Os 10 filmes menos bem avaliados de Steven Spielberg, classificados

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Mesmo diretores lendários como Steven Spielberg já estiveram envolvidos com filmes dos quais não se orgulham.

Steven Spielberg tem sido o rei indiscutível de Hollywood por quase meio século. Como um dos originais “movie brats”, Spielberg deu início à cultura dos blockbusters da indústria com o lançamento de Tubarão em 1975 e depois reivindicou seu lugar como um dos cineastas mais empolgantes de sua geração com o golpe duplo de Indiana Jones: Os Caçadores da Arca Perdida seguido por E.T. – O Extraterrestre.

As gigantescas ondas de impacto na carreira de Spielberg causaram em Hollywood levaram muitos críticos a sugerir que a cultura cinematográfica americana regrediu devido ao seu enorme sucesso. Ainda assim, não há como negar que muitos de seus filmes são clássicos: muitos, mas não todos. Em sua maioria, os filmes do século XXI de Spielberg nunca conseguiram alcançar o sucesso de seus trabalhos anteriores, e, apesar da popularidade de seus maiores sucessos, ele tem mais de uma dúzia de filmes em seu currículo que até seus fãs mais ardorosos prefeririam nunca mais ter que assistir novamente.

 10

Cavalo de Guerra Não Foi Ruim, Apenas Comum

Mesmo um mestre diretor como Steven Spielberg teve problemas para traduzir o simples livro infantil de Michael Morpurgo sobre um cavalo de família enfrentando a linha de frente da Primeira Guerra Mundial com tropas britânicas para a tela de prata. Cavalo de Guerra conta a história de um jovem enquanto ele procura por seu amado cavalo nas trincheiras da França, começando com uma sequência pitoresca antes de arrastar sua audiência para um mundo mecanizado moderno. É inquestionavelmente uma escolha estética interessante; infelizmente, o restante do filme é muito antiquado para se tornar algo empolgante.

Simplificando, Cavalo de Guerra não é um filme ruim, mas também não é bom. É extremamente sem graça – uma reclamação que tem definido muitos dos filmes da última fase da carreira de Spielberg. Meloso e excessivamente açucarado, Cavalo de Guerra quase certamente não é o filme favorito de ninguém de Spielberg.

 9

West Side Story é Todo Espetáculo, Sem História

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Amor, Sublime Amor recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Filme, mas como muitos fãs de cinema observaram, essa indicação foi em grande parte baseada no mérito anterior de Spielberg. Embora esteja claro que Spielberg tenha dedicado sua paixão à trilha sonora do filme, parece que ele falhou em transmitir essa emoção para a história de amor central do filme.

Baseado no romance proibido entre seus protagonistas, Tony e Maria, o uso de cor e coreografia em Amor, Sublime Amor acaba ofuscando em grande parte a história do filme. Em outras palavras, é quase que inteiramente um espetáculo. Enquanto o elenco do filme é competente, tudo nele acaba parecendo vazio, deixando pouco para o público se identificar.

 8

Gancho Nunca Consegue Escapar de Nunca Jamais

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Hook é um filme no qual a beleza está nos olhos de quem vê. Suas cenas de abertura são dramáticas e confiantes, mostrando como teria sido um Peter Pan adulto se ele tivesse tido a oportunidade de crescer. No entanto, uma vez que Peter chega à Terra do Nunca, o tom muda drasticamente para o de uma comédia ampla e, como resultado, o filme nunca se encaixa como um todo.

Peter Pan pode muito bem ser um daqueles filmes que é melhor deixar no passado. Como adulto, é dolorosamente óbvio que o filme não se mantém aos padrões modernos. Além disso, a duração de 142 minutos do filme é absurdamente longa para um filme infantil. Não há como negar que o filme tem charme, mas até Spielberg lamenta que não tenha dado mais liberdade a Robin Williams para dar vida a este filme.

 7

A Corrida Contra o Medo Foi Emocionante, Mas Crua

A estreia cinematográfica de Steven Spielberg começou com The Sugarland Express, e olhando para trás, foi um começo discreto para uma carreira notável. Para aqueles menos familiarizados com o filme, ele segue a história de um marido e mulher fugindo da lei, em busca de recuperar a custódia de seu filho afastado. Como um dos primeiros filmes de Spielberg, é um pouco áspero ao redor das bordas, mas mesmo com suas falhas em mente, ele mostra um talento natural para dirigir sequências de ação.

Em The Sugarland Express, perseguições de carro de tirar o fôlego e uma abordagem niilista contrapõem-se à abordagem tipicamente sincera de Spielberg. Comparado aos seus filmes posteriores, falta a magia normal dele. Este filme parece muito mais em sintonia com outros filmes medíocres da sua época e não necessariamente anuncia a promessa de um dos cineastas mais talentosos de uma geração. Isso, mais do que qualquer outra coisa, é seu maior pecado.

 6

O Mundo Perdido: Jurassic Park Foi Menos do que a Soma de Suas Partes

O Mundo Perdido: Jurassic Park foi um completo e total equívoco. Admitidamente, seus efeitos são deslumbrantes, e seu elenco é incrivelmente talentoso. No entanto, isso ainda não é o suficiente para impedir que este filme pareça uma sequência desnecessária. Até Steven Spielberg admitiu que estava sofrendo de apatia durante a criação do filme. Depois do filme original Jurassic Park, havia tão poucos mundos restantes para esse dinamo do cinema conquistar.

O maior defeito de O Mundo Perdido é que o seu clímax em San Diego parece forçado e decepcionante. Embora seja destinado a prestar homenagem ao King Kong, a falta de peso temático ao longo das partes anteriores do filme garante que ninguém se importe com o seu desfecho.

 5

Guerra dos Mundos é Muito Nihilista e Sombrio

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Quando Steven Spielberg aborda a ficção científica, as coisas geralmente dão certo, mas não com Guerra dos Mundos. Essa adaptação do clássico de ficção científica de H.G. Wells reimaginou a história como uma metáfora paranóica para a América pós-11 de setembro. O maior problema? Para um filme que foi vendido como um blockbuster de verão com Tom Cruise no papel principal, Guerra dos Mundos era implacavelmente sombrio.

Por um lado, a escolha ousada de Spielberg de ir contra seus melhores hábitos de narrativa e abraçar a desolação de A Guerra dos Mundos foi corajosa. Por outro lado, se ele tivesse abraçado seus pontos fortes, o filme certamente teria sido melhor. A urgência e o espetáculo nunca se juntam completamente.

 4

Sempre é Melhor Esquecer

Mesmo o fã mais ardente de Steven Spielberg seria perdoado por esquecer de Sempre. Afinal, foi lançado no mesmo ano que Indiana Jones e a Última Cruzada, que naturalmente o ofuscou. Simplificando, Always foi Spielberg em seu momento mais sentimental, mas nunca mais apropriado do que aqui.

Inicialmente inspirado por um drama de guerra de 1943 chamado Um Homem Chamado Joe, Spielberg e a estrela do filme, Richard Dreyfuss, compartilhavam um amor mútuo pela história de um piloto fantasma que orienta seu amigo de além-túmulo. No entanto, esta interpretação da história não faz nada melhor do que o original, exceto pela direção magistral de Spielberg nas sequências de aviação.

 3

O Bom Gigante Amigo Foi Profundo, Mas Não Muito Divertido

O Bom Gigante Amigo deveria ter sido um grande sucesso, mas contra todas as probabilidades, não foi. Trabalhando a partir de um roteiro fornecido pela falecida e grande Melissa Mathison (que também escreveu E.T. – O Extraterrestre), este filme marcou o retorno de Spielberg à fantasia infantil com a história de uma menina órfã que é abduzida e se torna amiga do gigante titular do filme.

Existem alguns momentos cativantes em O Bom Gigante Amigo, incluindo alguns efeitos especiais genuinamente encantadores, mas esses momentos são muito raros. A atuação de Mark Rylance é comovente, mas o resto do filme ao redor dele parece totalmente cansado e excessivamente controlado.

 2

Indiana Jones e o Reino da Caveira de Cristal Decepcionou uma Franquia Inteira

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A verdade é que Indiana Jones e o Reino da Caveira de Cristal enfrentou enormes expectativas ao ser lançado. Simplificando, a tentativa de Spielberg de fazer uma sequência de Indiana Jones que estivesse à altura da trilogia fantástica que ele criou no início de sua carreira foi equivocada. Pior ainda, o filme não apresenta o mesmo nível de empolgação dos três primeiros, especialmente no final.

Enquanto as acrobacias e ação estavam presentes em Indiana Jones e o Reino da Caveira de Cristal, o coração do filme estava ausente. Fora de Indy e a volta de Marion, os outros personagens estavam fracos e sem vida. O filme também sofreu com um excesso terrível de CGI, que, em comparação com os efeitos práticos dos originais, deixou este filme mais recente com uma sensação mais datada.

 1

1941 Foi a Primeira e Única Tentativa de Spielberg na Comédia Maluca

Se há um gênero em que Steven Spielberg não se sente confortável, teria que ser a comédia, que ele tem evitado em grande parte desde o desastroso 1941. Saindo por cima com os sucessos consecutivos de Tubarão e Contatos Imediatos do Terceiro Grau, o orgulho de Spielberg falou mais alto com este infame fiasco.

Estrelando Dan Akroyd e John Belushi, 1941 é ocasionalmente engraçado, mas não o suficiente para justificar sua existência ou a quantidade incrível de dinheiro que Spielberg desperdiçou nas impressionantes, porém desnecessárias, cenas do filme. Uma duração inchada e um tom indiscriminado impediram que este filme tivesse sucesso não apenas nos níveis mais altos, mas em qualquer nível.

Via CBR.