Os 10 Melhores Designs de Personagens de Dandadan

Uma aventura shonen que mistura gêneros e que atualmente está dominando a comunidade de animes, Dandadan, de Yukinobu Tatsu, combina audaciosamente tudo, desde ação eletrizante até romance cômico e drama tocante. No entanto, a cola que une a história multifacetada e caótica de Dandadan são seus personagens adoráveis e inesquecíveis. Criar personagens que não apenas ajudam no progresso da narrativa, mas também deixam um impacto duradouro na audiência, vai muito além de sua relevância imediata na trama.

Designs de Personagens

Tatsu se destaca em estabelecer personagens com arcos pessoais emocionantes, personalidades vívidas e designs imaginativos que diferenciam seus heróis da multidão. O design de personagens e sua importância são frequentemente negligenciados em mangás e animes. No entanto, um design memorável e bem-executado pode transmitir ao público o que o personagem representa, representando visualmente o que eles defendem. De heróis estilosos a antagonistas petrificantes e inquietantes, esses designs de personagens são o destaque em Dandadan.

 10

As Origens Alienígenas de Vamola São Transmitidas Através de Detalhes Sutil

Parecendo Humano, Vamola se Integra Facilmente à Sociedade Humana

Os alienígenas em Dandadan são representados por um espectro diversificado de designs, desde as formas humanoides assustadoras dos disfarces dos Serpoianos até os exoesqueletos futuristas dos Kur. Em comparação, Vamola se destaca devido à sua aparência inocente e fofa semelhante à humana – a única coisa que a separa e aos outros sumérios dos terráqueos são as antenas rosas que saem de suas cabeças.

O design convencionalmente atraente de Vamola é elevado por detalhes únicos como as antenas e a cabeça de kaiju de seu exoesqueleto, que se transforma em uma capuz peculiar quando a garota alienígena tenta se misturar. Para um ser extraterrestre, o design de Vamola consegue um ótimo equilíbrio entre destacar sua diferença e ainda ser relacionável e esteticamente agradável, sua aparência transmite a inocente curiosidade e simpatia da garota alienígena.

 9

Conde Saint-Germain é um Vilão Visualmente Não Convencional para Dandadan

O Design do Conde É Formidavelmente Atraente

Quando se trata de antagonistas de origens sobrenaturais ou extraterrestres, Dandadan geralmente opta por designs exagerados e claramente inumanos que destacam o quão ameaçadores são os monstros mais vicious da série. No entanto, o vilão que se diz ser o inimigo principal do show, Conde Saint-Germain, intencionalmente segue uma filosofia oposta com seu design.

O Conde é um homem bonito, com aparência de príncipe, que se parece indistinguível de humanos normais. No entanto, seu design atraente também carrega uma estranha sensação de presságio, sua aparência quase meticulosa e friamente encantadora em comparação com outros vilões em Dandadan. Além disso, a série insere alguns detalhes curiosos no design do Conde que definitivamente se tornarão relevantes mais tarde, como o símbolo do olho em seus broches que combinam com a gravação no peito de Ludris e provavelmente representam o Olho da Providência.

 8

Seiko Ayase Está Impressionantemente Bem Para Sua Idade

O Design da Seiko É Mais do Que Apenas Um Produto Bonito

Um design que claramente busca ser atraente, a aparência de Seiko Ayase possui diversos detalhes que a tornam memorável e cativante. Momo pode se referir a ela como sua avó, mas Seiko parece surpreendentemente jovem – a ponto de muitos a acreditarem ser a tia ou mãe de Momo. Totalmente ciente de sua atratividade, Seiko exibe sua silhueta de forma aberta, sua confiança exterior refletindo sua personalidade autoconfiante e despreocupada.

O único detalhe que indica a idade de Seiko é seu cabelo branco, que ela usa em um penteado memorável que desafia a gravidade. O cabelo e os óculos são sinais sutis da erudição e experiência de Seiko, enquanto elementos mais casuais e jovens de seu design – desde o bastão de baseball que ela usa como arma até as roupas reveladoras que prefere – aludem ao seu lado brincalhão e travesso.

 7

Os Alienígenas Serpo Parecem Estranhos, Mas Também Cômicos

Os Serpoianos Usam Disfarces Humanoides Ao Infiltrarem-se na Terra

O inimigo alienígena que persegue Okarun e Momo desde que descobriram a existência de extraterrestres, os alienígenas Serpo, possuem o design mais perturbador de toda a série. A verdadeira forma dos Serpoianos é um design alienígena bastante simples, provavelmente fazendo referência à raça Dada da franquia Ultraman.

Em contraste, o disfarce humano deles é estranhamente magnífico, parecendo uma pessoa com uma cabeça desproporcionalmente grande e características distorcidas e sorridentes. O design dos alienígenas Serpo se destaca em transmitir o terror de confrontar clones extraterrestres sem emoção, especialmente durante o primeiro encontro de Momo com essa raça hostil. No entanto, por ser tão exagerado, a aparência dos Serpoianos também pode alimentar uma comédia surreal, que se torna uma característica marcante de Rokuro, um alienígena Serpo banido forçado a realizar tarefas humanas mundanas em seu disfarce absurdamente assustador.

 6

O Design de Unji Zuma Brinca com uma Clássica Subversão de Expectativas

Ambas as formas de Unji são memoráveis e refletem sua personalidade

Um delinquente com um coração de ouro é um dos arquétipos de personagens mais amados do anime. No entanto, a abordagem de Dandadan sobre esse clássico é refrescantemente atraente em termos de design. Um líder de bom coração para uma gangue de desajustados e portador do poder yokai Menino Guarda-Chuva, Unji Zuma parece implacável e intimidador à primeira vista.

Seu cabelo curto tingido, múltiplas piercings e expressão fechada o identificam imediatamente como um delinquente perigoso. No entanto, sua personalidade contrasta radicalmente com sua reputação e aparência, sendo bondoso e altruísta. Esses atributos polarizadores são amplificados quando Unji usa sua forma de yokai – apesar de parecer ainda mais sinistro e formidável do que em sua vestimenta normal, a transformação em Garoto Guarda-Chuva faz com que Unji aja de forma cavalheiresca e honrada.

 5

O Cartão de Conto de Fadas é um dos Espíritos mais Inventivos de Dandadan

A Aparência do Yokai Corresponde aos Seus Poderes

Dandadan traz uma variedade impressionante de designs de yokai, muitos dos quais são inspirados em espíritos do folclore japonês bem conhecidos. As origens do Cartão de Conto de Fadas são muito mais modernas – sua inspiração veio de uma lenda urbana baseada em contos de fadas ocidentais populares. Visualmente, o Cartão de Conto de Fadas é o yokai mais assustador e intimidante da série, sua forma inumana e perturbadora reflete suas habilidades sinistras.

Apresentando-se como quatro cartas com traços faciais desenhados, conectadas por tendões pretos flexíveis, o Card de Contos de Fadas evoca temas de controle e manipulação em seu design. As cartas em si aludem aos sentidos que o yokai pode roubar com seu poder, enquanto os tendões ágeis atuam como uma pista visual da principal habilidade do Card de Contos de Fadas – assumir o controle total das mentes e corpos dos outros.

 4

A Beleza de Jiji Enriquece Seu Personagem de uma Forma Inesperada

A Aparência de Jiji Brinca com Expectativas de Forma Criativa

Um garoto bonito, com um corpo atlético e um senso de estilo confiante, Jiji inverte de forma inventiva seu papel inicialmente assumido como rival romântico de Okarun, tanto no design quanto no comportamento. Engraçado, expressivo e atraente, Jiji é apresentado como o oposto polar de Okarun, provocando a inveja do protagonista.

No entanto, Jiji logo se estabelece como um indivíduo genuíno e bondoso, com quem Okarun forma uma amizade próxima. As travessuras engraçadas de Jiji muitas vezes contrastam com sua aparência convencionalmente atraente. No entanto, ainda mais polarizadoras são as mudanças que o design de Jiji sofre quando ele é possuído pelo Olho Maligno. O yokai transforma a aparência de Jiji, fazendo-o parecer sobrenatural e ameaçador, convertendo seu corpo atlético em uma arma utilizada contra as pessoas que Jiji mais ama.

 3

O Estilo Fashion Incrível da Momo É uma Parte Importante de Seu Personagem

Momo Usa a Moda como uma Ferramenta de Autoexpressão

Como uma das protagonistas da série, Momo Ayase precisava de um design marcante que combinasse com sua personalidade ousada e confiante. Momo leva seu estilo pessoal muito a sério e se identifica com a subcultura gyaru – um movimento de moda que se rebela contra os padrões tradicionais de beleza japoneses.

A personalidade tempestuosa e determinada de Momo combina perfeitamente com seu estilo – ela nunca hesita em defender a si mesma e as pessoas que ama, rebelando-se abertamente contra as coisas que considera injustas. Como a maioria dos personagens em Dandadan, Momo usa diversos trajes ao longo da série, todos refletindo seu senso de estilo impecável e confiança em sua aparência.

 2

Turbo Granny Tem Duas Formas Igualmente Memoráveis

O Design da Turbo Granny Se Transforma de uma Vilã Aterrorizante em uma Mascote Fofa

O primeiro yokai que Momo e Okarun derrotam, a Vovó Turbo, é uma assustadora metamorfose que, com sua forma fluida e estranha, consegue transmitir de maneira impressionante o quão ameaçador esse antigo espírito maligno é. Na maioria das vezes, a Vovó Turbo assume a aparência de uma estranha idosa com pele em decomposição e características fantasmagóricas.

No entanto, o inquietante design original do yokai apenas torna a forma que ela assume na maior parte da série ainda mais hilária. Após perder seus poderes espirituais, a Vovó Turbo fica presa a um adorável boneco maneki-neko, forçada a assumir o papel de Dandadan como a mascote carismática. No entanto, a atitude do espírito não muda junto com sua aparência, resultando em uma dicotomia humorística entre seu design adorável e sua personalidade maldosa e cheia de palavrões.

 1

O Design de Okarun é Genial em Sua Simplicidade

Okarun Está Impressionante em Ambas as Suas Formas

Ao pensar nos designs dos protagonistas shonen, a maioria das pessoas os imagina como únicos e memoráveis – e é por isso que o visual aparentemente simples e discreto de Okarun se destaca tanto na multidão. Um garoto de estatura pequena, nerd, com óculos redondos e cabelo preto comum, Okarun dificilmente se encaixa na imagem de um herói shonen.

No entanto, adornado com detalhes memoráveis o suficiente, esse design simples tem a força de retratar Okarun como um herói com o qual é fácil se identificar, cuja jornada de crescimento pessoal gira em grande parte em torno de aprender a sair da sua zona de conforto e superar suas inseguranças. Em sua forma Turbo Granny, Okarun assume uma aparência muito mais marcante com um toque demoníaco – um design memorável e atraente que contrasta maravilhosamente com a aparência comum do protagonista.

Suas alterações foram salvas

Email enviado

O email já foi enviado

Via CBR. Veja os últimos artigos sobre Animes.

Compartilhe
Rob Nerd
Rob Nerd

Sou um redator apaixonado pela cultura pop e espero entregar conteúdo atual e de qualidade saído diretamente da gringa. Obrigado por me acompanhar!