Os 10 Melhores Filmes de Colin Farrell de Todos os Tempos, Classificados

Colin Farrell

A diversidade de Colin Farrell em termos de atuação é impressionante, e ele consegue elevar um filme a outro patamar. Ele também costuma colaborar com diretores várias vezes, construindo uma química forte que melhora suas performances. Farrell é brilhante ao selecionar quais filmes fazer parte, frequentemente escolhendo produções ambiciosas, peculiares e estranhas – mas que quase sempre se transformam em produções de alta qualidade.

 10

Miami Vice tinha os Mesmos Visuais Estilizados Exagerados da Série

Indisponível

Indisponível

Indisponível

Michael Mann escalou Colin Farrell e Jamie Foxx como Sonny Crockett e Rico para sua adaptação cinematográfica de sua série de sucesso Miami Vice. Miami Vice é tão cafona e exagerado quanto a série na qual é baseada, porém Farrell entrega suas falas desajeitadas com uma quantidade impressionante de confiança.

Miami Vice é um filme de ação sólido que não foi bem recebido inicialmente, mas se tornou um favorito cult e um dos filmes mais amados de Michael Mann hoje. Embora a habilidade de atuação de Farrell não seja muito explorada no filme, ainda é agradável assisti-lo em um papel de ação repleto de tiros. Uma das forças de Miami Vice é o seu uso magistral de cores vibrantes, capturando parte do estilo da série original, que se passava nos anos 80.

 9

O Batman lembrou ao público que Batman é o Maior Detetive

Indisponível

Indisponível

Indisponível

Colin Farrell assume um papel de apoio no filme live-action mais sombrio do Batman até hoje, The Batman. Farrell está quase irreconhecível em sua interpretação do Pinguim, transformado fisicamente para incorporar o papel. Assim como muitos personagens em The Batman, o Pinguim parece um verdadeiro mafioso, mas tem o suficiente estilo de quadrinhos para evocar a sensação de uma graphic novel de Frank Miller.

Além de Farrell, Robert Pattinson e Jeffrey Wright entregam performances incríveis como Batman e Comissário Gordon. Comparado a outros filmes do Batman, The Batman se move em um ritmo mais lento e mergulha mais profundamente no aspecto detetive do Cruzado Encapuzado. Se o Charada tivesse sido tão realista quanto os outros personagens, The Batman poderia ter sido o melhor filme do Batman até hoje.

 8

Minority Report foi tão emocionante quanto filosófico

Indisponível

Indisponível

Indisponível

Imagine um mundo onde crimes pudessem ser impedidos antes mesmo de ocorrerem. Parece ser a construção de um paraíso, mas o estilizado cyberpunk Minority Report explora os aspectos filosóficos negativos de ter uma força policial de crimes preventivos.

Também, em um dos melhores filmes de Tom Cruise, ele interpreta John Anderson, o líder de uma força policial que prende pessoas antes de cometerem crimes. A reviravolta central em Minority Report é que prevê que John Anderton cometerá um crime, obrigando-o a fugir. Um jovem Colin Farrell interpreta Danny Witwer, o colega encarregado de caçar Anderton. O dever de Witwer adiciona complexidade moral a um filme já rico em questões éticas. Enquanto desvendam a filosofia de Minority Report, o público também é presenteado com uma emocionante caçada.

 7

Crazy Heart é um dos poucos filmes onde Colin Farrell foi superado por outro ator

Em Coração Louco, a audiência testemunha a ascensão e redenção de um cantor de música country alcoólatra e fora do auge, Otis “Bad” Blake, interpretado por Jeff Bridges. Tommy Sweet, personagem de Colin Farrell, catalisa o retorno de Blake, sendo um músico estabelecido que convida Blake para abrir seus shows. Como o filme gira em torno da música country, Coração Louco proporciona uma rara oportunidade para Farrell (e Bridges) cantarem. Farrell convence como uma estrela country, e apesar de o papel não ser um dos maiores, é provavelmente um dos mais desafiadores de interpretar.

Coração Louco está repleto de altos e baixos, enquanto Otis Blake luta para lidar com seu alcoolismo. Embora a atuação seja fenomenal, o filme tem dificuldade em encontrar uma conclusão sólida. Coração Louco tem um excelente primeiro e segundo ato, mas o terceiro ato tropeça com vários finais falsos.

 6

Viúvas foi uma das Histórias de Assalto mais Realistas nos Últimos Anos

Colin Farrell teve um papel menor em As Viúvas, mas toda vez que ele aparecia na tela, sua presença chamava atenção. Farrell interpretou Jack Mulligan, um político rico e dinástico que se torna o principal alvo de um grupo de mulheres viúvas deixadas por assaltantes de banco. Mulligan é um personagem complexo, aparentemente desinteressado pela vida política e querendo “sair”, assim como seu oponente político que está tentando escapar da vida de mafioso.

Viúvas apresenta um elenco de peso, incluindo Viola Davis, Liam Neeson e Daniel Kaluuya. Ao contrário de muitos filmes de assalto polidos como Oceans 11, Viúvas parece mais realista e menos superproduzido. O filme contém vários subplots, e as falhas notáveis dos personagens tornam suas ações mais difíceis de prever, aumentando a tensão.

 5

O Sacrifício do Cervo Sagrado Conduziu Tortura Psicológica tanto à Audiência quanto ao Personagem de Colin Farrell

Steven, um cirurgião carismático, é forçado a fazer um sacrifício impensável depois que sua vida começa a desmoronar, quando o comportamento de um adolescente que ele acolhe se torna sinistro.

Indisponível

Indisponível

Indisponível

Um dos filmes mais assustadores na filmografia de Colin Farrell, O Sacrifício do Cervo Sagrado coloca Farrell como Steven Murphy, um médico bem-sucedido com uma família nuclear perfeita. Após não conseguir salvar a vida de um paciente, potencialmente devido a negligência, Steven se torna alvo de uma maldição vingativa do filho do paciente. A maldição faz com que os filhos de Steven se deteriorem lentamente em saúde, levando a cenas perturbadoras e inquietantes de seu declínio físico.

Enquanto a cinematografia e a edição capturam efetivamente o clima sinistro, o que faz O Sacrifício do Cervo Sagrado se destacar é assistir Steven e sua esposa mergulharem na desespero e violência. Inicialmente, a família é simpática em relação à recente perda do garoto, mas à medida que a maldição se intensifica e o destino se aproxima, Farrell retrata de forma convincente um pai desmoronando, sem nada a perder. O Sacrifício do Cervo Sagrado não recebeu muito reconhecimento mainstream, mas é tão bom quanto qualquer filme de terror dos anos 2010.

 4

“Na Mira do Chefe” Correu Risco Sério com seu Humor Negro e Isso Valeu a Pena

Indisponível

Indisponível

Indisponível

O assassinato acidental de uma criança não parece a base para uma comédia de bom gosto, mas Na Mira do Chefe consegue fazer isso funcionar. Colin Farrell interpreta Ray, um assassino novato parceiro de Ken, interpretado por Brendan Gleeson. Os dois estão se escondendo, aguardando novas ordens após estragarem uma missão delicada, e observar como eles passam o tempo torna Na Mira do Chefe um dos filmes mais engraçados de sua época.

Ken se destaca como alguém mais experiente e apreciativo da vida, enquanto Ray é impaciente e só está procurando uma maneira de sair de Bruges para encontrar alguma ação. O par peculiar se mete em várias confusões, sendo um dos principais conflitos envolvendo um ataque ordenado contra Ray. Embora o filme não seja repleto de ação, as cenas são dinâmicas, vibrantes e imprevisíveis, mantendo o público envolvido ao longo de toda a história.

 3

After Yang é um Belo Estudo da Condição Humana

Depois de Yang é uma exploração da vida, raça, amor, família e o que significa ser humano. Colin Farrell interpreta Jake, o chefe de uma família que acabou de perder seu robô, Yang. Yang basicamente atua como babá e uma máquina de curiosidades sobre a cultura chinesa para a filha adotiva de Jake, que é de descendência chinesa. O filme faz um bom trabalho ao retratar a família como sensível o suficiente para evitar desrespeito direto a Yang, mas ainda ignorante de sua complexidade e significado.

Durante a maior parte do filme, Jake está tentando reparar Yang, já que sua filha é profundamente afetada pela perda. Conforme Jake mergulha nas memórias de Yang, testemunhamos os relacionamentos, frustrações e experiências que Yang teve ao longo de sua existência. After Yang é lindamente equilibrado com uma trilha sonora tranquila, criando uma atmosfera relaxante que permite à plateia refletir sobre as cenas que se desenrolam.

 2

O Lagosta tem um dos Futuros Distópicos mais Sombrios Imagináveis

Num futuro distópico próximo, de acordo com as leis da Cidade, pessoas solteiras são levadas para o Hotel, onde são obrigadas a encontrar um parceiro romântico em 45 dias, caso contrário, são transformadas em bestas e enviadas para a Floresta.

Yorgos Lanthimos é um diretor conhecido por seus filmes com tramas absurdas, e The Lobster pode ser o melhor exemplo desse estilo. O mundo de The Lobster consiste em um futuro onde pessoas solteiras são reunidas em hotéis, onde devem encontrar um par ou serem transformadas em um animal de sua escolha. Um dos aspectos mais intrigantes do filme é ouvir quais animais os personagens desejam se transformar se não conseguirem atingir seu objetivo, com o personagem de Colin Farrell, David, escolhendo uma lagosta como sua punição.

Grande parte do filme explora esse futuro estranho onde as pessoas esqueceram como se conectar emocionalmente . A maioria dos personagens, incluindo David, procuram pequenos traços em comum como evidência de compatibilidade. O envolvimento de David com um grupo de rebeldes que proíbem relacionamentos coloca a audiência em uma situação tensa, deixando-os incertos sobre como esse filme estranho se desdobrará.

 1

“The Banshees of Inisherin” é o Filme mais Profundo de Colin Farrell em Termos de Temas e Caracterização

Indisponível

Indisponível

Indisponível

Há muitos temas e comparações para serem feitos em As Banshees de Inisherin. Colm, interpretado por Brendan Gleeson, culpa Pádraic por impedi-lo e aparentemente superou a amizade deles. O público testemunha a irmã de Pádraic, Siobhán (Kerry Condon), que não é apenas mais inteligente que Colm, mas também genuinamente gentil e atenciosa, demonstrando que esses dois atributos não são mutuamente exclusivos.

Há muito o que analisar sobre As Banshees de Inshierin, como as muitas alegorias entre os relacionamentos dos personagens e a Guerra Civil Irlandesa. Colin Farrell está brilhante ao interpretar um simples caipira do interior. As expressões faciais de Farrell e as respostas distraídas são hilárias, mas no final do filme, seu personagem se transforma de forma convincente em uma pessoa amarga.

Via CBR. Veja os últimos artigos sobre Filmes.

Artigos Relacionados

Redenção de Colin na 3ª temporada de Bridgerton: explicação Um dos irmãos de Bridgerton é muito mais complicado do que os fãs pensam Análise: “Sugar” traz uma abordagem moderna e repleta de estrelas ao estilo Neo-Noir 20 Melhores Séries de Gangster para Assistir Depois de Os Sopranos, Classificadas