A trama de Skinamarink, como é, pode ser resumida da seguinte forma: Dois jovens irmãos, Kaylee e Kevin, acordam no meio da noite e percebem que seus pais desapareceram, juntamente com todas as portas e janelas de sua casa, deixando-os presos lá dentro com uma voz misteriosa e desencarnada. O filme contou essa história de forma abstrata, mas isso não quer dizer que a narrativa central não estava presente ou não era importante. Pelo contrário, a história e os personagens de Skinamarink estavam bem diante dos olhos da plateia: eles só precisavam cavar um pouco mais fundo para entender o que estava acontecendo. Alguns momentos chave falaram sobre a linha narrativa de Skinamarink enquanto também deixavam espaço para ambiguidade e interpretação – especialmente em relação aos temas do filme.
A monotonia de Skinamarink faz parte do ponto, e para os espectadores sintonizados na sua frequência, pode se provar hipnoticamente assustador em vez de entediante.
Quais Cenas São Essenciais Para Entender Skinamarink?
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Pontuação IMDb |
Pontuação MetaCritic |
Pontuação Rotten Tomatoes |
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Skinamarink |
4.8/10 |
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Skinamarink tem deixado fãs de terror e cinéfilos animados, graças ao seu estilo visual e narrativo único. Mas de onde vem sua inspiração?
O mal desencarnado que aprisionou Kevin e Kaylee em sua casa em Skinamarink é claramente responsável pelo desaparecimento de seus pais. Como isso foi feito foi explicado mais tarde com uma resposta muito simples, mas perturbadora. Especificamente, a voz informou Kevin que “pode fazer qualquer coisa”, mas o fato de que isso aconteceu foi comunicado tão diretamente quanto qualquer outra coisa no filme. Pouco depois, as cenas mostram os pais dos irmãos se dissipando, Kevin e Kaylee descem para esperar até que eles retornem. O que acontece depois disso é quando as coisas ficam turvas – às vezes literalmente.
A primeira chave para desvendar o que estava acontecendo em Skinamarink veio da sequência em que a câmera focava na televisão da família. Apesar do brilho de alto contraste, o público consegue identificar um desenho animado antigo sendo exibido na tela. De repente, o desenho começa a falhar e repetir uma parte várias vezes. O momento repetido mostra um cachorro assistindo chocado enquanto um coelho se desfaz magicamente, com um som de “plop” característico dos desenhos animados. O próximo foi uma única linha de diálogo falada pelo mal amorfo que levou Kevin e sua irmã como reféns. Tentando se distrair dos acontecimentos claramente sinistros, Kevin brinca com um monte de Legos na frente da televisão. A voz sussurra para ele: “Eu quero brincar.”
Naturalmente, seja lá o que a ideia de brincadeira dessa voz envolvia, era muito mais malévola do que juntar alguns tijolos de plástico. Em vez disso, girava em torno de um jogo de instrução estilo Simon Says, que terminou com Kevin enfiando uma faca em seu próprio olho depois que a voz disse: “Coloque a faca no seu olho” – uma das cenas mais assustadoras de Skinamarink. Embora a própria facada felizmente não tenha sido mostrada na tela, o ato em si pôde ser ouvido em todo o seu horror macabro. A plateia ouviu tudo, desde a faca fazendo contato com a carne de Kevin até seus gritos de agonia. Não surpreendentemente, essa foi uma das cenas mais assustadoras e infames de Skinamarink.
Como Essas Cenas de Skinamarink se Conectam Para Contar uma História?
Com Steamboat Willie chegando ao domínio público, isso levanta a questão de quais personagens se juntarão ao Mickey Mouse em uma nova leva de animações de terror inspiradas em desenhos animados.
Dois sequências cruciais perto do clímax uniram esses momentos díspares em Skinamarink. Em um momento, havia uma imagem repetida de sangue espirrando pelo chão da cozinha (que agora era o teto depois que a entidade virou a casa de cabeça para baixo), presumivelmente da auto-mutilação de Kevin ou da ação do mal desencarnado. Enquanto isso acontecia repetidamente, a plateia podia ouvir o mesmo som de “pop” de desenho animado acompanhando cada espirro. Pouco depois, sobre uma imagem de uma pilha gigante de Legos na frente de uma televisão chocantemente brilhante (os mesmos da cena “Eu quero brincar”, desta vez pendurados de forma não natural em um corredor de crescimento infinito), os espectadores recebem uma breve mas sinistra mensagem de texto: “572 Dias”.
Em resumo, a voz ouvida ao longo de Skinamarink era uma entidade maligna “brincando” com Kevin e Kaylee. Kaylee não seguiu suas regras arbitrárias, então foi punida tendo sua boca apagada e literalmente desaparecendo da casa ou da realidade, assim como o coelho de desenho animado mencionado anteriormente. O desaparecimento repetitivo do desenho animado mostra exatamente o que a entidade está fazendo com Kevin: atormentando e mutilando-o repetidamente para seu próprio divertimento por 572 dias e possivelmente pela eternidade.
Não havia escapatória, daí a ausência de portas e janelas. Kevin também estava preso em sua casa, que a entidade invisível transformou em seu parquinho de pesadelos. Além disso, não havia alívio. Toda vez que Kevin ia dormir, ele acordava e se tornava vítima dos mesmos jogos perturbadores. Nem mesmo a morte era uma fuga para Kevin, pois foi insinuado que a entidade sobrenatural estava prolongando de forma não natural a vida de Kevin, ressuscitando-o infinitamente e mantendo-o vivo por mais de um ano sem comida, necessidades básicas (como banheiros, que a entidade inexplicavelmente fez desaparecer) e cuidados adequados.
Por que Skinamarink foi tão divisivo entre as audiências?
Os Outwaters brincam com o terror de metragem encontrada, provando que o subgênero ainda é aterrorizante e que os filmes de terror de baixo orçamento merecem mais.
A falta de respostas claras de Skinamarink e a rejeição do óbvio naturalmente levaram os fãs a teorizar sobre o que aconteceu com a família de Kevin e o que os eventos do filme poderiam significar. Uma das interpretações mais populares de Skinamarink era que fosse uma metáfora para abuso doméstico ou um relato abstrato de uma família desfeita. Além do fato de que a entidade invisível se apresentou como o cruel patriarca de Kevin, o pouco que se viu ou ouviu dos pais reais de Kevin não indicava uma família saudável. Skinamarink começou com o pai, dizendo que Kevin estava se recuperando após cair da escada, o que é uma desculpa notoriamente comum usada por pais abusivos que queriam explicar as lesões que infligiram em seus próprios filhos.
Da mesma forma, Kaylee aparentemente não queria falar sobre sua mãe, que supostamente não morava com a família ou estava separada do pai. A mãe (ou pelo menos uma aparição dela) dizendo a Kaylee que ela e o pai amavam muito os irmãos poderia ser tanto seus sentimentos genuínos quanto um triste conforto de uma mãe que muitos espectadores acreditam ter escapado de um marido abusivo, mas infelizmente deixou seus filhos para trás. Em um sentido literal, a entidade era uma força externa que se aproveitava das dificuldades da família. Mas metaforicamente, a entidade manifestava como as crianças viam as brigas e separação de seus pais.
Outra teoria popular sugeria que Skinamarink era o pesadelo de Kevin. A ideia de que um filme era um sonho de um personagem é uma das piores e mais pretensiosas teorias cinematográficas. Ainda assim, Skinamarink é um dos poucos filmes em que essa hipótese realmente se encaixa. Supondo que Skinamarink realmente fosse o sonho de Kevin, isso explicaria a lógica onírica e a vaguidade do filme. A pouca idade de Kevin também explicaria a falta de respostas e locais além da casa da família. Kevin era simplesmente muito jovem para entender assuntos mais complexos como brigas familiares, e obviamente ele ainda não tinha visto muito do mundo exterior. Fazia sentido que seus sonhos refletissem essa falta de conhecimento e experiência.
Isso também poderia explicar a passagem de tempo indefinida de Skinamarink e a falta de respostas. O mais revelador de tudo, poderia explicar a natureza maliciosa, mas inegavelmente infantil da entidade. Dada a idade de Kevin, tudo – incluindo o abuso dos pais – ainda parecia ser um jogo. De forma sombria, fazia sentido por que Kevin seguia as instruções da entidade e só duvidava das coisas quando já era tarde demais.
Porque Skinamarink deixou tantas coisas em aberto para interpretação e não teve intenção de esclarecer nada, o filme, não surpreendentemente, polarizou os espectadores. Alguns ficaram impressionados com Skinamarink e sua dedicação a horrores abstratos, especialmente porque tais filmes raramente (ou nunca) saem do circuito nicho e independente. Por outro lado, outros acharam Skinamarink um dos exemplos mais frustrantes do subgênero de horror analógico.
Para os detratores, Skinamarink e outros semelhantes erroneamente misturaram características de baixo orçamento como visuais minimalistas, falta deliberada de direção e ritmo glacial com profundidade e narrativa “elevada”. Ame-o ou odeie-o, Skinamarink foi uma visão verdadeiramente singular de terror. Este feito foi ainda mais impressionante dada a incrivelmente pequena verba de Skinamarink e sua abordagem de narrativa não convencional. Skinamarink foi uma entrada única no gênero de terror que, sem dúvida, fará com que o público reflita sobre ela nos próximos anos.
Skinamarink marca um ponto de virada para um subgênero de terror em crescimento
Séries de terror analógico populares para conferir:
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Título |
Criador |
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Local 58 |
Kris Straub |
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The Mandela Catalogue |
Alex Kister |
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The Backrooms |
Kane Parsons |
Não há outro filme como a jornada stop-motion pelo inferno que é Mad God de 2022.
Apesar das muitas teorias sobre o que realmente estava acontecendo em Skinamarink, a recusa do filme em oferecer aos espectadores alguma clareza teve muito a ver com um subgênero de terror em ascensão: Terror Analógico. Skinamarink parte do pressuposto de que sempre que um filme de terror se compromete totalmente a explorar o desconhecido, ele deixa para trás todos os seus laços com a realidade. Não é de se estranhar que cineastas como Maya Deren e David Lynch tenham inspirado Kyle Edward Ball, de Skinamarink: por mais que o público goste de insistir no contrário, o filme carece de uma trama convencional e rejeita uma ligação coerente entre os personagens e suas ações.
Ao lado da imagem granulada e do visual antiquado distintivo do filme, essas escolhas criativas encapsulam perfeitamente o que é o Horror Analógico, abrangendo o clima perdido dos meios analógicos para canalizá-lo em um destino nostálgico e iminente na tela. Funciona como um desdobramento eficaz do atualmente batido subgênero de Found Footage – uma tropa que ganhou destaque precisamente quando a transição de VHS para mídia digital surgiu. Atualmente, os filmes de Found Footage só parecem estar fazendo algo diferente quando se misturam a um novo formato, seja câmeras de painel ou chamadas de vídeo pelo Zoom. O Horror Analógico inverte essa ideia pré-determinada de inovação ao olhar para o passado, encontrando no estilo característico das imagens distorcidas dos meios analógicos o dispositivo perfeito para explorar o desconhecido. O promissor subgênero de horror pode ser descrito como um retorno às apreensões adormecidas ligadas às antigas mídias analógicas.
O Analog Horror se tornou popular pela primeira vez na década de 2010 com séries da web como No Through Road e Local 58. A marca registrada desses vídeos era uma estrutura de transmissão onde o conceito se torna o enredo, criando uma atmosfera específica e sugerindo algo maligno espreitando nos cantos invisíveis das imagens. Com o sucesso de Skinamarink e o anúncio de um filme Backrooms da A24 (dirigido pelo criador dos vídeos virais que popularizaram o creepypasta), é um sinal de que o Analog Horror está finalmente pronto para dominar a tela grande.
No entanto, a verdadeira questão é: o público está pronto para o Analog Horror? Através de um intenso marketing boca a boca, Skinamarink conseguiu alcançar um público mais amplo e o resultado foi uma das recepções mais polarizadoras dos últimos anos. O Analog Horror está determinado a incitar as memórias mais sombrias da infância da audiência, de pesadelos a pensamentos intrusivos, contando inteiramente com paisagens de humor opressivo e uma atmosfera imersiva. A falta de uma estrutura narrativa convencional pode confundir até mesmo os fãs de terror mais devotos, com a ausência de antagonistas claros e personagens confiáveis atuando como uma faca de dois gumes. No entanto, se há uma reclamação que não pode ser feita contra Skinamarink é que o filme não é assustador.
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*Disponibilidade nos EUA
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