Resumo
Uma franquia popular de jogos de luta dos anos 90 está comemorando seu 30º aniversário, mas apenas um número seleto de fãs se lembrará disso. Ao longo dos anos, franquias populares de jogos mostraram o hábito de entrarem em extinção à medida que os tempos mudam e as circunstâncias as forçam ao esquecimento. Estes jogos são frequentemente o resultado de decisões ruins nos bastidores ou de um declínio geral à medida que outras séries de jogos evoluem e ocupam seu lugar. É uma evolução natural que os paleontólogos da cultura pop adoram dissecar enquanto cavam pelos restos do passado. No entanto, com um legado tão grandioso e irrefutável quanto os dinossauros que o inspiraram, Primal Rage também enfrentou a extinção, deixando o público refletir sobre tudo isso enquanto a série comemora 30 anos de divindades em duelo.
Enquanto os jogos de luta existem desde 1976, o gênero decolou nos anos 90. Franquias de jogos de luta como Virtua Fighter, Mortal Kombat e Street Fighter invadiram os fliperamas e os consoles domésticos, competindo para ser o confronto catártico definitivo. No entanto, o desenvolvedor de fliperamas Atari Games e a editora Time Warner Interactive não apenas tentaram entrar na briga, mas destruí-la com uma nova franquia de luta para competir com nomes conhecidos como a Midway Games. O que começou como um conceito de um jogo sobre dinossauros lutando entre si evoluiu para Primal Rage de 1994, um projeto que pisaria com força nos fliperamas e em vários consoles. Agora, três décadas desde seu lançamento, deixa os fãs se perguntando se há um futuro para esse antigo concorrente de tamanho kaiju.
A Ascensão do Primal Rage, Explicada
Os anos 90 foram saturados de títulos de luta, enquanto os estúdios de jogos lutavam para estabelecer o próximo Mortal Kombat, muitas vezes com sucesso questionável. Inúmeros jogos como Tattoo Assassins, ClayFighter e até mesmo Street Fighter: The Movie tentaram aproveitar a febre de Mortal Kombat que dominou os fliperamas, empregando truques semelhantes como sprites digitais de ação ao vivo, violência exagerada e fatalidades horrendas. No entanto, poucos jogos de luta conseguiram escapar da sombra de seus concorrentes. Primal Rage, no entanto, se destacou desses títulos ao adotar o que tornou Mortal Kombat um favorito dos fãs e colocando um toque sauriano nas coisas.
Assim como Mortal Kombat, Primal Rage ofereceu uma rica mitologia de ficção científica/fantasia. A história se passa em um mundo pós-apocalíptico onde um meteoro lançou a humanidade de volta à Idade da Pedra e moldou o planeta em um novo mundo conhecido como “Urth”. Nessa nova era estranha, grandes macacos, dinossauros e outras criaturas se tornaram adoradas como deuses. Apresentando personagens coloridos como Vertigo, Sauron, Diablo e o cientista louco Chaos, essas criaturas lutaram pela sorte de Urth e dos adoradores que se reuniram ao redor delas.
Enquanto isso, um sinistro deus extraterrestre morto-vivo conhecido como Necrosan preparava-se para devorar toda a vida enquanto as divindades lutavam. O jogo da Atari tinha todos os elementos dos populares jogos de luta dos anos 90. Primal Rage apresentava uma série de combatentes criativos ganhando vida através de stop-motion digitalizado, lutas relativamente intensas para a época e fatalidades divertidamente campy que o Mortal Kombat havia pioneirado anteriormente.
No entanto, o que realmente agitou a jogabilidade e imergiu os jogadores no mundo de Urth foi o mecanismo de adoradores de Primal Rage, onde os lutadores podiam sacrificar pequenos cultistas para ganhar saúde e bônus. Apesar de múltiplas críticas por ser desequilibrado, ter uma jogabilidade gráfica e um esquema de controle excessivamente complicado, Primal Rage atraiu o público mainstream como poucos jogos de luta poderiam.
Primal Rage saiu na hora certa com o elenco certo de personagens, combinando o tom de ficção científica e misticismo de Mortal Kombat com as estrelas da série Jurassic Park, que havia popularizado a paleontologia apenas um ano antes do lançamento de Primal Rage. Os dinossauros, especialmente nos jogos, estavam vivendo seu auge desde o Mesozoico, e essa nova mitologia ajudou Primal Rage a prosperar entre um coletivo de clones sem graça.
Com seus gráficos atraentes, jogabilidade familiar e truques únicos que o diferenciam de outros jogos, Primal Rage devorou mais do que apenas seus Urthlings do jogo; fichas, moedas e créditos de jogadores ansiosos se acumularam enquanto eles se reuniam para batalhar com seus lutadores da era da pedra favoritos. Primal Rage era mais do que um jogo; era um fenômeno completo, expandindo além dos fliperamas e múltiplos portes para consoles, para o mundo de outras mídias.
Primal Rage action figures, board games, novels, and comics saturaram as prateleiras das lojas à medida que a franquia crescia mais do que os monstros que ela defendia. Ironicamente, grande parte da mercadoria de Primal Rage se mostrou mais lucrativa do que os jogos nos quais eram baseados. Embora muitos possam não se lembrar hoje em dia, Primal Rage, uma vez aclamado como “#1 Jogo de Arcade do Ano,” levanta a questão do que aconteceu com o lutador mais valioso da Atari.
Como Primal Rage II se Tornou a Queda da Franquia
Com a dica de adaptação do livro sugerindo uma sequência e o crescente sucesso da franquia, só fazia sentido que uma continuação fosse feita, mas as pessoas frequentemente se perguntavam o que aconteceu com ela. Uma vez considerado um conteúdo perdido, a existência de Primal Rage II é agora bem conhecida, com demos jogáveis aparecendo ao longo dos anos, antes de vazar online em 2017. Apesar de ser jogável e apresentar uma narrativa completa, é incomum que o não lançado Primal Rage II tenha atuado como o ponto final para a franquia quando parecia ser o início de uma nova era.
Enquanto Primal Rage II nunca viu a luz do dia com a data de lançamento planejada para 1996, a história que ele tentava contar chegou às prateleiras das livrarias em 1997. Primal Rage: Os Avatares explorou a lore do jogo e a expandiu para dar ao público uma ideia de para onde a série estava indo com a sequência. Nascido do meteorito que destruiu a civilização humana, Necrosan bania o elenco de Primal Rage para evitar sua interferência em um iminente ataque de mortos-vivos. No entanto, com os deuses aprisionados canalizando seus poderes em campeões humanos, os “Avatares” do título continuam a luta pela Urth, esperando salvar o mundo de outro evento de extinção em massa.
Com um elenco impressionante que incluía todos os deuses originais e 10 novos personagens, de acordo com o criador de Primal Rage, Chris Tang, Primal Rage II exigiu um trabalho extenso. Os gráficos digitalizados que antes distinguiam o jogo se tornaram, segundo relatos, demorados e muito difíceis de serem portados para os consoles modernos devido ao hardware personalizado necessário para utilizá-los.
Além disso, com os fliperamas indo para o caminho dos dinossauros, Atari não pôde justificar o orçamento de desenvolvimento de $2,3 milhões, temendo que Primal Rage II não fosse lucrativo. No entanto, o canto do cisne de Primal Rage soou quando, ironicamente, a Atari Games foi vendida para a WMS/Midway, os criadores da série Mortal Kombat, em 1996. Apesar de contar com talentos de Hollywood de alto nível e construir sobre um legado de sucesso passado, Primal Rage II infelizmente nunca encontrou uma oportunidade para brilhar.
Por que Primal Rage Precisa Retornar
Tendo sido um ícone cultural dos anos 90, referenciado em tudo, desde a série The Witcher até O Laboratório de Dexter, e uma fascinação dos gamers globalmente, é estranho que Primal Rage nunca tenha recebido o reconhecimento que merecia ao se aproximar de um legado de 30 anos. Sem portos, sequências, ou mesmo uma retrospectiva celebrando o jogo, os fãs têm demonstrado mais amor por esta série ao restaurar e atualizar minuciosamente o outrora perdido Primal Rage II. Assim como Parque dos Dinossauros antes dele, o aniversário marcante de Primal Rage pareceu decepcionante, deixando os fãs questionando se o jogo de luta entre bestas poderia algum dia retornar. A demanda está presente, o momento é oportuno, e as ideias são abundantes para o renascimento de Primal Rage.
Enquanto é improvável que Primal Rage II veja um lançamento oficial, uma versão moderna ou edição remasterizada do jogo original com recursos dos bastidores seria apreciada. Um reboot da franquia Primal Rage seria a maneira perfeita de atender ao desejo por mais jogos de dinossauros e lutadores inspirados em kaiju. No entanto, acima de tudo, uma adaptação direta de Hollywood dos jogos Primal Rage está muito atrasada.
Surpreendentemente, nunca recebeu um tratamento de filme ou um desenho animado de sábado de manhã, semelhante a outros jogos como Super Mario Bros., Street Fighter e Double Dragons, Primal Rage tem a oportunidade perfeita de corrigir isso. Vivendo em uma era de ouro de adaptações de videogame como The Last of Us, Fallout e Twisted Metal, há nostalgia e talento suficientes para fazer um segundo renascimento dos deuses-bestas acontecer nos cinemas ou em serviços de streaming modernos.
Um aniversário de 30 anos de um jogo não é um evento que merece ser negligenciado, especialmente com uma série como Primal Rage. É decepcionante ver o pouco que foi feito com o poderoso jogo da Atari e Time Warner Interactive desde 1997. Os personagens são surpreendentes, a mitologia é extensa, e o potencial de Primal Rage é infinito como uma franquia. Enquanto o público continua cavando o passado e tentando ressuscitá-lo para um novo mundo, é hora de considerar o futuro do jogo da Atari enquanto os deuses de Primal Rage aguardam o despertar que precisam.
