Diferentemente de sua versão canadense-japonesa de 1995, o docudrama em preto e branco de 1953 de Sekigawa foca no custo humano da mais perigosa conquista tecnológica da humanidade. Seu conteúdo é adequadamente horrível, muitas vezes beirando o insuportável, mas sua mensagem é mais pertinente do que nunca. Sekigawa não faz concessões. Hiroshima é uma recriação intransigente, barulhenta e inescapável do inferno nuclear imposto à então próspera cidade. A trilha sonora, composta por Akira Ifukube, de Godzilla, apenas intensifica o redemoinho nauseante de sofrimento horrível. Claro, esses aspectos do filme são escolhas intencionais. Ele é feito para ser visceralmente perturbador, mas isso não o torna menos importante como uma peça narrativa e cinematográfica.
O Que É Hiroshima de Hideo Sekigawa?
Como o nome já indica, o filme de Sekigawa recria os eventos imediatamente antes e depois de 6 de agosto de 1945. Durante essas cenas, que são apresentadas como flashbacks, não há “personagens principais” definitivos. Em vez disso, Sakigawa apresenta um conjunto de “protagonistas”, cada um baseado em histórias reais de sobreviventes. Como acontece na maioria dos docudramas, esses personagens não são necessariamente figuras históricas, mas representam as histórias de pessoas reais.
Amortecendo esses momentos de terror, há uma história que parece deslocada e ocorre no presente. Ela começa com um professor, Sr. Kitagawa (Eiji Okada), conduzindo uma aula sobre os bombardeios, o que, compreensivelmente, perturba a turma. Entre os flashbacks subsequentes, essa narrativa paralela lentamente muda seu foco para as dificuldades de Hideo Endo (Yoshi Katō), um dos muitos órfãos de Hiroshima. Embora seja desconcertante, esses intervalos infrequentes oferecem um espaço necessário para respirar e proporcionam ao público uma lente contextual para o horror exibido na tela.
O Contexto Histórico de Hiroshima
Hiroshima é apenas um dos muitos filmes japoneses que lidam diretamente com as consequências da bomba atômica. No entanto, é um dos poucos que retrata a aterrorizante realidade da explosão de forma gráfica e cientificamente precisa. E isso é um pouco problemático.
Antes de mais nada, o filme só começou a ser produzido após a retirada das tropas americanas do Japão. Era impossível produzir Hiroshima antes desse ponto, já que os censores da ocupação certamente teriam proibido o lançamento do filme. O apoio da ocupação também havia plantado sementes de boa vontade entre as nações que antes estavam em guerra, e alguns críticos da época atacaram os supostos sentimentos anti-americanos de Hiroshima. Esse ponto sensível muitas vezes se reflete no que alguns avaliadores consideraram como a “mentalidade de vítima” do filme, já que nunca retrata as atrocidades do Japão Imperial.
Essas são, a propósito, críticas perfeitamente válidas. No entanto, nenhuma dessas questões é relevante para a mensagem central de paz e desarmamento de Hiroshima. O filme tem uma perspectiva restrita, e seus interlúdios “modernos” lançam críticas em todas as direções. Foi encomendado pela União dos Professores Japoneses como uma obra explicitamente antigay e antinuclear, e a produção foi entusiasticamente apoiada por cerca de 90.000 figurantes de Hiroshima, muitos dos quais eram hibakusha (sobreviventes da bomba atômica).
Como Hiroshima Moldou os Filmes de Guerra
Isso não quer dizer que outros filmes nunca tenham apresentado explosões nucleares. O filme de 2013 The Wolverine mostra Hugh Jackman sobrevivendo a uma tempestade atômica relativamente suavizada. Da mesma forma, a série Fallout possui suas próprias cenas brutais de aniquilação atômica, embora altamente ficcionalizadas. No entanto, ao contrário de Hiroshima, essas visões, embora impressionantes, são meras especulações. Elas não conseguem evocar o verdadeiro sentimento de medo e dor abrangentes que a primeira arma nuclear do mundo criou.
Esse único fato é o que diferencia a visão aterrorizante de Sekigawa de sua concorrência. Já é um dos poucos filmes amplamente aclamados que aborda o tema pelo lado dos “perdedores”. Além disso, faz parte de um subconjunto ainda menor de obras que retratam seus efeitos imediatos em detalhes. Para essa última categoria, Hiroshima tem apenas um outro concorrente amplamente conhecido, Barefoot Gen.
Gen Pés Descalços foi originalmente uma série de mangá semi-autobiográfica de Keiji Nakazawa, um sobrevivente de Hiroshima. Ela tem várias adaptações. A mais famosa é a versão animada de 1983, que abrange os dois primeiros volumes da série de dez volumes. Uma continuação do anime foi lançada em 1986. Também há uma trilogia de filmes live-action, embora estes tenham menos reconhecimento internacional do que o anime.
No entanto, existem muitos outros filmes que fazem referência ao mesmo tema. Considerando o impacto da bomba atômica, não há nada particularmente chocante nesse fato. O que é mais intrigante é que tão poucos desses exemplos abordam o evento com um realismo tão feroz e implacável quanto Sekigawa.
Muitos filmes históricos fazem referências vagas aos bombardeios, embora In This Corner of the World da MAPPA inclua algumas cenas comoventes das consequências a longo prazo. Da mesma forma, Grave of the Fireflies do Ghibli oferece um vislumbre do impacto emocional que a rendição do Japão teve sobre sua população.
No entanto, Hiroshima ainda se destaca como uma das apenas duas recontagens historicamente e cientificamente precisas da devastação causada pela bomba atômica. Atualmente, a maior parte da atenção nos cinemas se volta para os cientistas. Filmes como Oppenheimer podem não glorificar a invenção da bomba atômica, mas raramente abordam seu verdadeiro impacto humano.
Hiroshima faz isso. Sob a direção de Sekigawa, o filme de 1953 apresenta uma visão rara e perturbadoramente realista do que aconteceu em 6 de agosto de 1945. Ele condena o conceito de guerra sem menosprezar o heroísmo de seus inocentes sobreviventes. Hiroshima certamente não é um filme “divertido”, mas é uma obra impactante e tecnicamente impressionante de genialidade cinematográfica. É uma experiência totalmente perturbadora, mas inexplicavelmente cativante, e vale muito a pena assistir.
