Nos últimos anos, a popularidade internacional do manga levou a um aumento no interesse por manhwa e manhua. Manga, manhwa e manhua soam semelhantes e, em termos gerais, são similares em arte e layout, o que pode resultar em categorizar acidentalmente esses quadrinhos como todos de origem japonesa. A questão do que é manhwa e manhua é uma pergunta frequente, especialmente considerando que um deles historicamente foi mantido fora do Ocidente.
No entanto, existem várias diferenças sutis, mas importantes, entre os três. Isso pode ser observado nos estilos de arte dos criadores envolvidos, sem mencionar os nomes exclusivos do país. Como há tanto anime sendo produzido hoje em dia, porém, é fácil para o material de origem dos quadrinhos eclipsar ou se misturar com as obras de outros quadrinhos asiáticos. Isso torna a distinção entre eles um pouco mais difícil, especialmente para franquias menos conhecidas.
Atualizado por Timothy Blake Donohoo em 19 de abril de 2024: A popularidade global de mangás e animes explodiu desde meados de 2010, e só cresceu mais ainda na década de 2020. Isso coincidiu com a crescente popularidade internacional do K-pop e dos K-dramas, sem mencionar os Webtoons sul-coreanos. O resultado é que a mídia do Leste Asiático como um todo conquistou um público muito maior, especialmente quando se trata de quadrinhos. Claro, o fato de que agora manhwa compartilha espaço nas prateleiras das lojas com mangá e até manhua tem causado alguma confusão sobre qual é qual, e de que país essas mídias vêm. Agora, manhwa e manhua estão até sendo transformados em animes, borrando as linhas mais do que nunca.
A História do Mangá vs. Manhwa vs. Manhua
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Mangá, Manhua e Manhwa Populares |
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Título |
Formato |
Data de Lançamento |
Criador(es) |
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Dragon Ball |
Mangá |
1984 – 1995 |
Akira Toriyama |
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Chinese Hero: Tales of the Blood Sword |
Manhua |
1980 – 1995 |
Ma Wing-shing |
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Solo Leveling |
Manhwa |
2018 – 2021 |
Chugong |
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Astro Boy |
Mangá |
1952 – 1968 |
Osamu Tezuka |
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True Beauty |
Manhwa |
2018 – 2023 |
Yaongyi |
Os termos “manga” e “manhwa” na verdade vêm do termo chinês “manhua,” que significa “desenhos improvisados.” Originalmente, esses termos eram usados no Japão, Coreia e China, respectivamente, como termos gerais para todos os quadrinhos. Agora, no entanto, leitores internacionais usam esses termos para se referir a quadrinhos publicados em um país específico: Manga são quadrinhos japoneses, manhwa são quadrinhos coreanos e manhua são quadrinhos chineses. Os criadores desses quadrinhos do Leste Asiático também têm títulos específicos: uma pessoa que faz manga é um “mangaka”, uma pessoa que cria manhwa é um “manhwaga” e uma pessoa que faz manhua é um “manhuajia”. Junto com a etimologia, cada país também influenciou historicamente os quadrinhos uns dos outros.
No Japão, na metade do século XX, a popularidade do mangá explodiu com o Pioneiro do Mangá, Osamu Tezuka, o criador de Astro Boy. No entanto, estudiosos acreditam que a origem do mangá começou mais cedo, por volta dos séculos XII e XIII, com a publicação do Chōjū-giga (Rolos de Animais Brincalhões), uma coleção de desenhos de animais feitos por vários artistas. Durante a Ocupação Americana (1945-1952), soldados americanos trouxeram consigo quadrinhos europeus e americanos, que influenciaram o estilo artístico e a criatividade dos criadores de mangá. Houve uma grande demanda por mangás devido ao aumento de leitores da década de 1950 até a de 1960. Logo depois, o mangá se tornou um fenômeno global, com leitores no exterior começando a surgir no final da década de 1980.
Manhwa tem sua própria história de desenvolvimento, embora ainda esteja ligada à do mangá japonês. Durante a Ocupação Japonesa da Coreia (1910-1945), os soldados japoneses trouxeram sua cultura e idioma para a sociedade coreana, incluindo a importação de mangá. Das décadas de 1930 a 1950, manhwa foi usado como propaganda para esforços de guerra e para impor uma ideologia política. Manhwa se tornou popular na década de 1950, mas depois experimentou um declínio em meados da década de 1960 devido a leis rígidas de censura. No entanto, manhwa se tornou popular novamente quando a Coreia do Sul lançou sites que publicam manhwa digital conhecidos como webtoons, como o Daum Webtoon, em 2003, e o Naver Webtoon, em 2004. Em seguida, em 2014, o Naver Webtoon foi lançado globalmente como LINE Webtoon.
Quando se trata de manhua vs. manhwa, a principal diferença é que o primeiro se origina da China, Taiwan e Hong Kong. Diz-se que o manhua começou no início do século XX, com a introdução do processo de impressão litográfica. Alguns manhua eram politicamente motivados, com histórias sobre a Segunda Guerra Sino-Japonesa e a Ocupação Japonesa de Hong Kong. No entanto, após a Revolução Chinesa em 1949, houve leis rígidas de censura, resultando em dificuldades para o manhua ser publicado legalmente no exterior. Para contornar isso, muitos dos títulos mais proeminentes no meio nunca foram lançados em outros lugares. No entanto, os manhuajia começaram a autopublicar seus trabalhos em mídias sociais e plataformas de webcomic como QQ Comic e Vcomic.
Público Ideal de Mangá, Manhwa e Manhua
Quadrinhos da Ásia Oriental têm conteúdo específico que visa atrair diferentes públicos, geralmente com base em idade e gênero. No Japão, os mangás shonen para meninos são cheios de histórias de ação e aventura, como My Hero Academia e Naruto. Este último faz parte da categoria “battle shonen”, que é conhecida por clichês como torneios e outros elementos recorrentes. Os mangás shojo são principalmente histórias de fantasia ou mágicas com garotas jovens, como Precure, Sailor Moon ou Cardcaptor Sakura, e romances complexos, como Fruits Basket. Mangás e animes shojo românticos são realmente bastante comuns para o público-alvo.
Existem também mangás – conhecidos como seinen e josei – que são voltados para um público mais maduro e apresentam um conteúdo mais adulto. Eles podem ser versões mais sombrias de histórias de aventura ou contos mais realistas e humanos. Da mesma forma, manhwa e manhua também possuem quadrinhos voltados para públicos específicos. No Japão, os capítulos de mangá são publicados em revistas semanais ou quinzenais como Shonen Jump. Se um mangá se torna popular, então é publicado em volumes colecionáveis, conhecidos como tankōbon. Já no caso de manhwa e manhua digitais, os capítulos são postados semanalmente em plataformas webtoon, sendo esse formato de publicação semelhante, porém distinto, da natureza dos principais mangás.
Conteúdo Cultural e Direção de Leitura em Mangá, Manhwa e Manhua
O conteúdo de um quadrinho do Leste Asiático reflete sua cultura e valores originais. No mangá, existem inúmeras histórias de fantasia e sobrenaturais sobre shinigamis (“deuses da morte”), como a série shonen de Tite Kubo Bleach e o incrivelmente popular Death Note. O manhwa frequentemente apresenta enredos relacionados à cultura da beleza coreana, como True Beauty, sendo essas histórias mais voltadas para o público feminino, sendo fundamentais e realistas em escopo. No caso da série Solo Leveling, é uma fantasia que é bastante similar ao gênero isekai japonês. Da mesma forma, o manhua apresenta muitos quadrinhos temáticos de wuxia (cavalheirismo de artes marciais), e o gênero de cultivo (xianxia) é de certa forma semelhante aos heróis superpoderosos de certos mangás de isekai e fantasia. Esse último conceito também é explorado em muitos romances chineses, semelhante a como isekai geralmente começam como light novels.
Mangá e manhua são lidos da direita para a esquerda e de cima para baixo, o que pode definitivamente levar um tempo para se acostumar. No entanto, manhwa é semelhante aos quadrinhos americanos e europeus, pois são lidos da esquerda para a direita e de cima para baixo. Quando se trata de quadrinhos digitais, os layouts são lidos de cima para baixo, permitindo a rolagem infinita. O mangá impresso tem limitações ao retratar movimento na arte; no entanto, o layout vertical e a rolagem infinita nos manhwa e manhua digitais são usados para retratar estrategicamente o movimento de objetos descendo ou a passagem do tempo. Isso permitiu que o manhwa em particular criasse uma estética única em comparação com quadrinhos de outras fontes.
Arte e Texto em Mangá, Manhwa e Manhua
No impresso e digital, mangá é geralmente publicado em preto e branco, a menos que haja lançamentos especiais impressos em cores completas ou com páginas coloridas. Manhwa digital é publicado em cores, mas manhwa impresso é tradicionalmente publicado em preto e branco, semelhante ao mangá. Assim como o manhwa, o manhua digital também é publicado em cores. Inspirado na arte da Walt Disney, Osamu Tezuka desenhou seus personagens com olhos grandes, bocas pequenas e expressões exageradas para enfatizar certas emoções. O estilo artístico de Tezuka influenciou o de outros artistas no Japão e em outros lugares. No entanto, personagens de manhwa e manhua são tipicamente desenhados para focar em proporções e aparências humanas mais realistas.
Mangá e manhwa também possuem configurações de cenários realistas e detalhadas, em contraste com manhwa digital, que possui cenários mais simples. No entanto, deve-se observar que o manhwa impresso é mais semelhante ao mangá nesse aspecto. O mangá também usa um conjunto único de onomatopeias para descrever não apenas os sons de animais e objetos inanimados, mas também os estados psicológicos e emoções. Da mesma forma, manhwa e manhua têm seu próprio conjunto de onomatopeias usadas para descrever emoções e movimentos. Além disso, manhwa digital frequentemente usa música e trechos sonoros para aprimorar a experiência de leitura, algo inovador em sua apresentação eletrônica. Se você está lendo mangá, manhwa ou manhua, cada quadrinho tem seus méritos, o que apenas melhora a experiência de leitura para qualquer pessoa em qualquer lugar.
Misturando as Fronteiras Entre Manhwa, Manhua e Manga Através do Anime
No caso de alguns animes, são histórias completamente originais que não são baseadas em propriedades existentes. Para os mais populares, no entanto, geralmente são adaptações de mangás. Cada vez mais, no entanto, existem animes que borram as linhas regionais por meio de seu material de origem. Um exemplo é o donghua, ou animação chinesa, que geralmente é confundida com o verdadeiro anime. Mesmo aos olhos dos fãs de anime, as diferenças entre esses dois não são exatamente fáceis de detectar. Da mesma forma, agora existem adaptações de animes de obras que não são mangás ou mesmo light novels japonesas.
Um exemplo foi The God of High School, que era uma série coreana de manhwa/webtoon que foi adaptada para uma série de anime em 2020. Mais recentemente, essa tendência continuou com o altamente bem-sucedido anime Solo Leveling. Esta série também foi baseada em um romance/webtoon/manhwa sul-coreano, mas a versão animada é um anime. Assim, aqueles que têm dificuldade em descobrir onde o mangá termina e onde o manhua e manhwa começam podem ficar ainda mais surpresos ao descobrir que as versões em livro de seu novo anime favorito não são mangá.
