Agora a MGM+ está trazendo o podcast para a televisão em uma série de quatro partes intitulada O Massacre no País das Maravilhas & A História Secreta de Hollywood, adicionando ainda mais a uma narrativa já envolvente. Em uma entrevista ao CBR, Connelly falou sobre o que o fez querer revisitar o projeto e por que ele acredita que o programa de TV o tornou melhor. Além disso, alguma de suas experiências com a franquia Bosch ou outros créditos de TV entraram em jogo no desenvolvimento de um programa policial igualmente brutal – mas de tirar o fôlego – real?
CBR: O Massacre no País das Maravilhas & A História Secreta de Hollywood é baseado em seu podcast da Audible. O que te interessou em voltar ao mesmo assunto para uma versão de TV?
Michael Connelly: O podcast foi produzido pela One Traveler Productions, que principalmente faz documentários. Na verdade, foi o primeiro podcast deles e eles entraram nisso comigo desde o início, porque eles acharam que essa poderia ser uma história visual muito boa. Mas eu já tinha feito alguns podcasts e entrevistado várias pessoas-chave. Eu não filmei, elas estavam no Zoom, mas não era de ótima qualidade. Então, nós sabíamos que se quiséssemos levar isso para o próximo nível – veríamos, sabe, é um caso de mais de 40 anos. Queríamos ver como o podcast se sairia.
Ele se saiu muito bem e alcançou o primeiro lugar na Audible e tudo mais, e isso nos deu a ideia de tentar contar isso [visualmente]. Eu acho que contar visualmente as histórias é muito melhor, porque há coisas incríveis nos arquivos. Acho que você tem que ver esses detetives, olhá-los nos olhos para ver o quão dedicados e implacáveis eles são. E chamamos Scott [Thorson] de narrador não confiável. Bem, eu queria que as pessoas fizessem seus próprios julgamentos sobre ele – e ter essa parte visual foi uma parte fundamental para as pessoas avaliarem, eu acredito nesse cara ou não?
Seu trabalho como jornalista certamente influenciou os romances de Harry Bosch e, por extensão, as temporadas de Bosch e seu spinoff Bosch: Legacy. Ao moldar The Wonderland Massacre & The Secret History of Hollywood, você pegou alguma coisa do que funcionou em termos de estilo e tom nos programas de TV roteirizados?
Eu tenho um conhecimento rudimentar de como fazer filmes, fazer TV, mas isso realmente é um mundo do diretor. Não fui eu quem disse “vamos dar a isso um tom noir”. Foi realmente [diretora] Alison [Ellwood] que fez isso. Ela tinha ideias muito firmes sobre como deveríamos apresentar isso.
A parte em que estou na câmera – quando decidimos fazer isso, isso não era conhecido por mim. Mas ela disse que gostou da troca de ideias que eu tive com Scott no podcast, então ela queria tentar capturar isso. Ela disse que quer que você seja meu detetive, mais ou menos, nessa coisa. Você faz as perguntas e queremos você na câmera. Isso foi uma novidade para mim. Mas, em geral, eu já estive por perto de sets por um tempo e tenho uma ideia de como isso funciona e os tempos de preparação e coisas assim. Acho que isso provavelmente foi útil.
Houve algo que chamou especialmente a sua atenção durante a produção? Algo significativamente diferente em O Massacre no País das Maravilhas & A História Secreta de Hollywood do que foi ouvido no podcast?
Scott Thorson faleceu há cerca de duas semanas, e sabíamos que ele estava enfrentando alguns problemas de saúde. Ele estava passando por tratamento de radioterapia durante o período em que estávamos fazendo isso. Entrevistamos ele uma vez e foi como dois dias ou três dias depois que ele teve sua primeira sessão de radioterapia, e ele estava sofrendo. Podíamos perceber que ele não estava bem. Ele não era o cara que eu tinha entrevistado no ano anterior no podcast. Então paramos e dissemos para ele melhorar, e se estiver disposto, faremos outra entrevista.
Esperamos até depois das festas e o entrevistamos novamente em janeiro, e ele estava mais acostumado a passar por esses tratamentos, estava animado e esperto. Mas ele tinha dito coisas muito boas na primeira entrevista. Então dissemos a ele para usar exatamente as mesmas roupas, e o colocamos no mesmo lugar. E assim, as duas entrevistas estão meio entrelaçadas. Acho que Alison fez um trabalho realmente excelente ao fazer isso.
O que realmente se destaca para mim e que eu gosto mais do que o podcast é o sentido de onde essa história se encaixa em termos de mudança societal. O subtítulo é A História Secreta de Hollywood e acho que realmente mergulhamos mais nisso no documentário, em termos de chegar às raízes da epidemia de crack e a participação de Eddie Nash nisso. A participação de Scott Thorson nisso. Ao introduzir essa coisa que passou pela sociedade como um incêndio… foi um flagelo muito semelhante ao COVID, onde tantas pessoas foram mortas por isso. Tantas famílias destruídas. Tantos bairros destruídos. Foi algo brutal.
E com certeza, esta é uma [série documental] de crime real que trata de um crime muito específico na investigação. Mas, à medida que avançamos nisso, estamos realmente contando uma história de uma época e de uma grande agitação em nossa sociedade. E captamos isso muito melhor no documentário do que eu jamais fiz no podcast.
Uma das coisas que a série de TV e o podcast fazem muito bem é trazer os indivíduos para o primeiro plano, seja Thorson ou detetives como Rick Jackson, Tom Lange e Bob Souza. Quanto isso significou para você poder destacar essas pessoas e não apenas falar sobre os detalhes de um crime?
É mais ou menos como o que eu tento fazer nos meus livros. Eu escrevo romances policiais, mas acho que no final do dia, as pessoas os lêem porque estão interessadas nos personagens e querem embarcar em uma história que seja interessante e talvez surpreendente. Outro escritor comparou a isso a um carro. Você entra em um carro com alguém, você entra em uma história com alguém, e quer estar com eles e confiar neles como motorista. Eles podem fazer algumas curvas que você não estava esperando, mas é realmente sobre com quem você está naquele carro. Isso é muito mais fácil de fazer na ficção, porque você está inventando. Com isso, não estamos inventando nada.
Mas eu realmente gosto dos detetives nesse programa. O caso é como um bastão; acho que passamos por seis detetives diferentes. E quatro deles, eu conhecia muito bem… então eu tinha acesso a eles e meio que tinha uma ideia do caráter deles. Acho que muito disso transparece. Você mencionou Bob; eu acho que ele se destaca como alguém com quem você gostaria de entrar no carro e acompanhar sua história. Rick Jackson [teve] o dedo em tantos casos. É isso que eu faço nos meus livros, e sinto que fizemos isso nesse documentário.
Eu cobri crimes por 15 anos. E então, nos últimos cinco, seis anos, decidi fazer esses podcasts… Meu primeiro podcast foi sobre um caso que durou cerca de 30 anos, algo semelhante a essa história. Senti que era uma história que valia a pena contar, porque o mesmo detetive havia permanecido com ela. [O detetive] era Rick Jackson – e isso meio que me colocou de volta nesse mundo.
Mas eu venho dizendo isso há anos… Escrevo romances, mas no fundo sempre me senti como um jornalista. Meus romances são ficção, mas estão cheios de pesquisa e cheios de verdade. E assim tenho praticado jornalismo mesmo escrevendo romances, e isso é apenas uma extensão disso. Tem sido muito divertido levar isso para um meio visual. Como jornalista, passei da palavra escrita para o áudio e agora contando visualmente essas histórias, e estou muito orgulhoso desta.
O Massacre no País das Maravilhas e A História Secreta de Hollywood vão ao ar aos domingos às 22h no MGM+. Bosch e Bosch: Legado estão disponíveis no Prime Video.
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