A mudança é um fator sempre presente na DC Comics, com a iniciativa recente da empresa, Dawn of DC, dando início a mais uma longa série de reformulações. Apresentado como um ponto de partida para novos leitores em torno dos anúncios de James Gunn para um novo DCU cinematográfico, Dawn of DC redefiniu a maioria dos títulos da DC de volta a um status quo após os eventos cataclísmicos de Dark Crisis.
Não deve ser surpresa que as icônicas Esferas do Dragão são um importante artefato na série Dragon Ball de Akira Toriyama. São essas mágicas esferas que concedem desejos que unem Goku, Bulma e Yamcha durante suas primeiras aventuras, bem como o que traz personagens como Vegeta para a Terra e os heróis para o Planeta Namekusei. As Esferas do Dragão possuem habilidades incríveis que ajudaram a reviver milhões de vítimas ou fornecer ajuda crucial a Goku e sua turma quando a vitória seria impossível de outra forma. Dito isso, as Esferas do Dragão nem sempre caem nas mãos altruístas.
Deadpool & Wolverine já foram creditados por revitalizar o MCU. Em meio a todo o alvoroço, Hugh Jackman recentemente lembrou da preparação para o filme e disse que ficaria 'com o coração partido' se Wolverine não fizesse parte dele.
George Lucas e a criação da Industrial Light & Magic revolucionaram a produção cinematográfica, com efeitos especiais inovadores presentes em todos os seus filmes de Star Wars. Isso continua sendo o caso nos projetos atuais da Lucasfilm, com inovações como o StageCraft e a tecnologia de rejuvenescimento. A Lucasfilm também retornou às técnicas tradicionais de produção cinematográfica, com muitos efeitos práticos e cenários em seus filmes e televisão.
Ao longo de mais de três décadas, os Mighty Morphin Power Rangers e seus sucessores têm sido os heróis coloridos mais populares da cultura pop. Ao longo do caminho, os fãs foram apresentados a dezenas de diferentes equipes de Power Rangers, cada uma com seus próprios motivos e estilos únicos, sem mencionar seus próprios vilões únicos.
Um sucesso inesperado da temporada de anime de verão de 2024, Meu Querido Amigo Nokotan ganhou popularidade instantânea devido ao seu humor surreal, personagens excêntricos e tema de abertura inesquecivelmente cativante. Seguindo uma ex-delinquente escondendo seu passado embaraçoso por trás de uma fachada de perfeição, Torako, e sua improvável nova conhecida, uma garota cervo com a cabeça nas nuvens chamada Shikanoko, Meu Querido Amigo Nokotan é uma explosão eclética de humor absurdo acelerado que abraça sem desculpas a estranheza do gênero.
Um dos quadrinhos mais subestimados desta geração tem que ser Spud, escrito e ilustrado pelo cartunista Lonnie Easterling. A série de webcomic tem crescido em popularidade graças ao seu humor perspicaz. Easterling muitas vezes pega ditos e piadas conhecidas e os torna literais, criando hilariantes quadrinhos de uma única cena para seus fãs aproveitarem.
A Nintendo Company possui uma ampla gama de franquias massivas em seu nome. Mas mergulhe nos arquivos e é a série Mario que se tornou a mais proeminente e significativa para a história da marca. A série sempre foi popular e experimentou alturas genuínas, com números massivos de vendas e críticas de qualidade de veteranos da indústria. As plateias passaram a amar esse absurdo grupo de personagens, e não é surpresa que o filme The Super Mario Bros. tenha sido um grande sucesso de bilheteria, depois de anos de fãs interagindo com esse elenco através de experiências de jogos adoradas. Medir o impacto que uma entrada na saga do Mario teve é certamente difícil porque há tantos fatores diferentes a serem considerados. As críticas da época, a nostalgia que os fãs tinham pela obra, a maneira como ela quebrou novos territórios e a posição que ela ocupa atualmente no império da Nintendo são todos elementos importantes a serem discutidos.
Os jogadores que buscam explorar as terras selvagens e fragmentadas do Elden Ring devem escolher uma classe de personagem antes que sua aventura possa começar. Com 10 classes para escolher, alguns gamers podem olhar para as opções e não saber por onde começar. Para aqueles que desejam construir um ladino tradicional com todos os seus tropos e armadilhas tradicionais, a classe Bandido é onde eles devem começar.
O gênero de thriller é uma mistura única de temas sombrios populares, desde o mistério de dramas criminais até os cenários aterrorizantes de filmes de terror. Os gêneros são frequentemente misturados, como é o caso de lançamentos recentes como o horror-thriller Abigail. Uma necessidade dos filmes de thriller é a intensidade e o suspense da trama, que devem trazer sentimentos de angústia e pelo menos um terror moderadamente realista.
Às vezes, os estúdios de cinema compram os direitos de materiais originais na esperança de produzir uma franquia longa e duradoura. Outras vezes, é o poder estelar por trás dos filmes que os transforma em um emocionante universo cinematográfico. Seja qual for o motivo, apenas uma pequena quantidade de franquias sobrevive ao teste do tempo. E aqueles que o fazem acumulam uma base de fãs leais, ostentando uma série de filmes que se tornam referência em seus respectivos gêneros.
Ler mangá é um passatempo comum nos dias de hoje. Para os fãs, mergulhar em um bom mangá enquanto ouvem música é uma experiência incomparável. Desde o seu início, a indústria de mangá já produziu mais de 50 mil séries. Séries de mangá recentes como Oshi No Ko e As Flores do Mal têm popularizado ainda mais o meio devido aos seus temas adultos pesados e cenários realistas.
Calvin & Haroldo é uma das tirinhas mais amadas de todos os tempos. Grande parte de sua popularidade vem do fato de que essa história em quadrinhos, sobre um menino e seu tigre de pelúcia, tem um incrível alcance de impacto emocional. Algumas tirinhas de Calvin & Haroldo partiram o coração dos leitores, enquanto outras ensinaram importantes lições de vida. Dito isso, como uma tirinha diária, muitas tirinhas de Calvin & Haroldo também eram extremamente hilárias.
O popular criador de Hunter x Hunter, Yoshihiro Togashi, completou seus primeiros novos capítulos do mangá em mais de um ano, aumentando a empolgação dos fãs logo após o Volume 38 receber uma data de lançamento.
A guerra entre os Blacks e os Greens está em pleno andamento, e tudo se resume à "fúria dos dragões". No momento em que Alicent Hightower declarou seu filho primogênito como o novo rei do reino, o sangrento declínio dos Targaryens começou. A segunda temporada de House of the Dragon está se revelando um intenso confronto, já que ambos os lados lutam para garantir as principais Casas que apoiarão a reivindicação de Aegon ou Rhaenyra ao Trono de Ferro.
O universo X-Men da Fox nunca foi uma franquia conhecida por sua coesão. Concedido, a série principal que começou com X-Men e X-Men: Primeira Classe liderou uma franquia bastante coesa; os filmes periféricos foram onde as verdadeiras desconexões ocorreram. Dito isso, um dos mais desconectados do grupo, Logan, também foi o mais impactante emocionalmente e definitivo ao explorar o personagem de Wolverine. Mas, à medida que o personagem retorna com uma vingança furiosa em Deadpool & Wolverine, é importante garantir que o filme do Wolverine que veio antes receba o crédito que merece em relação ao seu principal vilão.
É fácil se envolver com os visuais exuberantes, sequências de ação intensas e narrativa cheia de suspense que ajudam a dar vida ao Dragon Ball Z de Akira Toriyama. Dito isso, este anime não seria tão bem-sucedido sem a trilha sonora certa para complementar o caos constante e a catarse emocional da série. A trilha sonora original de Dragon Ball Z foi composta por Shunsuke Kikuchi, que também trabalhou no Dragon Ball original. Kikuchi desenvolveu um som icônico para esta série shonen. No entanto, os primeiros esforços da Funimation para produzir uma dublagem em inglês para Dragon Ball Z exploraram a possibilidade de criar uma nova trilha sonora em vez de licenciar a música original de Kikuchi.
