Algo que Cameron já está prometendo é que Avatar 3 terá mais nuances em sua trama e personagens. Isso aborda uma grande reclamação sobre os dois primeiros filmes, mas esses elementos narrativos poderiam ter ajudado esses filmes também. Na verdade, tudo parece uma reação a outra franquia que de certa forma está roubando o brilho temático de Avatar.
Avatar 3 Não Será Tão Preto e Branco
Ainda há muito que os fãs não sabem sobre a história de Avatar: Fogo e Cinzas, que será lançada três anos após o segundo filme, Avatar: O Caminho da Água. O intervalo entre os filmes é bem menor do que o tempo entre os dois primeiros filmes da franquia, mas o nome por si só causa certa preocupação. Muitos brincaram que a única coisa que mudará é o “elemento” relacionado à nova tribo, semelhante a como o segundo filme repetiu muito do primeiro, mas com uma tribo aquática. Felizmente, isso não parece ser o caso, tanto do ponto de vista narrativo quanto temático.
A nova “tribo Ash” é um grupo de Na’vi que não é tão nobre quanto os grupos que Jake Sully encontrou até agora. Para começar, eles serão retratados de forma antagonista, e isso os verá até trabalhando com o grupo humano conhecido como RDA. Em uma entrevista para a Empire, James Cameron observou que ele quer levar a série além de sua dinâmica de preto e branco. Segundo o diretor, ele está tentando “evoluir além do paradigma de ‘todos os humanos são maus, todos os Na’vi são bons.’ Isso é definitivamente um alívio, já que essa construção de mundo tão binária foi um grande problema para os críticos dos primeiros dois filmes.
A mudança na perspectiva moral e na visão de mundo acontecerá à medida que a série entrar em sua seção intermediária, com o quinto e último filme de Avatar sendo lançado em 2031. Quando a série chegar ao fim, provavelmente haverá muito mais nuances e profundidade para todas as partes envolvidas, com a humanidade não sendo apresentada de forma totalmente negativa, enquanto os Na’vi também são mostrados de maneira bem menos idealizada. Isso é o que é necessário para qualquer tipo de narrativa de longa duração nesse estilo, mas todos esses elementos narrativos deveriam ter estado presentes desde o início.
A Série Avatar Prioriza Efeitos Especiais em Detrimento de uma Narrativa Sutil
Desde que o primeiro filme foi lançado em 2009, a série Avatar de James Cameron tem sido elogiada por seus efeitos especiais incríveis e imersivos. Mesmo os críticos dos filmes reconhecem que o CGI da série é impressionante, fazendo outros grandes sucessos de bilheteria parecerem inferiores. Infelizmente, isso tem sido, na maior parte, a única coisa que realmente distingue a série de outras propriedades, com os efeitos especiais sendo a principal atração. A história e os personagens não são ruins de forma alguma, mas são muito convencionais e genéricos em alguns aspectos.
Os espectadores compararam a série a filmes animados como Fern Gully e Pocahontas da Disney, observando até mesmo semelhanças não creditadas com a noveleta de ficção científica Call Me Joe. Infelizmente, os filmes pouco fizeram para realmente ir além dessas semelhanças e explorar seus temas de forma mais profunda. A trama é, na verdade, apenas uma repetição de vários estereótipos prejudiciais envolvendo nações indígenas. Isso seria muito mais aceitável se a série não tivesse sido um grande sucesso de bilheteria. Nos mais de 10 anos desde o lançamento do primeiro Avatar, os efeitos especiais em CGI impressionantes se tornaram mais comuns em grandes filmes.
Dado o quão onipresente é, torna-se muito menos um verdadeiro curativo quando os outros elementos de um filme não estão à altura. Da mesma forma, para uma série que parece se orgulhar de ser “atual” e ainda ter ótimos efeitos especiais, ela oferece um tratamento superficial de seus temas. As nuances morais e éticas que estão planejadas para o terceiro filme de Avatar poderiam ter sido mais evidentes nos dois primeiros.
Embora faça algum sentido ter uma correção de rumo no meio da história, tudo isso dependia do sucesso dos dois primeiros filmes o suficiente para justificar continuações. Isso, é claro, acabou sendo o caso, mas é difícil justificar a falta de profundidade real até agora em uma série que – pelo menos quando olhamos para o diretor – se autoelogia por sua própria existência.
Duna é o que Avatar gostaria de ser
Nos últimos quatro anos, os cinéfilos redescobriram um clássico da ficção científica por meio de uma nova adaptação que levou a marca a um patamar inédito. A série Duna de Denis Villeneuve é a adaptação mais popular dos romances de Frank Herbert, com Duna: Parte Dois alcançando um enorme sucesso em 2024. O filme foi um dos mais aguardados do ano e recebeu críticas extremamente positivas. Embora tenha mudado alguns elementos do material original, foi, no geral, amado por fãs e críticos, sendo considerado até melhor que a primeira parte.
Da mesma forma, a duologia foi uma grande melhoria em relação ao filme Duna de David Lynch, lançado em 1984. Seus temas pareciam mais atuais do que quando o livro foi lançado décadas antes, e é vista por alguns como uma possível revitalização da ficção científica, assim como Game of Thrones da HBO fez pela fantasia épica. Ironicamente, esse sucesso também resultou no lançamento de um spin-off para a televisão em 2024 intitulado Duna: Profecia. Adaptando de forma livre elementos do livro Irmandade de Duna, foi feito muito na linha de Game of Thrones e está programado para receber uma segunda temporada.
Tratando dos temas de imperialismo, colonialismo e “aderência cultural”, a série Duna é muito semelhante a Avatar de James Cameron. Alguns a veem como uma influência em Avatar da mesma forma que Call Me Joe provavelmente foi, e não seria a única série a ter tal inspiração. Afinal, Star Wars de George Lucas é conceitualmente uma versão de aventura de Duna, embora com uma visão de mundo bem menos cínica. Os novos filmes de Duna têm sido grandes sucessos com efeitos especiais incríveis, e ambos foram feitos por menos de 200 milhões de dólares.
Isso custou bem menos do que qualquer um dos filmes de Avatar, mas tematicamente possui muito mais profundidade. Os Fremen não são tão simples quanto os Na’vi, e até mesmo “heróis” como Paul Atreides são muito mais complexos em comparação a Jake Sully. Embora os Fremen sejam vítimas do colonialismo da mesma forma que os Na’vi, esses conceitos são retratados de uma maneira que parece menos como uma repetição unidimensional de Fern Gully. Na verdade, há uma reflexão moral sobre heróis e messias, algo que Avatar — apesar de todo seu progresso — carece completamente.
Embora o sucesso estrondoso de Duna: Parte Dois tenha arrecadado mais de 700 milhões de dólares e não tenha alcançado o mesmo sucesso financeiro que Avatar, ele evidenciou as falhas na série anterior. Os novos filmes de Duna têm efeitos especiais semelhantes aos de Avatar, enquanto contam uma versão muito melhor da mesma história, e o fato de que Avatar finalmente esteja se aprofundando em temas mais complexos parece um pouco coincidência demais. A mudança quase parece um medo artístico de que o imperador seja revelado como um tolo nu, enquanto um “mendigo” comparativo é adornado de forma muito mais elegante.
Isso não quer dizer que Duna vai “superar” Avatar de alguma forma, mas o sucesso da série certamente tornou as falhas da franquia de Cameron muito mais evidentes. É discutível que os fãs estão muito mais interessados em ver para onde a adaptação de Duna: Messias levará a série, em comparação com Avatar: Fogo e Cinzas fazendo o mesmo por essa franquia. Isso se deve, provavelmente, à pouca importância que a história teve no sucesso de Avatar, mas como até mesmo James Cameron está percebendo agora, isso não será mais suficiente. Esperançosamente, a franquia de ficção científica adiciona algumas camadas extras à sua pele azul. Se não o fizer, certamente terá concorrentes mirando no trono.
Avatar: Fogo e Cinzas estreia nos cinemas em 19 de dezembro de 2025.
