Após seu lançamento, o filme recebeu várias indicações a prêmios. Os membros principais do elenco também foram reconhecidos por suas atuações com a mesma honra. Charada marcaria um claro ponto de virada nas carreiras de atuação de Cary Grant e Audrey Hepburn. E é tão bem feito como filme que é uma daquelas obras que, sem dúvida, resiste ao teste do tempo: Hitchcock ou não Hitchcock.
Charada trouxe Cary Grant e Audrey Hepburn
Charada teve uma história interessante antes de chegar às telonas. Começou como um roteiro, virou romance, e depois se transformou em roteiro novamente. Um total de sete estúdios o rejeitaram em sua primeira versão. O escritor Peter Stone então o transformou em um livro, que foi publicado em capítulos na revista Redbook. Quando foi adaptado novamente para um roteiro, os mesmos estúdios que o rejeitaram da primeira vez demonstraram interesse em produzi-lo. Stone também escreveu o roteiro de filmagem do filme.
O filme, é claro, precisava de um elenco para apoiar seu roteiro agora quente. O escritor da The Criterion Collection, Bruce Eder, observou como Charada era único para a época em que foi lançado por ser “a única abordagem bem-sucedida do gênero que coloca uma mulher em seu centro.” Ele notou como o início dos anos 1960 foi uma era “de filmes de espionagem repletos de erotismo machista (a série James Bond), cinismo (a série Harry Palmer de Michael Caine) ou irreverência farsesca (Casino Royale; os filmes do Flint, com Charada coestrela James Coburn).” De fato, não há nada em Charada que faça parecer que ele está tentando intencionalmente ser contrário ao ambiente ultra-masculino da indústria. Ele simplesmente existe com seu “foco feminino não convencional.” Uma despretensiosa, Hepburn seria a escolhida para interpretar o papel de Regina Lampert, uma esposa recentemente viúva que descobre que seu marido estava envolvido em muito mais do que ela jamais soube.
Grant estava relutante em assumir o papel principal ao lado de Hepburn. Com apenas 59 anos, Grant sentia que estava velho demais para fazer par romântico com Hepburn — ele também havia recusado a oportunidade de estrelar ao lado dela em Uma Rua Chamada Pecado (1953), Sabrina (1954) e Amor à Tarde (1957). Com uma diferença de idade de 25 anos, ela era jovem o suficiente para ser sua filha. Para convencer Grant, os cineastas adicionaram diálogos adicionais para enfatizar que era Regina quem estava perseguindo seu personagem (Brian Cruikshank, também conhecido como Peter Joshua, Alexander Dyle e Adam Canfield). Ao longo do filme, o público não tem certeza de qual lado o personagem de Grant está. E seu nome em constante mudança não ajuda a esclarecer a situação — é uma jornada emocionante repleta de humor na medida certa nos momentos certos.
Este seria o último filme de Grant como protagonista romântico. Na verdade, ele apareceria em apenas mais alguns filmes antes de se aposentar em 1965. E isso também sinalizaria o início de uma nova era para Hepburn, que até aquele momento era conhecida principalmente por seus papéis de jovem ingênua. Um ano depois, ela estrelaria como Eliza Doolittle no musical My Fair Lady, um papel que Julie Andrews havia criado no palco. De fato, Grant havia recusado o papel de Henry Higgins no mesmo filme, o que o colocaria novamente ao lado de Hepburn, por respeito a Rex Harrison. Assim como Andrews, Harrison havia criado o papel na Broadway.
Charada Tem Semelhanças com Outros Filmes de Hitchcock
A cadência, o contexto e a atmosfera geral de Charada frequentemente levam a confusões, fazendo com que seja considerado um filme de Hitchcock. Com Grant no papel principal e os temas de espionagem, é difícil não traçar paralelos entre ele e Um Corpo que Cai (1959). Embora o personagem de Grant em Um Corpo que Cai reflita mais a situação de Regina, interpretada por Hepburn, em Charada — uma vítima inocente pegando no meio de tudo. Donen, o diretor, afirmou que foi atraído por Charada por causa da colaboração anterior de Hitchcock com Grant. Donen foi citado dizendo:
Eu sempre quis fazer um filme como um dos meus favoritos, Intriga Internacional. O que mais me admirava era a maravilhosa história de confusão de identidade do protagonista. Eles o confundiram com alguém que não existia; ele nunca pôde provar que não era alguém que não estava vivo. Eu procurei [por algo com] o mesmo idioma de aventura, suspense e humor.
E Charada realmente oferece uma mistura quase perfeita de emoções e humor.
Às vezes chamado de “o melhor filme que Hitchcock nunca fez”, Charada foi a primeira colaboração entre Hepburn e Grant. Donen já havia trabalhado com eles separadamente em projetos anteriores. Primeiro com Hepburn em Um Rosto em um Lugar (1957) e depois mais tarde com Grant. Na verdade, ele e Grant produziram dois filmes juntos: Indiscreta (1958) e A Grama é Sempre Mais Verde (1960). Ao escalar os dois, Donen organizou um jantar onde eles poderiam se conhecer. Foi nesse encontro que Hepburn acidentalmente derramou vinho tinto sobre o terno creme de Grant. Uma cena que inspiraria um incidente entre os personagens deles no filme.
Charada foi um sucesso financeiro e de crítica maior do que o de Alfred Hitchcock, Os Pássaros, que estreou no mesmo ano.
Charada foi filmado durante outubro de 1962 em Paris. No geral, é um filme bastante pitoresco que apresenta marcos distintos como Les Halles, Notre Dame, os Campos Elísios e o Palácio Real. Ele se tornaria um dos filmes de maior sucesso de 1963. E a canção título do filme, “Charada”, recebeu uma indicação ao Oscar. Surpreendentemente, foi financeiramente e criticamente mais bem-sucedido do que Os Pássaros de Hitchcock, que estreou no mesmo ano. O filme ainda mantém uma pontuação de 94% entre os críticos no Rotten Tomatoes, com o consenso dos críticos afirmando que “é uma jornada encantadora com a química brilhante de Cary Grant e Audrey Hepburn no centro de um caos perfeitamente orquestrado.”
O Filme Charada Está Tecnologicamente em Domínio Público
Cary Grant e Audrey Hepburn foram ambos indicados ao prêmio Globo de Ouro por seu trabalho em Charada como Melhor Ator e Melhor Atriz, respectivamente. Eles também foram indicados em categorias semelhantes para o British Academy Film Awards.
Peter Stone foi indicado ao Prêmio Edgar Allan Poe de Melhor Roteiro Original e ao Prêmio do Sindicato dos Roteiristas da América de Melhor Comédia Americana Escrita pelo roteiro de Charade.
Charada não recebeu outras indicações ao Oscar além da sua nomeação para Melhor Canção por “Charada” de Henry Mancini e Johnny Mercer.
Um fato pouco conhecido sobre Charada é que ele tecnicamente não pertence a ninguém. E isso se deve ao fato de que o símbolo de copyright (©) não está em nenhum dos créditos do filme. Isso aconteceu por causa de uma brecha que deixou o filme vulnerável logo após seu lançamento. De acordo com Collider, “A lei de direitos autorais dos EUA afirma que qualquer obra entre 1928 e 1978 deve fornecer um aviso de copyright ou qualquer variação da palavra, e como a Universal não conseguiu proteger sua propriedade, Charada entrou imediatamente em domínio público.” Charada agora é um membro da The Criterion Collection, mas está amplamente disponível em muitas plataformas online. A lei de direitos autorais dos EUA desde então foi alterada para evitar tais descuidos.
Os espectadores devem estar cientes de que, apesar do status de domínio público do filme, sua trilha sonora continua sob copyright. É quase um presente que um filme tão maravilhoso se tornou tão acessível. Certamente, isso talvez nunca tivesse acontecido sob o olhar atento de Hitchcock. Mas, então, ele não tinha o monopólio do gênero. E é bom saber que essa era proporcionou ao público tantos diretores e criativos talentosos que foram capazes de produzir filmes com a qualidade de Charada. A única verdadeira pena é que este foi o único filme em que Hepburn e Grant tiveram a oportunidade de mostrar sua química real e palpável. E os entusiastas do cinema só podem agradecer a Donen por permitir que eles tivessem a chance de vivenciar isso.
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