Vencedor de Melhor Filme de Animação e Melhor Canção Original no 90º Oscar, Coco consolidou seu lugar como um dos clássicos modernos mais amados da Disney. O sucesso da Pixar naturalmente levou a uma onda de produtos, atrações em parques temáticos e até mesmo uma proposta de produção teatral do filme de 2017. No entanto, enquanto essas expansões eram esperadas, muitos fãs ficaram surpresos quando a Disney e a Pixar anunciaram uma sequência programada para 2029, Coco 2, em 2025. Com a crescente dependência da Disney em sequências, muitas vezes recebidas de forma mista, muitos se perguntaram se Coco 2 conseguiria corresponder ao legado de seu antecessor.
O Clássico Cult do Cartoon Network Veio de um Romance Clássico
A Árvore de Halloween de Ray Bradbury, Explicada
Em um dos contos mais sombrios e filosóficos de Bradbury, um grupo de crianças que pedem doces segue seu amigo Pipkin até uma mansão assombrada e ameaçadora na noite de Halloween. Lá, eles encontram a retorcida Árvore de Halloween, repleta de abóboras iluminadas, e seu zelador aterrorizante, o esquelético Carapace Clavicle Moundshroud. Quando Pipkin desaparece misteriosamente e as crianças demonstram sua ignorância sobre o feriado, Moundshroud oferece a elas um acordo: uma jornada no tempo através das eras para descobrir as origens do Halloween e, talvez, uma forma de salvar seu amigo.
Das tumbas sombrias do Egito às gárgulas sinistras de Notre Dame, das bruxas da Europa ao Dia de los Muertos do México, as crianças testemunham em primeira mão como diferentes culturas homenageiam os mortos. Elas passam a entender que o Halloween existe em muitas formas, cada “sabor” diferente, mas todas enraizadas no medo compartilhado da humanidade e na reverência pela morte.
Em 1947, Ray Bradbury escreveu sobre as catacumbas de Guanajuato, no México, em sua história curta “O Próximo da Linha”, que explorava a assustadora exibição real de restos humanos preservados e seu impacto psicológico em um turista americano isolado. A história foi republicada logo após a estreia de A Árvore do Halloween, acompanhada de fotografias do local na edição de 1978 de As Múmias de Guanajuato.
Assim como em Coco, a jornada termina no México, mas com uma reviravolta muito mais sombria. Em vez de um além vibrante cheio de esqueletos cantores, as crianças descem a catacumbas onde múmias agarram Pipkin em seu abraço decaído. É aqui que elas percebem a gravidade total de sua aventura: Moundshroud não é apenas um trickster misterioso, mas a própria Morte, e Pipkin está morrendo. Em um momento comovente do filme e do romance, as crianças oferecem um ano de suas próprias vidas para salvá-lo, sabendo que podem um dia se arrepender disso. Moundshroud as avisa sobre o custo, mas elas aceitam, comendo caveirinhas de açúcar encantadas em um ritual solene e agridoce. Pipkin é salvo, por enquanto, e enquanto as crianças retornam para casa, elas compreendem uma verdade mais aterrorizante e bela do que qualquer história de fantasma: a Morte é inevitável, mas o medo dela desaparece quando chega a hora de enfrentá-la.
Apesar de seus temas ricos e de sua narrativa gótica, A Árvore do Halloween continua relativamente obscura em comparação com outros clássicos de feriados. Enquanto outras obras de Bradbury foram adaptadas inúmeras vezes, a carta de amor de Bradbury ao Halloween recebeu bem menos atenção. O filme animado de 1993, com Leonard Nimoy de Jornada nas Estrelas como Moundshroud e Bradbury como narrador, permanece como sua única adaptação importante. Embora seja lembrado com carinho por aqueles que o assistiram no Cartoon Network, nunca alcançou o mesmo reconhecimento amplo.
Enquanto isso, a reverência da Disney por Bradbury continua evidente; a empresa já adaptou Uma Estranha Acontece, e todo Halloween, a Disneyland ergue uma verdadeira Árvore de Halloween em sua homenagem, mantendo o espírito de seu livro vivo.
Uma Adaptação da Disney de A Árvore de Halloween é Tardia
A Árvore de Halloween é Perfeita para o Tratamento de Coco
Não há como subestimar o que Coco alcançou, elevando as coisas a um novo patamar ao mostrar a paixão que o elenco e a equipe tinham pelo seu mundo e tema. Com a integridade de Coco 2 já questionável, e as pessoas refletindo sobre como o original desafiou limites na narrativa, surge a pergunta: a Disney poderia fazer o mesmo com The Halloween Tree? Ou melhor ainda, superá-lo?
Desde o início, é fácil traçar comparações entre a história de Bradbury e Coco, e isso vai além do cenário compartilhado do Día de los Muertos. A Árvore de Halloween também valoriza as tradições do mundo e as culturas que as moldaram, tornando-as igualmente dignas de exploração. Como em outros livros que a Disney adaptou, o estúdio tem a oportunidade de trazer a mesma beleza, coração e humor para o resto do mundo, dando vida ao mundo macabro, porém estranhamente vibrante de Bradbury de maneiras que adaptações anteriores, incluindo o especial de Halloween da Cartoon Network que nunca recebeu o tratamento completo de Hollywood que merecia.
As borboletas-monarca têm um simbolismo profundo em conexão com o Día de Muertos, pois acredita-se que elas carregam as almas dos falecidos. Essa crença está ligada à sua chegada anual ao México, que coincide com a celebração no dia 1º de novembro.
Ray Bradbury era um mestre tanto da fantasia e do drama sincero quanto do horror. A Árvore de Halloween evoca o calor de um dia de verão do Meio-Oeste tão facilmente quanto conjura o terror arrepiante de uma noite de Halloween solitária, onde o toque, toque, toque de um galho poderia muito bem ser a mão esquelética de um visitante, e o vento assobiando poderia ser a cacofonia de um milhão de fantasmas. A Pixar já provou sua habilidade em contar histórias emocionais com filmes como Up – Altas Aventuras, Toy Story 3 e Coco, enquanto a Disney demonstrou seu respeito por Bradbury ao se empenhar em fazer Algo Maligno Vem Aí da maneira certa. Em suas mãos, A Árvore de Halloween poderia alcançar os altos emocionais de suas melhores obras e as de Bradbury, entregando uma história sobre crescer, apreciar os momentos fugazes da vida e preservar tradições antes que se percam em um feriado cada vez mais superficial.
Imagine a Pixar dando vida aos imponentes bastiões de Notre Dame ou aos extravagantes túmulos dos faraós. Ou a Disney se unindo a Tim Burton para criar outro clássico de Halloween em stop-motion, que fique ao lado de O Estranho Mundo de Jack. Com o talento e os recursos à disposição, eles poderiam imergir o público no mundo de Bradbury enquanto iluminam o universo mais amplo que os rodeia através do brilho das lanternas de Halloween de Moundshroud. Afinal, como Bradbury mesmo apontou, o Halloween, o Samhain e o Día de los Muertos podem refletir suas respectivas culturas, mas compartilham uma diversidade que vale a pena celebrar e um fio comum que une a humanidade.
Disney e Pixar Não Precisam de Outro Coco
A Sequência Incontável de Filmes da Disney Levanta Preocupações
A reação negativa em relação a Coco 2 não é surpreendente, mas vem de um lugar de amor e frustrações mais profundas com os filmes da Disney modernos. Enquanto o estúdio tenta recuperar sua magia animada após uma sequência de continuações desnecessárias e spinoffs mal-sucedidos, o anúncio de Coco 2 apenas aumentou as preocupações dos fãs.
Objetivamente, Coco nunca precisou de uma sequência. O filme de 2017 era uma história completa e independente, sem pontas soltas. O público derramou lágrimas, cantou junto com “Un Poco Loco” e abraçou um filme que se destacou da fórmula padrão da Disney e da Pixar. Com Coco, não havia um gancho para continuação, nem uma preparação para uma sequência, apenas uma conclusão emocionante que ressoava por si só.
Até mesmo o próprio Walt Disney era famoso por se opor a sequências desde Branca de Neve e os Sete Anões, e considerando o histórico recente da Disney, é fácil entender o porquê. Frozen 2, Toy Story 4, Lightyear e Moana 2 muitas vezes pareciam mais tentativas de explorar a nostalgia do que histórias que valessem a pena ser contadas. Embora tenha havido exceções, como Divertida Mente 2, muitas sequências foram criticadas por enredos rasos, produções apressadas e personagens que parecem sombras de suas versões anteriores.
Miguel, eu te dou minha bênção. Para voltar para casa… para colocar nossas fotos… E NUNCA esquecer o quanto sua família te ama. – Mamá Imelda (Coco, 2017)
É compreensível que a Disney e a Pixar queiram revisitar sucessos do passado após títulos originais como Mundo Estranho, Desejo e Raya e o Último Dragão terem dificuldades nas bilheteiras. No entanto, uma dependência excessiva de sequências que não entregam resultados cria a percepção de que a Disney está com pouca criatividade e apostando na familiaridade em vez da integridade.
Apesar de ser um favorito cult no Cartoon Network, a adaptação de The Halloween Tree não conseguiu capturar a brilhante essência do romance. Como uma abóbora não esculpida, o potencial está lá, apenas precisa das mãos certas para moldá-la em algo tão encantador quanto assustador. A Disney possui as ferramentas para dar vida à visão de Bradbury, e com sua memória já homenageada em uma atração na Disneyland, uma adaptação adequada parece estar muito atrasada. Enquanto o público se pergunta se Coco 2 e outros filmes futuros da Disney, como Encanto 2, serão uma surpresa boa ou ruim, a Disney tem a oportunidade de produzir o sucessor espiritual definitivo, que prove que não perdeu sua centelha criativa e, acima de tudo, deixe seu clássico em paz.
