyelowo retrata Hampton como um homem sobrecarregado que tenta resolver as pontas soltas enquanto cria novas. Isso gera mais estresse para o público, ao ponto de se perguntarem naturalmente se Hampton realmente vale a pena investir. Mas tudo isso é intencional, e ajuda a tornar o personagem mais interessante, graças à performance de Oyelowo.
Simone Missick também se destaca como Astoria, uma mulher que teve que assumir o papel de pai e mãe por anos e sacrificou suas próprias ambições para cumprir suas responsabilidades. Quando o público a conhece, vê uma mulher que está no final de sua jornada e pronta para começar um novo caminho, e Missick entrega isso com o estilo e a graça que só ela possui. Ela rapidamente se torna a favorita dos fãs da série e uma das poucas vozes de razão nas quais o público pode confiar, especialmente porque é tão fácil torcer por ela.
Quando se trata dos filhos de Chambers, Evan Ellison (Einstein) e Jahi Di’Allo Winston (Harrison) representam duas facetas da década. Einstein está olhando para o futuro e equilibrando ciência com espiritualidade de uma maneira que torna seu personagem excêntrico e engraçado. Enquanto isso, Harrison está à beira da rebelião e pronto para abraçar esse lado dos anos 70 assim que a década chegar. Ambos os atores entregam suas performances com graça e mostram um futuro brilhante pela frente, com Winston se destacando como um personagem que lida com sentimentos de amor, raiva e abandono, tudo ao mesmo tempo.
Embora a família Harrison conte com atores incríveis, os personagens secundários da série, interpretados por atores como Bokeem Woodbine, Louis Cancelmi e Louis Ferreira, também oferecem atuações divertidas e engraçadas, e todos têm o potencial de serem lembrados por muito tempo pelo jeito como desempenham seus papéis. Government Cheese é uma série que depende de seu elenco, e cada um deles apresenta papéis inesquecíveis e vende algumas das situações mais absurdas de uma forma que é difícil não se deixar levar.
Os Temas Mais Estranhos de Government Cheese Trazem uma Mensagem Universal
As Câmaras Inspirarão os Espectadores a Perseverar Através das Dificuldades
Queijo do Governo, mais do que tudo, é um show incrivelmente estranho e surreal que muitos podem não esperar ao sintonizar. Pode ser a maior luta da série, não porque seja uma escolha ruim, mas porque pode não agradar a todos. No entanto, a estranheza é toda intencional e ajuda a transmitir uma mensagem muito maior que o público, espero, será inspirado. O criador e diretor de videoclipes Paul Hunter usou suas várias artimanhas adquiridas na indústria da música para vender múltiplas cenas de simbolismo que permitem que os personagens encontrem seu caminho na vida ou, quem sabe, façam a coisa certa.
Enquanto isso, a escritora Ayesha Carr usou suas habilidades de escrita cômica para oferecer um drama com risadas que utiliza seu humor para transmitir uma mensagem universal de perseverança que os espectadores, esperançosamente, encontrarão e levarão para suas vidas em todos os aspectos. Government Cheese é uma série que envolve esforço e, embora seu tom ou atmosfera lembre um filme de Wes Anderson, é simplesmente uma maneira para os fãs abrirem as portas.
No geral, Government Cheese é uma história sobre uma família tentando se virar e confiar um no outro, mas também confiar em si mesmos. É sobre sonhadores e a ideia de que os sonhos não estão longe da realidade, desde que o medo não os impeça. Hampton enfrenta seus medos na esperança de ter sucesso, enquanto Astoria precisa superar seus medos para encontrar seu verdadeiro eu. Por outro lado, Einstein não demonstra medo e é naturalmente sortudo, enquanto os medos de Harrison são mais palpáveis, e ele precisa enfrentá-los todos os dias enquanto lida com seu ressentimento e emoções conflituosas em relação ao pai. Em resumo, Government Cheese é um programa para sonhadores que buscam um sinal para transformar seus sonhos em realidade.
Desde sua estética até seu humor, a série retrata uma época em que o que uma pessoa via era esperado ser exatamente o que ela recebia e mostra a realidade da situação. A verdade é que o que as pessoas viam estava longe da realidade, e todos viviam em uma prisão que haviam criado para si mesmos. Mas ao romper essas barreiras, elas podem finalmente e plenamente reconhecer suas verdadeiras essências. Government Cheese é um show poderoso para transmitir essa ideia, assim como uma lição de vida; seja através da conexão com Hampton, Astoria ou o resto da família, a série é sobre permanecer fiel a si mesmo.
Government Cheese começa a ser transmitido em 16 de abril na AppleTV+.
