Essa série recente segue os “incêndios” diários que acontecem no set e que só podem ser apagados por uma pessoa, o 1º Assistente de Direção Daniel interpretado por Himesh Patel de Greedy People, e sua Assistente de Produção Dag, interpretada por Lolly Adefope. A série mantém uma espécie de olhar surreal e absurdo sobre o mundo da grande produção de filmes de franquia de Hollywood, mas a verdadeira comédia por trás disso é a sua precisão impressionante, o que a torna incrivelmente relacionável para o público que trabalha no cinema e televisão. Embora A Franquia não encha seus episódios com flashbacks de comédia ou números musicais espontâneos, A Franquia parece fazer algumas coisas com sua estrutura que lembram o tipo de construção de personagens que outra famosa série de comédia de ambiente de trabalho alcançou, Scrubs.
Arquétipos de Scrubs Recebem uma Atualização Realista na Franquia
Logo de cara, as semelhanças entre Scrubs e The Franchise seriam difíceis de ver, mas à medida que The Franchise avança em sua primeira temporada, está ficando claro que uma grande parte de ambos os programas é construir as auras adequadas para cada arquétipo de personagem. Em Scrubs, que é um show baseado em um hospital, a ordem hierárquica é muito rapidamente e claramente definida, e à medida que o programa avança, vemos esses personagens, supostamente designados para suas funções, enfrentarem desafios que quebram ou alteram o sistema. Os sets de filmagem de Hollywood também têm uma hierarquia muito intricada e complexa, que é constantemente reestruturada e desmontada dia após dia, então de certa forma, The Franchise realça o caos de Scrubs com a realidade e a apreensão seca de um dia comum em um set de filmagem de grande orçamento.
Quando se trata dos personagens na ordem hierárquica, A Franquia atualizou significativamente como eles interagem desde os dias de comédia de rede de Scrubs. Dr. Dorian e Turk, um par de bromance adorado com semelhanças e diferenças celebradas, são a dupla de estranhos do A Franquia Daniel e Dag. No entanto, seu status no set é muito mais desequilibrado, mas Dag consegue trazer uma luz de esperança através do labirinto infernal que Daniel precisa percorrer para sobreviver no set. A arrogância e a crueldade do Dr. Cox, um sênior de Dorian e Turk, são convertidas em indecisão frágil e caprichos criativos irresponsáveis por Eric, de A Franquia, que é o diretor do filme, interpretado por Daniel Brühl. Ele coloca decisões importantes de maneira leviana em cima de Daniel e constantemente precisa ter seu ego massageado para ajudá-lo a tomar decisões criativas. Quanto ao clássico interesse amoroso da comédia do início dos anos 2000, plantado na Dra. Reid, seu lugar na estrutura de personagens de A Franquia recebeu uma atualização pós-relacionamento como ex de Daniel, que é a nova produtora do filme. As neuroses de Reid são substituídas por uma postura desgastada e estressada, enquanto ela tenta controlar e navegar pelos instintos ultrapassados de seus superiores e se dar bem com Daniel e todos os trabalhadores do set. Essa posição, que seria um papel romântico apenas alguns anos atrás, leva a mais um grande aspecto do que esse programa está fazendo para a visibilidade das grandes hipocrisias da indústria.
O Ceticismo Autêntico da Franquia é Catártico para os Espectadores e Trabalhadores da Indústria
Ao longo do cinema e da televisão, houve os ocasionais vislumbres sobre a vida das pessoas por trás das câmeras, mas muitas vezes isso nunca envolveu um olhar quase em primeira pessoa sobre os papéis, personalidades e trabalho. Frequentemente, os vislumbres são apenas romantizados ou exagerados para provocar uma reação indiferente que muitas vezes se resume a “É o mundo do espetáculo!”. No entanto, The Franchise adota uma postura de profunda empatia por seus personagens, que são os trabalhadores “Abaixo da linha” que muitas vezes se sentem alienados e mal utilizados pelos criativos e executivos “Acima da linha”. The Franchise usa um exemplo inteligente para explicar por que as pessoas ainda escolhem esse trabalho, apesar do ambiente aparentemente instável e abusivo, por meio da contação de uma piada antiga. Isso realmente ressalta a ideia de que há um amor profundo pelo cinema por parte de cada trabalhador dentro do sistema, apesar das dores pelas quais passam no dia a dia, e abrir mão da oportunidade em troca de um emprego de escritório estável e monótono seria como uma sentença de morte para seu próprio estado de ser.
Este relacionamento tóxico com as próprias paixões e ambiente de trabalho está no cerne do humor seco de The Franchise, e ainda assim faz um ótimo trabalho em acolher o público que não está familiarizado com a forma como um filme de mega produção é feito. O aumento de lançamentos de filmes e programas de televisão de grandes franquias a cada ano, criando novos universos cinematográficos e cancelando programas tão rapidamente quanto são feitos, tem causado um cansaço no público com esses lançamentos saturados. Além disso, as pessoas tóxicas que distorcem perifericamente a percepção crítica do público sobre as novas mídias são trazidas como pontos da trama no show. Desde atores que são virtualmente abusados por golpistas por decisões tomadas por executivos, até talentos icônicos mais velhos e esgotados tratando mal todos ao seu redor, The Franchise aborda tudo isso e proporciona risadas que se solidarizam com todos. Scrubs tem um elemento dessa empatia para aqueles que trabalham no campo médico, especialmente quando se trata de seu humor mais irreverente, mas é na sua pitoresca e calorosa sitcom que mais difere de The Franchise.
Scrubs e o Humor da Franquia São Entregues Perfeitamente Através de um Ótimo Elenco
Apesar de suas diferenças, há uma coisa que vende o humor diferente de ambos Scrubs e The Franchise, e isso é o elenco. Para fazer uma sitcom com uma estética leve e sarcástica, bem como um humor que é seco e fundamentado como uma sátira realista, o elenco é essencial para ambos os extremos. Encontrar o equilíbrio perfeito entre a entrega cômica com a capacidade de encontrar drama nas palavras simultaneamente não é uma tarefa fácil. Scrubs faz isso bem em alguns de seus episódios através de suas peças de narração e com sua introspecção dos personagens seniores mais salgados e suas histórias de fundo. A abordagem fundamentada de The Franchise abraça a cultura dos relacionamentos no set entre amigos, amantes e colegas de trabalho para mostrar o quão franca as pessoas precisam ser para se comunicar adequadamente. Esta é uma ironia hilária do show baseada em alimentar o ego e fingir que tudo está ótimo para manter uma boa energia enquanto tudo está na verdade “Pegando fogo”.
Qualquer membro da equipe ou criativo atento no espaço de produção cinematográfica admitirá em particular que é importante manter uma presença ocupada e positiva no set, mesmo quando nada está acontecendo. O elenco de A Franquia faz um ótimo trabalho mostrando como essa mentalidade é exagerada ao extremo quando se trata de estar em uma mega produção onde todos estão tentando ostentar sua importância dando opiniões não solicitadas até que o foco inteiro de um projeto pareça completamente despedaçado. A pura frustração de Daniel com todos ao seu redor e seu amor secreto e profundo por tudo isso mostra como essa atitude é importante como um pilar para a produção cinematográfica. Quando Daniel não consegue manter as coisas juntas, tudo desmorona até que ele consiga encontrar uma maneira de reunir tudo novamente. A fantástica interpretação de Himesh Patel como Daniel, cercado por um elenco repleto de outros atores de drama e comédia, criando esse mundo muito real de caos absoluto, é o que realmente faz de A Franquia uma atualização especial das comédias de ambiente dos anos 2000, como Scrubs.
