O público-alvo mais popular dos animes tem sido o shōnen nas últimas duas décadas. Embora o shoujo ou seinen tenham seus momentos de destaque com alguns ótimos animes, no final tudo se resume às séries de anime shōnen. O shōnen é supostamente voltado para meninos jovens, mas no Ocidente, os fãs de shōnen vêm de todos os gêneros e faixas etárias. Especialmente dada a variedade de gêneros de anime possíveis dentro do mundo shōnen.
A popularidade resultante do Shōnen significa que muitas vezes eles recebem as melhores adaptações em termos de qualidade de animação, então os fãs de arte deslumbrante são mais propensos a assistir. Com certeza, décadas anteriores conseguiram criar animes clássicos do Shōnen, como os Três Grandes, ou até mesmo séries como Fairy Tail ou Soul Eater. Os anos 2020 não são exceção, e já existem vários clássicos que se tornaram animes apenas na década de 2020. Para os fãs que acham difícil acompanhar a quantidade de animes, eles podem querer conhecer alguns dos melhores animes do Shōnen desta década.
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Eden’s Zero é a principal série de anime sci-fi shonen
Edens Zero é criado por Hiro Mashima, o mesmo criador de Fairy Tail
Um dos mangakás mais trabalhadores de todos os tempos, Hiro Mashima fez um retorno ao mundo dos animes com seu battle shōnen Edens Zero. Em vez de focar em fantasia, Edens Zero faz uma mudança para o espaço sideral para uma divertida aventura de ficção científica através de várias galáxias. Céticos e fãs perceberão uma forte semelhança nos protagonistas com os de Fairy Tail. No entanto, aqueles que estiverem dispostos a olhar um pouco mais fundo encontrarão um dos battle shonen mais divertidos dos anos 2020, com sua segunda temporada fazendo parte de uma lista curta de animes em 2023 que todos deveriam ter assistido.
Com Edens Zero, Mashima deu um passo significativo à frente de Fairy Tail ao oferecer tramas e personagens muito melhores. Os mistérios em andamento no mundo de Edens Zero manterão a maioria dos espectadores envolvidos tempo suficiente para se apegarem aos personagens, com algumas reviravoltas surpreendentes que partem os corações dos espectadores. Dito isso, enquanto a escrita em Edens Zero evoluiu, os elementos ecchi também evoluíram, o que pode desagradar muitos. Isso, somado aos episódios iniciais mais fracos, colocou esta série na décima posição.
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Call of the Night foi feito para os insones de todos os lugares
Nazuno e Ko têm um relacionamento perfeitamente romântico
Call of the Night prova que o shōnen pode ser mais do que simplesmente ação. O romance em desenvolvimento entre Nazuna e Ko é um dos relacionamentos mais doces e reconfortantes nos animes da década de 2020. Embora a dinâmica possa ter sido vista antes, a inversão de papéis que permite que o tranquilo e inseguro Ko seja tirado de sua casca pela mais extrovertida Nazuna mantém as coisas longe de parecerem monótonas.
A maioria das ficções sobre a noite se concentra apenas em quão deprimente e inquietante ela é, garantindo que o espectador e os personagens sejam instilados com uma boa dose de medo. Em nítido contraste, Call of the Night apresenta a noite como um momento maravilhoso, repleto de cores deslumbrantes que a fazem parecer mais uma fantasia do que a realidade. Para muitos fãs de anime insones, Call of the Night é um show reconfortante perfeito.
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Tokyo Revengers Mostra os Desafios de Mudar o Tempo
Tokyo Revengers é repleto de ação e um favorito dos fãs
Tokyo Revengers começou com tudo entre os fãs de shonen. Claro, Takemichi pode não ser o melhor protagonista de shonen, mas não importa quando o resto do elenco é tão forte. Enquanto a maioria das histórias de viagem no tempo se tornam complexas rapidamente, Tokyo Revengers geralmente evita isso mantendo o foco no único objetivo de um futuro feliz. Dito isso, também ajuda que Tokyo Revengers seja tão cheio de ação.
Enquanto Takemichi não é muito de lutar, por fazer parte de uma gangue de delinquentes ele se encontra em muitas confrontações com gangues rivais. As brigas que resultam são algumas das cenas de luta mais memoráveis da década de 2020, mesmo sem superpoderes, o que significa que os fãs de batalhas shonen quase são obrigados a conferir esta série.
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Moriarty the Patriot Oferece Uma História Sobre Guerra de Classes
Moriarty é um Shonen mais sombrio e cerebral
Moriarty the Patriot é para pessoas que preferem seu anime shōnen do lado mais sombrio e cerebral. Ao contrário da maioria das séries, Moriarty assume o papel de protagonista… mas em vez de ser um protagonista vilão, ele se envolve em uma forma impiedosa de guerra de classes. Sua inteligência incrível permite que faça com que nobres que abusam de seu poder e os plebeus paguem por seus crimes.
Dessa forma, ainda é fácil torcer por ele, já que cada personagem que ele derruba geralmente merece tudo o que está por vir. O que torna Moriarty verdadeiramente divertido é que todos os outros personagens clássicos do universo de Sherlock Holmes também estão presentes. Sherlock não é apenas uma parte importante da série, mas ele é tão inteligente quanto os espectadores podem esperar, apresentando um desafio realista para Moriarty enquanto ele continua seu trabalho.
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Dragon Quest: As Aventuras de Dai Parece Ser o Anime Perfeito Para as Manhãs de Sábado
As Aventuras de Dai é um Imperdível para os fãs de JRPG
A série original Dragon Quest: As Aventuras de Dai saiu cedo demais para ser apreciada no Ocidente, mas seu remake está perfeitamente sincronizado para ser apreciado por uma audiência global. Um spin-off baseado em uma das melhores franquias de JRPGs, As Aventuras de Dai conta uma história totalmente nova que se baseia fortemente nos excelentes designs de personagens e monstros de Akira Toriyama. O foco está em Dai, um garoto criado em uma ilha de monstros, que finalmente tem a oportunidade de viajar além de sua casa para se tornar um herói.
Baseado em um mangá do final dos anos 80, Adventures of Dai lembra aos espectadores que os verdadeiros clássicos são atemporais. A série adere a tantos tropos clássicos do shonen que às vezes pode parecer um desenho de sábado de manhã, mas executa esses tropos tão bem que os espectadores ainda se verão fisgados. Ela entende a importância do desenvolvimento de personagens, com nenhum personagem – herói ou vilão – desperdiçado ao longo da história. Além disso, com 100 episódios, é um dos poucos animes de longa duração da nova década que está realmente finalizado.
Dai é o único humano vivendo na ilha e seu sonho é crescer para se tornar um herói.
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Spy x Family Criou Um Dos Personagens Mais Cativantes do Anime
Anya Forger é Uma das Melhores Personagens Escritas
Spy x Family passou de um manga de sucesso para uma série de anime de sucesso, e tudo isso por causa de sua personagem principal, Anya Forger. Adotada para uma missão de espionagem, Anya passou de uma desconhecida para uma das personagens mais simpáticas na televisão. Ela é o melhor exemplo do quão forte é a escrita do programa, pois ela nunca parece demais para ser uma criança, ou demais irritante para ser simpática, problemas que outros programas sobre crianças frequentemente sofrem.
Claro, Anya está longe de ser o único personagem cativante de Spy x Family. Na verdade, a maioria do elenco de Spy x Family é simpático, seja assistindo ao desenvolvimento do “relacionamento falso” de Loid e Yor ou vendo Anya aprender a se encaixar na escola. Também ajuda o fato de que CloverWorks e Wit Studio fizeram desta uma das séries com melhor aparência da década de 2020.
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Mashle: Magic and Muscles Coloca um Lutador no Meio de uma Escola de Magos
Mashle: Magia e Músculos é uma Divertida Paródia de Harry Potter
Mashle: Magic and Muscles é um dos melhores animes de comédia dos anos 2020. É perfeito para os fãs de One Punch Man, mas ao invés de seu protagonista estar em busca de um desafio, Mash, o protagonista de Mashle, simplesmente quer criar um lugar onde ele e seu avô possam viver em paz. Como um dos raros humanos que não pode usar magia, Mash tecnicamente não deveria existir. No entanto, as pessoas que sintonizam esperando que Mash lute como Asta de Black Clover estão prestes a se surpreender, já que o poder de Mash pode competir com qualquer mago.
Enquanto a maioria dos animes de comédia costuma se concentrar em paródias até um grau ridículo, Mashle não busca zombar dos tropos clássicos de shōnen… muito. Ele extrai grande parte de seu humor de seu próprio universo absurdo e protagonista principal, com grande efeito. Mesmo à medida que passa de uma série de comédia para uma ação shōnen mais tradicional, a série nunca esquece suas raízes cômicas, tornando-a uma série de anime shōnen excepcional.
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Ranking dos Reis Tem Mais do que Aparenta na Superfície
Ranking of Kings Tem Grande Inspiração em Ghibli
O Reino do Rei foi um dos clássicos subestimados de 2021, contando uma das histórias de fantasia mais cativantes daquele ano. À primeira vista, as pessoas podem esperar que O Reino do Rei seja um simples desenho infantil, graças ao seu estilo artístico infantil que lembra o Studio Ghibli. No entanto, não vai demorar muito para a maioria dos espectadores perceberem quanto mais há por baixo da animação amigável de O Reino do Rei.
Para começar, Ranking of Kings possui uma escrita de personagens magistral; cada personagem introduzido mais tarde terá um papel na história, frequentemente de maneiras surpreendentes. Enquanto isso, o protagonista é um dos mais cativantes que se pode imaginar, o perfeito azarão pelo qual qualquer espectador pode torcer facilmente.
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Bleach: Guerra Sangrenta de Mil Anos dá a Bleach seu Arco de Redenção
Bleach: Thousand Year Blood War tem uma animação de cair o queixo
Os fãs de Bleach ao redor do mundo comemoraram ao saber que o arco final do mangá estava sendo adaptado para o formato de anime. No entanto, ninguém poderia imaginar a força com que a série retornaria após o anúncio. A Guerra Sangrenta de Mil Anos recebeu uma atualização de animação de cair o queixo, cortesia do Studio Pierrot. Cada episódio parece tão cuidadosamente elaborado que os fãs nem se importam que a série tenha sido dividida em arcos de treze episódios ao longo de vários anos.
A Guerra Sangrenta de Mil Anos também tem uma grande vantagem ao adaptar um mangá que foi finalizado há muito tempo. Adaptar quatro ou cinco capítulos por episódio faz com que cada novo episódio pareça que muita coisa está acontecendo, ao mesmo tempo em que nunca parece apressado. No geral, anos de debate entre os fãs ocidentais sobre o “Big 3” viram Bleach sair perdendo em comparação com One Piece ou Naruto, mas A Guerra Sangrenta de Mil Anos tem caminhado bastante para mudar a opinião de muitos fãs.
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Frieren: Além do Fim da Jornada é Comovente e Lindo
Frieren: Além do Fim da Jornada é um Anime de Alto Nível
Em um momento em que a maioria dos animes frequentemente parece ser repetições descaradas de séries mais antigas e melhores, Frieren: Além do Fim da Jornada se mostra revigorante para a maioria dos fãs experientes de anime por se afastar de tantos tropos estabelecidos. Ao invés de seguir outro jovem inexperiente, a protagonista principal tem séculos de idade. Embora não esteja acima de cometer erros ou agir como uma criança, ela ainda é a mentora, ensinando lições em vez de aprendê-las.
Esperado de um estúdio de alto nível como a Madhouse, Frieren é lindo de se ver, mas não é isso que fará a maioria dos espectadores permanecerem. Com um protagonista efetivamente imortal, a série é capaz de mostrar o envelhecimento humano de uma forma que demonstra o quão passageira é a vida, mas também o quão valiosa isso a torna. Muitas vezes é desolador, mas é um tipo de desolação bela que fará os espectadores quererem mais mesmo após terminar a primeira temporada. Acertando não apenas seus personagens e animação, mas também seus temas e construção de mundo, Frieren não é apenas o melhor anime shōnen dos anos 2020, é um dos melhores animes dos anos 2020, ponto final.
