O Que 'aterrorizou' Erin Moriarty Em Seu Filme Esquecido

Após um verão de lutas ultra violentas de super-heróis na 4ª temporada de The Boys, Erin Moriarty se acalma em seu novo filme Catching Dust. Moriarty contracena com o ator de Suicide Squad, Jai Courtney, como um casal casado se escondendo em uma comuna deserta no Texas. Sua personagem Geena está pronta para abandonar seu marido fora da lei, Clyde – mas então outro casal força Geena e Clyde a confrontar o tom abusivo de seu relacionamento.

Dirigido e escrito por Stuart Gatt, Catching Dust aborda questões relacionadas à violência doméstica e aos papéis sociais das mulheres. O relacionamento de Geena com Clyde é algo que Moriarty expandiu muito além do que o filme mostrou, como ela disse ao CBR. A atriz detalhou a preparação para interpretar uma texana com um sotaque carregado, e os históricos que ela e Courtney criaram para entender seus personagens.

CBR: O que pode surpreender as pessoas é que Catching Dust requer que você utilize um sotaque do sul no papel de Geena, e você acerta isso de forma convincente. Como foi essa parte do processo, dado que sotaques podem ser difíceis de reproduzir?

Erin Moriarty: Sinceramente, isso realmente significa muito porque trabalhei com esse incrível treinador de sotaques chamado Jerome Butler, que merece todo o crédito. Foi o primeiro sotaque que eu já coloquei. E eu estava apavorada porque, para mim, eu sei que se estou pensando no sotaque, não estou pensando no personagem e isso é paralisante. Não consigo interpretar o personagem.

Passei tantas horas trabalhando com [Jerome], antes do filme e durante as filmagens. Todos os dias no set, passei 45 minutos me preparando no meu trailer fazendo exercícios, apenas porque estava tão ansioso. Porque não é pouca coisa. Como eu disse, se eu acertar isso – ou se eu sentir que estou acertando – então posso interpretar o personagem. Eu não poderia estar presente para a Geena a menos que o sotaque seja algo com o qual nem estou pensando, e era isso que eu queria alcançar. Mas tive muito pouco tempo para me preparar, porque estava indo de um filme para outro. Isso significa o mundo.

Além desse aspecto de sua atuação, Catching Dust também é muito relacionável, já que muitas mulheres provavelmente podem se ver em Geena de alguma forma. Como você abordou interpretar um personagem em um lugar muito sombrio e desconfortável?

Acho que uma das coisas que aprendemos à medida que envelhecemos… É que aprendemos cada vez mais que existe uma escuridão. Existe um estado psicológico que você pode alcançar e que talvez não tenha pensado ser capaz de si mesmo. Acho que todos passamos por isso, e todos passamos por nossa própria versão relativa [disso].

Podemos conversar com alguém que tem sete anos de idade, que diz que a pior coisa que já passaram foi algo com o qual não podemos nos identificar, porque não corresponde à gravidade do que passamos aos 25. Existem graus e versões variadas, mas todos temos nossos momentos em que somos confrontados com um nível de dor que não achávamos possível ou superável.

E também, a perda de identidade que alguém pode sentir é tão importante de se ver em personagens femininas. Para mim, era sobre interpretar uma personagem paradoxal. Havia pontos fortes dentro de [Geena]. Ela estava ficando com seu abusador – mas precisamos retratar o abusador de uma maneira que seja sutil o suficiente, para que não seja preto no branco. Você sente simpatia por ele. Mas para ela, ela encontra sua força, mas não supera tudo dentro do filme. Não é algo amarrado com um laço.

O ponto é que, por todos os motivos pelos quais você pode passar por esses momentos difíceis, todos esses motivos não precisam ser superados para encontrar sua força. Eles ainda podem estar presentes. Apenas aprendemos a metabolizá-los de uma maneira diferente. Os filmes me ajudaram a me sentir menos sozinha quando eu estava crescendo. E ainda ajudam quando vejo alguém passando por algo específico. Acho incrível que eu possa ler um roteiro e interpretar uma mulher que cresce no interior do Texas, com uma criação completamente diferente da minha – sou de Nova York – e ainda nos identificamos com ela. Ela é tão específica, mas isso é uma coisa realmente bonita.

Você já se pegou questionando por que Geena ficou com Clyde? Ou se perguntando que tipo de criação ela teve para se tornar a pessoa que é no filme?

Sim, sim. Meu processo envolve uma abordagem muito granular, se não neurótica. E isso significa que eu sei exatamente de onde ela veio. Eu sei exatamente o que cada ano de sua vida envolveu. Talvez nem mesmo o use quando eu pisar no set. Mas me permite dar vida a ela que eu acho que está presente. Eu encontro esses pequenos momentos com ela que são comportamentais e super sutis que alguém pode não perceber, mas são resultados exatos e diretos de algo que aconteceu quando ela era mais jovem. Acredito que se você é um ator, tem a sorte de ser meio que forçado a confrontar certas coisas que estão presentes na psicologia humana em um nível científico.

Então vamos analisar seu relacionamento com Clyde e sua relutância em confrontar quem ele é, seu amor por ele ao mesmo tempo. Por que ela está tão apaixonada por esse homem que a trata assim? O que aconteceu anteriormente a todo esse filme que os teria levado a se apaixonar assim e não conseguir cortar seus laços? Em primeiro lugar, tivemos que construir um relacionamento entre nós. Uma das coisas mais importantes foi realmente entre Jai [Courtney] e eu, concordando que o amor entre eles, antes de retomarmos de onde estamos no filme, era muito presente. Ambos vieram de famílias muito, muito, muito disfuncionais.

Geena, especificamente, nunca esteve em uma situação em que se sentisse amada. Não apenas isso, mas ela sentia que só havia estado em situações em que sua única forma de conseguir as coisas era sendo garçonete e sendo objetificada. Foi assim que ela ganhou seu dinheiro. Ela conhece alguém que a ama tão intensamente e lhe proporciona o tipo de amor do qual ela estava faminta, mesmo que não seja o tipo de amor que ela deveria receber no final das contas. Infelizmente, Clyde não consegue expressar seu amor da maneira correta de forma desoladora e angustiante. A extensão de sua abusividade está correlacionada com a extensão de seu amor por ela, e ela o ama. Para esse ser o único amor que ele já teve, confrontar a finalidade disso é simplesmente devastador. Acho que é difícil para qualquer um de nós fazer isso. É comparável a alguém confrontando as falhas em seus pais.

Isso é realmente desconfortável porque é exatamente quem você precisava para sobreviver. [Geena] precisa de [Clyde] para sobreviver. Esse amor tem sido o ponto central e a base para ela se sentir bem e segura. Ironicamente, isso se torna o oposto. Então, essa é a resposta. Toda justificativa para a situação dela, seus sentimentos e sua superação está em sua história.

O relacionamento de Geena com a arte desempenha um papel significativo em Capturando Poeira, também. Ela faz principalmente esboços em preto e branco de seu marido, depois é apresentada à arte abstrata. Como você interpretou a jornada dela como artista e como isso se correlaciona com sua jornada como mulher?

A arte é sua catarse e eu nem acho que ela está ciente disso. No início, ela está desenhando esses retratos de Clyde, e acho que ela tem necessidades físicas que correspondem às suas necessidades emocionais que nós, como mulheres, anteriormente não pudemos realmente discutir. Nossas necessidades físicas são fundamentais para nosso bem-estar pelas mesmas razões pelas quais as mulheres são meio que ignoradas. Nós nos apegamos quando se trata de coisas físicas. Bem, sim, há uma relação física e emocional ali. Quando você o vê, dizendo que precisa ir tomar banho, ela começa a beijá-lo, e ele a nega aquele momento íntimo… Isso é um momento simbólico de suas necessidades não sendo atendidas em todos os níveis.

Não acho que seja uma coincidência ela estar desenhando ele… Ela não sente que ele está em um estado vulnerável. Ele está no estado que estaria se ela estivesse recebendo o que precisava… Nosso subconsciente tende a se expressar em uma página ou através da escrita. Isso é como a versão dela de escrever em um diário. São imagens que ela está desenhando dele vulnerável, e são imagens que refletem o Clyde ao qual ela está se agarrando, e isso é catártico.

Ao olhar para eles retrospectivamente quando ela encontra Andy, ela consegue perceber isso. Mesmo a primeira coisa que ele diz sobre arte, eu acho, é algo ao longo das linhas de arte sendo sua alma pintada ou desenhada em uma página. Assim que ela aprende isso, ela consegue implementar esse conceito na arte formal, que é um componente chave para ela conseguir olhar para dentro, o que ela não tinha sido capaz de fazer antes.

Catching Dust está agora disponível no Apple TV+ e Prime Video.

Via CBR. Veja os últimos artigos sobre Filmes.