Os filmes biográficos mais estranhos, classificados em ordem de bizarrice

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Hollywood não tem escassez de biografias, mas algumas como Weird Al ou Eu, Tonya são algumas das mais estranhas e bizarras que o cinema tem a oferecer aos fãs.

Filmes biográficos nunca estiveram tão populares. Filmes como Oppenheimer e Elvis surpreenderam o público, sendo que o primeiro levou sete Oscars, incluindo “Melhor Filme”. Pop Tarts será um dos próximos temas a receber o tratamento de biografia cinematográfica, cortesia de Jerry Seinfeld. A revista Empire recentemente publicou uma imagem promocional do próximo filme, mostrando Hugh Grant vestido como Tony The Tiger. O filme biográfico de Pop Tarts promete ser um dos mais bizarros por aí, deixando os cinéfilos compartilhando filmes igualmente estranhos no gênero.

Às vezes, os biopics mais divertidos são aqueles que não se mantêm fiéis à história original. Ao tomar liberdades criativas, essas estranhas obras de cinema representam algumas das produções mais ousadas e imaginativas por aí. Esses filmes oferecem uma experiência completamente diferente para os fãs dos temas que abordam, garantindo que o público saia do cinema acreditando ter vivenciado algo novo, ao invés de assistir a uma simples narrativa de uma história que eles já conhecem.

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Eu, Tonya Quebra Constantemente a Quarta Parede

Considerado por muitos como um dos melhores filmes esportivos liderados por mulheres, Eu, Tonya é uma criatura curiosa. Seu tema escolhido, a patinadora artística dos EUA Tonya Harding, que foi acusada de atacar sua rival Nancy Kerrigan, já parece um tópico aleatório para um filme. O diretor Craig Gillespie abraça totalmente a história incomum de Eu, Tonya com um roteiro que apresenta as ações de Tonya como um falso documentário.

Os personagens de I, Tonya se dirigem de forma bizarra para a câmera no meio de uma cena para afirmar se os eventos estão ocorrendo como se lembram. Suas falsas entrevistas com atores interpretando testemunhas do ataque a Tonya dão diversas versões conflitantes do que ocorreu, incentivando o público a tirar suas próprias conclusões sobre a verdade por trás de seu comportamento controverso.

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Man On The Moon é um Casamento Engenhoso do Humor de Jim Carrey e Andy Kaufman

Embora Jim Carrey seja mais conhecido por sua comédia, ele também se destacou em alguns papéis sérios. Um exemplo é O Mundo de Andy. Essa abordagem biográfica do comediante Andy Kaufman dos EUA carrega seu estilo de comédia tipicamente excêntrico. É um casamento genial entre o humor pastelão de Jim Carrey e as rotinas não convencionais de Andy Kaufman.

O Mundo de Andy tem uma das aberturas mais loucas do cinema, mostrando Andy Kaufman aconselhando os espectadores a desligarem o filme por conta de como as cinebiografias costumam ser falsas. O aspecto mais estranho de O Mundo de Andy é o método de atuação de Jim Carrey, com Jim Carrey tendo afirmado no documentário da Netflix Jim e Andy: A Grande Jornada que foi “possuído” por Andy Kaufman durante as filmagens.

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24-Hour Party People é Maravilhosamente Maior-Que-a-Vida

Em 1976, Tony Wilson funda a Factory Records e leva a música de Manchester para o mundo.

Biopics musicais têm sido um item comum em Hollywood. O famoso roteirista Frank Cottrell-Boyce é o cérebro por trás de uma entrada particularmente estranha nesse gênero, chamada 24-Hour Party People. Conta a história de um entusiasta apresentador de TV chamado Tony Wilson, que é inspirado pelos Sex Pistols a começar sua própria gravadora, publicando música rock britânica.

O filme de Frank Cottrell-Boyce é maravilhosamente maior que a vida, seguindo a paixão de Tony pela cena de rock britânica. 24 Hour Party People tem algumas imagens incrivelmente surreais, como pombos caindo do céu, e o vocalista do Happy Mondays, Shaun Ryder, encontrando um OVNI. O filme provavelmente não é um reflexo preciso do papel de Tony na história do rock britânico, mas mantém os espectadores entretidos mesmo assim.

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Abordagem Única de Superstar: A História de Karen Carpenter Substitui Atores por Bonecas Barbie

A batalha de Karen Carpenter contra a anorexia nervosa e a influência cultural dos Carpenters nos anos 70.

A História por Trás de Superstar: The Karen Carpenter Story é quase tão bizarra quanto o filme em si. Dirigido por Todd Haynes, ele segue a vida trágica da cantora do Carpenters, Karen Carpenter, que infelizmente faleceu devido a um transtorno alimentar. Sua representação da estrela da música, bem como de seus amigos e familiares, é tão controversa que foi banida de circulação após sua estreia, de acordo com Indiewire.

Os lançamentos não autorizados de bootleg de Superstar desenvolveram uma legião de fãs. Os personagens do filme são interpretados por bonecas Barbie, dublados por atores incluindo Merill Gruver e Michael Edwards. Superstar também estranhamente sugere que o irmão de Karen Carpenter, Richard Carpenter, é gay, apesar dele ter negado repetidamente isso desde o lançamento do filme.

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A Vida e Morte de Peter Sellers Tem uma Abordagem Estranha para o Elenco

A adaptação cinematográfica do livro de Roger Lewis sobre o ator mais lembrado como Inspetor Clouseau nos filmes da Pantera Cor de Rosa.

A Vida e Morte de Peter Sellers mantém o público envolvido através de suas escolhas não convencionais. Ele segue a carreira do famoso ator Peter Sellers. Os roteiristas de Os Vingadores, Christopher Markus e Stephen McFeely, dão ao filme sua própria identidade única e a peça resultante parece com assistir a uma peça de teatro.

A Vida e Morte de Peter Sellers é mais conhecido por sua abordagem peculiar na escolha do elenco. Sua cena de abertura, por exemplo, começa com o pai de Peter Sellers se transformando em Geoffrey Rush interpretando Peter Sellers interpretando seu pai. A Vida e Morte de Peter Sellers continua essa tendência excêntrica de elenco ao longo do filme, mostrando Peter Sellers interpretando sua esposa em um debate acalorado com ele, garantindo que o filme seja lembrado por muitos anos.

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Confissões de uma Mente Perigosa é uma representação excêntrica das alegações da CIA de Chuck Barris

Uma adaptação do cultuado memoir do empresário do programa de TV Chuck Barris (Sam Rockwell), no qual ele alega ter sido um assassino da C.I.A.

Confissões de uma Mente Perigosa é amplamente considerado um dos melhores filmes do escritor Charlie Kaufman. O roteiro é baseado nas memórias do apresentador do programa de TV dos EUA Chuck Barris, que afirmava também trabalhar como agente da CIA. Mesmo que a CIA tenha supostamente negado essas reivindicações absurdas, Confissões de uma Mente Perigosa se compromete totalmente com as declarações excêntricas de Chuck Barris.

O roteiro de Charlie Kaufman choca os espectadores ao sugerir que Chuck Barris assassinou mais de 30 pessoas durante suas operações da CIA. Confissões de uma Mente Perigosa mais tarde conta como Chuck Barris aparentemente foi sequestrado pela KGB e envenenado pelo interesse amoroso de Chuck, Patricia Watson. Sua premissa ridícula que posiciona o apresentador como um espião precisa ser vista para ser acreditada.

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Eu Não Estou Lá Tem Uma Personalidade Enorme

O diretor Todd Haynes desenvolveu uma reputação por criar reviravoltas surpreendentes no gênero de cinebiografia. Uma de suas ofertas mais loucas é I’m Not There. Ele explora a jornada de Bob Dylan em direção a se tornar um ícone da música, mas está longe de ser uma representação direta de sua história de fundo.

I’m Not There faz a ousada decisão de escalar seis atores como diferentes aspectos da personalidade de Bob Dylan. Entre os mais notáveis está Christian Bale como Bob Dylan, um cristão devoto chamado Jack Rollins, e Heath Ledger como Bob Dylan que alcança a fama como estrela de cinema. I’m Not There está mais preocupado em capturar a essência de Bob Dylan do que em exibir sua carreira, resultando em um filme com uma enorme personalidade.

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Wittgenstein é uma Produção Decididamente Básica

A filosofia aborda alguns dos maiores temas relacionados ao existencialismo, então é de se esperar que um filme sobre um famoso filósofo tenha sua própria identidade peculiar. Wittgenstein trata de Ludwig Wittgenstein, um homem especialmente notável no campo da filosofia.

O diretor Derek Jarman opta por uma produção decididamente básica, colocando seu elenco em um palco preto com alguns adereços básicos. O resultado parece menos um filme e mais uma peça de teatro. A parte mais estranha de Wittgenstein, no entanto, são as sequências em que Ludwig tem uma conversa com um alienígena, o que adiciona uma borda de ficção científica inesperada a essa produção estranhamente simplificada.

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A História Estranha de Al Yankovic: A Premissa Elevada é Extremamente Divertida

Explora todos os aspectos da vida de Yankovic, desde sua ascensão meteórica à fama com sucessos iniciais como ‘Eat It’ e ‘Like a Surgeon’ até seus tumultuados casos de amor com celebridades e seu estilo de vida famosamente depravado.

Uma cinebiografia de Weird Al Yankovic nunca foi provável de ser uma abordagem convencional da vida do cantor de comédia, mas o filme ainda surpreendeu o público com seu roteiro maluco. Não surpreendentemente, interpretar Al Yankovic é considerado o papel mais estranho de Daniel Radcliffe, já que o filme leva a estrela de Harry Potter em uma viagem em grande parte fabricada pela vida de Weird Al.

Weird: A História de Al Yankovic torna-se cada vez mais absurda durante sua duração, retratando uma sequência hilariamente exagerada de LSD com Weird Al e Doctor Demento, bem como Madonna se juntando a um cartel de drogas. Weird: A História de Al Yankovic é facilmente a conclusão mais extravagante de uma cinebiografia, mostrando Al Yankovic sendo assassinado em uma cerimônia de premiação antes de retornar como zumbi.

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Lisztomania Toma Diversas Liberdades Criativas Com o Material de Origem

O compositor e pianista Franz Liszt (Roger Daltrey) tenta superar seu estilo de vida hedonista, enquanto é constantemente atraído de volta a ele pelas muitas mulheres em sua vida e pelo colega compositor Richard Wagner (Paul Nicholas).

Biografias de músicos clássicos podem não parecer o lugar mais óbvio para momentos estranhos, no entanto, Lisztomania choca os espectadores com uma visão mais abstrata da música do século XIX. Escrito e dirigido por Ken Russell, o filme segue o pianista Franz Liszt, à medida que ele se torna um dos músicos mais famosos da Hungria.

O filme de Ken Russell inclui algumas das vinhetas mais selvagens que tomam várias liberdades criativas com a história pessoal de Franz Liszt. Não apenas o bom amigo de Franz, Richard Wagner, é revelado como um vampiro, mas Franz é assassinado pela filha de Richard, Cosima, esfaqueando um boneco de vodu. A cena final de Lisztomania é ainda mais bizarra, retratando Cosima chegando ao céu após a morte de Franz antes de retornar à Terra em uma espaçonave.

Via CBR.