Os 10 Melhores Cameos de The Far Side, Classificados

O The Far Side de Gary Larson foi uma tirinha única que criou algo que poucos outros conseguiram fazer com tanta facilidade. Sem querer, Larson deu vida a personagens originais que apareceram em sua tirinha do primeiro ao último painel. Larson tinha uma maneira única de ilustrar personagens, então era inevitável que seu estilo se tornasse familiar e amado. Com narizes longos, corpos arredondados e olhos pequenos ou salientes, a abordagem do cartunista ao desenhar pessoas consolidou sua imagem como uma figura icônica das tirinhas. Era então quase inevitável que, ao direcionar sua caneta para personagens conhecidos que não estavam diretamente relacionados à sua tirinha, os leitores encontrassem um novo deleite na longa trajetória de The Far Side.

Cameos The Far Side

Participações especiais não eram raras na tirinha de Larson. Afinal, uma das forças da tirinha era sua capacidade de transformar histórias alegres e inocentes em narrativas absurdas ou grotescas com finais sombrios. As participações em The Far Side faziam os leitores desviarem o olhar horrorizados, apenas para se virarem no segundo seguinte e soltarem uma risada incerta. Esse era o talento de Larson, que ele usava indiscriminadamente em seus painéis, sem se preocupar com as consequências. Esse sentimento era muito apreciado pelos fãs, que, no fim das contas, valorizavam o trabalho de Larson por sua crueza sem desculpas e disposição para quebrar regras e limites em nome da comédia.

 10

Chame-o de “Totalmente Cansado Disso”

Herman Melville Está no Seu Limite

Ninguém conhece as dificuldades de um bloqueio criativo como os escritores. Equipados apenas com uma caneta e papel em branco ou um laptop e o olhar ameaçador de uma tela branca com seu cursor piscando, os escritores frequentemente se sentem perdidos na imensidão das palavras. Qual é a melhor maneira de começar? O trabalho é bom o suficiente? Por que escolher esta frase de abertura e não outra? Neste painel, Larson captura perfeitamente uma cena tão desesperadora.

Sentado à luz de velas, puxando os cabelos com um lápis na mão, Herman Melville faz uma aparição especial em The Far Side. Diante dele, incontáveis papéis rotulados como “Capítulo 1” iniciam a quase famosa linha de seu aclamado romance de 1851, Moby-Dick. No entanto, em vez da famosa linha “Me chame de Ismael”, Melville luta para decidir entre as páginas descartadas. “Me chame de Bill–” “–Warren,” “– Larry,” “–Al” estão alinhadas nas páginas rejeitadas. Este painel captura uma cena que é fácil de se relacionar, mas que realmente requer contexto, por isso aparece por último na lista.

 9

Lincoln Fala com o Povo em Gettysburg

Ele Na Verdade Começou Com Uma Piada

De todos os eventos importantes e solenes da história americana, era quase óbvio que Larson, em algum momento, usaria o Discurso de Gettysburg. Situado em um período de agitação civil após a batalha mais mortal da Guerra Civil, Lincoln se apresenta diante de uma multidão, pronto para pronunciar o famoso discurso. No entanto, não demora muito para que os leitores reconheçam os padrões e o estilo de ilustração familiares. Rapidamente, fica evidente que a tira é um painel de The Far Side .

E então o barman diz: “Ei! Isso não é um pato!” (Aguarde a risada). Quatro gerações e sete anos atrás…

Apresentando o presidente Abraham Lincoln, essa participação especial está entre as mais hilárias da tirinha. Junto com as expressões calmas e sérias da multidão, é evidente que Lincoln está fazendo seu discurso, mas não está claro se ele já contou sua piada e não conseguiu fazer a multidão rir ou se a pulou completamente. No entanto, como a cena se desenrolou fica a critério dos leitores decidir.​​​​

 8

Elvis teve alguns momentos interessantes e desconhecidos

Ele Teve Uma Vida Ainda Mais Aventureira Do Que As Pessoas Sabiam

Ao pensar em Elvis, a maioria das pessoas provavelmente faria referência às suas lendárias performances musicais ou seus movimentos de dança únicos e icônicos. No caso de Gary Larson, Elvis é uma espécie de criatura mítica e misteriosa, mas uma que muitos esperariam. Em The Far Side, Elvis se esconde em quartos de motel com o famoso romancista Salman Rushdie, e encontra seu fim no infame Bates Motel.

Essas histórias são apenas algumas das muitas narrativas únicas que Larson criou em sua tirinha de painel único. Ele conseguia comunicar-se de forma impecável dentro de um único retângulo de espaço. Esses painéis do Elvis são um testemunho de suas habilidades e de sua sede por humor negro. Após a morte repentina de Elvis, muitos lamentaram a perda de uma estrela renomada, e Larson nunca foi desajeitado em seu uso de personagens famosos. Somente depois que a poeira da perda de Elvis assentou, Larson pegou sua caneta para tentar uma provocação ao ícone. Assim como Elvis, muitos dos cameos de Larson caminham por uma linha delicada que ele nunca cruzou.

 7

O Adorado Pequeno Trem Que Sabe Que Pode

Mas Isso Não É Mais Uma Coisa Boa

Larson nunca teve medo de levar contos de infância adorados para o seu mundo de The Far Side. Neste quadrinho, o famoso e determinado Trenzinho que Podia enfrenta uma cena aterradora enquanto entoa seu icônico mantra, “Eu acho que consigo, eu acho que consigo,” enquanto avança lentamente pela colina. Claro, é aqui que Larson rouba a inocência das saudáveis memórias de infância dos leitores para revelar uma dura realidade. Enquanto o Trenzinho que Podia consegue subir aquela colina, do outro lado dela há uma mulher amarrada nos trilhos com a boca coberta, impedindo-a de gritar.

Esta aparição subverte expectativas com precisão. A imagem captura o otimismo inabalável do trem, uma crença firme em sua jornada, em contraste com a situação desesperadora do Maquinista. No entanto, fiel à essência de The Far Side, deixa as consequências da situação à imaginação dos leitores. Talvez o Maquinista consiga parar a tempo, ou talvez atropelará a mulher. Seja como for, ao misturar nostalgia da infância com um desfecho mórbido, este painel se consolida como uma das aparições mais sombrias e memoráveis de Larson, mostrando que até as figuras mais esperançosas podem se encontrar nas situações mais sombrias quando filtradas pela perspectiva única de Larson.

 6

O Bolo de Aniversário do Smokey É um Show de Horrores

Exceto que ele ainda não viu

Um personagem querido e ícone de campanhas publicitárias do Serviço Florestal dos Estados Unidos, o Urso Smokey tem servido à América desde 1944. O Urso Smokey faz parte de uma famosa campanha publicitária que associações florestais utilizam para evitar que visitantes das florestas iniciem incêndios. Ao longo dos anos, o Urso Smokey se tornou um símbolo de cautela e prevenção, ajudando a lembrar os cidadãos da importância de evitar a propagação de incêndios durante acampamentos ou trilhas.

Não é surpreendente que Larson pegue um símbolo americano tão querido e o presenteie com um bolo de aniversário cheio de velas sombrias. Enquanto os amigos do Urso Smokey tapam a boca, tentando não rir, o Urso Smokey mantém os olhos fechados, claramente prestes a cair em uma pegadinha no seu aniversário. Em vez de velas normais, as velas do Smokey simulam incêndios florestais quando acesas. Enquanto Larson apresenta essa cena momentos antes do desastre acontecer, não está claro qual será o resultado, então cabe aos leitores deduzirem como será essa festa de aniversário.

 5

O Pássaro Grande Encontra um Fim Horrível

A Polícia Encontrará as Pessoas Responsáveis

Neste painel, a aparência do convidado assume uma forma familiar que é facilmente reconhecível pelos leitores. Deitado de costas, o famoso Muppet Garibaldo parece imóvel, paralisado com os olhos voltados para o teto de um apartamento. Ao redor de Garibaldo, uma cena ainda mais sombria se desenrola rapidamente, com um policial e um detetive anotando sobre o muppet caído. Na porta, alguns vizinhos espiam, horrorizados, enquanto choram ao ver a cena.

Anote isso, Muldoon. … As feridas parecem ter sido causadas por chumbo de espingarda … chumbo de espingarda grande.

Claro, Larson coloca o Big Bird no centro de uma cena de crime hedionda, tornando-o uma vítima de um assassinato violento. O incrível contraste entre a figura familiar e acolhedora do Big Bird em um momento tão mundano e triste coloca este painel no meio da lista, pois lembra os leitores da habilidade única de Larson de ultrapassar limites e transformar o familiar em algo sombrio e inesperado.

 4

É um Pássaro? É um Avião? Não, é o Superman Idoso!

Ele Não Consegue Lembrar Onde Lutar Contra o Crime

É quase impossível pensar no Superman como algo além de um super-herói forte e invencível, e os quadrinhos frequentemente o veneram por sua forte bússola moral e bons valores. Mas, em The Far Side, Superman envelhece e se torna um idoso que luta para lembrar para onde está voando e que permanece perto de faróis como uma mariposa atraída pela luz. Essas demonstrações hilárias rebaixam um personagem divino a um humano triste que tem uma esposa que já está mais do que acostumada com o homem idoso e esquecível que fica perto da janela.

Este painel funciona porque toca em uma verdade universal: ninguém, nem mesmo o Superman, está imune ao envelhecimento e à falta de atenção. O humor pé no chão, combinado com a absurda situação de um ser superpoderoso lidando com um problema tão comum, solidifica esta tirinha como uma das melhores participações especiais em The Far Side. É um lembrete do gênio de Larson em misturar o extraordinário com o cotidiano de uma maneira nova e atemporal.

 3

A Caverna “Lucy” São Descobertas Raras Hoje em Dia

Mas Eles São Relíquias Históricas Para Serem Estudadas

É bem conhecido que Peanuts, de Charles Schulz, apareceu em jornais em um belo dia de 1950 e continuou a ser publicada diariamente por cinquenta anos após isso. A tirinha ganhou notoriedade suficiente para se tornar praticamente reconhecível em todo o mundo durante esse tempo. Desde seu estilo de ilustração único até seus personagens recorrentes e famosos, a turma do Peanuts é uma das adições de Schulz como parte dos ícones e símbolos da América. Para esse enorme feito e triunfo, Larson tinha um painel muito importante para publicar em resposta.

Esta legenda deixa claro que havia mais de uma “Lúcia” encontrada, e, no processo, afirma que Peanuts é tão antigo que existe desde as pinturas rupestres, pelo menos. Esta é uma forma clássica que Larson costumava usar para elogiar algo sem realmente elogiá-lo. Mas, por mais simples que este painel pareça, seria quase impossível para os leitores imaginar uma maneira tão complexa de entregar um elogio disfarçado de crítica, algo que vinha naturalmente para Larson.

 2

O Barão Vermelho Finalmente Pegou o Snoopy

Peanuts Pode Não Ser Apreciado Por Seus Fãs

Este painel apresenta uma referência criativa à longa rivalidade entre o Barão Vermelho e o Snoopy, um personagem querido de Peanuts. Nesta reviravolta, o Barão Vermelho está ao lado de seu avião de caça, cuja pintura na frente exibe suas recentes “vitórias”. Entre a contagem de aeronaves abatidas está a silhueta inconfundível do Snoopy em cima de sua famosa casinha, completamente vestido com seu icônico traje de piloto. A expressão no rosto do Barão de satisfação silenciosa acrescenta ao humor, criando uma camada sutil, mas poderosa, de narrativa.

Esta participação especial funciona em múltiplos níveis, combinando o amor de Larson por referências da cultura pop com seu talento para subverter expectativas. Ao incluir o Snoopy, um símbolo de imaginação poderosa, em um contexto tão sombrio e historicamente fundamentado, Larson faz uma crítica tanto à glorificação das conquistas de guerra quanto às fantasias exageradas de combate aéreo do Snoopy. A justaposição é tão ridícula quanto inteligente e eleva este painel a um dos The Far Side‘s mais inesquecíveis. Como frequentemente fazia, Larson transformou um conceito simples em um momento de hilaridade multilayer.

 1

Garfield É Superado Por Uma Cobra Do Far Side

É O Fim De Um Personagem Adorado De Tiras Cômicas

Este painel pode parecer inicialmente simples, mas, ao ser examinado mais de perto, fica claro que Larson criou uma cena sombria que não se revela imediatamente. Uma cobra está confortavelmente enrolada em uma tigela de comida rotulada como “Garfield”, uma configuração que instantaneamente desperta perguntas e imaginações sombrias e engraçadas. Essa cobra é um animal de estimação? Um intruso em casa? Ou, a temida, mas óbvia pergunta, Garfield teve um fim trágico? A narrativa em aberto permite que os leitores tirem suas próprias conclusões, todas tingidas de um humor astuto.

Esta tirinha conquista seu primeiro lugar pela absurda sutileza e pelo uso magistral da sugestão. Larson não se apoia apenas no humor visual; ele permite que o público preencha as lacunas, criando uma história em quadrinhos que se torna mais engraçada quanto mais se pensa sobre ela. Ao apresentar Garfield — um ícone reconhecido universalmente — em um cenário tão desconcertante, Larson mais uma vez transforma uma figura leve e conhecida em caminhos mais sombrios e terríveis. É um final apropriado para a lista, mostrando a capacidade inigualável de The Far Side de fazer até mesmo as configurações mais simples permanecerem na mente dos leitores ao convidar facilmente personagens externos para sua narrativa sem preocupação alguma.

Via CBR. Veja os últimos artigos sobre Quadrinhos.

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Rob Nerd
Rob Nerd

Sou um redator apaixonado pela cultura pop e espero entregar conteúdo atual e de qualidade saído diretamente da gringa. Obrigado por me acompanhar!