Enquanto alguns dos filmes mais antigos do Ghibli – como O Castelo no Céu e O Serviço de Entregas da Kiki – giram em torno de realidades europeias, muitas das obras mais famosas do estúdio focam na história e cultura japonesa. Notavelmente, ambos os vencedores do Oscar, A Viagem de Chihiro e O Menino e a Garça, são exemplos perfeitos de exercícios únicos japoneses em realidades liminares. Embora os animadores ocidentais sejam mais hesitantes em adotar abordagens tão ousadas para a narrativa e a arte estilística, os estúdios mais ousados abraçaram a propensão do Ghibli pela cultura e história. O Cartoon Saloon da Irlanda é um dos seguidores mais óbvios dos ensinamentos narrativos do Ghibli, e seu filme de estreia de 2008, O Segredo de Kells, exemplifica seu compromisso com a preservação cultural.
O Segredo de Kells Mistura a Influência de Ghibli com a História Irlandesa
A imagem de estreia do Cartoon Saloon empresta muitas dicas narrativas do amado épico de fantasia de Miyazaki, A Princesa Mononoke. O Segredo de Kells leva o público ao passado. No entanto, como um filme irlandês, não faria sentido para os diretores Tomm Moore e Nora Twomey explorarem o Japão Medieval. Em vez disso, O Segredo de Kells mergulha os espectadores em uma recriação deslumbrantemente estilizada da Irlanda do século IX.
O filme começa com uma premissa sincera e realista. A primeira de suas três partes principais segue Brendan (Evan McGuire), o sobrinho travesso do Abade Cellach (Brendan Gleeson), enquanto ele vagueia pela Abadia de Kells. Como a maioria das crianças, Brendan é guiado por sua forte imaginação e maravilha infantil. Afinal, ele tem doze anos. Tendo passado toda a sua vida dentro das paredes de pedra de Kells, Brendan é alheio aos ataques vikings que assolam o país e é compreensivelmente indiferente à notícia de que em breve um grupo atacará a abadia.
Um encontro com Irmão Aidan (Mick Lally), um mestre iluminador fantasioso, mas sábio, da devastada Abadia de Iona, inicia o segundo momento narrativo do filme. Enquanto ele se aventura pelas densas florestas que cercam a abadia, Brendan conhece Aisling (Christen Mooney). A jovem logo se revela uma fada benevolente da floresta. Após o encontro inicial, Aisling ajuda Brendan em sua busca para recuperar a lupa do Irmão Aidan, conhecida como “O Olho de Colm Cille”.
Naturalmente, o ato final se concentra na Abadia de Kells durante o ataque Viking. Este é o mais curto dos três arcos, embora seu brilho visual compense sua extensão. As fortificações do Abade Cellach falham, e uma representação surpreendentemente vívida de pura carnificina segue.
A História de Kells
Apesar de seus elementos de fantasia, O Segredo de Kells está enraizado em fatos históricos, embora seja especificamente focado no Livro de Kells, um Evangelho Celta do século IX. O documento de 680 páginas precedeu a prensa de impressão de Gutenberg por mais de meio século, e seu texto latino ricamente ilustrado é adornado com inúmeras ilustrações. Assim, é classificado oficialmente como um manuscrito iluminado.
Ilustrações em página inteira adornam inúmeras páginas, e muitas entradas começam com o que agora chamamos de “letras capitulares”. Na impressão moderna, uma letra capitular é uma letra ampliada no início de um parágrafo, frequentemente vista no início de livros de histórias. No entanto, como parte da tradição hiberno-saxônica, esses adornos vão muito além das simples letras vistas nas mídias impressas de hoje em dia.
De suas muitas ilustrações, uma das mais famosas é sua página Chi Rho, que é mencionada no filme. Como o nome sugere, a página retrata um Chi Rho, um símbolo cristão que se assemelha a um “P” com um “X” dividindo sua cauda descendente. Em torno do símbolo, existem inúmeros exemplos de entrelaçados celtas e espirais ornamentadas. Múltiplas linhas são formadas por tons de amarelo vibrante o suficiente para parecerem ouro metálico. A arte singular da página é destaque nos créditos finais de O Segredo de Kells, onde recreações digitais do texto florescente surgem da névoa branca.
Arte, Cultura, História e Natureza Desempenham um Papel Importante em O Segredo de Kells
Obviamente, O Segredo de Kells apresenta pouca semelhança visual com qualquer filme do Ghibli. A visão artística da estreia teatral da Cartoon Saloon está firmemente enraizada nas sensibilidades medievais. Suas curvas amplas, formas suaves e fundos compartimentados capturam perfeitamente o espírito das ilustrações cuidadosamente entintadas de um monge do século IX. No entanto, é esse senso de dedicação que torna o filme uma escolha perfeita para os fãs do Ghibli.
Apesar de suas diferenças visuais, O Segredo de Kells pode ser resumido em quatro virtudes incrivelmente Ghiblianas: referências artísticas, valor cultural, sensibilidades históricas e reverência pela natureza. A linhagem artística e a história por trás do filme são óbvias. Então, e quanto aos outros temas? A magia de Aisling lembra diretamente a mitologia celta, paralela à rica herança cultural dos banhos de A Viagem de Chihiro. Da mesma forma, a essência desse mito exige uma visão distintamente Ghibliana da natureza.
A Importância da Cultura
A maioria das referências culturais do filme são explicitamente cristãs, mas isso não invalida sua relevância. O cristianismo chegou à Irlanda durante o século V, e tem sido uma parte inseparável de sua história desde então. No entanto, O Segredo de Kells também presta homenagem a várias mitologias pré-cristãs.
Além do status de Aisling como uma fada, o filme incorpora Crom Cruach, uma divindade pagã pré-cristã da morte. Mais tarde, especulações e tradições cristãs culpavam Cruach por infanticídio e sacrifício humano. Independentemente da veracidade dessas alegações, O Segredo de Kells utiliza a entidade sombria como antagonista ligado à floresta.
No entanto, Crom Cruach não é a única figura lendária destacada no filme. A lupa do Irmão Aidan, o Olho de Colm Cille (também conhecido como Columba), é nomeado em homenagem ao abade irlandês do século VI que fundou a Abadia de Iona.
Essas referências superficiais são apenas decorações de superfície. O Segredo de Kells é um filme intrinsecamente irlandês. Sua história está ligada à rica história do país, enquanto seus visuais lembram a energia das ilustrações celtas. Dois dos filmes posteriores da Cartoon Saloon, A Canção do Mar e Os Lobos que se Escondem, continuariam essa tradição de promoção cultural enfática.
A Importância da Natureza
Admito que a maior parte da adoração à natureza em O Segredo de Kells está diretamente ligada à mitologia de Ainsley. No entanto, isso não é diferente da maioria das representações folclóricas de espaços liminares. Como os espíritos japoneses do xintoísmo, os coloquiais “Fair Folk” e “Good Neighbors” da Irlanda são tradicionalmente apaziguados com oferendas e respeito mútuo. Esses mesmos conceitos estão presentes em culturas ao redor do mundo. A tradição da África Ocidental atribui o sucesso de uma caçada aos benévolos espíritos Aziza, enquanto a Índia tem os Yaksha.
No entanto, o espaço ligado à natureza entre o conceito cultural do sublime e a realidade mundana muitas vezes é negligenciado. Em vez disso, os filmes focam no ambientalismo puro. Tanto o Studio Ghibli quanto o Cartoon Saloon quebram o molde, abraçando esse mundo muitas vezes perturbador de transição em filmes como O Segredo de Kells e Pom Poko.
Isso não quer dizer que esses filmes nunca abordem o ambientalismo. Enquanto O Segredo de Kells não é uma obra explicitamente focada ecologicamente, A Canção do Mar, o segundo filme da “Trilogia da Mitologia Irlandesa” da Cartoon Saloon, está mergulhado em mensagens ecológicas. No entanto, assim como Nausicaä do Vale do Vento, esses filmes inserem seus ideais em uma casca externa de fantasia culturalmente rica.
O Segredo de Kells, assim como muitas obras-primas do Ghibli, vai além. Ele encoraja um sentido de admiração ao imbuir a natureza com magia inerente. A Viagem de Chihiro transforma um campo cheio de detritos em uma passagem colorida para o reino espiritual. O Segredo de Kells cria um caleidoscópio geométrico de magia na escuridão de uma floresta densa. A execução pode ser diferente, mas o resultado final é o mesmo: Espaços antes sem graça se tornam faróis de admiração.
